Siatka przedmiotów etc - kulturoznawstwo - 1 stopien licencjat stacjonarne, KULTUROZNAWSTWO, Semestr 5 i 6


Instytut Nauk o Kulturze

KULTUROZNAWSTWO

studia pierwszego stopnia

stacjonarne


Uniwersytet Śląski

Katowice 2007

Studia I stopnia - trzyletnie licencjackie

Siatka studiów stacjonarnych

KULTUROZNAWSTWO

Przedmioty wspólne:

Nr przedmiotu/ kursu

Kod Sokratesa

Nazwa przedmiotu/ kursu

Liczba godzin zajęć

w tygodniu

Punkty kredytowe ECTS

Forma zaliczenia

Razem

Wykłady

Seminaria

Ćwiczenia

Konwersat.

Laboratoria

Rok I, semestr 1 (zimowy)

001

08.1

Historia filozofii I

30

2

1

Z

002

14.7

Wstęp do kulturoznawstwa

30

2

4

E

003

08.3

Historia Polski

30

2

1

Z

004

08.3

Wybrane zagadnienia z historii Polski do schyłku I Rzeczpospolitej/ Wybrane zagadnienia z historii Polski od schyłku I Rzeczpospolitej

30

2

2

Z

005

08.9

Wstęp do nauki o teatrze

30

2

3

Z

006

14.2

Socjologia kultury I

30

2

1

Z

007

15.9

Technologia informacyjna

30

2

2

Z

008

08.9

Wstęp do literaturoznawstwa z elementami teorii literatury

30

2

3

Z

009

08.9

Wiedza o literaturze I - wiek XIX

15

1

1

Z

010

08.9

Lektura tekstu literackiego I

30

2

2

Z

011

15.1

Wstęp do teorii komunikacji

30

1

1

4

E

012

08.9

Wstęp do medioznawstwa

30

2

4

E

013

16.1

Wychowanie fizyczne I

30

2

1

Z

014

09.3

Lektorat języka obcego I

30

2

1

Z

Razem

405

10

2

15

30

Rok I, semestr 2 (letni)

015

08.1

Logika i semiotyka I

30

2

1

Z

016

08.1

Historia filozofii II

60

2

2

4

E

017

08.3

Historia kultury I

30

2

2

Z

018

14.7

Teoria kultury I

60

2

2

2

Z

019

14.2

Socjologia kultury II

30

2

4

E

020

03.6

Wiedza o sztuce I

30

2

3

E

021

14.7

Teatr w kulturze

30

2

2

Z

022

08.9

Wiedza o literaturze II - wiek XIX

15

1

2

E

023

08.9

Lektura tekstu literackiego II

30

2

2

Z

024

08.3

Historia filmu I

60

2

2

3

Z

025

08.1

Komunikacja kulturowa I

30

2

1

Z

026

08

Kultura polska I*

30

2

2

Z

027

09.3

Lektorat języka obcego II

30

2

1

Z

028

16.1

Wychowanie fizyczne II

30

2

1

Z

Razem

495

15

2

16

30

*Kultura polska - do wyboru jeden spośród dwóch kursów

Historia filmu polskiego / Historia teatru polskiego

Rok II, semestr 3 (zimowy)

029

08.1

Logika i semiotyka II

30

2

5

E

030

08.3

Historia kultury II

30

2

2

Z

031

14.7

Teoria kultury II

60

2

2

5

E

032

03.6

Wiedza o sztuce II

30

2

2

Z

033

03.6

Wybrane konwencje teatru światowego I

60

2

2

3

Z

034

08.9

Wiedza o literaturze współczesnej I

30

2

1

Z

035

08.9

Awangardy literackie pierwszej połowy XX wieku

30

2

2

Z

036

08.3

Historia filmu II

60

2

2

5

E

037

09.0

Komunikacja kulturowa II

30

2

2

Z

038

08

Kultura polska II*

30

2

2

Z

039

09.3

Lektorat języka obcego III

30

2

1

Z

Razem

420

8

20

30

*Kultura polska - do wyboru: Modernizm w literaturze polskiej / Współczesny teatr polski

Rok II, semestr 4 (letni)

