background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

 

 

 

 

MINISTERSTWO EDUKACJI 
             NARODOWEJ 

 

 

 

Ewa Kutyła  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Wykonywanie zdjęć architektonicznych 
313[05].Z1.07          

 

 

 
 

Poradnik dla ucznia                    

 
 
 
 
 
 
 

 

 
 
 
 
 
 
 

 

 

Wydawca                            

Instytut Technologii Eksploatacji – Państwowy Instytut Badawczy 
Radom 2006   

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

Recenzenci: 
mgr inż. Grażyna Dobrzyńska-Klepacz 
mgr Andrzej Zbigniew Leszczyński 
 
Opracowanie redakcyjne: 
 
 
 
Konsultacja: 
dr inż. Krzysztof Symela 
 
 
 
Korekta: 

 
 

 
Poradnik  stanowi  obudowę  dydaktyczną  programu  jednostki  modułowej  313[05].Z1.07  
„Wykonywanie  zdjęć  architektonicznych”  zawartego  w  modułowym  programie  nauczania  dla 
zawodu fotograf. 
 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 
Wydawca 

Instytut Technologii Eksploatacji – Państwowy Instytut Badawczy, Radom  2006

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

SPIS TREŚCI

 

 

1.  Wprowadzenie 

3 

2.  Wymagania wstępne 

3.  Cele kształcenia 

4.  Materiał nauczania 

8 

4.1. Dobór sprzętu i materiałów do fotografowania architektury 

4.1.1. Materiał nauczania 

4.1.2. Pytania sprawdzające 

4.1.3. Ćwiczenia 

4.1.4. Sprawdzian postępów 

11 

4.2. Zasady wykorzystania oświetlenia naturalnego w zależności od pory dnia, 

roku i pogody 

12 

4.2.1. Materiał nauczania 

12 

4.2.2. Pytania sprawdzające 

14 

4.2.3. Ćwiczenia 

14 

4.2.4. Sprawdzian postępów 

17 

4.3. Zasady kompozycji, estetyki i aranżacji planu fotograficznego w zdjęciach 

architektonicznych 

18 

4.3.1. Materiał nauczania 

18 

4.3.2. Pytania sprawdzające 

22 

4.3.3. Ćwiczenia 

22 

4.3.4. Sprawdzian postępów 

25 

4.4. Zasady doboru stanowiska zdjęciowego 

26 

4.4.1. Materiał nauczania 

26 

4.4.2. Pytania sprawdzające 

30 

4.4.3. Ćwiczenia 

30 

4.4.4. Sprawdzian postępów 

34 

4.5. Zasady wykonywania zdjęć architektonicznych we mgle i w warunkach 

nocnych 

35 

4.5.1. Materiał nauczania 

35 

4.5.2. Pytania sprawdzające 

37 

4.5.3. Ćwiczenia 

38 

4.5.4. Sprawdzian postępów 

40 

5. Sprawdzian osiągnięć 

41 

6. Literatura 

45 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

1. WPROWADZENIE

 

 

 

 

Jesteś  w  posiadaniu  „Poradnia  dla  ucznia”,  który  będzie  Ci  pomocny  w  przyswajaniu 

wiedzy  i  podstawowych  umiejętności  dotyczących  zasad  fotografowania  architektury, 
używania  odpowiedniego  sprzętu,  wyposażenia  i  materiałów    dla  realizacji  zdjęć architektury 
z wykorzystaniem technik klasycznych oraz cyfrowych. 

 

Fotografia architektoniczna może mieć wiele odmian. Mogą to być zdjęcia wykonywane 

podczas wycieczki, zdjęcia zamieszczone w pocztówkach i folderach reklamujących np. firmę, 
miasto lub gminę.  

Zapoznaj  się  dokładnie  z  treścią  rozdziału  Wprowadzenie  ponieważ  umożliwi  Ci  to 

skuteczne  korzystanie  z  poradnika  i  osiągnięcie  sukcesu  w  nauce,  w  ramach    jednostki 
modułowej „Wykonywanie zdjęć architektonicznych” dla zawodu Fotograf  313[05] (patrz 
pozycja 13 w załączonej tabeli). 

Zawód: Fotograf 313[05] 
Lp

Kod 

Nazwa jednostki modułowej w programie nauczania dla zawodu 

1. 

313[05].O1.01  Przestrzeganie przepisów bezpieczeństwa i higieny pracy, ochrony przeciwpożarowej 

oraz ochrony środowiska 

2. 

313[05].O1.02  Zastosowanie elementów wiedzy o sztuce w realizacji zadań zawodowych 

3. 

313[05].O1.03  Posługiwanie się terminologią zawodową 

4. 

313[05].O1.04  Rozróżnianie materiałów fotograficznych 

5. 

313[05].O1.05  Magazynowanie i przechowywanie materiałów fotograficznych 

6. 

313[05].O1.06  Wykonywanie podstawowych czynności fotograficznych 

7. 

313[05].Z1.01 

Organizowanie stanowiska pracy 

8. 

313[05].Z1.02 

Dobieranie sprzętu i materiałów do wykonania prac fotograficznych 

9. 

313[05].Z1.03 

Przygotowywanie roztworów do chemicznej obróbki materiałów fotograficznych 

10. 

313[05].Z1.04 

Wykonywanie prac fotograficznych metodami tradycyjnymi i technikami cyfrowymi 

11. 

313[05].Z1.05 

Wykonywanie zdjęć portretowych 

12. 

313[05].Z1.06 

Wykonywanie zdjęć plenerowych 

13. 

313[05].Z1.07  Wykonywanie zdjęć architektonicznych 

14. 

313[05].Z1.08 

Wykonywanie zdjęć reportażowych 

15. 

313[05].Z1.09 

Wykonywanie zdjęć reklamowych 

16. 

313[05].Z1.10 

Wykonywanie zdjęć technicznych 

 

Poradnik  składa  się  z  pięciu  części:  Wymagania  wstępne,  Cele  kształcenia, Materiał 

nauczania, Sprawdzian osiągnięć, Literatura 

W  części  Wymagania  wstępne,  określono  katalog  podstawowych  umiejętności,  które 

powinieneś  posiadać  przed  przystąpieniem  do  realizacji  niniejszej  jednostki  modułowej.  Jeśli  po 
analizie  uznasz,  że  któreś  z  umiejętności  nie  są  dostatecznie  przez  Ciebie  opanowane,  wówczas 
powinieneś  ponownie  przestudiować  materiał  nauczania  zawarty  w  poradnikach  z poprzednich 
jednostek modułowych. W dotarciu do właściwego poradnika pomoże Ci załączona powyżej lista 
jednostek  modułowych,  która  obejmuje  swym  zakresem  cały  program  nauczania  dla  zawodu. 
W przypadku trudności skonsultuj się z nauczycielem w celu trafnego wyboru poradnika. 

W  części  Cele  kształcenia  znajduje  się  wykaz  umiejętności,  jakie  będziesz  posiadał  po 

zakończeniu  realizacji  materiału  nauczania  zawartego  w  poradniku.  W  ocenie,  czy 
rzeczywiście  takie  umiejętności  opanowałaś,  pomogą  Ci  załączone  w  poradniku  sprawdziany 
postępów oraz sprawdzian osiągnięć. 

Materiał  nauczania  jest  podstawowym  składnikiem  poradnika  i  zawiera  kompendium 

informacji,  które  powinieneś  starannie  przyswoić,  aby  przystąpić  do  wykonania  zaplanowanych 
ćwiczeń  oraz  zaliczenia  sprawdzianu  osiągnięć.  Przykład  takiego    sprawdzianu  jest  zawarty  na 
końcu poradnika. Ponadto materiał nauczania zawiera Pytania sprawdzające stan Twojej wiedzy, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

która  jest  wymagana  do  realizacji  danego  ćwiczenia.  Każde  z  Ćwiczeń  zawartych  w  poradniku 
opisane jest w formie polecenia co należ wykonać. Natomiast uszczegółowieniem tego polecenia  
jest  lista  działań  (czynności)  określająca  Sposób  wykonania  ćwiczenia.  Ćwiczenia  będziesz 
realizował indywidualnie lub pracując w zespole z innymi uczniami. 

Przy realizacji ćwiczeń polegających na wykonaniu zdjęć musisz pamiętać,  o dokonaniu 

pomiaru  światła  i  ustawieniu    w  aparacie  fotograficznym  parametrów  naświetlania  w  trybie 
ręcznego sterowania czasem i przysłoną (tzw. manual oznaczony symbolem M). 

Składnikiem 

opisu 

każdego 

ćwiczeń  jest  również  Lista  wyposażenia 

stanowiska pracy.  Lista  ta  umożliwia  sprawdzenie  czy  stanowisko  ćwiczeniowe  jest 
wyposażone w środki dydaktyczne  niezbędne do prawidłowego wykonania ćwiczenia. W celu 
dokonania  samooceny,  (określenia  jaki  jest  efekt  nabycia  wiedzy  i  umiejętności  z danego 
zakresu  materiału  nauczania)  możesz  posłużyć się narzędziem,  które  nazywa się Sprawdzian 
postępów
.  Jest  to  lista  kontrolna,  którą  powinieneś  wypełnić  odpowiadając  na  pytanie  „tak” 
lub  „nie”,  co  jest  równoznaczne  z  oceną, że  potrafisz  wykonać daną  czynność  lub  jeszcze  jej 
nie  potrafisz.  W  tym  drugim  przypadku  powinieneś  powtórzyć  trening  wykonując  ponownie 
odpowiednie  ćwiczenie.  Zasadne  jest  również  to,  abyś  wówczas  jeszcze  raz  przestudiował 
zakres  materiału  nauczania  potrzebny  do  realizacji  tych  ćwiczeń.  Pomoże  Ci  w  tym  Twój 
nauczyciel, do którego powinieneś zwracać się z pytaniami i wątpliwościami. 
 

Kolejna  część  poradnika  to  Sprawdzian  osiągnięć,  który  umożliwia  sprawdzenie 

poziomu  Twoich  wiadomości  i  umiejętności  po  zakończeniu  realizacji  programu  jednostki 
modułowej. Pozytywnie rozwiązany przez Ciebie sprawdzian osiągnięć oraz załączy do oceny  
w formie „portfolio” efekt realizacji ćwiczeń (wykonane fotografie) stanowił będzie dowód, że 
potrafisz  zrealizować  zdanie  zawodowe  polegające  na  prawidłowym  wykonywaniu  zdjęć 
architektury.  W przypadku  sprawdzianu  osiągnięć  powinieneś  również  wiedzieć,  że  ma  on 
formę testu podobnego do tych, jakie występują w części teoretycznej egzaminu zewnętrznego 
dla  potwierdzenia  kwalifikacji  w  zawodzie.  Dlatego  też  istotne  jest  to,  żebyś  nabrał  wprawy 
jak  takie  testy  się  rozwiązuje,  co  z  pełnością  będzie  procentować  w  przypadku  Twojego 
egzaminu zewnętrznego. 

W  celu  poszerzenia i pogłębienia posiadanej wiedzy w zakresie tej jednostki modułowej  

możesz również skorzystać z listy materiałów źródłowych zamieszczonych w części poradnika 
nazwanej  Literatura.    Jednakże  to  wymaga  od  Ciebie  inicjatywy  aby  dotrzeć    do 
rekomendowanego zastawu literatury. Zestaw ten powinien być dostępny w zbiorach biblioteki 
szkolnej  lub  innych  bibliotek  publicznych.  Wiele  cennych  i  ciekawych  informacji  możesz 
również uzyskać korzystając z zasobów internetowych. 

Jeśli będziesz miał jakiekolwiek trudności ze zrozumieniem treści materiału nauczania lub 

ćwiczeń to poproś nauczyciela o dodatkowe wyjaśnienie i pomoc. 
Bezpieczeństwo i higiena pracy 
 

W  trakcie  realizacji  ćwiczeń  musisz  przestrzegać  regulaminów,  przepisów 

bezpieczeństwa  i  higieny  pracy  oraz  instrukcji  przeciwpożarowych  wynikających 
z prowadzonych  prac.  Przepisy  te  już  wcześniej  poznałeś  lub  poznasz  w trakcie  nauki. 
W czasie  pracy  poza  terenem  szkoły  koniecznie  musisz  stosować  się  do  przepisów  ruchu 
drogowego oraz dbać o ochronę środowiska naturalnego. 

 
 
 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

313[05].Z1 

Technologia prac fotograficznych 

313[05].Z1.01 

Organizowanie stanowiska pracy 

313[05].Z1.02 

Dobieranie materiałów i sprzętu do 

wykonania prac fotograficznych 

313[05].Z1.03 

Dobieranie materiałów i sprzętu do 

wykonania prac fotograficznych 

313[05].Z1.04 

Dobieranie materiałów i sprzętu do 

wykonania prac fotograficznych 

313[05].Z1.05 

Wykonywanie 

zdjęć 

portretowych 

313[05].Z1.06 

Wykonywanie 

zdjęć 

plenerowych 

313[05].Z1.07 

Wykonywanie 

zdjęć 

architektonicznych 

313[05].Z1.08 

Wykonywanie 

zdjęć 

reportażowych 

313[05].Z1.09 

Wykonywanie 

zdjęć 

reklamowych 

313[05].Z1.10 

Wykonywanie 

zdjęć 

technicznych 

Schemat układu jednostek modułowych 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

2. WYMAGANIA WSTĘPNE

  

 

 

 

 

 

Przystępując do realizacji programu jednostki modułowej powinieneś umieć: 

 

rozpoznawać rodzaje materiałów światłoczułych oraz inne materiały fotograficzne, 

 

dobierać  czułość  matrycy  w  aparacie  cyfrowym  oraz    rozdzielczość  i  kompresję  zapisu 
obrazu wytworzonego przez  aparat, 

 

posługiwać się komputerem w zakresie obróbki obrazu cyfrowego, w tym plików RAW, 

 

wykonywać  podstawowe  prace  i  procesy  technologiczne  z  zachowaniem  przepisów 
bezpieczeństwa i higieny pracy, ochrony przeciwpożarowej oraz ochrony środowiska, 

 

wykorzystywać elementy wiedzy o sztuce przy wykonywaniu zdjęć plenerowych, 

 

organizować  stanowisko  pracy  fotografa  z  uwzględnieniem  przepisów  bezpieczeństwa 
i ergonomii pracy, 

 

posługiwać się terminologią zawodową w kontaktach z klientami i dokumentowaniu prac 
fotograficznych, 

 

dobierać optymalny sprzęt i materiały do wykonywania prac fotograficznych, 

 

wykonywać podstawowe czynności fotograficzne, a w szczególności: 

 

korzystać z różnych źródeł informacji, 

 

posługiwać  się  aparatami  fotograficznymi:  lustrzanką  średnioformatową,  lustrzanką 
małoobrazkową, 

lustrzanką 

cyfrową, 

cyfrowym 

aparatem 

kompaktowym 

z możliwością ręcznych ustawień parametrów, 

 

stosować obiektywy wymienne, 

 

posługiwać się elektroniczną lampą błyskową, 

 

posługiwać  się  światłomierzem  z  możliwością pomiaru zarówno światła odbitego jak 
i padającego, 

 

dokonać  archiwizacji  wykonanego  zdjęcia  poprzez  naklejenie  go  na  odpowiednie 
podłoże i opatrzenie właściwym opisem, 

 

wykonywać prace fotograficzne metodami tradycyjnymi i cyfrowymi, 

 

magazynować,  przechowywać  i  dokumentować  materiały  fotograficzne  zgodnie 
z obowiązującymi przepisami i standardami. 

