background image

Ausgabe 4 / 03

Preis: Unbezahlbar, daher kostenfrei

Ausschließlich kostenfrei erhältlich als PDF-Datei im Internet unter www.forum-airbrush.de

Redaktionelle Mitarbeiter sind uns jederzeit Willkommen. Informationen zu Events, Messen etc. bitte ausschließlich an die e-Mail-Adresse: 
kunst@netwelt.net. Dieses Infoblatt lebt ausschließlich von denjenigen die bereit sind für andere etwas zu tun - Jeder ist aufgefordert!

Harald Konhäuser

Kai sein‘s

Die beliebte Kolumne im „foruMssss“

Nail-Art

Anmerkungen zur Ausstelung von Peter Wiesseckel

1. Int. Kunstforum

Eine Landschaft entsteht

Step by Step - Teil 2 von Hermann W. Tesmer

Airbrushbücher & Videos

Teil 4 der Reihe von Manfred Sallinger

background image

foruMssss

Das Infoblatt von forum-airbrush.de

Ausgabe  4 / 03

Seite : 

Kai seins

die Kolumne im foruMssss

Neulich beim Feierabendbierchen...

soll, wenn der Termin akut wird. Schließlich war doch gerade erst Silvester! 

Er, ganz weltmännisch, zog den Kalender und hielt ihn mir unter die Nase: Noch 2 
Wochen bis zum 30 April. ZWEI Wochen! Das bedeutet ja, dass es nur noch 3 ½ 
Wochen bis zum Kunstforum sind! SCHOCK!

Nun habe ich ja als kluger Mensch vorgesorgt: Ich habe mir bereits vor Wochen 
einen kleinen Stand reserviert. Leute, mein Stand ist sicherlich der allerkleinste 
überhaupt, aber dabei sein wollte ich schon. Ich habe mir einen Anfahrtsplan 
ausgedruckt, meine Kumpels mobilisiert, quasi als Fanclub mitzureisen. „Ja, ja, in 
ein paar Monaten, Anfang Mai, in Reichertshofen bei Ingolstadt, is ja noch lange hin.“ 
Dann habe ich mich zurückgelehnt, mich dem Alltag gewidmet, ein klitzekleines Bild 
gemalt, am Motorrad geschraubt, die Sonne angelacht, ein Handy verschönert und 
den Hormonen nachgegeben ... Aber mit keiner Silbe habe ich darüber nachgedacht, 
WAS ich ausstellen will. 

Verdammt, was hänge ich bloß an die nackten Wände? 

Soll ich wirklich mein Lieblingsbild von der Wohnzimmerwand nehmen und 
mitschleppen? Wie macht sich denn wohl eine alte Zweier-Golf-Haube in einer 
Kunstausstellung?

Nur noch 3 ½ Wochen. Wer malt denn mal schnell ein paar Bilder für meine 
Ausstellung? 
Wie hieß noch mal der Typ, dessen Schäferhund ich letztens gemalt habe? 
Kann ich verantworten, dass meine letzte Kundin ihrer Großmutter das geschenkte 
Bildnis Ihres Enkelsohnes wieder wegnimmt? Aber ich muss doch irgendetwas 

ausstellen! Wie stehe ich denn sonst da? HILFE!!!!

Das halbe Airbrushforum wird dort sein, alle werden Bilder zeigen, vielleicht ein 

paar Foros von Auftragsarbeiten. Andere Künstler wollen kommen, ihre Werke 
präsentieren, fachsimpeln, Ratschläge und Tipps verteilen. Sogar ein Tätowierer 
wird anwesend sein. Und selbst der hat Bilder mit, mindestens die am eigenen 
Körper.

Nur ich werde dasitzen, in meinem klitzekleinen Stand. Ich werde eine Tasse Kaffee 
vor mich hinstellen, blöd grinsen und weiße splitterfasernackte Wände vorweisen, 
wenn...

..., ja wenn ich nicht langsam in die Pötte komme, mich an meine Staffelei setze, 

mich der Inspiration hingebe, mich von allen Musen dieser Welt küssen lasse und 

endlich das tue, was ich schon längst hätte tun sollen: Das beste Bild aller Zeiten 

malen.

Zumindest das beste Bild, das die Welt je von mir gesehen hat. Schließlich will ich es 

beim Kunstforum in Reichertshofen, am 10. und 11. Mai 2003 allen zeigen.

Hebt Eure Hinterteile, Endspurt Leute, es gilt! 

Bis dahin (in knapp einer Woche) wünsche ich Euch ein paar bunte Tage!

Impressum

Verantwortlich für Forumssss ist die Net-
Welt IC / AKD in Reichertshofen
Tel.: +49-(0)8453-336933
Fax: +49-(0)8453-3399493
Beethovenstraße 10
85084 Reichertshofen

Das Blatt wird ausschließlich als PDF und 
kostenfrei über www.forum-airbrush.de 
vertrieben.

Alle Rechte sowie Copyrights liegen bei 
der NetWelt IC bzw. bei den Verfassern 
der einzelnen Artikel

Vervielfältigungen, auch Auszugsweise, 
außer für den eigenen, privaten Gebrauch, 
bedürfen der Zustimmung des Verfassers 
oder der NetWelt IC.

Abgedruckte Artikel werden von Nutzern 
eingesandt und bearbeitet. Sie spiegeln 
nicht unbedingt die Meinung des Heraus-
gebers wieder.

2

Inhalt

„Kai seins“ - Kolumne 

2

Inhaltsverzeichnis  

2

Impressum  

 

2

Step - Eine Landschaft ent-
steht Teil 2 

 

 

3

Nail-Airbrush auf der „Beauty
in Düsseldorf   

 

6

Anmerkungen zum 1. Int.
Kunstforum von PW   

7

Lehrbücher für Airbrusher 

8

Rezension Airbrush-Videos 

9

Veranstaltungen   11
Macht 

mit! 