040

08.3

Historia kultury III

30

2

4

E

041

09.3

Język w mediach/Media a demokracja

30

2

2

Z

042

03.6

Wybrane konwencje teatru światowego II

60

2

2

4

E

043

08.9

Wiedza o literaturze współczesnej II

30

2

3

E

044

Lektura literatury najnowszej/Modele literatury współczesnej

30

2

1

Z

045

08.9

Analiza filmu

30

2

2

Z

046

15.9

Edukacja medialna / Wiedza o telewizji*

30

1

1

2

Z

047

08.9

Analiza przedstawienia teatralnego

30

2

2

Z

048

08.1

Kultura multimedialna

45

1

2

4

E

049

03

Ekspozycje sztuki/Estetyka popkultury

30

2

2

Z

050

08

Kultura polska III**

30

2

2

Z

051

09.3

Lektorat języka obcego IV

30

2

2

E

Razem

405

6

21

30

* przedmiot do wyboru

* * Kultura polska - do wyboru: Dzieje obyczaju / Urbanistyka i architektura polska XX wieku

Rok III, semestr 5 (zimowy)

052

14.9

Proseminarium

30

2

6

Z

053

08.9

Analiza przekazów telewizyjnych/Pogranicza filmu

30

2

3

Z

054

03.6

Teatr XX wieku /Antropologia teatru

30

2

4

Z

055

03.6

Główne kierunki filmu światowego

60

2

2

5

E

056

14.7

Kultura regionalna - kultura globalna*

30

2

2

Z

057

04.9

Organizacja - animacja kultury I

30

2

3

Z

058

14.9

Przedmiot specjalizacyjny I

30

2

5

Z

059

08

Kultura polska IV**

30

2

2

Z

Razem

270

2

2

14

30

* Kultura regionalna - kultura globalna do wyboru kursy: Kultura globalna - kultury lokalne /Uniwersalne i lokalne uwarunkowania współczesnych kultur narodowych / Dzieje kultury filmowej na Górnym Śląsku

**Kultura polska - do wyboru: Estetyka polska / Polskie kino popularne - autorzy, nurty, tendencje

Rok III, semestr 6 (letni)

060

14.9

Seminarium dyplomowe

30

2

20

E

061

04.9

Organizacja - animacja kultury II

30

2

3

Z

062

14.9

Przedmiot specjalizacyjny II

30

2

5

Z

063

08

Kultura polska V*

30

2

2

Z

Razem

120

2

6

30

* Kultura polska - do wyboru: Kultura języka / Folklor polski

Uwaga: w ramach przedmiotów Kultura polska I-V mogą być proponowane także inne kusy szczegółowe

Uwaga: studenci są zobowiązani do odbycia trzytygodniowych praktyk studenckich i zaliczenia ich po piątym semestrze studiów. Razem: 2 115 godzin

SPIS TREŚCI

1. Wprowadzenie

2. Informacje o Uniwersytecie Śląskim w Katowicach

3. Informacje o Wydziale Filologicznym Uniwersytetu Śląskiego

4. Informacja na temat Instytutu Nauk o Kulturze

5. Uwagi do programu studiów

6. Opis przedmiotów

1. WPROWADZENIE

Przedstawiony Pakiet Informacyjny opisuje ofertę Instytutu Nauk o Kulturze Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach, z myślą o studentach zamierzających odbyć całość lub część swoich studiów w naszym instytucie.

1.1. Co to jest ECTS ?

ECTS - Europejski System Transferu Punktów został opracowany przez Komisję Unii Europejskiej dla przygotowania procedur gwarantujących uznawanie okresu studiów odbywanych za granicą. System ten pozwala uczelniom na wzajemne uznawanie osiągnięć studentów w nauce, posługuje się bowiem powszechnie zrozumiałymi „miernikami” - punktami i stopniami.

Stosowanie ECTS bazuje na wzajemnym zaufaniu i zgodności pomiędzy współpracującymi ze sobą uczelniami. Podstawą systemu ECTS są trzy elementy:

a) informacja (o programie zajęć i osiągnięciach studenta w nauce),

b) porozumienie (dotyczące programu zajęć pomiędzy współpracującymi uczelniami i studentem),

c) stosowanie punktów ECTS (określających „ilość” pracy, jaką musi wykonać student, aby uzyskać zaliczenie).