 
 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

3. CELE KSZTAŁCENIA         

 

 

W wyniku realizacji programu jednostki modułowej powinieneś umieć: 

 

dobrać  odpowiedni  sprzęt  i  materiały  (rodzaj  aparatu,  zestawu  filtrów  i obiektywów, 
lampa 

błyskowa, 

statyw) 

do 

wykonania 

zdjęć 

obiektów 

architektonicznych 

z uwzględnieniem  warunków  (pogoda,  oświetlenie,  pora  dnia  itp.)    w  jakich  będą  one 
realizowane, 

 

wykonać  zdjęcie  obiektu  architektonicznego  w  różnych  warunkach  oświetleniowych 
i w różnych porach roku a w szczególności 
§  przy bezpośrednim oświetleniu słonecznym o każdej porze dnia, 
§  przy świetle dziennym rozproszonym (w dzień pochmurny), 
§  pod światło, 
§  po zachodzie słońca i w nocy, 
§  z wykorzystaniem lampy błyskowej (błysk wielokrotny), 

 

dobrać odpowiednie warunki oświetlenia danego obiektu do ukazania jego bryłowatości 

 

określić  efekty  stosowania  kompozycji  frontalnej  i  skośnej  przy  wykonywaniu  zdjęć 
obiektów architektonicznych, 

 

dobrać  właściwy  kadr  (poziomy  lub  pionowy)  do  wykonania  zdjęcia  danego  obiektu 
architektonicznego, 

 

wykonać  zdjęcie  obiektu  architektonicznego  techniką  panoramy  przy  użyciu  cyfrowej 
techniki zdjęciowej i obróbki komputerowej, 

 

wykonać zdjęcie obiektów architektonicznych z elementem sztafażu w celu ukazania skali 
wielkości obiektu, 

 

dokonać  wyboru  takiego    stanowiska  zdjęciowego    przy  fotografowaniu  obiektu 
architektonicznego  aby  uniknąć  zniekształceń  perspektywicznych  (w  postaci  efektu 
walących się ścian), 

 

dokonać  korekty  zniekształceń  perspektywicznych  powstałych  przy  fotografowaniu 
obiektu architektonicznego stosując komputerową obróbkę obrazu, 

 

ukazać charakter całego obiektu architektonicznego wykonując zdjęcie jego fragmentu,  

 

zaplanować wykonanie zdjęcia sufitów, sklepień lub kopuł, 

 

zaplanować wykonanie zdjęć tablic pamiątkowych, detali architektonicznych i płaskorzeźb 
w odpowiednim dla ich charakteru oświetleniu, 

 

wykonać zdjęcie przedstawiające witraż, 

 

przewidzieć  jak  zmienia  się  oświetlenie  obiektów  architektonicznych  i  ich  otoczenia  po 
zachodzie słońca, 

 

zaplanować i wykonać sesję  zdjęć architektury po zachodzie słońca i w nocy, 

 

zaplanować  wykonanie  zdjęcia  rozległego  wnętrza  lub  skąpo  oświetlonego  obiektu  przy 
użyciu techniki błysku wielokrotnego, 

 

zaplanować podział planów przy fotografowaniu obiektów architektonicznych we mgle, 

 

przewidzieć  w  jaki  sposób  warunki  pogodowe  mogą  wpływać  na  atrakcyjność  zdjęć 
obiektów architektonicznych, 

 

ocenić jakość wykonanych zdjęć obiektów architektonicznych oraz sporządzić „portfolio” 
prac.  

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

4. MATERIAŁ NAUCZANIA

  

 

 

 

 

      

4.1.  Dobór sprzętu i materiałów do fotografowania architektury

 

 

 

4.1.1. Materiał nauczania

 

 

 

Wybór aparatu 
Obiekty  architektoniczne,  jako  obiekty  trójwymiarowe  o  dużych  rozmiarach,  nie  zawsze 

można  sfotografować  bez  deformacji

Wymiana  obiektywu  na  inny,  szerokokątny  lub 

długoogniskowy  nie  zawsze  jest  wystarczająca.  Jeszcze  niedawno  do  fotografii  architektury 
używano  aparatów  wielkoformatowych  o  specjalnej  budowie  pozwalającej  na  korygowanie 
tych  zniekształceń  przez  pochylanie  ścianek  z  obiektywem  lub  z  materiałem  zdjęciowym. 
Można  spotkać  też  obiektywy  o  ruchomych  elementach  służących  korygowaniu  perspektywy 
podczas  fotografowania.  W  pewnym  stopniu  perspektywę  można  korygować  podczas 
kopiowania 

pozytywów 

na 

powiększalniku. 

Obecnie, 

korekcji 

zniekształceń 

perspektywicznych  dokonujemy  najczęściej  poprzez  obróbkę  komputerową  zdjęcia 
wykonanego aparatem cyfrowym. 

Obiektywy 
Aparat  należy  wyposażyć  w  kilka  obiektywów  o  różnych  ogniskowych  lub  w  soczewki 

nasadkowe  czy  konwertery  (w  przypadku  kompaktowych  aparatów  cyfrowych),  zmieniające 
ogniskową  obiektywu.  Obiektyw  szerokokątny  stasowany  jest  na  ogół  przy  zdjęciach  dużych 
i wysokich budynków, gdyż pozwala na objęcie całości obiektu lecz na zdjęciach ze zbyt małej 
odległości  obiektyw  szerokokątny  daje  przykrą dla  oka,  fałszywą perspektywę. Bliższe części 
budynku sprawiają wrażenie nieproporcjonalnie większych od części dalszych, a linie poziome 
trójwymiarowego  przedmiotu  zbiegają  się  w  perspektywie  obrazu  tym  silniej,  im  bliżej  od 
przedmiotu  znajduje  się  aparat.  Poza  tym  tego  rodzaju  ujęcie  nie  ukazuje  kształtu  dachu, 
a więc i całości budowli. 

 

             

  

Fot. 1 i 2.  Ten sam obiekt sfotografowany obiektywem szerokokątnym i długoogniskowym. 

Źródło: Materiały autorskie. 

 

Unikniemy  tego  błędu  wykonując  zdjęcie  przy  zastosowaniu  obiektywu  o  ogniskowej 

standardowej,  z większej  odległości,  jeżeli  oczywiście  istnieje  możliwość  takiego  ujęcia. 
Obiektywu  szerokokątnego  można  użyć  również  wówczas,  gdy  obiektyw  o  ogniskowej 
standardowej  obejmuje  całość  budowli,  lecz  bez  otoczenia,  które  chcemy  pokazać.  Należy 
wówczas  na  tyle  odsunąć  się  od  obiektu,  by  uniknąć  efektu  przerysowania  na    obrazie. 
Stosowanie obiektywu o dłuższej ogniskowej umożliwia zbliżenie i podkreślenie odpowiednich 
części  obrazu,  dając  zarazem  poprawną  i  malowniczą  kompozycję,  toteż  przy  zdjęciach 
architektury  znajduje  on  szerokie  zastosowanie.  Obiektywy  o  długiej  ogniskowej  również 
mogą  pewnych  sytuacjach  deformować  perspektywę.  Deformacja  ta  polega  na  wizualnym 
skróceniu  głębi  obrazu  np.  kościół  fotografowany  w  ujęciu  skośnym  może  wyglądać  na 
relatywnie krótszy niż jest w rzeczywistości. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

Filtry 
Do  zdjęć  architektury  bardzo  przydają  się  filtry,  pozwalają  bowiem  nie  tylko  na  właściwe 

odtworzenie  perspektywy  powietrznej,  na  odpowiednie  stonowanie  nieba,  ale  również  na 
poprawne, a często malownicze skomponowanie całości budowli, wtopionej w krajobraz, z niebem 
pokrytym  obłokami.  Najjaśniejszą  partią  obrazu  powinna być oświetlona architektura,  a nie  puste 
niebo.  Aby  to  osiągnąć  w  fotografii  czarno-białej,  wystarcza  przeważnie  filtr  żółty;  gdy  chcemy 
jednak  uzyskać  silniejsze  stonowanie  jasnego  nieba  —  stosujemy  wtedy  filtr  pomarańczowy  lub 
czerwony. Budynki wystąpią wówczas jasno na ciemnym tle, a filtr czerwony rozjaśni nawet bardzo 
ciemną  czerwień  budowli,  gdyby  zachodziła  obawa  zlania  się  ich  z  ciemnym  otoczeniem. 
Zastosowanie  czerwonego  filtra  w  połączeniu  z  materiałem  panchromatycznym  powoduje,  że 
odległe plany stają się wyraziste, co ma znaczenie zwłaszcza przy zdjęciach, które obejmują daleki 
horyzont,  jak  zdjęcia  z wież  i lotnicze.  Jeżeli  zachodzi  potrzeba  zróżnicowania  kilku  rodzajów 
czerwonych  kamieni  lub  cegły,  występujących  w  strukturze  budowli,  można  zastosować  filtr 
czerwony i materiał negatywowy uczulony na podczerwień. Do zdjęć architektury techniką barwną 
nie  stosuje  się  raczej  ani  filtrów  efektowych  ani  barwnych,  a  tylko  polaryzacyjny  i  UV.  Filtr 
polaryzacyjny  częściowo  usuwa  niektóre zbędne  refleksy  na  wodzie,  na chodnikach i dachach, na 
listowiu,  na  szkle  —  refleksy,  które  mogą  być  nawet  malownicze,  ale  nie  są  potrzebne,  a  raczej 
przeszkadzają w czytelnym oddaniu architektury na zdjęciu.  

Inny sprzęt 
Ważne  jest  również  posiadanie  zewnętrznego  światłomierza  ręcznego  z  możliwością 

pomiaru światła padającego, ponieważ przy zdjęciach architektury możemy mieć do czynienia 
z  dużymi  jasnymi  lub  ciemnymi  płaszczyznami  fałszującymi  pomiar  światła  odbitego. 
W trudnych  warunkach  oświetleniowych  przyda  się  na  pewno  statyw  i  urządzenia  do 
wyzwalania  migawki  bez  dotykania  aparatu.  Fotografując  pod  ostrym  kątem  w  stosunku  do 
słońca  przyda  się  osłona  przeciwsłoneczna,  ale  nie  zaszkodzi  użyć  jej  nawet  w  dzień 
pochmurny. 

 

4.1.2. Pytania sprawdzające  

 

Odpowiadając na pytania, sprawdzisz, czy jesteś przygotowany do wykonania ćwiczeń. 

1.  Jakich aparatów używamy do fotografii architektonicznej? 
2.  Jakie efekty uzyskujemy fotografując architekturę obiektywem szerokokątnym? 
3.  Jaki efekt daje użycie filtra czerwonego w fotografowaniu techniką czarno-białą? 
4.  Jakie trudności najczęściej napotyka fotograf przy wykonywaniu zdjęć architektury? 

 

4.1.3. Ćwiczenia    

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  

 

Ćwiczenie 1 

Dokonaj  wyboru  sprzętu  do  fotografowania  wiejskiego  kościoła,  położonego  w  otwartej 

przestrzeni, na skraju wsi, w lekko mglisty dzień, przy użyciu czarno białej techniki zdjęciowej. 

 

Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:   

1)  udać się na stanowisko pracy, 
2)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

3)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

10 

4)  zapoznać  się  z  poszczególnymi  elementami wyposażenia stanowiska ćwiczeniowego oraz 

udostępnionymi instrukcjami obsługi sprzętu fotograficznego,  

5)  dobrać  z  zestawu  wyposażenia  sprzęt  fotograficzny  do  wykonywania  fotografii 

krajobrazu, dla wcześniej rozpoznanych warunków, 

6)  zamontować  do  aparatu  odpowiedni  obiektyw  o  stałej  ogniskowej  lub  ustawić 

odpowiednią wartość ogniskowej w obiektywie o zmiennej ogniskowej, 

7)  dobrać  z  zestawu  wyposażenia  odpowiednie  materiały  fotograficzne  do  wykonywania 

fotografii obiektu architektonicznego dla wcześniej założonych warunków, 

8)  zaprezentować  w  formie  pisemnej  rezultaty    realizacji  ćwiczenia  oraz  uzasadnić  wybór 

sprzętu  i  materiałów  przewidzianych  do  wykonywania  fotografii,  dla  warunków 
występujących w terenie, 

9)  uczestniczyć aktywnie w dyskusji podsumowującej realizację ćwiczenia, 
10)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia. 
 

Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

komputer PC z dostępem Internetu i standardowym oprogramowaniem, 

 

zestaw książek i czasopism z dziedziny fotografii, 

 

różne  rodzaje  aparatów  fotograficznych,  m.in.:  lustrzanka  średnioformatowa,  lustrzanka 
małoobrazkowa, lustrzanka cyfrowa, cyfrowy aparat kompaktowy, 

 

obiektywy wymienne do poszczególnych typów aparatów, 

 

statywy (co najmniej 1 statyw na zespół ), 

 

światłomierze z możliwością pomiaru światła padającego (minimum 1 szt na grupę), 

 

wężyk  spustowy  do  odpowiednich  typów  aparatów  (wg  potrzeby  mechaniczne 
i elektroniczne) lub piloty do zdalnego sterowania aparatami jeśli takie są na wyposażeniu 
(po 1 szt. na zespół), 

 

zestawy  filtrów  zdjęciowych  do  fotografii  czarno–białej  oraz  korekcyjnych  do  fotografii 
barwnej, (po 1 kompl. na zespół), 

 

osłona przeciwsłoneczne (po 1 szt do każdego dostępnego obiektywu), 

 

zestaw do czyszczenia obiektywów (1 zestaw na zespół), 

 

materiały  zdjęciowe  do  fotografii  czarno-białej  i  barwnej,  pozytywowe  i  negatywowe 
o różnych czułościach i typach (typ 120 i 135 – komplet na zespół). 