  12

Das war‘s schon? 

 

12

Titelbild:

„Franziska“

Wir bedanken uns bei Iris Fanderl. 
Ingolstadt für die Genehmigung 
des Abdrucks.

background image

foruMssss

Das Infoblatt von forum-airbrush.de

Ausgabe  4 / 03

Seite : 

3

Ein Step-by-Step von Hermann W.Tesmer

in 3 Teilen - Teil 2

Teil 2: Wiese

Mit einem fl achen Pinsel (Shader) geht es nun weiter. Zunächst verdünne 
ich Ocker stark mit Wasser. Es ist eigentlich ein mit Ocker eingefärbtes 
Wasser, welches ich mit dem Pinsel in dem mit Pfeil gekennzeichneten 
Bereich sehr locker horizontal (also von links nach rechts bzw. 

 

umgekehrt) aufmale. Dabei sollte die Mischung so naß sein, daß sie nicht 
sofort trocknet. Diejenigen, die sich schon mal mit Aquarell beschäftigt 
haben, kennen diese Naß-in-Naß Maltechnik. Die aufgemalten Farben 
sollen sich untereinander vermischen und mehr oder weniger zufällige 
Strukturen erzeugen. Im Bild kann man gut erkennen, wie gering die 
Deckkraft ist, das Wasser-Ocker-Gemisch steht quasi auf dem Malgrund 
(Bild 15).

Nun pinsele ich mit stark verdünntem Grün über das Ocker, Naß in Naß, 
so das sich Grün und Ocker teilweise ineinander vermischen. Sollte der 
Malgrund schon zu trocken sein, so kann man etwas Wasser mit dem 
Pinsel darauf auftragen und wieder ineinander verwischen (Bild 16).

Als Nächstes folgt eine Schicht Cyanblau, ebenfalls stark mit Wasser 
verdünnt und mit dem fl achen Pinsel aufgetragen (Bild17).

Bild 18 zeigt den Endzustand des Aquarellierens. Nach dem Cyan habe 
ich eine Schicht Ocker, dann Grün und nochmals Ocker aufgetragen. 
Anschließend wurde Cyan im hinteren Bereich nochmals Naß in Naß 
aufgemalt. Im Vorderbereich habe ich die Struktur mit einem etwas 
trockener angemischten Ocker (also mit weniger Wasser verdünnt) und 
abschließend mit einem (auch trockenerem) Grün gepinselt. Das Ganze 
sollte nun durchtrocknen, was etwas dauern kann (ein guter Zeitpunkt für 
eine Tasse Kaffee oder Tee).

Nachdem die Farben getrocknet sind, lege ich mit dem fl achen  Pinsel 
und der Farbmischung der Hügel (1 Teil Grün, 1 Teil Umbra und 2 Teile 
Wasser) einen kleinen Wald an. Dazu halte ich den Pinsel in senkrechter 
Richtung, so daß die Pinselhaare beim Tupfen senkrechte, kleine Striche 
malen. es kommt hier erst mal nur auf die Form an, Licht und Schatten 
folgen später (Bild 19). 

background image

foruMssss

Das Infoblatt von forum-airbrush.de

Ausgabe  4 / 03

Seite : 

4

Zu dieser Farb-
mischung gebe ich 
etwas Gelb und Weiß 
dazu, um den dunklen 
Grünton etwas 
aufzuhellen. Mit dem 
Flachpinsel male ich 
nun erste Lichter auf 
die Baumgruppen (auf 
Lichteinfall achten) 
und auch die Hügel 
werden damit weiter 

strukturiert (Bild 20, Pfeile Bild 21). Es folgt noch eine gesprühte, 
dünne Schicht Cyan, damit rückt das Gemalte wieder etwas in den 
Hintergrund.

Mit Ocker, welches mit etwas Weiß angemischt wurde, und einem 
Borstenpinsel tupfe ich den vorderen, kontrastreicheren 

Teil unserer 

Wiese, wie in Bild 22 zu sehen.

Mit einer Mischung aus Grün, Sepia und Weiß übermale 
ich den ersten Farbauftrag ebenfalls durch Tupfen mit dem 
Borstenpinsel. 

Dabei sollte das Ocker nicht vollständig übermalt werden. 

Schon hier sollte man auf eine grasähnliche Strukturierung 
achten, man braucht aber noch nicht zu sehr ins Detail gehen 
(Bild 23).

Mit der gleichen Farbmischung tupfe ich vorsichtig den hinteren 
Bereich der Wiese, um einen Übergang zum Vorderbereich 
herzustellen. In Richtung Berge tupfe ich immer weniger Farbe 
und somit auch weniger Details auf, um eine gewisse Tiefe 
anzudeuten (Bild 24).

Bild 25 zeigt die Wiese nach erneutem Tupfen mit dem 
Borstenpinsel. Zur Wiesenfarbe habe ich etwas Gelb und Weiß 
hinzugegeben, 
um ein etwas 
helleres Grün 
zu erhalten. 
Damit werden 
w e i t e r e 
S t r u k t u r e n 
und Details 
e i n g e m a l t . 
D a b e i 
sollte man 
allerdings nicht 
übertreiben, je 
heller die Farbe 
wird, desto 
gezielter sollte 
man tupfen.

background image

foruMssss

Das Infoblatt von forum-airbrush.de

Ausgabe  4 / 03

Seite : 

5

Die Bilder 26-28 zeigen das Ergebnis nach weiteren 3 Schichten, 
welche mit dem Pinsel getupft wurden. Für jeden Schritt habe 
ich dem Wiesengrün (Grün, Sepia und Weiß) erneut noch etwas 
mehr Gelb und Weiß hinzugefügt und somit die Grasstruktur 
weiter verfeinert. Ganz vorne habe ich kurze, senkrechte 
Striche mit dem Borstenpinsel eingemalt, um mehr Kontrast im 
Vordergrund zu erhalten. Dies sollte man auf einem Extrablatt 
zuvor kurz ausprobieren, um zu sehen, mit welchem Druck man 
den Pinsel führen muß.

