ROGRAM ZAJĘĆ POZALEKCYJNYCH KÓŁKA TEATRALNEGO
WSTĘP
Teatr to miejsce, gdzie każdy może odnaleźć siebie i przyjrzeć się innym. Angażuje nasze zmysły, myśli i uczucia. Przemawia do dorosłych i dzieci. Poprzez tę formę działalności wykorzystuje naturalną dziecięcą spontaniczność, chęć do aktywnego działania i zabawy.
Sprawia im to wiele radości, rozwija wrażliwość i zainteresowania. Pozwala odczuwać, przeżywać, tworzyć z pasją i zrozumieć siebie i innych.
CELE:
Nadrzędnym celem jest wspomaganie wszechstronnego rozwoju młodego człowieka, przygotowanie go do odbioru sztuki oraz aktywnego uczestnictwa w życiu kulturalnym społeczeństwa.
CELE SZCZEGÓŁOWE:
-kształtowanie wrażliwości uczniów
-doskonalenie umiejętności rozmawiania o uczuciach
-wyrażanie stanów psychicznych, uzewnętrznianie uczuć
-kształtowanie pożądanych postaw społecznych
-eliminowanie negatywnych zachowań wynikających z charakteru dziecka
-uświadomienie własnej indywidualności przy jednoczesnym poszanowaniu odrębności
innych, panowanie nad emocjami
-koncentracja
-współdziałanie w grupie
-rozwijanie odpowiedzialności za własne działania
-doskonalenie mimiki, ekspresji, operowania ciałem
-rozwijanie fantazji
-pobudzanie do aktywności twórczej
-poznanie podstawowych zagadnień związanych z teatrem
-poznanie specyfiki pracy aktora
-poznanie kolejnych etapów pracy nad spektaklem
-zachęcanie dzieci do kultywowania tradycji regionalnych, posługiwania się gwarą śląską
-poznawanie i propagowanie twórczości pisarzy i poetów polskich i europejskich
-rozwijanie aktywnego udziału dzieci w życiu kulturalnym społeczeństwa
METODY REALIZACJI:
Metody aktywne uczą krytycznego myślenia, podejmowania decyzji, rozwiązywania problemów, ale uczą również komunikowania się i współdziałania. Skuteczność tych metod, zależy w dużej mierze od zaangażowania emocjonalnego dzieci, ich zainteresowań
i motywacji. W mojej pracy z dziećmi w szczególności wykorzystam:
-metody wspomagające odczuwanie zmysłowe i koncentrację
-zabawy i gry Klanzy
-elementy metody P.Dennisona
-burzę mózgów
-obserwację
-pogadankę
-pracę z tekstem
-inscenizację
-dramę
-techniki wyobrażeniowe
FORMY REALIZACJI:
-wyjście do teatru, opery, kina, muzeum
-przygotowywanie inscenizacji i prezentacja przed publicznością szkolną i lokalną
-udział w konkursach recytatorskich, przeglądach i festiwalach teatralnych
TREŚCI KSZTAŁCENIA:
-ekspresja emocji w życiu i w teatrze
-integracja grupy teatralnej poprze zabawy własnym ciałem, mimiką, gestem, ruchem, głosem
-teatr a znak
-muzyka i plastyka w teatrze
-podstawowe elementy procesu teatralnego: przestrzeń, aktorzy, widzowie, akcja i czas
-metodyka pracy z amatorskim zespołem teatralnym
-analiza tekstu, adaptacja, projekt scenariusza
-obsada aktorska
-próby analityczne, sytuacyjne, techniczne
-premiera
TEMATYKA ZAJĘĆ:
1. Zabawy integrujące zespół teatralny.
2. Ćwiczenia oddechowe i relaksacyjne.
3. Ćwiczenia emisji głosu.
4. Praca nad dykcją(ćwiczenia szczękowe, językowe, wargowe).
5. Łączenie ruchu i dźwięku(zabawy indywidualne i grupowe).
6. Praca nad koncentracją.
7. Ćwiczenia rozbudzające dziecięcą wyobraźnię.
8. Wyrażanie emocji i uczuć gestem, mimiką, słowem, ruchem.
9. Moje uczucia wyrażone w ekspresji plastycznej.
10. Pomnik-wchodzenie w różne stany emocjonalne.
11. Taniec jako sposób wyrażania emocji.
12. Rozmowa na temat znaków w teatrze (gest, mimika, słowo, intonacja, charakteryzacja
itp.)
13. Tworzenie scenek dramowych, w których dominującą rolę odgrywają poszczególne
znaki.
14. Sposoby komunikowania się reżysera z aktorem(wyznaczanie celu, wchodzenie w role).
15. Wybór utworu literackiego do prezentacji np. na MIEJSKIM KONKURSIE NA
SCENIZACJE UTWORÓW LITERACKICH
16. Tworzenie i napisanie scenariusza utworu
17. Zapoznanie dzieci z tekstem scenariusza.
18. Dokładne jego omówienie (analiza tekstu-praca zespołowa).
19. Ćwiczenia w słuchaniu.
20. Ćwiczenia pamięci.
21. Czytanie scenariusza ze zrozumieniem.
22. Czytanie z ekspresją.
23. Czytanie z podziałem na role.
24. Przydział ról poszczególnym uczniom.
25. Projektowanie i wykonanie scenografii, rekwizytów(ćwiczenia manualne).
26. Dobór muzyki oraz nauka pląsów.
27. Próby scen i całego przedstawienia.
28. Występ
OSIĄGNIĘCIA UCZNIÓW:
1.Współdziała w grupie.
2.Posiada wrażliwość estetyczną.
3.Zna podstawowe pojęcia związane z teatrem(aktor, reżyser, scenograf,
scenarzysta, itp.)
4.Rozumie pojęcia znaków w teatrze i potrafi je zastosować.
5.Posługuje się prostymi technikami plastycznymi.
6.Dba o estetyczne wykonanie scenografii, rekwizytów, zaproszeń, plakatów.
7.Dokonuje analizy tekstu (praca w zespole).
8.Wypowiada swoje kwestie poprawnie pod względem dykcyjnym.
9.Stara się wejść w przydzieloną mu rolę.
10.Jest kulturalnym odbiorcą sztuki.
LITERATURA:
K. Braun: Wprowadzenie do teatru. Wydawnictwo naukowe „Semper”, Warszawa 1998.
B. Mineyko: Improwizacje w klasach I-III .Warszawa 1986.
L. Rybotycka: Gry dramatyczne. WSiP, Warszawa 1976.
B. Zdunek, M.Koik : Teatr, jako integracja sztuk (program autorski).