 

Ćwiczenie 2 

Wyszukaj  w  Internecie  trzy  różne  zdjęcia  ukazujące  ten  sam  obiekt  architektoniczny. 

Wykonaj  prezentację  komputerową  przedstawiającą  poszczególne  zdjęcia  określając,  jakich 
ogniskowych obiektywu użyto do ich wykonania. 

 
Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:   

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym w pracowni oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia, 

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  zaplanować podział pracy w zespole, 
4)  przystąpić do wyszukiwania zdjęć, wyszukane zdjęcia zapisać w pamięci komputera, 
5)  wykonać prezentację komputerową, 
6)  dokonać publicznej prezentacji efektów pracy (każdy uczeń osobno), 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

11 

7)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
8)  dołączyć pracę z opisem do portfolio. 
 

Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

komputer PC z dostępem do Internetu, (1 szt. na zespół), 

 

płyta CD (po 1 szt na każdego ucznia). 

 

4.1.4. Sprawdzian postępów    

 

 

 

 

 

 
Czy potrafisz: 

 

Tak 

 

Nie 

1)  wybrać filtry zdjęciowe w zależności od sytuacji i techniki zdjęciowej? 

 

 

2)  określić  jakim  sprzętem  posłużysz  się  do  zrealizowania  pomiaru  ekspozycji 

podczas fotografowania bardzo ciemnego budynku? 

 

 

3)  dobrać odpowiedni aparat do określonego rodzaju fotografii architektury? 

 

 

4)  dobrać ogniskową obiektywu do określonej fotografii architektury? 

 

 

5)  dobrać  sprzęt  dodatkowy  do  wykonania  zdjęcia  architektury  w  określonych 

warunkach (przestrzennych, oświetleniowych itp)? 

 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

12 

4.2.

 

Zasady  wykorzystania  oświetlenia  naturalnego  w  zależności 
od pory dnia, roku i pogody 

 
4.2.1. Materiał nauczania 
 

Oświetlenie 

Architekturę  fotografujemy  najczęściej  w  oświetleniu  dziennym.  Fotografując  obiekty 

architektoniczne  związane  z  krajobrazem,  należy  dostosować  się  do  naturalnych  warunków 
oświetleniowych,  gdyż  o  każdej  porze  dnia  obiekty  te  są  oświetlone  inaczej.  Wskazane  jest 
przed  rozpoczęciem  dokumentacji  fotograficznej  — szczegółowe  jej opracowanie, polegające 
na obserwowaniu obiektu nie tylko z różnych stron, ale i w różnych porach dnia, a nawet roku. 
[Poz  5, s. 52] 

Obiekty architektoniczne „żyją” dopiero wtedy, gdy są w pełni oświetlone i gdy tworzą się 

na  nich  cienie  w  różnych  tonacjach  oraz  oświetlone  miejsca  mienią  się  różną  jasnością 
i odcieniem.  Charakter  powierzchni:  gzymsy,  kolumny,  wnęki  to  wszystko  ma  stanowić 
powierzchnię, na której światło „rozegrało harmonię kształtów”. Niestety, światło jest zmienne 
i  budynek  nie  we  wszystkich  jego  układach  wygląda  najkorzystniej.  Wynika  z  tego,  że  nasze 
możliwości wykorzystania dobrego oświetlania budynków są ograniczone i sprowadzają się do 
paru  zaledwie  wariantów  oświetlenia  danego  budynku  -  czasem  nawet  do  jednego  (np.  dany 
obiekt prezentuje się najlepiej tylko w połowie marca w godzinach przedpołudniowych). 

Do celów dokumentacyjnych prawie zawsze fotografujemy budowle w pełnym słońcu lub 

w  słońcu  zamglonym.  Zdjęcia  architektury  w  dzień  pochmurny  z  zasady  są  płaskie,  nie 
uwypuklają się na nich elementy architektoniczne.  

Oświetlenie  budowli  zależne  jest  od  tego,  czy na zdjęciu pokazujemy jedną jej ścianę (na 

przykład  front),  czy  też  dwie  ściany  (np.    front  i  bok).  W  pierwszym  przypadku  mamy  do 
czynienia  z  układem  płaskim,  a  oświetlenie  podkreśla  powierzchnię  wypukłości  i  wklęsłości 
fotografowanej  ściany,  w  drugim  oświetlamy  wyraźną  bryłę  przestrzenną,  zatem  oświetlenie 
powinno uwypuklić bryłowatość całej budowli.  

W  celu  podkreślenia  bryłowatości  budynku  fotografowanego  skosem,  staramy  się,  aby 

jedna z widocznych ścian była jaśniejsza, a druga ciemniejsza. 

 

 

 

Rys. 1.  Różne kierunki oświetlenia obiektów architektonicznych promieniami słońca  

Źródło: Dederko W., Oświetlenie w fotografii, WAiF,  Warszawa 1972, s. 98 

 

Jeżeli  zależy  nam  na  tym,  aby  obie  fotografowane  ściany  były  oświetlone  bezpośrednimi 

promieniami słońca, musimy wybrać moment, gdy kąt padania promieni nie będzie jednakowy 
dla  obu  ścian  (rysunek  nr  1,  kierunki  oznaczone  jako  „M”  lub  „N”).  Ściana  na  którą światło 
pada  pod  kątem  bardziej  zbliżonym  do  prostego,  będzie  jaśniej  oświetlona  od  drugiej. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

13 

Oczywiście,  wydobywając  bryłowatość  budowli  nie  możemy  zapomnieć  o  fakturze  jej 
powierzchni i drobnych elementach przestrzennych. 

Przy  fotografowaniu  architektury  zdarza  się  dość  często,  że  gdy  jedna  ściana  budynku 

(rysunek  nr  1,  AB)  jest  oświetlona  bezpośrednimi  promieniami  słońca,  druga  znajduje  się 
w cieniu (rysunek nr 1, BC) i oświetlona jest jedynie promieniami rozproszonymi przez kopułę 
nieba.  Wówczas  szczegóły  znajdujące  się  na  tej  ścianie  mają  małe  zróżnicowanie  tonalne, nie 
są  silnie  uwypuklone  i  są  ciemne.  W  przypadku  takiego  układu  światłocieniowego 
najistotniejsze  elementy  budynku  powinny  raczej  znajdować  się  na  stronie  oświetlonej. 
W fotografii  dokumentalnej  na  zacienienie  jednej  z  widocznych  ścian  decydujemy  się  rzadko, 
jedynie wtedy, gdy inne oświetlenie jest niemożliwe do zrealizowania. Oczywiście tego rodzaju 
zastrzeżenia dotyczą jedynie fotografii ściśle dokumentalnej. [Poz. 2  s. 98] 

Ciemne  niebo  przed  deszczem  też  dodaje  uroku.    Stanowi  kontrastujące  tło  dla  jeszcze 

bezpośrednio oświetlonych przez słońce budynków. 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 

Fot. 3.  Ciemne niebo przed deszczem. Źródło: Materiały autorskie. 

Fotografowanie pod światło. 
Kształty  budowli  będą  czasem  lepiej  wyeksponowane  przy  fotografowaniu  pod  światło. 

Nabiorą  wówczas  innego,  tajemniczego  wyglądu.  Pamiętaj  jednak,  aby  ze  względów 
bezpieczeństwa  nie umieszczać tarczy słońca w kadrze, a ustalając warunki ekspozycji należy 
niedoświetlać przynajmniej o jedną przysłonę 

 

        

 

 

Fot. 4 i 5.  Architektura fotografowana pod światło. Źródło: Materiały autorskie. 

Światło we wnętrzu 
Aby otrzymać prawidłowy obraz wnętrza, nie stosujemy żadnego oświetlenia sztucznego. 

Korzystamy  wyłącznie  ze  światła  wpadającego  przez  okna  czy  drzwi,  względnie  ze  światła 
naturalnego żarowego zainstalowanego dla codziennego oświetlenia wnętrza.  

Architekt,  komponując  zewnętrzne  kształty  budowli  zależnie  od  oświetlenia,  projektuje 

również  i  układ  oświetleniowy  wnętrza.  Jeżeli  w  pięknym  wnętrzu  jakiś  jego  fragment  jest 
ciemny, dowodzi to, że takie było założenie architekta. Obowiązkiem fotografa dokumentalisty 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

14 

jest  zachowanie  atmosfery  wnętrza,  co  rzadko  jest  możliwe  przy  zastosowaniu  oświetlenia 
sztucznego ustawionego przez fotografa.  

W zdjęciach wnętrz bardzo ciekawe efekty uzyskujemy fotografując smugi bezpośrednich 

promieni słonecznych, wpadających do wnętrza przez otwory okienne. Gdy powietrze wnętrza 
jest czyste, smugi te są niewidoczne. Dostrzegamy wówczas jedynie plamy słoneczne, rysujące 
na  podłodze  lub  ścianach  kształt  okna.  Gdy  powietrze  jest  choć  trochę  zakurzone  lub 
zadymione,  powstają  w  nim  jasne,  bogate  tonalnie  zróżnicowane  smugi  -  „promienie”, 
nadające obrazowi pogodny nastrój. [Poz. 2 , s. 103-104] 

 

4.2.2. Pytania sprawdzające 
 

Odpowiadając na pytania, sprawdzisz, czy jesteś przygotowany do wykonania ćwiczeń. 

1.  Jaki rodzaj światła daje najlepsze efekty przy fotografowaniu architektury? 
2.  Jakie  działania  należy  podjąć  przed  przystąpieniem  do  fotografowania  obiektów 

architektonicznych? 

3.  Jak fotografujemy budynek, aby podkreślić jego bryłowatość? 
4.  O czym należy pamiętać fotografując pod słońce? 
5.  Dlaczego stosując we wnętrzu oświetlenie sztuczne, ustawione przez fotografa ciężko jest 

oddać atmosferę i naturalny charakter wnętrza? 

 

4.2.3. Ćwiczenia    

 

 
Ćwiczenie 1   

 

 

 

 

 

 

 

 

  

Wykonaj  zdjęcie  tego  samego  obiektu  architektonicznego,  z  tego  samego  miejsca  przy 

bezpośrednim świetle słonecznym i przy zachmurzeniu. 

 
Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:   

1)  ustalić z nauczycielem technikę wykonania ćwiczenia, 
2)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

3)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

4)  wybrać  sprzęt  do  wykonania  zdjęć  w  istniejących  (przy  wykonywaniu  ćwiczenia)  

warunkach atmosferycznych, 

5)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
6)  wyjść w teren i dokonać wyboru obiektu, 
7)  uzyskać zgodę na fotografowanie od administratora obiektu, 
8)  dokonać pomiaru światła, 
9)  ustawić warunki ekspozycji, 
10)  wykonać zdjęcia odpowiadające tematowi ćwiczenia, 
11)  wrócić do pracowni, 
12)  wykonać  kopie  pozytywowe  poprzez  wydruk  lub  kopiowanie  (odpowiednio  do  użytej 

techniki zdjęciowej), 

13)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
14)  wykonane  zdjęcia  nakleić na kartkę A4, dołączyć do portfolio wraz z opisem wykonania 

ćwiczenia  oraz wnioskami, 

15)  przedstawić pracę nauczycielowi do oceny. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

15 

Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

różne  rodzaje  aparatów  fotograficznych:  lustrzanka  średnioformatowa,  lustrzanka 
małoobrazkowa, lustrzanka cyfrowa, cyfrowy aparat kompaktowy, 

 

materiały  zdjęciowe  (typ  i  czułość)  do  używanego  sprzętu  i  panujących  warunków 
oświetleniowych, 

 

obiektywy wymienne do poszczególnych typów aparatów, 

 

osłona przeciwsłoneczna (po 1 do każdego typu obiektywu), 

 

sprzęt  i  materiały  do  wykonania  kopii  pozytywowych  oraz  przybory  i  materiały  do 
wykonania załącznika do portfolio (karton arkusz A4 o gramaturze min. 160  g/m

2

, taśma 

klejąca, nożyczki, nożyk itp.). 

 

Ćwiczenie 2 

Wykonaj  trzy  zdjęcia  na  materiale  diapozytywowym  barwnym:  pierwsze  rano,  drugie 

w południe  i  trzecie  późnym  popołudniem,  ale  przed  zachodem  słońca.  Fotografuj  dokładnie 
ten sam budynek starając się każde zdjęcie kadrować tak samo. 

 
Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:   

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
4)  uzgodnić  wybór  fotografowanego  obiektu  oraz  miejsca  z  którego  będziesz  fotografował 

(najlepiej od strony południowej), 

5)  dobrać sprzęt i materiały fotograficzne do założeń ćwiczenia, 
6)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
7)  udać  się  na  stanowisko  pracy  co  najmniej  trzy  razy  w  odpowiednich  porach  przy 

słonecznej pogodzie, 

8)  dokonać pomiaru warunków ekspozycji, 
9)  wykonać zdjęcia, 
10)  wrócić do pracowni, 
11)  dokonać obróbki laboratoryjnej materiału zdjęciowego, 
12)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
13)  wykonać  opis  na  arkuszu  A4  zawierający  analizę  rozkładu  jasności  i  barwy  światła  na 

obiekcie w zależności od pory dnia, (każdy uczeń samodzielnie), 

14)  do opisu dołączyć wywołany materiał zdjęciowy (każdy uczeń osobno), 
15)  przedstawić pracę nauczycielowi do oceny. 
 

Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

różne  rodzaje  aparatów  fotograficznych  na  tradycyjne  materiały  zdjęciowe:  lustrzanka 
średnioformatowa, lustrzanka małoobrazkowa, 

 

diapozytywowy materiał zdjęciowy różnego typu i czułości, 

 

światłomierze z możliwością pomiaru światła padającego (1 szt. na zespół), 

 

obiektywy wymienne do poszczególnych typów aparatów, 

 

osłona przeciwsłoneczna  (1 szt. do każdego obiektywu), 

 

procesor i materiały eksploatacyjne do obróbki materiału zdjęciowego, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

16 

 

arkusz A4 o gramaturze min. 160 g/m

2

, folia ochronna lub koperta na wywołany materiał 

zdjęciowy, taśma klejąca, nożyczki, nożyk itp.. 

 

Ćwiczenie 3   

 

 

 

 

 

 

 

 

  

Wykonaj  co  najmniej  dwa  zdjęcia  dowolnej  budowli  nowoczesnej  w  takim  oświetleniu, 

które najlepiej uwidoczni jej bryłowatość.  