Zurück zu den kleinen Baumgruppen am Fuß der Berge und 
Hügel. Mit einem Skalpell kratze ich vorsichtig die Lichtkanten 
in die Stämme der angedeuteten Bäume und sprühe danach 
mit Sepia die Wurfschatten (schwarze Pfeile). Dabei sollte man 
unbedingt auf den Lichteinfall achten (weiße Pfeile zeigen die 
Lichtrichtung) (Bild 29).

In Bild 30 habe ich mit Gelb die Wiese und die Hügel vorsichtig 
übersprüht, um die Farbe der einzelnen bereiche anzupassen. 
Man sieht auch, daß ich in Richtung Berge und Hügel heller 
bin als im vorderen Wiesenbereich. Somit entsteht noch mehr 
Tiefe im Bild. Mit Ocker habe ich anschließend noch ein paar 
Unebenheiten im Vorderbereich der Wiese gesprüht.

Mit Lasurweiß (Weiß 
und Wasser vermischt) 
übernebele ich freihand 
den in Bild 31 mit 
2 weißen Strichen 
g e k e n n z e i c h n e t e n 
Bereich vorsichtig mit 
der Airbrush-Pistole. 
Dadurch deute ich 
Dunst an, der Bereich 
erscheint noch weiter 
nach hinten gerückt.

Mit einem hellen Grün 

(gemischt aus Grün, 
Sepia, Gelb und Weiß) 
tupfe ich mit dem 
Borstenpinsel nochmals 
im Vordergrund der 
Wiese etwas Struktur 
ein. Auch die Hügelkette 
erhält damit durch sehr 
vorsichtiges Tupfen 
wieder etwas mehr 
Struktur zurück (Bild 32).

Somit ist unsere Wiese 
fertig. Im 3.Teil des Steps 
entsteht im Vordergrund 
noch ein Baum. Bis dann, 
viel Spaß beim Malen.

Hermann W.Tesmer gibt in seinem Atelier auch Tageskurse für 
Landschaft. Bei Interesse hier die Kontaktadresse:

HWT-ART.studio Hermann W.Tesmer

Tel.:  0179 / 49 35 128

background image

foruMssss

Das Infoblatt von forum-airbrush.de

Ausgabe  4 / 03

Seite : 

6

Airbrush auf Fingernägel

Vorführung des Home-Learn-Kurs Airbrush Nails, auf der Beauty in Düsseldorf vom 28.-30.03.2003

von Harald Konhäuser

Die Beauty in Düsseldorf, eine Fachmesse für Körperpfl ege,  Kosmetik,  Hair,  Nagelpfl ege  und 
Nageldesign. Kurz eine Messe die das ganze Spektrum von Schönheit umfasst.

Auf dieser Messe wurde von der Firma Essential Nails Products Ltd. der Home-Learn-Kurs Airbrush 
Nails für den deutschen Markt vorgestellt. In England ist dieser Kurs schon länger im Programm. Da er 
dort sehr erfolgreich ist, hat man sich die Mühe gemacht, dass dem Kurs beiliegende Video, vollständig 
in die deutsche Sprache zu übersetzen. Damit soll den Nagelstudios die Möglichkeit gegeben werden, 
der steigenden Nachfrage, nach Airbrush auf Fingernägeln gerecht zu werden.

Man bat mich, die Anwendung des Kurses auf 
der Messe vorzuführen. Bedingt durch die lange 
Anfahrtszeit, bin ich bereits am Donnerstag in 
der Mittagszeit angekommen. Ich konnte dann in 
aller Ruhe die Airbrushausrüstung aufbauen und 
positionieren. Bereits an diesem Tag habe ich Frau 

Vedder, der Geschäftsführerin, und zwei Damen jeweils alle zehn Nägel gebrusht. Direkt an 
meinem Arbeitsplatz habe ich zwei Übungshände, Nailtrainer genannt, angebracht. An der einen 
waren fünf Musternägel, die zur Auswahl standen befestigt und an der anderen Übungshand 

habe ich einen Step by 

Step aufgesprüht. Hier 
konnten die Besucher die 
einzelnen Arbeitsschritte 
nachvollziehen.

Der Countdown begann 
am Freitag um 09:00 Uhr. 
Jede Dame, (Herren, die wollten, natürlich auch…) konnte sich einen 
Fingernagel, es standen ja fünf Muster zur Auswahl, kostenlos mit Airbrush 
verschönern lassen.

Drei Tage dauerte die Messe, es war der Wahnsinn welches Interesse 
das Publikum an Airbrushnails hatte! Mir standen insgesamt sechs 
Airbrushpistolen zum Arbeiten zur Verfügung. Mit Weiß, Gelb, Rot, Blau, 
Schwarz und ein Schlussfi rnis in der Airbrush und es konnte losgehen… 
Schon die erste Dame wusste was Airbrush auf Fingernägel ist und stellte 
bereitwillig einen Finger zur Verfügung. Von da an ging es Schlag auf 
Schlag. Um meinen Arbeitsplatz stand eine wahre Traube von Menschen, 
die ein Airbrush auf einem Fingernagel wollten! Das Interesse war so groß, 

dass auch längere Wartezeiten akzeptiert wurden.
Mein Arbeitsplatz war so konzipiert, dass gleichzeitig drei Damen am 
Tisch Platznehmen konnten und ein Design nach Wahl auf ihren Nagel 
gebrusht bekamen.