 

Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:   

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  uzgodnić z nauczycielem technikę zdjęciową, 
4)  dokonać wyboru sprzętu i materiałów zdjęciowych, 
5)  udać się w teren, 
6)  wybrać obiekt, 
7)  uzyskać pozwolenie od zarządcy budynku na fotografowanie, 
8)  dokonać pomiaru warunków ekspozycji, 
9)  wykonać zdjęcia,  
10)  wrócić do pracowni i jeśli trzeba - dokonać obróbki laboratoryjnej, 
11)  wykonać  kopie  pozytywowe  poprzez  wydruk  lub  kopiowanie  (odpowiednio  do  użytej 

techniki zdjęciowej), 

12)  zdjęcia nakleić na karton A4 opatrzywszy opisem w jaki sposób postanowiłeś uwidocznić 

bryłowatość obiektu i czy się to udało, 

13)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
14)  wykonaną pracę przedstawić nauczycielowi do oceny. 
 

Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

różne  rodzaje  aparatów  fotograficznych:  lustrzanka  średnioformatowa,  lustrzanka 
małoobrazkowa, lustrzanka cyfrowa, cyfrowy aparat kompaktowy, 

 

materiały  zdjęciowe  (typ  i  czułość)  adekwatne  do  używanego  sprzętu  i  panujących 
warunków oświetleniowych, 

 

światłomierze z możliwością pomiaru światła padającego, 

 

osłona przeciwsłoneczna do używanego obiektywu, 

 

komputer PC z oprogramowaniem do edycji zdjęć (przy cyfrowej technice zdjęciowej) 

 

sprzęt  i  materiały  do  wykonania  kopii  pozytywowych  (przy  technice  cyfrowej  np. 
drukarka z materiałami eksploatacyjnymi), 

 

arkusz A4 o gramaturze min. 160 g/m

2

, taśma dwustronnie klejąca, nożyczki, nożyk itp. 

 
Ćwiczenie 4   

 

 

 

 

 

 

 

 

  

Wykonaj  zdjęcie  wybranego  przez  siebie  obiektu  architektonicznego  w  słoneczny  dzień, 

pod światło, przy użyciu tradycyjnej techniki czarno-białej. 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

17 

Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:   

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  wybrać  odpowiedni  aparat  oraz  adekwatny  do  niego  typem  czarno-biały  negatyw 

o odpowiedniej  czułości  przystosowany  do  istniejących  (przy  wykonywaniu  ćwiczenia)  
warunków atmosferycznych do wykonania zdjęć,  

4)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
5)  udać się w teren i wybrać obiekt, 
6)  uzyskać pozwolenie od zarządcy budynku na fotografowanie, 
7)  dokonać pomiaru warunków ekspozycji, 
8)  wykonać  3  zdjęcia:  prześwietlając  o  jedną  działkę  przysłony,  naświetlając  wg  wskazania 

i niedoświetlając jedną działkę przysłony, 

9)  wrócić do pracowni, wywołać negatyw i wykonać kopie pozytywowe, 
10)  zdjęcia  nakleić  na  kartkę  A4  i  opisać  jakie  efekty  uzyskuje  się  przy  takiej  metodzie 

fotografowania, 

11)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia,. 
12)  dołączyć wykonaną pracę do portfolio wraz z opisem, 
13)  przedstawić pracę nauczycielowi do oceny. 
 

Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

różne  rodzaje  aparatów  fotograficznych  z  wbudowanym  światłomierzem:  lustrzanka 
średnioformatowa, lustrzanka małoobrazkowa,  

 

osłona przeciwsłoneczna  (po 1 do każdego typu obiektywu), 

 

czarno-białe materiały zdjęciowe różnych typów i czułości,  

 

sprzęt i materiały do obróbki negatywu i wykonania kopii pozytywowych, 

 

arkusz A4 o gramaturze min. 160 g/m

2

, taśma dwustronnie klejąca, nożyczki, nożyk itp. 

 

4.2.3. Sprawdzian postępów 

 

Czy potrafisz: 

 

Tak 

 

Nie 

1)  rozpoznać  zdjęcia  architektury  wykonywane  przy  zachmurzeniu  i  przy 

bezpośrednim oświetleniu słonecznym? 

 

 

2)  przewidzieć  zmiany  kolorystyki  w  oświetleniu  obiektu  architektonicznego 

w zależności od pory dnia? 

 

 

3)  przewidzieć  w  jakim  oświetleniu  najlepiej  oddana  zostanie  bryłowatość 

budynku? 

 

 

4)  wybrać  obiekt  który  będzie  malowniczo  prezentował  się  na  zdjęciu  pod 

słońce? 

 

 

5)  przewidzieć  jakie  oświetlenie  będzie  najkorzystniejsze  do  wykonania  zdjęcia 

konkretnego obiektu? 

 

 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

18 

4.3.

 

Zasady kompozycji, estetyki i aranżacji planu 
fotograficznego w zdjęciach  architektonicznych

 

 

4.3.1. Materiał nauczania 

 

Kompozycja frontalna i skośna 
W  fotografii  architektonicznej  stosujemy  głównie  kompozycję  frontalną  i  skośną. 

Decydując się na którąś z nich musisz zdać sobie sprawę z konsekwencji ich użycia. 

Fotografując  obiekt  od  frontu  (kompozycja  frontalna)  uzyskujemy  niepełny  i  dość  płaski 

jego  wizerunek.  Taki  rodzaj  kompozycji  uwydatnia  front,  ale  nie  pokazuje  przestrzenności 
budowli.  Robiąc  takie  zdjęcie  ustawiamy  się  na  wprost  obiektu.  Pamiętaj,  aby  wówczas  oś 
obiektywu  Twojego  aparatu  była  prostopadła  do  frontu  budynku  gdyż  tylko  wtedy 
zniekształcenia  perspektywiczne  będą  stosunkowo  niewielkie.  Idealnie  by  było  abyś  mógł 
sfotografować taki obiekt z połowy jego wysokości.  

 

 

Fot. 6.   Kompozycja frontalna. Źródło: Materiały autorskie. 

 
Fotografując cały budynek w ujęciu skośnym możesz pełniej oddać jego bryłowatość lecz 

przy nieumiejętnym stosowaniu takiej perspektywy patrzenia możesz zdeformować obiekt tak, 
że  będzie  on  nierozpoznawalny.  Aby  wydobyć  przestrzenność  budynku  musisz    ustawić  się 
skosem  do  jego  frontu.  Wówczas  w  ujęciu  skośnym  widzisz  front  budynku  i  jego  boczną 
ścianę. Ilość szczegółów na frontowej ścianie jest mniejsza, ale w zamian za to widok bocznej 
ściany  pokazuje nam bryłowatość obiektu i jego usytuowanie w przestrzeni. [Poz. 1, s. 10-12] 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

19 

 

Fot. 7.    Kompozycja skośna. Źródło: Materiały autorskie. 

 

Przy  fotografowaniu  we  wnętrzach  mamy  do  czynienia  z  podobnymi  zasadami.  Musimy 

wybrać  pomiędzy  perspektywą  widzenia  frontalnego  i  skośnego  w  zależności  od  obiektu, 
warunków  przestrzennych  we  wnętrzu  i  oświetlenia.  Zazwyczaj  wnętrza  fotografowane 
z perspektywy skośnej sprawiają wrażenie bardziej przestronnych.  [Poz. 1, s. 13]

 

 
 

     

 

 

Fot. 8 i 9.    Kompozycja frontalna i skośna w tym samym  wnętrzu. Źródło: Materiały autorskie. 

 

Pion czy poziom? 
Przy  fotografowaniu  architektury  często  mamy  dylemat,  jakiej  orientacji  kadru  użyć. 

Najprościej można sobie to wytłumaczyć w ten sposób: jeśli obiekt jest wyższy niż szerszy to 
fotografujemy  go  w  kadrze  pionowym,  jeśli  natomiast  obiekt  jest  szerszy  niż  wyższy  to 
fotografujemy  go  w  poziomie.  Zwróć  jednak  uwagę,  że  nawet  ten  sam  obiekt  można 
fotografować raz w pionie a raz w poziomie w zależności od punktu patrzenia. [Poz. 1, s. 63] 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

20 

 

          

 

 

Fot. 10 i 11.    Ten sam obiekt fotografowany z różnych stron w kadrach pionowym i poziomym. 

Źródło: Materiały autorskie. 

 

Wykorzystanie sztafażu w fotografii architektonicznej 
W  fotografii  architektonicznej  w  zasadzie  unikamy  umieszczania  postaci  ludzi,  zwierząt 

a nawet  samochodów  i  innych  obcych ruchomych obiektów,  gdyż  w  swej  istocie architektura 
jest statyczna a człowiek dynamiczny. Niestety czasami ruch uliczny uniemożliwia ograniczenie 
liczby elementów, którymi są ludzie i samochody. Należy wówczas poczekać na wykonywanie 
zdjęć  do  czasu  jego  najmniejszego  nasilenia,  czyli  poczekać  kilka  minut  czy  godzin  lub 
wykonać  zdjęcia  np.  w  sobotę  czy  niedzielę.  Co  prawda  aby  usunąć  niepożądane  elementy 
zawsze  możemy  posłużyć  się  retuszem  komputerowym.  W  każdym  razie  lepiej  wykorzystać 
moment, gdy niepożądane ruchome elementy kompozycyjne, jak samochody, autobusy i ludzie 
nie  występują  w  nadmiarze  na  planie  zdjęciowym  niż  je  potem  komputerowo  usuwać  ze 
zdjęcia.  Niekiedy  jednak  dopuszczalne  jest  na  zdjęciu  architektury  postaci  ludzi  –  przez  to 
oglądający  zdjęcie  jest  w stanie  ocenić  wielkość  budowli  lub  wnętrza.  Mamy  wówczas  do 
czynienia ze sztafażem w architekturze. 

 

 

 

Fot.  12.   Sztafaż w fotografii  obiektu architektonicznego.  Źródło: Materiały autorskie. 

 

Fotografie panoramiczne 
Rozróżniamy „nieprawdziwą” fotografię panoramiczną, którą uzyskujemy kadrując wąsko 

normalny negatyw, albo „prawdziwą” fotografię panoramiczną, którą możemy wykonać dzięki 
fotograficznym technikom specjalnym. 

Fotografia panoramiczna w zasadzie nie nadaje się do fotografowania architektury (chyba, 

że  w  celach  artystycznych)  ale  gdy  nie  ma  możliwości  wykonania  zdjęcia  całego  budynku 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

21 

z powodu  braku  miejsca  możesz  posłużyć  się  komputerową  metodą  „sklejania”  zdjęć  czyli 
techniką identyczną jak w klasycznej fotografii panoramicznej. 

Współcześnie  do  wykonania  takiej fotografii panoramicznej potrzebny nam  będzie aparat 

cyfrowy oraz solidny statyw. 

Zdjęcia  takie  należy  wykonywać  w  stałych  warunkach  świetlnych,  stosując  obiektyw 

o ogniskowej  standardowej  lub  nieco  dłuższej  i  stosując  się do  zleceń  zawartych  w  instrukcji 
aparatu (niektóre aparaty mają wbudowaną funkcję łączenia zdjęć w panoramę) lub programu, 
w  którym  będziemy  łączyć  wykonane  zdjęcia  w  komputerze.  Najczęściej  obowiązuje  zasada, 
że kolejne klatki muszą się wzajemnie nakładać obszarem 1/4-1/3 powierzchni. 

Stosując  taką  technikę  musisz  mieć  na  uwadze,  że  mogą  się  pojawić  zniekształcenia 

optyczne  fotografowanego  obiektu.  Po  dokonaniu  łączenia  zniekształcenia  te  musisz  usunąć 
komputerowo. Poniżej przykład zdjęcia obiektu metodą panoramy pionowej z komputerowym 
usunięciem zniekształceń polegającym na wyprostowaniu perspektywy. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Fot. 13.   Zdjęcie obiektu wykonane metodą panoramowania pionowego: 

a i b – zdjęcia wyjściowe, c – zdjęcie po połączeniu, d – zdjęcie poprzednie po komputerowej korekcji 

perspektywy, e – gotowe zdjęcie po obcięciu zbędnych fragmentów. 

Źródło: Materiały autorskie. 

a) 

b) 

c) 

d) 

e) 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

22 

4.3.2. Pytania sprawdzające 

 

Odpowiadając na pytania, sprawdzisz, czy jesteś przygotowany do wykonania ćwiczeń. 

1.  Na czym polega kompozycja frontalna? 
2.  Jak należy ustawić aparat względem obiektu przy stosowaniu kompozycji skośnej? 
3.  Czego nie ukazuje zdjęcie przy kompozycji frontalnej? 
4.  Jakie rodzaje kompozycji stosujemy we wnętrzach budowli? 
5.  Kiedy używamy kadru pionowego przy fotografowaniu obiektów architektonicznych? 
6.  W jakim celu stosujemy sztafaż przy fotografowaniu obiektów architektonicznych? 
7.  Czy  w  fotografowaniu  obiektów  architektonicznych  stosujemy  technikę  zdjęć 

panoramicznych? 

 

4.3.3. Ćwiczenia 

 

Ćwiczenie 1   

 

 

 

 

 

 

 

 

  

Wykonaj  techniką  cyfrową,  co  najmniej  dwa  zdjęcia  budowli  sakralnej.  Pierwsze  zdjęcie 

wykonaj  używając  kompozycji  frontalnej  a  drugie  skośnej.  Na  podstawie  wykonanych  zdjęć 
dokonaj analizy wpływu tych dwóch kompozycji na podkreślenie bryłowatości budowli. 

 
Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:   

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  wybrać lustrzany lub kompaktowy aparat cyfrowy, 
4)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
5)  wyjść w plener, 
6)  wybrać obiekt, 
7)  dokonać wyboru stanowisk zdjęciowych, 
8)  dokonać pomiaru warunków naświetlania i ustawić je w aparacie, 
9)  wykonać  zdjęcia  z  2  różnych  miejsc  z  zachowaniem  treści  umieszczonych  w  tematyce 

ćwiczenia, 

10)  wrócić do pracowni, przenieść zdjęcia do komputera, 
11)  dokonać  wyboru  najlepszych  ujęć  odpowiadających  tematyce  ćwiczenia i  wykonać  kopie 

pozytywowe, 

12)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
13)  zdjęcia nakleić na kartkę A4 i opisać w jaki sposób kompozycja frontalna i skośna oddaje 

bryłowatość budowli, 

14)  przedstawić wykonaną pracę nauczycielowi do oceny, 
15)  dołączyć pracę do portfolio. 
 

Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

różne  rodzaje  cyfrowych  aparatów  fotograficznych:  lustrzanka  cyfrowa,  cyfrowy  aparat 
kompaktowy, 

 

osłona przeciwsłoneczna - 1 szt do każdego obiektywu, 

 

komputer PC z oprogramowaniem do edycji zdjęć, 

 

sprzęt i materiały do wykonania wydruku barwnego, 

 

arkusz A4 o gramaturze min. 160 g/m

2

, taśma klejąca, nożyczki, nożyk itp.. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

23 

Ćwiczenie 2   

 

 

 

 

 

 

 

 

  

Wykonaj  dwa  zdjęcia  dwóch  różnych  obiektów  architektonicznych  techniką  cyfrową, 

kadrując raz w pionie a drugi raz w poziomie. Uzasadnij celowość danego kadrowania. 
 

Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:   

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  wybrać lustrzany lub kompaktowy aparat cyfrowy, 
4)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
5)  wyjść w plener, 
6)  wybrać obiekt, 
7)  uzyskać pozwolenie od zarządcy budynku na fotografowanie, 
8)  dokonać wyboru stanowisk zdjęciowych, 
9)  dokonać pomiaru warunków naświetlania i ustawić je w aparacie, 
10)  wykonać zdjęcia z 2 różnych miejsc zgodnie z założeniami ćwiczenia, 
11)  wrócić do pracowni, przenieść zdjęcia do pamięci komputera, 
12)  dokonać  wyboru  najlepszych  ujęć  odpowiadających  tematyce  ćwiczenia  i  wykonać  kopie 

pozytywowe, 

13)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
14)  nakleić  zdjęcia na kartkę A4 i pisemnie uzasadnić dobór kadru zastosowanego na zdjęciu 

budowli, 

15)  przedstawić wykonaną pracę nauczycielowi do oceny, 
16)  pracę dołączyć do portfolio. 
 

Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

różne  rodzaje  cyfrowych  aparatów  fotograficznych:  lustrzanka  cyfrowa,  cyfrowy  aparat 
kompaktowy, 

 

osłona przeciwsłoneczna - 1 szt do każdego obiektywu, 

 

komputer PC z oprogramowaniem do edycji zdjęć, 

 

sprzęt i materiały do wykonania wydruków, 

 

arkusz A4 o gramaturze min. 160 g/m

2

, taśma klejąca, nożyczki, nożyk itp.. 

 

Ćwiczenie 3   

 

 

 

 

 

 

 

 

  

Wykonaj  panoramę  pionową  obiektu  w  celu  pokazania  go  w  całości.  Użyj  cyfrowej 

techniki zdjęciowej i oprogramowania do łączenia zdjęć w panoramę. 

 
Sposób wykonania ćwiczenia: 
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:   

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  wybrać lustrzany lub kompaktowy aparat cyfrowy, 
4)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

24 

5)  wyjść w plener, 
6)  wybrać obiekt, 
7)  uzyskać pozwolenie od zarządcy budynku na fotografowanie (jeśli jest taka konieczność), 
8)  dokonać pomiaru warunków naświetlania i ustawić je w aparacie, 
9)  wykonać  zdjęcia  z  zachowaniem  zaleceń  zawartych  w  tematyce  ćwiczenia  oraz 

z zachowaniem  warunków  technicznych  umożliwiających  późniejsze  połączenie  zdjęć 
w panoramę (patrz instrukcja obsługi aparatu i oprogramowania do łączenia zdjęć), 

10)  wrócić do pracowni i przenieść zdjęcia do pamięci komputera PC, 
11)  dokonać montażu zdjęć w programie graficznym, 
12)  wykonać (jeśli jest taka konieczność) komputerowe prostowanie perspektywy, 
13)  wykonać wydruk uzyskanego zdjęcia w jakości fotograficznej, 
14)  nakleić  zdjęcia  na  kartkę  A4  i  opisać czynności podejmowane w celu realizacji ćwiczenia 

oraz ocenić efekty pracy, 

15)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
16)  wykonaną pracę przedstawić nauczycielowi do oceny, 
17)  dołączyć pracę do portfolio wraz z opisem. 

 
Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

różne  rodzaje  cyfrowych  aparatów  fotograficznych:  lustrzanka  cyfrowa,  cyfrowy  aparat 
kompaktowy 

 

obiektywy wymienne do poszczególnych typów aparatów 

 

osłona przeciwsłoneczna do każdego używanego obiektywu 

 

komputer  PC  z  oprogramowaniem  do  edycji  i  łączenia  zdjęć  w  panoramę 
i komputerowego prostowania perspektywy. 

 

sprzęt  i  materiały  do  wykonania  wydruku  barwnego  (np.  drukarka  z  materiałami 
eksploatacyjnymi) 

 

arkusz A4 o gramaturze min. 160 g/m

2

, taśma dwustronnie klejąca, nożyczki, nożyk itp.. 

 
Ćwiczenie 4   

 

 

 

 

 

 

 

 

  

Wykonaj  zdjęcie  wybranego  przez  siebie  obiektu  architektonicznego  z  wykorzystaniem 

sztafażu ukazujące w ten sposób skalę wielkości obiektu. Zdjęcie wykonaj tradycyjną techniką 
czarno-białą.  
 

Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:   

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  wybrać  aparat  oraz  czarno-biały  materiał  negatywowy  o  czułości  odpowiedniej  do 

wykonania zdjęć w danych warunkach atmosferycznych, 

4)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
5)  udać się w teren i wybrać obiekt, 
6)  uzyskać pozwolenie od zarządcy budynku (i ewentualnie modela) na fotografowanie, 
7)  dokonać pomiaru warunków ekspozycji, 
8)  wykonać zdjęcia komponując je wg zaleceń zawartych w temacie ćwiczenia, 
9)  wrócić do pracowni, wywołać materiał negatywowy i wykonać kopie pozytywowe, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

25 

10)  nakleić  zdjęcie  na  kartkę  A4  opatrzywszy  opisem  precyzującym  jakie  efekty  wizualne 

uzyskuje się przy takim sposobie komponowania zdjęcia, 

11)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
12)  dołączyć do portfolio wraz z opisem wykonania ćwiczenia, 
13)  przedstawić pracę nauczycielowi do oceny. 
 

Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

różne  rodzaje  aparatów  fotograficznych  z  wbudowanym  światłomierzem:  lustrzanka 
średnioformatowa, lustrzanka małoobrazkowa,  

 

osłona przeciwsłoneczna  (po 1 do każdego typu obiektywu), 

 

czarno-białe materiały zdjęciowe różnych typów i czułości, 

 

sprzęt i materiały do obróbki materiału negatywowego i wykonania kopii pozytywowych, 

 

arkusz A4 o gramaturze min. 160 g/m

2

, taśma dwustronnie klejąca, nożyczki, nożyk itp.. 

 

4.3.4. Sprawdzian postępów    

 

 

 

 

 

 

Czy potrafisz: 

 

Tak 

 

Nie 

1)  rozpoznać  zdjęcia  obiektu  architektonicznego  wykonane  z  wykorzystaniem 

kompozycji frontalnej i skośnej? 

 

 

2)  zaplanować pionowe lub poziome ustawienie kadru w zależności od wielkości 

i usytuowania  obiektu architektonicznego? 

 

 

3)  wyjaśnić w jakim celu w fotografii architektury stosuje się sztafaż? 

 

 

4)  opisać wykonanie zdjęcia budowli nie mieszczącej się na pojedynczej klatce? 

 

 

5)  wykonać  panoramę  pionową  budowli  nie  mieszczącej  się  na  pojedynczej 

klatce? 

 

 

6)  zaplanować perspektywę fotografowania rozległego wnętrza? 

 

 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

26 

4.4. Zasady doboru stanowiska zdjęciowego 

 

4.4.1. Materiał nauczania 

 

Fotografowanie na zewnątrz  
Zanim zabierzesz się do fotografowania architektury przyjrzyj się budowli i jej otoczeniu. 

Jeżeli  budowla  jest  niezbyt  wysoka,  a  warunki  przestrzenne  pozwalają  stanąć  w  odległości, 
która  umożliwi  zmieszczenie  jej  całej  w  kadrze  wtedy  sprawa  wyboru  aparatu  nie  jest 
problemem.  Czasami,  aby  uniknąć  zbiegających  się  ku  górze  linii  (efektu  zbieżności 
perspektywy),  wystarczy  podnieść  aparat  nieco  do  góry  (np.  stając  na  ławce),  lub  znaleźć 
miejsce  fotografowania  w  połowie  wysokości  obiektu  (np.  wejść  do  sąsiedniego  budynku 
i fotografować  z  okna)  czyli  jak  gdyby  „wyprostować”  obraz  poprzez  fotografowanie 
z odpowiedniego  miejsca. Jeżeli zdjęcie architektury o zbiegających się ku górze liniach może 
służyć  do  celów  artystycznych,  to  jednak  na  ogół  nie  jest  ono  dopuszczalne  da  celów 
dokumentacyjnych.  Mimo  że  zdajemy  sobie  sprawę  ze  skrótów  perspektywicznych,  jakie 
powstają  przy  oglądaniu  bardzo  wysokich  budynków,  oka  ludzkie  „nie  widzi”  tych  skrótów, 
ponieważ koryguje je nasza świadomość. Wiemy, że budynki są pionowe. Ukazanie na zdjęciu 
zbiegających  się  linii  jest  koniecznością  w  przypadkach,  w których  nie  da  się  tego  uniknąć. 
Ponieważ  otaczająca  zabudowa  nie  pozwolą  stanąć  w odległości,  z  której  można  by  objąć 
całość budowli obiektywem o standardowej ogniskowej. 

Obserwując przez dłuższy czas budowlę, którą zamierzamy sfotografować, wybieramy nie 

tylko  pogodę  i  kierunek  padania  promieni  świetlnych,  ale  decydujemy  się  również  na  wybór 
kierunku widzenia, z którego wykonamy zdjęcie, a czasem na wybór fragmentu, wyłowionego 
z całości.  Tylko  takie  przygotowanie  prowadzi  w  efekcie  do  pięknego  zdjęcia.  Wszelka 
przypadkowość poczynań daje przypadkowe wyniki.  

Budynek  położony  nad  rzeką  albo  na  wzgórzu  warto  czasem  objąć  w  całości  z  większej 

odległości.  W  takich  przypadkach  używamy  obiektywu  długoogniskowego,  który  daje  wizualny 
efekt zbliżenia budowli. W rezultacie budowla ta wypełnia kompozycyjnie całość obrazu, przez co 
wyraźnie na tym zyskuje odwzorowanie perspektywy. [Poz. 2.  s. 101] 

Obecnie  technika  cyfrowa  bardzo  ułatwia  nam  pozbywanie  się  efektu  zbieżności 

perspektywy.  Jeśli  na  zdjęciu  występuje  takie  zjawisko  to  można  się  go  pozbyć  poprzez 
zastosowanie  specjalnego  narzędzia  dostępnego  w  każdym  lepszym  programie  do  obróbki 
zdjęć.  

a) 

   b) 

     c) 

 

 

Fot. 14.   Komputerowa korekcja perspektywy: 

a) zdjęcie bez  korekty;  b) zdjęcie skorygowane nieprawidłowo;  c) zdjęcie skorygowane prawidłowo.  

Źródło: Materiały autorskie. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

27 

Pamiętaj  jednak,  że  prostując  perspektywę  w  ten  sposób  należy  jednocześnie  nieco 

„wydłużyć”  zdjęcie  do  góry  bo  jeśli  tego  nie  zrobisz  to  budynek  straci  proporcje  i  będzie  na 
zdjęciu wyglądał na bardziej przysadzisty niż jest w rzeczywistości.

 

Fragment 
W  fotografii  architektonicznej  często  fragment  może  być  ciekawszy  od  całości  i  lepiej 

oddaje  charakter  budowli  niż  widok  ogólny.  Decydując  się  na  fotografowanie  fragmentu 
weźmy  pod  uwagę  chęć  uniknięcia  banalności lub niemożność  objęcia całego  budynku  wśród 
ciasnej  zabudowy.  Wybór  fragmentu  zależy  głównie  od  gustu  i  wyczucia  artystycznego 
fotografa,  zawsze  jednak  powinien  to  być  fragment  charakterystyczny,  ciekawy  plastycznie. 
Przy  fotografowaniu  fragmentów  nie  musimy  obawiać  się  „walących  się  ścian”  gdyż  w  tym 
wypadku nie są one rażące. 

 

 

Fot. 15.  Fragment budynku. Źródło: Materiały autorskie. 

 

Fotografowanie detali architektonicznych 
Jeśli  fotografujemy  detale  architektoniczne  chcąc  wyłącznie  ukazać  ich  piękno, 

powinniśmy  dokonać  ich  skrupulatnego  wyboru  -  tak  aby  mogły  zaistnieć  jako 
samodzielne motywy i nie musiały odwoływać się do wiedzy oglądającego na temat całego 
obiektu. Budynek może być przez cały czas ten sam, jednak koncentrujemy się kolejno na 
różnych  jego  szczegółach.  Najbardziej  godnymi  uwagi  będą  drzwi  i  okna,  ale  nie 
przeoczmy też abstrakcyjnych wzorów, kształtów i dysonansów kolorystycznych.  

 

     

     

    

 

 

Fot. 16-19.  Różne detale architektoniczne tego samego budynku w oświetleniu naturalnym. 

Źródło: Materiały autorskie. 

 

Rodzaj 

zalecanego 

obiektywu 

zależy 

całkowicie 

od 

wielkości 

detali 

architektonicznych.  Naturalnie  drobne  szczegóły  wymagają  zastosowania  obiektywu 
długoogniskowego,  aby  uzyskać  optymalne  wypełnienie  kadru.  Powinniśmy  jednak 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

28 

postarać  się  wykonać  szereg  poprawnych  technicznie  ujęć,  stosując  wyłącznie  obiektyw 
o ogniskowej  standardowej  i,  jeżeli  tylko  to możliwe,  przybliżając  się  do motywu na tyle, 
by go wyodrębnić z otoczenia i wypełnić nim kadr.  

Stosując  obiektyw  szerokokątny  o  stałej  ogniskowej  (np.  35  mm),  wykorzystujemy 

jego charakterystyczną, krótką ogniskową i maksymalnie zbliżamy się do fotografowanego 
detalu. 

Wybór  sposobu  fotografowania  w  dużej  mierze  narzucają  nam  okoliczności  -  jeżeli 

poziom  światła  zastanego  jest  satysfakcjonujący,  nie  ma  potrzeby,  by  je  uzupełniać. 
Pamiętajmy  jednak,  że  światło  wpadające  drzwiami  i  oknami  (zwłaszcza,  kiedy  ich 
rozmiary  są  skromne  w  stosunku  do  wielkości  pomieszczenia)  jest  ukierunkowane  i  ma 
tendencje  do  wywoływania  dużych  kontrastów,  rozświetlając  jedynie  niektóre  fragmenty 
pomieszczenia, podczas gdy inne pogrążone są w głębokim, jednolitym cieniu. 