Der Andrang war immer so unglaublich groß, dass Frau Vedder mich 
regelrecht vom Tisch wegziehen musste, damit ich auch mal Nahrung 
aufnehmen konnte…!

Mit insgesamt 30 Kursen war Frau Vedder angereist. Alle 30 waren am 
Sonntagnachmittag verkauft! Die Nachfrage war so groß, dass ich am 
Sonntag gegen 17:30 Uhr eine Airbrushpistole mit der ich arbeitete, 
reinigen musste, damit auch das letzte, am Stand ausgestellte Set 
verkauft werden konnte. Einfach genial!

Die Messe hat mir trotz allem Andrang und Stress sehr viel Spaß 
gemacht. Einen großen Anteil daran trägt Frau Vedder, Victoria und 
Dave, er ist der Inhaber von Essential Nails. Drei sehr nette Menschen! 
Und deshalb habe ich auch zugesagt, auf der nächsten „Beauty“ 
mitzuwirken. Die nächste Beauty fi ndet vom 25. – 26. Oktober 2003 in 
München statt.

Kontakt
Essential Nail Products Ltd.,
Schlachte 12-13, D-28195 Bremen
Tel: 0421 -  36 77 189

background image

foruMssss

Das Infoblatt von forum-airbrush.de

Ausgabe  4 / 03

Seite : 

7

1. Int. Kunstforum

1. Int. Kunstforum

Der Cont-Down läuft...

von Peter Wiesseckel

Hallo liebe Interessentan an unserem kleinen Infoblatt. 
Heute wende ich mich auch mal wieder persönlich an 
euch um ein bisschen über das von uns organisierte 1. Int. 
Kunstforum zu schreiben und zu berichten.

Jeder Interessierte Forenbenutzer, gleich ob in forum-
airbrush.de oder in airbrush-zeitung.de, hat ja auch be-
reits die „netten“ Diskussionen zu unserem Event lesen 
können. Und was haben wir da nicht alles lesen dürfen 
- die Meinungen gingen ja teilweise von „uninteressant 
für die Airbrushwelt“ bis hin zu „Was sollen wir in einem 
bayerischen Bauernkaff“. Gut, ich gebe zu ich habe es hier 
jetzt ein bisschen überspitzt ausgedrückt, dennoch war es 
teilweise - vor allem vom menschlichen Gesichtspunkt aus 
- für mich persönlich sehr aufschlussreich, auch wenn ich 
mich an dieser Stelle dazu nicht gross äußern möchte. 
Anmerken möchte ich dazu nur, dass nebenbei auch viele 
Sachen gelaufen sind die uns nur bestärkt haben uns wei-
terhin für solche Sachen einzusetzen.

Natürlich begegnet man solchen Veranstaltungen, vor 
allem wenn Sie das erste Mal stattfi nden, mit einer gewis-
sen Skepsiss. Zumal wenn dahinter noch jemand steckt 
der kein Gewinnstreben an der Sache hat... ist doch alles 
irgendwie Suspekt.. oder?

Nun, wenn dem so wäre hätten wir in den letzten drei 
Jahren nicht viele schöne und freundschaftliche Kontakte 
knüpfen können, hätten wir nicht viele - heute in vielerlei 
Form - liebe Menschen getroffen und hätten wir uns den 
Stress und die Arbeit nicht gemacht eine solche Veran-
staltung auf die Beine zu stellen. Wir tun es trotzdem, und 
allen Unkenrufen zum Trotz glauben wir daran das es ein 
tolle Sache wird.
Sicher wird auch dabei nicht alles ganz glatt laufen, sicher 
gibt es immer wieder Schwierigkeiten, Rückschläge und 
Unstimmigkeiten zwischen der Organisation und Behör-
den, Ämtern und sonstigem was einem Knüppel zwischen 
die Beine werfen kann. Sicher ist es leider mühsam Künst-
ler von einer solchen Sache zu überzeugen und zu ani-
mieren dabei zu sein und dafür auch noch ein paar Euros 
zur Unkostendeckung abzugeben. Aber - wir haben viel 
dazugelernt. Wir haben viele Sachen in Leuten entdeckt 
die wir vorher nicht für möglich gehalten haben. Es haben 
sich viele Leute engagiert und zum Gelingen beigetragen 
und - mancher mag es nicht glauben - es hat sich eine 
muntere Anzahl an Ausstellern eingefunden die nicht ge-
zögert haben hier das erste Mal gleich mit zu machen. Da-
für möchte ich mich an dieser Stelle bedanken. Bedanken 
möchte ich mich auch - und vor allem nicht zuletzt - bei al-
len Firmen und Privatleuten, die sich nicht gescheut haben 
uns mit Sponsorengeldern zur Finanzierung der Werbung 
zu unterstützen, bei meinem Airbrush-Stammtisch ATI, der 
geschlossen hinter mir steht un bei der Organisation und 

Durchführung des Events tatkräftig mitwirkt und bei allen 
Leuten die uns in sonstiger, jedweder Weise unterstützt 
haben - und das waren viele.

Wie ich vielen eMails entnehmen durfte werden auch 
zu dieser Veranstaltung wieder viele Nutzer von forum-
airbrush.de als Besucher kommen um „sich die Sache 
mal anzusehen“. Wir freuen uns heute schon wieder viele 
Bekannte Gesichter zu sehen und neue Leute kennen 
zu lernen. Vielleicht wird zu diesem Zeitpunkt dann auch 
manchem klar das niemand „zu klein“, „noch nicht soweit“  
oder „nicht gut genug“ ist sich an einer solchen Sache zu 
beteiligen. Viele Erklärungen haben wir gehört, viele Aus-
fl üchte und auch einige Ausreden. Sei‘s drum - wir hoffen 
auf einen Erfolg für die Sache und eine neue Veranstaltung 
im kommenden Jahr. Natürlich werden wir in der nächsten 
Ausgabe auch über die Veranstaltung berichten.

Ansonsten, etwas weg vom eigentlichen Thema dieses 
Artikels, seht uns bitte nach das diese Ausgabe etwas 
verspätet vom un eigentlich selbst auferlegtem Rythmus 
ist - die Arbeit überholt uns zur Zeit fast von alleine, wie 
mancher vieleicht nachvollziehen kann.

Sollte doch noch jemand interessiert sein an der Veran-
staltung kurzfristig teilzunehmen - wir sind mit der Mes-
sebaufi rma übereingekommen alle Anmeldungen die bis 
Mittwoch noch eingehen mit Standequipment versorgen 
zu können. Sollte sich also noch jemand kurzentschlossen 
einfi nden - einfach anmelden! Auf ein schönes Wochenen-
de - Peter und das ForumTeam.

background image

foruMssss

Das Infoblatt von forum-airbrush.de

Ausgabe  4 / 03

Seite : 

8

Airbrushmedien als Ansichtssache

Eine Reihe von Manfred Sallinger

Nun, Manfred ist wieder mal fl eißig gewesen und hat einige Bücher und Videos aus seiner Sammlung für euch 
rezensiert. Wer die letzten Ausgaben von „foruMssss“ verfolgt hat, hat sicher diese Reihe mit Interesse verfolgt. An 
dieser Stelle müssen wir euch mitteilen, dass dies vielleicht der vorerst letzte Teil der kleinen Srie ist, da Manfred 
inzwischen so gut wie alles was sich in seinem Besitz befi ndet durchgearbeitet hat.

Natürlich bleiben Manfred und wir dran an der Sache und versuchen wieder neuen Stoff zu fi nden - in der 
uns bewussten Szene, mit dem nicht gerade reichlichen Neuerscheinungsgrad an Produkten, kein leichtes 
Unterfangen. Sollte euch also etwas dazu einfallen.. lasst es uns wissen!

„Nichts für Anfänger“ ?

Roland Kuck / Monika Wrobel-Schwarz

Airbrush Freihand Portrait spritzen

Buch und Video

Dieses Buch beschreibt in exzellenter Weise die 
Erstellung eines Portraits mittels eines Fotos in Airbrush 
Freihandtechnik. Von der ersten bis zur letzten Zeile 
detailliert beschrieben mit hervorragendem Bildmaterial.

Angefangen mit dem Kanon des menschlichen Kopfes, 
über die richtige Auswahl des Fotos (natürlich auch den 
Gesprächen mit dem Modell), Übertragungstechniken, 
die Auswahl der Werkzeuge und Materialien, die genauen 
Mischanleitungen der Farben, die ersten Farbaufträge bis 
zum letzten Strich, hier fehlt nichts.

Mein persönlicher Eindruck über dieses Buch. Man 
kann es nicht besser machen. Dieses Buch kann sogar 
für einen Laien sehr interessant sein, schon durch die 
ausgezeichnete Bildergalerie von Roland Kuck. Frau 
Monika Wrobel-Schwarz als Direktorin und Roland Kuck 
als Institutsleiter des IBKK – Kunstzentrum Bochum 
machen mit diesem Buch Lust auf mehr und stellen Ihr 
Können und Fachwissen in beeindruckender Weise dar.

In dem dazugehörigen Video kann man die Arbeitsweise 
Roland Kuck’s in einer für mich faszinierenden Weise 
miterleben. Wer sich für das Buch interessiert, sollte 
unbedingt auch das Video kaufen. Für den Autodidakten 
ein wirklich anschauliches Werk, bei dem man nicht nur 
dem Künstler über die Schulter sehen kann, man kann 
hier sehr viel über Arbeitsweise und Freihandtechnik 
lernen, verliert die Scheu vor dem freien Spritzen. Wie das 

Buch werden hier die einzelnen Schritte absolut detailliert 
beschrieben, erklärt und gezeigt (Laufzeit 105 Minuten).

Ein weiteres Video aus dieser Reihe ist „Airbrush 
Freihand spritzen, Motiv – Nixe“
. 180 Minuten mit Roland 
Kuck, es entsteht ein Kunstwerk, das keine Fragen offen 
lässt. Von der Skizze bis zum letzten Farbauftrag wird hier 
wirklich alles beschrieben, gezeigt und sehr eindrucksvoll 
erklärt. Wie lege ich eine Felsstruktur an, wie werden 
Wolken gebrusht, ein Strand, eine Nixe und noch vieles 
mehr. Mit diesen beiden Videos und dem Buch hat man für 
seine eigenen Werke eine umfassende „Grundausbildung“ 
in der Freihandtechnik. Jetzt müsste man nur so perfekt 
arbeiten können wie Roland Kuck, diese Werke motivieren 
sich hinzusetzen und zu üben...üben...üben

Mette / Röhrig “Airbrush eine Fortsetzung”

und

Mette “Spiegelung in Theorie und Praxis“

 

„Airbrush – Eine Fortsetzung“ beschreibt die Erstellung 
eines Bildes des hervorragenden Künstlers Carl W. 
Röhrig. Die Arbeiten Röhrig’s alleine sind schon den Kauf 
dieses Buches wert. Ein mit Gouache erstelltes Bild, in 
Einzelheiten beschrieben mit sehr gutem Bildmaterial 
zeigt uns in die Welt eines wahren Künstlers. Dieses 
Buch ist keine reine Anleitung zum Nachmachen (eine 
exakte Vorzeichnung ist im Buch enthalten), es beschreibt 
vielmehr viele verschiedene Techniken, die man anwenden 
kann, um ein „gutes künstlerisches Werk“ zu gestalten. 
Selbst während der Erstehung des Bildes ändert Röhrig 
das eine oder andere Detail. Nicht nur der Pinsel kommt 
zum Einsatz, auch ein normales Haushaltstuch wird zum 
Malerwerkzeug. Faszinierend und detailliert, wie wir es 

background image

foruMssss

Das Infoblatt von forum-airbrush.de

Ausgabe  4 / 03

Seite : 

9

von ihm gewohnt sind beschreibt C. Michael Mette die 
Entführung in eine Land der Fantasien.