Zdjęcia  płaskorzeźb,  wymagają  oświetlenia  możliwie  najbardziej  bocznego, 

ślizgającego się po powierzchni przedmiotu. Bocznym światłem można, podobnie jak przy 
medalach i pieczęciach, nie tylko wydobyć rysunek słabo wypukłych elementów lub detali, 
ale  nawet  przesadnie  go  pogłębić.  W  celu  bardziej  równomiernego  oświetlenia  całości 
można  zastosować  po  przeciwnej  stronie źródła światła ekrany odbijające światło boczne, 
ale tylko na tyle, by nie utracić wrażenia wypukłości przedmiotu.  

 

    

    

 

 

Fot. 20-22. Epitafium J. Kochanowskiego jako detal architektoniczny

 

w różnym oświetleniu naturalnym. 

Źródło: Materiały autorskie. 

 
Płaskorzeźbami są również drzwi portali kościołów zabytkowych, wykonane z metalu lub 

z  drewna  i  zdobione  bogato  scenami  figuralnymi  albo  ornamentem  roślinnym.  Naturalne  ich 
oświetlenie  zależne  jest  od  warunków  atmosferycznych.  W  bardzo  trudnej  sytuacji 
oświetleniowej  można  pomóc  sobie  oświetleniem  sztucznym  np.  halogenowym  lub  światłem 
lampy  błyskowej  odbitym  od  płaszczyzn  odbijających  lub  zwykłej,  białej  kartki  papieru. 
Podobne  zabiegi  można  stosować  przy  fotografowaniu  tablic  pamiątkowych,  które  są 
umieszczone w takich miejscach gdzie prawie nigdy nie dochodzi światło naturalne. 

Fotografowanie wnętrz 
Podobnie  jak  przed  fotografowaniem architektury z zewnątrz, należy dokładnie zapoznać 

się  z  obiektem,  aby  jak  najwierniej  uwydatnić  znamiona  epoki,  w  której  powstał.  Zdjęcia 
powinny  zatem  oddać  to,  co  jest  typowe  dla  danego  stylu  i  okresu,  a więc  np.  lekkość 
i smukłość  gotyku  albo  bogactwo  form  baroku.  Należy  również  odtworzyć  na  zdjęciu 
właściwy, zamierzony przez budowniczego stosunek wysokości do szerokości oraz wzajemne 
proporcje  architektonicznych  podziałów.  Pamiętaj  zatem  o odpowiednim  ustawieniu  aparatu, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

29 

oświetleniu i zachowaniu proporcji — to czynniki prawidłowego odtworzenia przestrzenności 
wnętrza.  Często  ukazanie  wnętrza  poprzez  część  łuku  nawy  bocznej  lub  głównej  lepiej 
unaoczni charakter budowli niż ujęcie frontalne. Przy opracowaniu szczegółowym architektury 
dobrym uzupełnieniem zdjęcia wykonanego frontalnie na osi jest ujęcie zdecydowanie boczne, 
oddające  głębię  wnętrza.  Odnosi  się  to  zarówno  do  ujęć  całości,  jak  i  poszczególnych  partii, 
takich jak nawy boczne, poprzeczne i chóry.  

Kompozycja  zdjęć  wnętrz  architektonicznych  wiąże  się  ściśle  ze  stroną  techniczną. 

Zasadniczą, bowiem trudność stanowi ściśle określona przestrzeń trójwymiarowa, którą należy 
przedstawić  na  dwuwymiarowej  płaszczyźnie  i  przeważnie  niewystarczające  do  czytelnego 
skomponowania  obrazu  warunki  oświetlenia. Zależnie od warunków, można wykonać zdjęcia 
albo  obiektywem  mniej  lub  bardziej  szerokokątnym,  albo  też  wykonać  szereg  zdjęć 
poszczególnych  partii  wnętrza,  z  różnych  kierunków  —  zdjęć,  które  się  wzajemnie 
uzupełniają.  Do  fotografowania  wnętrz  kościołów  gotyckich  i  romańskich  wystarcza  często 
obiektyw  standardowy  lub  krótkoogniskowy  natomiast  w  przypadku  wnętrz  budowli 
świeckich z tego okresu a także współczesnych niezbędny jest obiektyw szerokokątny. 

Wykonując  zdjęcia  stropów,  łuków  i  kopuł  można  zwrócić  aparat  ku  górze,  pod  kątem, 

który  pozwoli  uzyskać  wrażenie  przestrzenności  i  odpowiednią  perspektywę,    ale  w  tym 
przypadku  trzeba  unikać  zamieszczania  na  obrazie  również  i  podłogi,  co  może  mieć  miejsce 
przy  zastosowaniu  obiektywu  szerokokątnego.  [Poz.  5,  s.  54-55].  Fotografując  wyłącznie 
sklepienie  lub  kopułę  można  położyć  aparat  na  podłodze  obiektywem  do  góry.  Uzyskujemy 
wtedy kilkanaście cennych centymetrów odległości przedmiotowej co czasami pozwala nam na 
sfotografowanie  danego  sklepienia  w  całości  i bez  zniekształceń  wywołanych  obiektywem 
szerokokątnym.

 

 

 

 

Fot. 23.   Kopuła kaplicy fotografowana przy świetle dziennym, aparatem leżącym na podłodze obiektywem do góry. 

Źródło: Materiały autorskie. 

Witraże 

Przy  fotografowaniu  witraży  położenie  aparatu  w  stosunku  do  obiektu  powinno  być 

równoległe.  Często  jednak  niekorzystne  warunki  lokalne  powodują  trudności.  Witraże, 
umieszczone  wysoko  w starych  wnętrzach  kościelnych  lub  budowlach  świeckich,  wymagają  dla 
uzyskania  całości  przedmiotu  na  negatywie  tych  samych sposobów  fotografowania, co rzeźby we 
wnętrzach lub fragmenty architektury.  Przy fotografowaniu witraży pamiętaj aby fotografować je 
wyłącznie  przy  świetle  naturalnym  i  od  środka  budynku.  Nigdy  nie  używaj  do  tego  celu  lampy 
błyskowej ani innego, dodatkowego źródła światła.

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

30 

 

 

Fot. 24.  Witraż fotografowany od wewnątrz budynku przy świetle dziennym. Źródło: Materiały autorskie. 

 

4.4.2. Pytania sprawdzające 

 

Odpowiadając na pytania, sprawdzisz, czy jesteś przygotowany do wykonania ćwiczeń. 

1.  Jak fotografować budynek, aby uniknąć zniekształceń perspektywy? 
2.  W jakim celu, czasami na zdjęciu jest lepiej przedstawić fragment budowli? 
3.  Na co należy zwrócić uwagę fotografując wnętrze budynku? 
4.  Jakich obiektywów używamy fotografując wnętrza? 
5.  Jak wykonać zdjęcie sufitu lub kopuły? 
6.  W jaki sposób sfotografować witraż? 
7.  W jakim celu fotografujemy detale architektoniczne? 
8.  Jakiego sprzętu używamy do fotografowania detali architektonicznych? 
9.  Jakie elementy budowli są detalami architektonicznymi? 
10.  Jaką rolę spełnia oświetlenie przy fotografowaniu płaskorzeźb we wnętrzach? 

 

4.4.3. Ćwiczenia 

 

Ćwiczenie 1   

 

 

 

 

 

 

 

 

  

Wykonaj  tradycyjną  techniką  czarno-białą,  co  najmniej  dwa  zdjęcia  kościoła  z  dwiema 

frontowymi  wieżami  tak  dobierając  stanowisko  zdjęciowe  aby  uniknąć  efektów  zniekształceń 
perspektywicznych  polegających na zbiegu linii perspektywy ku górze kadru (tzw. „walących 
się wież”). Pierwsze zdjęcie wykonaj używając kompozycji frontalnej a drugie skośnej.  

 
Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:  

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  wybrać  aparat  oraz  czarno-biały  materiał  negatywowy  o  czułości  odpowiedniej  do 

wykonania zdjęć w danych warunkach atmosferycznych, 

4)  wybrać obiektyw do realizacji ćwiczenia, 
5)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
6)  udać się w teren i wybrać obiekt, 
7)  wybrać  stanowisko zdjęciowe właściwe do tematyki ćwiczenia,  
8)  dokonać pomiaru warunków ekspozycji, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

31 

9)  wykonać zdjęcia komponując je wg zaleceń zawartych w temacie ćwiczenia, 
10)  wrócić do pracowni, wywołać materiał negatywowy i wykonać kopie pozytywowe, 
11)  nakleić  zdjęcia  na  kartkę  A4  opatrzywszy  opisem:  jakie  sposoby  doboru  stanowiska 

zdjęciowego zastosowałeś aby zminimalizować zniekształcenia perspektywiczne, 

14)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
12)  przedstawić pracę nauczycielowi do oceny, 
13)  dołączyć pracę do portfolio.  
 

Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

różne  rodzaje  aparatów  fotograficznych  z  wbudowanym  światłomierzem:  lustrzanka 
średnioformatowa, lustrzanka małoobrazkowa, 

 

obiektywy wymienne do poszczególnych typów aparatów, 

 

osłona przeciwsłoneczna  (po 1 do każdego typu obiektywu), 

 

czarno-białe materiały zdjęciowe różnych typów i czułości,  

 

sprzęt i materiały do obróbki negatywu i wykonania kopii pozytywowych,  

 

arkusz A4 o gramaturze min. 160 g/m

2

 , taśma dwustronnie klejąca, nożyczki, nożyk itp.. 

 

Ćwiczenie 2   

 

 

 

 

 

 

 

 

  

Wykonaj techniką cyfrową zdjęcie kościoła z dwiema frontowymi wieżami tak wybierając 

stanowisko zdjęciowe i sprzęt, aby widoczne było zniekształcenie perspektywiczne polegające 
na  zbiegu  linii  perspektywy  ku  górze  kadru.  Dokonaj  poprawnej  komputerowej  korekcji 
zniekształceń perspektywicznych. 

 
Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:   

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  wybrać lustrzany lub kompaktowy aparat cyfrowy  z odpowiednim do tematyki ćwiczenia 

obiektywem, 

4)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
5)  wyjść w plener, 
6)  wybrać obiekt, 
7)  wybrać  stanowisko zdjęciowe właściwe do tematyki ćwiczenia,  
8)  dokonać pomiaru warunków naświetlania i ustawić je w aparacie, 
9)  wykonać zdjęcia z zachowaniem zaleceń zawartych w tematyce ćwiczenia,  
10)  wrócić do pracowni, przenieść zdjęcia do pamięci komputera PC, 
11)  wykonać  korektę  perspektywy  przy  użyciu  komputera  PC  z  odpowiednim 

oprogramowaniem 

12)  wykonać wydruki zdjęcia przed i po zabiegu korekty perspektywy, 
13)  nakleić  zdjęcia  na  kartkę  A4  i  opisać czynności podejmowane w celu realizacji ćwiczenia 

oraz ocenić efekty pracy, 

14)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
15)  przedstawić wykonaną pracę nauczycielowi do oceny, 
16)  dołączyć pracę do portfolio. 

 
 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

32 

Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

różne  rodzaje  cyfrowych  aparatów  fotograficznych:  lustrzanka  cyfrowa,  cyfrowy  aparat 
kompaktowy, 

 

obiektywy wymienne do poszczególnych typów aparatów, 

 

osłona przeciwsłoneczna (po 1 do każdego typu obiektywu), 

 

komputer PC z oprogramowaniem umożliwiającym  korygowanie perspektywy, 

 

sprzęt  i  materiały  do  wykonania  wydruków  (np.  drukarka  z  materiałami 
eksploatacyjnymi), 

 

arkusz A4 o gramaturze min. 160 g/m

2

, taśma dwustronnie klejąca, nożyczki, nożyk itp.. 

 
Ćwiczenie 3   

 

 

 

 

 

 

 

 

  

Wykonaj  zdjęcia  fragmentów  budowli  tak,  aby  w  tym  wycinku  przedstawić  charakter 

całego obiektu. Uzasadnij wybór fragmentów. 

 
Sposób wykonania ćwiczenia 
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:   

1)  ustalić z nauczycielem technikę zdjęciową w celu wykonania ćwiczenia 
2)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

3)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

4)  wybrać  sprzęt  i  materiały  do  wykonania  zdjęć  w  istniejących  (przy  wykonywaniu 

ćwiczenia)  warunkach oświetleniowych, 

5)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
6)  wyjść w plener, 
7)  wybrać obiekt, 
8)  dokonać pomiaru światła, 
9)  ustawić warunki ekspozycji, 
10)  wykonać zdjęcia odpowiadające tematowi ćwiczenia, 
11)  wrócić do pracowni, 
12)  wykonać kopie pozytywowe techniką odpowiednią do techniki zdjęciowej np. wydruk lub 

kopiowanie, 

13)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
14)  nakleić  dwa  (najlepiej  Twoim  zdaniem  odpowiadające  tematyce  ćwiczenia)  zdjęcia  na 

kartkę  A4,  dołączyć  do  portfolio  wraz  z  opisem  ćwiczenia  i  z  uzasadnieniem    wyboru 
sfotografowanych fragmentów, 

15)  przedstawić pracę nauczycielowi do oceny. 
 

Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

różne  rodzaje  aparatów  fotograficznych:  lustrzanka  średnioformatowa,  lustrzanka 
małoobrazkowa, lustrzanka cyfrowa, cyfrowy aparat kompaktowy, 

 

materiały zdjęciowe różnych typów i czułości, 

 

obiektywy wymienne do poszczególnych typów aparatów, 

 

osłona przeciwsłoneczna (po 1 do każdego typu obiektywu), 

 

sprzęt i materiały do wykonania kopii pozytywowych, 

 

arkusz A4 o gramaturze min. 160 g/m

2

, taśma dwustronnie klejąca, nożyczki, nożyk itp.. 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

33 

Ćwiczenie 4   

 

 

 

 

 

 

 

 

  

Wykonaj  tradycyjną  negatywową  techniką  barwną    serię  zdjęć  w  zabytkowym  kościele 

i przedstaw  trzy  fotogramy  ukazujące  kolejno:  sufit  (sklepienie,  strop),  wnętrze  kopuły 
i witraż. 

 

Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:  

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym  zorganizowanym  poza  szkołą  oraz  ze  sposobem  wykonania  ćwiczenia, 
które powinno być realizowane indywidualnie, 

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
4)  dobrać sprzęt zdjęciowy do tematu ćwiczenia, 
5)  przygotować  barwny  materiał  negatywowy  odpowiedni  w  typie  do  wybranego  sprzętu 

i właściwy czułością do warunków oświetlenia, 

6)  wyjść  w  plener,  dokonać  wyboru  obiektu  do  fotografowania  i  uzyskać  zgodę  na 

fotografowanie, 

7)  dokonać pomiaru warunków ekspozycji, 
8)  wykonać szereg zdjęć zgodnie z tematem ćwiczenia, 
9)  wrócić do pracowni, 
10)  wywołać materiał negatywowy i wykonać kopie pozytywowe zdjęć,  
11)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
12)  wykonane zdjęcia nakleić na kartkę A4 dołączyć do portfolio wraz z opisem ćwiczenia, 
13)  przedstawić pracę do oceny nauczycielowi. 
 

Wyposażenie stanowiska pracy:  

 

różne  rodzaje  aparatów  fotograficznych  tradycyjnych  np:  lustrzanka  średnioformatowa, 
lustrzanka małoobrazkowa, (po 1 szt. dla każdego ucznia) 

 

obiektywy wymienne do poszczególnych typów aparatów 

 

osłona przeciwsłoneczna (po 1 do każdego typu obiektywu) 

 

materiały zdjęciowe negatywowe barwne, 

 

sprzęt  umożliwiający  wywołanie  materiału  negatywowego  i  wykonanie  kopii 
pozytywowych  oraz  przybory  i  materiały  do  wykonania  załącznika  do  portfolio  (karton 
o formacie A4, taśma klejąca, nożyczki, nożyk itp.). 
 

Ćwiczenie 5   

 

 

 

 

 

 

 

 

  

Wykonaj  serię  zdjęć  (co  najmniej  trzech)  detali  architektonicznych  obiektu  zabytkowego 

w taki  sposób,  aby  jak  najlepiej  ukazać  charakter  i  przeznaczenie  budowli.  Użyj  tradycyjnej, 
barwnej techniki zdjęciowej. 

 
Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:  

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

34 

3)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

4)  dobrać sprzęt zdjęciowy, 
5)  przygotować barwny materiał negatywowy do wybranego sprzętu, 
6)  wyjść w plener, wybrać obiekt i uzyskać zgodę na fotografowanie, 
7)  dokonać pomiaru warunków ekspozycji, 
8)  wykonać szereg zdjęć zgodnie z tematem ćwiczenia, 
9)  wrócić do pracowni, wywołać materiał negatywowy i wykonać pozytywowe kopie zdjęć,  
10)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
11)  wykonane  zdjęcia  nakleić  na  kartkę  A4  dołączyć  do  portfolio  wraz  z  opisem  wykonania 

ćwiczenia, 

12)  przedstawić pracę do oceny nauczycielowi. 
 

Wyposażenie stanowiska pracy:  

 

różne  rodzaje  aparatów  fotograficznych  tradycyjnych  np:  lustrzanka  średnioformatowa, 
lustrzanka małoobrazkowa, (po 1 szt. dla każdego ucznia), 

 

obiektywy wymienne do poszczególnych typów aparatów, 

 

osłona przeciwsłoneczna (po 1 do każdego typu obiektywu), 

 

materiały zdjęciowe negatywowe barwne, 

 

sprzęt dodatkowy (na 1 zespół) : statyw, wężyk lub pilot do aparatu, 

 

sprzęt  umożliwiający  sprzęt  umożliwiający  wywołanie  materiału  negatywowego 
i wykonanie  kopii  pozytywowych  oraz  przybory  i  materiały  do  wykonania  załącznika  do 
portfolio (karton o formacie A4, taśma klejąca, nożyczki, nożyk itp.). 

 

4.4.4. Sprawdzian postępów    

 

 

 

 

 

 

Czy potrafisz: 

 

Tak 

 

Nie 

1)  wykonać  zdjęcia  obiektu  architektonicznego  tak,  aby  przy  fotografowaniu 

zminimalizować efekty zniekształceń perspektywicznych? 

 

 

2)  dokonać komputerowej korekcji zniekształceń perspektywicznych? 

 

 

3)  wybrać  fragment  budowli  w  taki  sposób  aby    po  sfotografowaniu  oddawał 

charakter całości? 

 

 

4)  wyjaśnić jak fotografuje się sufity i sklepienia? 

 

 

5)  opisać jak wykonać zdjęcie witrażu? 

 

 

6)  określić co nazywamy detalem architektonicznym? 

 

 

7)  wybrać najkorzystniejsze oświetlenie dla fotografowania danego detalu? 

 

 

8)  wykonać zdjęcie detalu architektonicznego? 

 

 

 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

35 

4.5.  Zasady  wykonywania  zdjęć  architektonicznych  we  mgle 

i w warunkach nocnych  

 

4.5.1. Materiał nauczania 

 

Mgła stanowi często przeszkodę w dokładnym oddaniu kształtów budynków. Dotyczy to 

zdjęć  dokumentacyjnych,  technicznych  i  czasami  reklamowych.  Mgła  jednak  może  dodać 
uroku  i  tajemniczości  lub  zatuszować  pewne  defekty  wizualne  fotografowanych  budynków 
albo  budowli  (mostów,  wiaduktów  estakad  itp.)  Odpowiednio  zastosowane  w  takim 
przypadku zmiękczenie  optyczne  może dać  fantastyczne, prawie  baśniowe  efekty. Zasadniczą 
rolę  odgrywa  tu  często  tonalna  perspektywa  powietrza,  podkreślona  ciemnym  elementem 
pierwszoplanowym. 

 

 

 

 

Fot. 25.  Zdjęcie architektury we mgle z ciemnym elementem na pierwszym planie. Źródło: Materiały 

autorskie. 

 

Lekka mgła, przepuszczając część bezpośrednich promieni, pozwala im tworzyć widoczne 

cienie.  Światło  oświetla  materię samej mgły rzutując na nią obrazy przedmiotów napotkanych 
na  swej  drodze.  Mgła  rozprasza  promienie  przechodzące  i  odbite,  przy  czym  promienie 
przechodzące  ulegają  większemu  rozproszeniu  niż  odbite.  Na  skutek  tego  mgła  jest  lepiej 
widoczna pod światło niż zgodnie z kierunkiem światła.  

Przy  zamgleniu  niewielkim,  szczególnie  przy  zdjęciach  pod  światło,  przedzierające  się 

przez  nią  promienie  tworzą  jaśniejsze  i  ciemniejsze  smugi.  Z  takim  zjawiskiem  mamy  do 
czynienia  np.  gdy  we  wnętrzu  w  którym  fotografujemy  unosi  się  kurz  podświetlony  smugą 
światła wpadającego przez okno. 

Ekspozycja  zmienia  się  znacznie  w  zależności  od  gęstości  mgły.  Jeśli  dokonuje  się 

pomiaru  światła  odbitego,  należy przysłonę otworzyć o pół, a nawet o całą działkę więcej niż 
wskazuje światłomierz. 

Pamiętaj,  że  w  przypadku  fotografii  czarno-białej  można  wzmocnić  efekt  zamglenia 

poprzez użycie filtra niebieskiego a osłabić za pomocą filtra ciemnożółtego. 

 
Fotografowanie w nocy i o zmierzchu. 
Do  wykonywania  zdjęć  architektonicznych  noc  jest  równie  dobrą  porą  jak  dzień.  Nocne 

oświetlenie  budowli  jest  bardzo  nierównomierne  i  zdjęcia  architektoniczne  robione  nocą 
rzadko  miewają  wartość  dokumentalną,  ale  odgrywają  dużą  rolę  w  fotografii  artystycznej. 
Liczne  efekty  świetlne,  niedostrzegalne  bezpośrednio,  występują  często  dopiero  na  zdjęciu, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

36 

urozmaicając 

fotografowany 

obiekt 

niespodziewanym 

światłocieniem,  wydobywają 

niespotykane  wartości  nastrojowe.    Fotografując  nocą  korzystamy  z  naturalnego  oświetlenia 
ulicznego  żarowego  czy  świetlówkowego  oraz  ze  światła  padającego  z  oświetlonych  okien. 
Zwracajmy  również  uwagę  na  różne  zjawiska  przyrodnicze  np.  niski  pułap  chmur  w  nocy. 
Chmury wtedy odbijają światło latarni ulicznych. Efekt ten wzmaga się gdy leży śnieg. 

 

 

 

Fot. 26.  Nocne zdjęcie obiektu architektonicznego z wykorzystaniem niskiego pułapu chmur odbijających 

światło latarni. Źródło: Materiały autorskie. 

 

Ciekawe efekty uzyskujemy robiąc zdjęcia nocne wkrótce po zachodzie słońca, gdy niebo 

jeszcze nie jest zupełnie czarne, a palą się już lampy uliczne. W takich warunkach uzyskujemy 
dużo większe bogactwo tonalne.  

 

 

 

Fot. 27.  Zdjęcie obiektu architektonicznego wykonane  o zmierzchu. Źródło: Materiały autorskie. 

 

Wykonując zdjęcia architektoniczne  w nocy i o zmierzchu pamiętaj o tym aby:  

  wybrać  się  na  stanowisko  zdjęciowe  o  odpowiedniej  porze  (jeśli  chcesz 

fotografować  o  zmierzchu  musisz  przybyć  na  wybrane  miejsce  o  zachodzie 
słońca), 

  zaopatrzyć się w aparat o długich czasach naświetlania (najlepiej z czasem „B”), 

  zabrać statyw i urządzenie do wyzwalania migawki bez dotykania aparatu (wężyk, 

pilot), 

  dokonać dokładnego pomiaru ekspozycji i uwzględnić efekt Schwarzschilda, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

37 

Niektóre  budynki  oświetlane  są  dodatkowo  reflektorami  podkreślającymi  charakter 

budowli.  Z  konieczności  reflektory  ustawione  są  nisko  i  świecą  do  góry.  Fotografując  tak 
oświetlony  budynek  najczęściej  otrzymujemy  zdjęcie  nieciekawe,  płaskie,  gdyż  wszystkie 
sąsiadujące ze sobą ściany są w przybliżeniu oświetlone jednakowo.  

Metoda błysku wielokrotnego 
Do  fotografowania  architektury  w  nocy  w  zasadzie  nie  używamy  lampy  błyskowej, 

z wyjątkiem  stosowania  metody  błysku  wielokrotnego.  Stosujemy  ją  przy  fotografowaniu  
dużej powierzchni ściany budowli, której jeden błysk nie jest w stanie oświetlić równomiernie.  
Postępujemy  wówczas  w  sposób  następujący:  po  umocowaniu  aparatu  fotograficznego  na 
statywie  dokonujemy  kadrowania  i  ustawienia  ostrości,  wyzwalamy  migawkę  aparatu  przy 
ustawionym  czasie  „B”,  a  wybrany  obiekt  oświetlamy  szeregiem  kolejnych  błysków  (1,  2,  3 
itd).  Osoba  która  trzyma  lampę  błyskową  powinna  znajdować  się  pomiędzy  aparatem 
i budynkiem,  pozostawać  w  cieniu  na  nieoświetlonym  tle  (wtedy  nie  będzie  widoczna  na 
zdjęciu).  Aby  w  czasie  wykonywania  błysków  osoba  trzymająca  lampę  pozostawała 
niewidoczna, reflektor lampy skierowuje się skośnie, jak pokazują strzałki na rysunku.  
 

 

Rys. 3.    Metoda błysku wielokrotnego w fotografii architektury. Źródło: Materiały autorskie. 

 

Ten  skośny  sposób  oświetlania  ma  jeszcze  i  tę  zaletę,  że  lepiej  modeluje  fakturę  i  relief 

budynku. Należy przy tym oczywiście uważać, aby światło reflektora nie świeciło pod żadnym 
pozorem  w  stronę  obiektywu  aparatu  fotograficznego.  Jeżeli  budynek  jest  wysoki, 
powtarzamy serię błysków, stopniowo kierując reflektor coraz wyżej.  

Metoda  ta  również  sprawdza  się  przy  fotografowaniu  dużych,  ciemnych  wnętrz 

np. kościelnych. 

 

 

4.5.2. Pytania sprawdzające 
 

Odpowiadając na pytania, sprawdzisz, czy jesteś przygotowany do wykonania ćwiczeń. 

1.  Z jakich źródeł światła najczęściej korzystamy wykonując architektoniczne zdjęcia nocne? 
2.  O  czym  należy  pamiętać  zabierając  się  do  wykonywania  zdjęć  obiektów 

architektonicznych o zmierzchu i w nocy? 

3.  W jaki sposób wykonuje się zdjęcia architektury metodą błysku wielokrotnego? 
4.  Jakie efekty uzyskujemy fotografując obiekty architektoniczne o zmroku? 
5.  Kiedy mgła nie przeszkadza w fotografowaniu obiektów architektonicznych? 
6.  Jak zmienia się ekspozycja w zależności od gęstości mgły? 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

38 

4.5.3. Ćwiczenia

 

 
Ćwiczenie 1   

 

 

Wykonaj  dziesięć  zdjęć  w  odstępach  6  minutowych  tego  samego  obiektu 

architektonicznego z tego samego stanowiska zdjęciowego i w tym samym kadrze. Rozpocznij 
sesję zdjęciową  równo  o zachodzie  słońca.  Do  wykonania  ćwiczenia  użyj  tradycyjnej techniki 
zdjęć barwnych. 

 
Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:  

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
4)  dobrać  sprzęt  zdjęciowy  do  tematu  ćwiczenia  (np.  lustrzanka  małoobrazkowa  lub 

średnioformatowa),  jeśli  potrzeba  -  statyw,  wężyk  itp.  (po  1  szt  na  zespół)  obiektywy 
wymienne do poszczególnych typów aparatów, 

5)  przygotować barwny materiał negatywowy, 
6)  wyjść w plener i wybrać stanowisko zdjęciowe, 
7)  dokonać pomiaru i ustawienia  warunków ekspozycji, 
8)  wykonać  szereg  zdjęć  zgodnie  z  tematem  ćwiczenia  wykonując  pomiaru  i ustawienia  

warunków ekspozycji przed wykonaniem kolejnych zdjęć, 

9)  wrócić do pracowni, 
10)  wywołać  materiał  negatywowy  i  wykonać  pozytywowe  kopie  zdjęć,  jeśli  to  możliwe, 

w digilabie z blokadą korekcji barwy ustaloną dla pierwszego zdjęcia (w powiększalniku – 
przy użyciu tej samej korekcji barw) 

11)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia. 
12)  wykonane zdjęcia nakleić na kartkę A4 i dołączyć do portfolio wraz z dokładnym opisem 

każdego zdjęcia będącego częścią ćwiczenia, 

13)  napisać  wnioski  jak  zmienia  się  tonalność  i  kolorystyka  zdjęć  w  zależności  od    czasu po 

zachodzie słońca, 

14)  przedstawić pracę do oceny nauczycielowi. 
 