„Spiegelung in Theorie und Praxis“ ist ein Buch, 
welches sich mit der grundsätzlichen Ausarbeitung 
der Thematik von Spiegelungen befasst. Michael 
Mette schafft es in einem kurzem Einführungsteil, in 
einer auch für den Laien verständlichen Weise, die 
Grundsätze der Spiegelungstheorie zu erläutern, ohne zu 
langweilen. Praktische Beispiele mit guten Erklärungen 
für weiterführende Einblicke in diese Thematik runden 
diesen ersten Abschnitt ab. Der Hauptteil befasst sich 
mit der Ausarbeitung, wie schon bei „Airbrush Eine 
Fortsetzung“, eines kompletten Kunstwerkes. Wie im 
vorher beschriebenen Buch, geht Mette auf die einzelnen 
Entstehungsphasen in seiner gewohnt guten Weise ein.

Beide Bücher sind empfehlenswert und sollten eigentlich 
in keinem „Airbrushhaushalt“ fehlen. Es sind nicht alleine 
die fertigen Bilder, welche die Bücher so interessant 
machen, vielmehr ist die Detailarbeit für viele von nicht zu 
unterschätzendem Nutzen, auch für Anfänger.

Airbrush-Videos

Lehrvideos beschrieben von Manfred Sallinger

Vorwort:
Immer wieder stellen sich Fragen, wie „Wo kann ich 
einem Künstler über die Schulter sehen?“, „Wie kann ich 
Fell oder Haare realistisch darstellen?“ und 
vieles mehr.

Genau diese Fragen stellten sich mir auch. 
Ich kannte zum damaligen Zeitpunkt keinen 
Künstler, Kurse wollte ich nicht besuchen, 
da ich viel lieber zu Hause in aller Ruhe 
arbeite. Wie das Airbrushgerät funktioniert 
wusste ich, aber wie machen es die, deren 
Namen immer wieder auftauchen, wie Ingo 
Körner und Meinrad Froschin.

Ich fand die Lösung in Videos, die Künstler 
kamen zu mir nach Hause, nicht kostenlos, 
aber ich kann sie zu jeder Tages- und 
Nachtzeit belästigen, so wie es mir beliebt. 
Fragen kann ich zwar nicht direkt stellen, 
aber ich hoffte doch, die Arbeitsweise 
kennen zu lernen. Ob es den Künstlern 
dann letztendlich gelungen ist, werde 
ich versuchen, natürlich aus meiner 
Sichtweise darzustellen, wie immer sind 
meine Beschreibungen, meine persönliche Meinung. Ich 
versuche so eingehend wie mir möglich die Videos zu 
beschreiben.
Ingo Körner „Wolf am Wasser“ Entstehung einer 
Wolfsillustration

Die Einführung besteht neben einigen Illustrationen Ingo 
Körners aus der Vorstellung der einzelnen Farben und 
benötigten Materialien und der Erklärung mit welchen 

Möglichkeiten man die Vorzeichnung auf die Leinwand 
übertragen kann. 

Nach dieser kurzen Einleitung geht es auch schon los. 
Erste Strukturen und Linien werden „gezeichnet“ Er führt 
das Gerät sehr nahe an der Leinwand und man kann auch 
als Anfänger sehr gut die Bewegungen der Finger und den 
Umgang mit der Pistole erkennen. Schon recht schnell 
erkennt man die Umrisse und Strukturen des Wolfes, das 
Bild wird schneller aber die Musik bleibt gleich, das lässt 
schon mal nicht den Schluss zu, dass der Rekorder falsch 
arbeitet, aufgrund dieser umfangreichen Illustration muss 
man auch etwas sparsam mit der Zeit umgehen.

Es geht weiter mit der Erklärung, wie man schon in ersten 
Ansätzen mit dem Fell umzugehen hat, indem man die 
Richtung des gewachsenen Fells beachtet. Sehr feine 
Linien und Strukturen werden in diesem frühen Stadium 
herausgearbeitet. Die Pistole wird sehr dicht ohne 
Düsenkappe an der Leinwand geführt, die zweite Hand 
stützt die erste um eine ruhige Führung der Pistole zu 
gewährleisten. Schnell und sicher werden ganz dünne 
Linien und kleinere Flächen gespritzt, man erkennt immer 
mehr, wie aufwendig eine solche Illustration ist. Es sieht 
alles so leicht und geschmeidig aus. Mir persönlich stellt 
sich die Frage, wie lange braucht man, um es so zu 
beherrschen. Wenn ein Abschnitt zu Ende geführt ist, wird 
erklärt, welche Partien als nächstes mit welcher Farbe und 
zu welchem Zweck gespritzt werden.