Wyposażenie stanowiska pracy:  

 

różne  rodzaje  aparatów  fotograficznych  tradycyjnych  np:  lustrzanka  średnioformatowa, 
lustrzanka małoobrazkowa, (po 1 szt. dla każdego ucznia), 

 

obiektywy wymienne do poszczególnych typów aparatów, 

 

osłona przeciwsłoneczna (po 1 do każdego typu obiektywu), 

 

materiały  zdjęciowe  negatywowe  barwne  typem  odpowiednie  do  używanego  sprzętu 
i panujących warunków oświetleniowych, 

 

sprzęt  umożliwiający  wykonanie  kopii  pozytywowych  oraz  przybory  i  materiały  do 
wykonania załącznika do portfolio (karton, taśma klejąca, nożyczki, nożyk itp.). 

 
Ćwiczenie 2  
 

Wykonaj  zdjęcie  rozległego  wnętrza  (hali  sportowej,  kościoła)  po  zmroku,  przy 

wyłączonym świetle, posługując się metodą błysku wielokrotnego.  

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

39 

Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:  

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście w plener, 
4)  dokonać uzgodnienia techniki zdjęciowej z nauczycielem, 
5)  wybrać sprzęt i materiały zdjęciowe, 
6)  wyjść w teren i znaleźć odpowiedni obiekt - stosunkowo skąpo oświetlony, 
7)  uzyskać zgodę na fotografowanie, 
8)  ustawić aparat na statywie, dokonać kadrowania i ustawienia ostrości, wyzwolić migawkę 

aparatu na czasie „B” a wybrany obiekt oświetlić szeregiem kolejnych błysków, 

9)  wrócić do pracowni 
10)  wykonać  kopie  pozytywowe  lub  wydruki  techniką  odpowiednią  do  użytej  techniki 

zdjęciowej, 

11)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
12)  umieścić zdjęcia na jednym arkuszu oraz dokładnie opisać metodę wykonania ćwiczenia, 
13)  dołączyć zdjęcia do portfolio wraz z opisem wykonania ćwiczenia i wnioskami, 
14)  przedstawić nauczycielowi do oceny. 

 
Wyposażenie stanowiska pracy: 

 

różne  rodzaje  aparatów  fotograficznych:  lustrzanka  średnioformatowa,  lustrzanka 
małoobrazkowa, obiektywy wymienne, 

 

materiały zdjęciowe odpowiednie typem do używanego sprzętu, 

 

światłomierz ręczny – po 1 szt. na zespół, 

 

sprzęt  i  materiały  do  wykonania  kopii  pozytywowej  lub  wydruku  zdjęć(w  zależności  od 
użytej techniki zdjęciowej), 

 

osłony przeciwsłoneczne – po 1 szt. do każdego obiektywu, 

 

sprzęt  oraz  przybory  i  materiały  do  wykonania  załącznika  do  portfolio  (karton,  taśma 
klejąca, nożyczki, nożyk itp.). 

 
Ćwiczenie 3   

Wykonaj  zdjęcie  obiektu  architektonicznego  we  mgle  posługując  się  tradycyjną  czarno-

białą techniką zdjęciową. 

 
Sposób wykonania ćwiczenia  
 
Aby wykonać ćwiczenie powinieneś:  

1)  zapoznać  się  z  instrukcją  bezpieczeństwa  i  regulaminem  pracy  na  stanowisku 

ćwiczeniowym zorganizowanym poza szkołą oraz ze sposobem wykonania ćwiczenia,  

2)  sprawdzić  kompletność  wyposażenia  stanowiska  pracy  do  realizacji  ćwiczenia,  zgodnie 

z listą wyposażenia dla tego stanowiska, 

3)  zaplanować i uzgodnić z nauczycielem wyjście teren, 
4)  wybrać materiał zdjęciowy,   
5)  wybrać odpowiedni obiekt architektoniczny, uzyskać zgodę na fotografowanie, 
6)  dokonać  pomiaru  warunków  ekspozycji  i  z  uwzględnieniem  odpowiedniej  poprawki 

ustawić je w aparacie, 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

40 

7)  skadrować i wykonać zdjęcie, 
8)  wrócić do pracowni, wywołać materiał negatywowy i wykonać kopie pozytywowe, 
9)  uporządkować stanowisko pracy po realizacji ćwiczenia, 
10) wybrać  (Twoim  zdaniem)  najatrakcyjniejsze  zdjęcie,  nakleić  na  arkusz  A4    i  uzasadnić 

pisemnie (krótko) dlaczego wybrałeś akurat to zdjęcie, 

11) przedstawić pracę nauczycielowi do oceny, 
12)  umieścić pracę jako załącznik do portfolio. 

 
Wyposażenie stanowiska pracy: 

–  aparat fotograficzny tradycyjny 
–  obiektywy wymienne,  
–  filtry zdjęciowe barwne do fotografii czarno-białej 
–  statyw (1 szt. na zespół) 
–  wężyk z blokadą lub pilot  (1 szt. na zespół) 
–  sprzęt  i  materiały  umożliwiające  wywołanie  materiału  negatywowego  i  wykonanie  kopii 

pozytywowych, 

–  przybory  i  materiały  do  wykonania  załącznika  do  portfolio  (karton,  taśma  klejąca, 

nożyczki, nożyk itp.). 

 

4.5.4. Sprawdzian postępów 
 

Czy potrafisz: 

 

Tak 

 

Nie 

1)  wyjaśnić w jaki sposób niski pułap chmur w nocy może uatrakcyjnić nocne 

zdjęcie architektury ? 

 

 

2)  wyliczyć zasady postępowania przy fotografowaniu architektury nocą? 

 

 

3)  wybrać  odpowiednią  metodę  do  sfotografowania  rozległego  wnętrza 

w warunkach nocnych? 

 

 

4)  określić  na  co  należy  zwrócić  uwagę  przy  długich  czasach  naświetlania 

tradycyjnych materiałów zdjęciowych? 

 

 

5)  Przewidzieć  jak  tonalnie  zmienia  się  oświetlenie    architektury  wraz 

z zapadającym zmrokiem? 

 

 

6)  ocenić  atrakcyjność    zdjęć  obiektu  architektonicznego  wykonywanych 

o zmierzchu? 

 

 

7)  zaplanować  odpowiedni  podział  planów  przy  fotografowaniu  obiektów 

architektonicznych we mgle? 

 

 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

41 

5. SPRAWDZIAN OSIĄGNIĘĆ 

 
INSTRUKCJA DLA UCZNIA    

1.  Przeczytaj uważnie instrukcję. 
2.  Podpisz imieniem i nazwiskiem kartę odpowiedzi. 
3.  Zapoznaj  się  z  zestawem  zadań  testowych,  który  zawiera  15  pytań  o  różnym  stopniu 

trudności.  

4.  Udzielaj  odpowiedzi  tylko  na  załączonej  karcie  odpowiedzi  zakreślając  prawidłową 

odpowiedź  znakiem  „X”  lub  wpisując  prawidłową  odpowiedź.  W  przypadku  pomyłki 
należy  błędną  odpowiedź  zaznaczyć  kółkiem  a  następnie  ponownie  zakreślić  odpowiedź 
prawidłową. 

5.  Test  składa  się  z  dwóch  części  o  różnym  stopniu  trudności:  I  część  –  poziom 

podstawowy, II część – poziom ponadpodstawowy W sumie możesz uzyskać 15 punktów 
jeśli  prawidłowo  odpowiesz  na  wszystkie  pytania  w  teście.  Za  każdą  prawidłową 
odpowiedz  otrzymujesz  „1”  punkt. Natomiast za złą odpowiedź  lub jej  brak otrzymujesz 
„0” punktów. 

6.  Pracuj samodzielnie, bo tylko wtedy będziesz miał satysfakcję z wykonanego zadania. 
7.  Kiedy  udzielenie  odpowiedzi  na  jakieś  pytanie  sprawi  Ci  trudność,  wtedy  odłóż  jego 

rozwiązanie na później i wróć do niego gdy zostanie Ci czas wolny. 

8.  Na rozwiązani testu masz 30 min. 
 

Powodzenia. 

 

ZESTAW ZADAŃ TESTOWYCH

  

 

I Część – poziom podstawowy 
 
1.  Do fotografowania wysokiej budowli z bliska użyjesz obiektywu: 

a)  standardowego. 
b)  długoogniskowego. 
c)  krótkoogniskowego. 
d)  standardowego z nasadką zmiękczającą. 

 
2.  Jaki filtr może być szczególnie przydatny do fotografowania architektury barwną techniką 

zdjęciową? 
a)  polaryzacyjny. 
b)  barwny połówkowy. 
c)  żółty. 
d)  czerwony. 

 

3.  Przy fotografowaniu pod światło najlepiej wyeksponowane są: 

a)  bryłowatość budynku. 
b)  elementy fasady. 
c)  ogólne, zewnętrzne kształty budowli. 
d)  kolorystyka obiektu 

 
 
 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

42 

4.  Przy  jakim  oświetleniu  najlepiej  fotografować  obiekty  architektoniczne  do  celów 

dokumentacyjnych? 
a)  przy świetle lamp błyskowych. 
b)  przy pochmurnym niebie. 
c)  korzystając z lamp ulicznych. 
d)  w pełnym słońcu. 

 

5.  Z  jakiego  oświetlenia  korzystamy,  aby  otrzymać  prawidłowy  obraz  wnętrza  obiektu 

architektonicznego? 
a)  korzystamy ze światła zastanego.  
b)  korzystamy ze bezpośredniego światła lampy błyskowej dużej mocy. 
c)  korzystamy ze światła świec woskowych. 
d)  korzystamy ze światła lamp stroboskopowych. 

 

6.  Na czym polega kompozycja frontalna w fotografowaniu architektury? 

a)  na fotografowaniu obiektu o wschodzie słońca. 
b)  na fotografowaniu obiektu z góry. 
c)  na fotografowaniu obiektu z perspektywy horyzontalnej. 
d)  na fotografowaniu obiektu od jej przedniej strony, czyli od frontu. 

 

7.  W jakim celu stosujemy technikę zdjęć panoramicznych w fotografii architektury? 

a)  w celu pokazania jak największej przestrzeni wokół obiektu. 
b)  w celu uatrakcyjnienia kompozycji. 
c)  nie stosujemy. 
d)  w  celu  zmieszczenia  na  zdjęciu  obiektu,  którego  w  inny  sposób  nie  można 

sfotografować w całości. 

 

8.  Zdjęcia wykonane zaraz po zachodzie słońca mają duże bogactwo tonalne, ponieważ: 

a)  na zdjęciu nie widać słońca. 
b)  niebo nie jest całkiem czarne a świecą się już lampy uliczne. 
c)  widać na zdjęciu zapalone reflektory samochodów. 
d)  świecą się światła w oknach budynków. 

 

9.  Kiedy w fotografii architektury może być stosowana metoda błysku wielokrotnego? 

a)  przy fotografowaniu dużych, ciemnych wnętrz. 
b)  przy fotografowaniu nocnym wysokich wież kościelnych. 
c)  do doświetlania pozostających w cieniu elementów budowli. 
d)  do wypełniania światłem ciemnych miejsc w fotografowanych wnętrzach. 

 

10.  Zadaniem sztafażu w fotografii architektury jest: 

a)  podkreślenie kolorystyki obiektu. 
b)  ożywienie kompozycji i ukazania skali wielkości obiektu. 
c)  zwrócenie uwagi na fotografowany obiekt. 
d)  odwrócenie uwagi od zniekształceń perspektywicznych. 

 

II Część – poziom ponadpodstawowy 

 

11.  Perspektywę skośną stosujemy w celu:  

a)  pokazania bryłowatości budynku. 
b)  celowego zasłonięcia zniszczonych fragmentów elewacji. 
c)  uniknięcia zniekształceń. 
d)  zmieszczenia całego obiektu w kadrze. 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

43 

12.  Jak  w  prosty  sposób  zminimalizować  efekt  zbiegających  się  do  góry  linii  w  fotografii 

architektury? 
a)  fotografując z perspektywy żabiej. 
b)  fotografując obiekt w kadrze poziomym. 
c)  używając obiektywu szerokokątnego. 
d)  fotografując obiektu z oddalenia lub wzniesienia. 

 

13.  Najlepszym sposobem na sfotografowanie kopuły lub sufitu będzie: 

a)  położenie aparatu na podłodze obiektywem skierowanym ku górze. 
b)  zastosowanie filtra szarego. 
c)  ustawienie aparatu na statywie i zastosowanie lustra odbijającego obraz. 
d)  zastosowanie obiektywu długoogniskowego. 

 

14.  Jakiego oświetlenia najlepiej używać do fotografowania tablic pamiątkowych? 

a)  lampy błyskowej wbudowanej w aparat. 
b)  bocznego, uwypuklającego wklęsłości. 
c)  padającego z dwóch stron, równomiernego, rozproszonego. 
d)  bezpośredniego słonecznego. 

 

15.  Napisz, w jakim celu fotografujemy fragment obiektu architektonicznego? 

 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

44 

KARTA ODPOWIEDZI 

 
Imię i nazwisko.......................................................................................... 

 
Wykonywanie zdjęć architektonicznych 

 
Zakreśl znakiem X poprawną odpowiedź lub udziel odpowiedzi pisemnej

  

Nr 

zadania 

Odpowiedź 

Punkty 

1.   

 

2.   

 

3.   

 

4.   

 

5.   

 

6.   

 

7.   

 

8.   

 

9.   

 

10.  

 

11.  

 

12.  

 

13.  

 

14.  

 

15.  

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 

Razem:   

 
 
 
 
 

background image

„Projekt współfinansowany ze środków Europejskiego Funduszu Społecznego” 

 

 

45 

6.  LITERATURA

      

 

             

 

1.  Dederko W.: Fotografowanie architektury. COMUK, Warszawa 1971 
2.  Dederko W.: Oświetlenie w fotografii. WAiF, Warszawa 1972 
3.  Fotografia od A do Z pod red. M. Langford. Muza, Warszawa 1992  
4.  Hedgecoe  J.:  Praktyczny  kurs  fotografii.  Wydawnictwo  Ryszard  Kluszczyński,  Kraków 

2000 

5.  Mierzecka J.: Fotografowanie zabytków i dzieł sztuki. Arkady, Warszawa 1972 
6.  Wszystko o fotografii, pod red. P. Montel.  Arkady, Warszawa 1984