Immer wieder wechselt Ingo Körner 
zwischen sehr feinen, dünnen Linien 
und großfl 

ächigeren Partien indem 

er mit der Pistole den Abstand 
vergrößert ohne aber großartig in der 
Geschwindigkeit zu wechseln. Man 
sieht daraus, dass er sein Arbeitsgerät 
beherrscht und mir kommen Zweifel 
auf, das je auch nur annähernd zu 
beherrschen. Manchmal stören die 
Schatten, die entstehen durch die Hand 
des Künstlers, aber da er so nahe am 
Malgrund arbeitet lässt sich das auch 
nicht vermeiden. Die ersten 20 Minuten 
des Videos sind um und für mich als 
Anfänger wäre der Wolf eigentlich schon 
fertig, aber immer mehr Details werden 
bearbeitet und penibel herausgestellt. 
Mit kurzen exakt gesetzten Punkten 
und Strichen in Nahaufnahme werden 
die Partien weiter ausgearbeitet. Ich 

kann nur aus meiner Sicht sagen, ich 

bin beeindruckt und natürlich motiviert das, diese Technik 
zu lernen, aber mir wird auch sehr klar bewusst, dass hier 
sehr viel Übung erforderlich ist. 

Das Auge wird Punkt für Punkt, Linie für Linie gebrusht und 
es werden immer wieder die Erklärungen dazu geliefert, 
z.b. welche Farbe welchen Effekt erzielt. Vor meinen 
Augen entsteht das Bild eines Wolfes dessen Ausdruck 
sehr ruhig und doch stets wachsam ist.  Zum Schluss 

background image

foruMssss

Das Infoblatt von forum-airbrush.de

Ausgabe  4 / 03

Seite : 

10

entsteht der Hintergrund und auch hier fehlen nicht die 
nötigen Informationen über die dazu verwendeten Farben. 
Nicht die exakten Farbmischungen, es wird aber auch 
darauf hingewiesen, dass man in der Natur durchaus nicht 
allzu exakt die Farben darstellen muss, den in der Natur 
gibt es ja bekanntlich alle Farben und wir versuchen ja 
diese „nur“ darzustellen.

Das Finish beginnt und jetzt wird die Pistole zur Seite 
gelegt und ein Glasfaserradierer kommt zum Einsatz. 
Man hat den Eindruck, der Künstler zeichnet mit dem 
Radierstift, so sicher gleitet er quer durchs Fell, hier 
ein Radierstrich, dann wieder da einer usw. Mit einem 
Zahnarztwerkzeug geht es weiter. Immer mehr Strukturen 
werden dazugearbeitet. Das Fell beginnt richtig zu 
glänzen, es entsteht der Eindruck, man ist auf Augenhöhe 
des Wolfes, der sich durch unsere Anwesenheit nicht 
aus der Ruhe bringen lässt uns aber doch nicht aus dem 
Blick lässt. Der Künstler erklärt uns die Kratztechnik mit 
Worten und Bildern. Der Wolf ist fertig und es geht weiter 
mit der Signatur des Werkes, ohne Signatur ist das Bild 
kein Kunstwerk und damit ist auch dieses Video zu Ende, 
Laufzeit 46 Minuten.

Fazit:

Die Arbeit eines Profi s zeigt, auch einem Anfänger, wie 
ein komplettes Kunstwerk entsteht. Die Erklärungen sind 
verständlich und nicht mit abstrakten Begriffen, die einen 
Anfänger verwirren könnten beschrieben. Die Arbeitsweise 
ist für jeden, ob Anfänger, Fortgeschrittenen oder auch nur 
Kunstinteressierten ein Erlebnis. Eine Freihand gespritzte 
Illustration entsteht vor dem Auge des Betrachters. Sicher 
wird man, um diese Perfektion zu beherrschen, Jahre 
brauchen. Ich sehe das Video als Motivation und jeder der 
sich mit dieser Thematik beschäftigt, sollte dieses Werk zu 
Hause haben. Dieses Werk ist jeden Euro (Cent) wert.

„Fotorealistische Portraits“ von Meinhard 

Froschin

Auch hier wird in der Einführung 
sehr detailliert auf die benötigten 
Materialien eingegangen und 
wie Meinrad Froschin in einer 
sehr peniblen Weise die Arbeit 
vorbereitet. Mit selbst erstellten 
Farbkarten prüft er anhand eines 
Bildes die gemischten Farben, 
schließlich heißt der Titel des Videos 
auch Fotorealistische Portraits. 
Dieser vorbereitende Teil zeigt wie 

sehr bereits im Vorfeld der eigentlichen Arbeit vorgedacht 
werden muss. Neben der eigentlichen gespritzten Farbe 
kommen ja auch Farbstifte zum Einsatz, die hier im Vorfeld 
bereits auf den richtigen Farbton geprüft werden und der 
Arbeitsbereich wird hergerichtet.

Die vorgezeichneten Grundstrukturen werden gebrusht.. 
Als erstes werden die im Hintergrund liegenden Partien 

gearbeitet und natürlich die dunklen 
Haare. Perfekt entstehen die schon 
jetzt erkennbaren Partien, auch 
kommt immer wieder der Radierer 
zum Einsatz um bestimmte Partien 
deutlicher hervorzuheben und 
den Overspray zu entfernen. 
Strukturen werden neben der 
gespritzten Tätigkeit auch mit 
dem Radierer herausgearbeitet. 
Hier in diesem Anfangsstadium 
ist bereits ersichtlicht, wie wichtig 
eine gute Vorzeichnung und  das 
Studieren der Vorlage ist. In einem 

Wechsel zwischen Spritzpistole, 

Radiermitteln und Farbstiften arbeitet Meinrad Froschin 
hin und her und dem Betrachter wird sehr schnell klar, 
wie sehr Meinrad Froschin diese Art der Illustration 
beherrscht 
Weiter geht es mit dem Gesicht, hier beginnt der Künstler 
mit den Augen. Jeder Strich, jede Linie wird perfekt 
gesetzt. Auch hier kommt wieder der Radierer, in vielen 
Varianten zum Einsatz.  Er arbeitet von dunkel nach hell 
und z.B. werden die Wimpern und Augenbrauen mit einem 
Farbstift gesetzt. Die notwendigen Erklärungen in diesem 
Video werden sind gut verständlich und exakt. Meinrad 
Froschin arbeitet mit den einzelnen Arbeitsgeräten, mit 
einer Leichtigkeit und Exaktheit, die man nur in vielen 
Jahren Übung und Praxis erreichen kann.

Das Gesicht wird erkennbar und man hat den Eindruck 
„Jenny“ betrachtet uns während wir uns damit beschäftigen 
die Arbeit Meinrads zu bewundern. Der Mund wird 
gebrusht, radiert, der Farbstift kommt zum Einsatz, Farben 
werden gewechselt. Allein für die Mundpartie nimmt 
Meinrad vier verschiedene Hautfarben plus Schwarz. Es 

ist schon beeindruckend mitzuverfolgen, wie der Künstler 
die einzelnen Partien präzise und mit Geduld ausarbeitet. 
Um diese Arbeit in dieser Präzision nachzumachen ist 
schon wirklich eine sehr genaue Analyse der Farben, der 
Hell- Dunkelbereiche erforderlich, einfach nur hinsetzen 
und beginnen, wird nicht funktionieren. Die nötige 

background image

foruMssss

Das Infoblatt von forum-airbrush.de

Ausgabe  4 / 03

Seite : 

11

Erfahrung ist natürlich vorausgesetzt.

Die Schattenpartien Hals, Kinn usw. werden 
herausgearbeitet. Weiter geht es mit der rechten 
Gesichtshälfte. Immer wieder sprühen, Radieren, 
Farbstifte. Ein perfekter Wechsel zwischen den Geräten, 
leicht und exakt in der Ausführung. Der zarte Haarfl aum wird 
mit einem gespitzten Radierstift gesetzt. Eine zusätzliche 
Strukturierung erreicht Meinrad mit einem Radiergranulat, 
welches er vorsichtig übers ganze Gesicht verteilt. Mit 
einem Skalpell werden feine Haarstrukturen gesetzt, mit 
Farbstiften weitere Haarsträhnen herausgearbeitet.

Der rechte Hintergrund wird nun gespritzt und auch 
hier sind wieder Konzentration, Erfahrung und exaktes 
Arbeiten gefragt. Strukturen werden gespritzt, radiert, 
gezeichnet. Faszinierend ist es mit anzusehen, wie ein 
perfekt gearbeitetes Bild entsteht. Zuletzt muss man sich 
fragen, was besser ist:

„Das Foto oder das gebrushte Bild?“

Natürlich kann man sich fragen, was es für einen Sinn 
macht ein Foto so realistisch darzustellen? Das würde 
ich jetzt in den Bereich des persönlichen Geschmacks 
einordnen. Fazit dieses Videos, Laufzeit knapp 60 Minuten, 
ist für mich, dass man hier sehr viele gute Tricks, auch für 
einen Anfänger geeignet,  zu einem angemessenen Preis 
bekommt. Ein Video bei dem man staunend zusehen kann, 
wie eigentlich ein Foto aus der Spritzpistole entsteht. 

Weiter sind von Meinrad zwei Videos zur Farbmischtechnik 
„Das Farbmischen mit transparenten Farben in Theorie 
und Praxis” erschienen. Teil 1: Grundlagen, Teil 2: 
Aufbaukurs.

Wir werden versuchen auch dieser Videos habhaft zu 
werden um auch diese für euch zu besprechen. 

Bis dahin.... viel Spaß beim anschauen und üben.

Veranstaltungen

background image

foruMssss

Das Infoblatt von forum-airbrush.de

Ausgabe  4 / 03

Seite : 

12

An dieser Stelle auch wieder unseren Aufruf für die nächste Ausgabe - schickt uns wieder eure Beiträge, Steps oder 
Erlebnisse damit wir den Inhalt von „foruMssss“ auch dafür wieder füllen können. 

Angesprochen ist hier jeder der forum-airbrush.de nutzt - egal ob Beginner, Fortgeschrittener oder Profi . Jeder hat 
seine Erlebniss im Umgang mit Kunden, Menschen, Materialien und allem Anderen was interessant für alle wäre. Also 
scheut euch nicht - es gibt viel zu berichten.

Vor allem suchen wir noch Berichte mit den Erlebnissen unserer Einsteiger in das Hobby Airbrush. Hier gibt es viel zu 
berichten womit man anderen den Weg ebnen kann. Nun noch ein Herz gefasst, den inneren Schweinehund über-
wunden, an den PC gesetzt und einen Bericht geschrieben und uns gesendet. Schon profi tieren alle anderen auch 
davon. So sollte es sein!
Also... auf geht‘s.....

Ja... leider haben uns dieses mal nicht mehr Beiträge erreicht, so das es diesmal eine eher „dün-
ne“ Ausgabe von „foruMssss“ geworden ist. Der Mai wird uns hoffentlich wieder etwas mehr Stoff 
für Artikel geben, sind ja zwei Veranstaltungen mit dem Kunstforum und der Veranstaltung in Wil / 
CH anstehend. Wir werden also über beide Veranstaltungen schon ausführlich zu berichten ha-
ben. Natürlich ist „foruMssss“ weiterhin auf eure mitarbeit angewiesen. Schickt uns doch weiterhin 
eure Erlebnisse, Steps oder Galeriebilder. Ihr dürft sicher sein das es viele andere auch interes-
siert!