ECTS może być również stosowany w obrębie jednej uczelni lub pomiędzy uczelniami jednego kraju.

1.2. Punkty ECTS

1.2.1. Punkty ECTS są wartością liczbową przyporządkowaną poszczególnym przedmiotom/kursom na podstawie ilości pracy jaką musi wykonać student, aby je zaliczyć. Odzwierciedlają one ilość pracy, jakiej wymaga każdy przedmiot w stosunku do całkowitej ilości pracy, jaką musi wykonać student, aby zaliczyć pełny rok akademicki w danej uczelni, a zatem obejmuje: wykłady, konwersatoria, ćwiczenia, laboratoria, prace terenowe, seminaria, pracę indywidualną - w bibliotece lub w domu oraz egzaminy albo inne formy oceny.

1.2.2. Punkty ECTS są relatywnym, a nie bezwzględnym miernikiem ilości pracy wymaganej od studenta. W ramach ECTS ilość pracy wymaganej w całym roku akademickim odpowiada 60 punktom; na semestr przypada zazwyczaj 30 punktów.

1.2.3. Punkty ECTS można przyznawać za przygotowanie/realizację projektów, prace semestralne, dyplomowe, jeśli te elementy stanowią integralną część programu studiów i pod warunkiem, że podlegają one ocenie.

1.2.4. Punkty ECTS przyporządkowane są przedmiotom/kursom, natomiast przyznawane są studentom, którzy spełnili wymogi niezbędne do ich zaliczenia.

1.3. Skala ocen ECTS

Wyniki egzaminów i innych form zaliczania wyrażone są zazwyczaj w postaci ocen. W Europie istnieje wiele różnych systemów ocen. Skala stopni ECTS została opracowana (na podstawie danych przekazanych przez uczelnie biorące udział w programie pilotażowym) z myślą o tym, aby ułatwić uczelniom przekładanie ocen przyznanych studentom ECTS przez uczelnię zagraniczną. Nie zastępuje ona ocen przyznanych przez daną uczelnię wg jej własnego systemu, a jedynie daje dodatkowe informacje na temat pracy studenta. Uczelnia sama decyduje o tym, jak dostosować skalę ECTS w odniesieniu do jej własnego systemu.

W Uniwersytecie Śląskim przyjęto tradycyjną skalę ocen i wariant literowy: A = 5 (bdb); B = 4,5 (db plus); C = 4 (db); D = 3,5 (dst plus), E = 3 (dst), F = 2 (ndst).

1.4. Podstawowe elementy ECTS

1.4.1. Pakiet Informacyjny - każda uczelnia, która zamierza uczestniczyć w systemie ECTS przygotowuje pakiet informacyjny, aktualizowany co roku, przedstawiający kierunki studiów i programy nauczania dostępne w uczelni.

1.4.2 Istotną częścią pakietu jest opis poszczególnych przedmiotów/kursów, zawierający informację o ich: treści, poziomie, czasie trwania i terminarzu, warunkach wstępnych zapisu, warunkach zaliczenia, przyporządkowaniu punktów ECTS.

1.4.3. Porozumienie o programie zajęć obowiązujące zarówno uczelnię macierzystą i zagraniczną, jak i studenta ­określa program zajęć, w jakich uczestniczyć ma student oraz liczbę punktów, jaka ma być przyznana za ich zaliczenie.

1.4.4. Wykaz zaliczeń przedstawia osiągnięcia studenta w nauce - przygotowuje się go zarówno przed wyjazdem studenta, jak i po zakończeniu przez niego studiów za granicą. W wykazie odnotowuje się wszystkie przedmioty/kursy, w których student uczestniczył, wraz z uzyskaną liczbą punktów oraz ocenami przyznanymi zgodnie ze skalą ocen stosowaną w danej uczelni, a także - jeśli to możliwe - stopnie przyznane zgodnie ze skalą ECTS. Połączenie punktów i stopni daje odpowiednio „ilościowy” i „jakościowy” opis pracy studenta w okresie studiów za granicą.

Pakiet Informacyjny Instytutu Nauk o Kulturze powstał dzięki współpracy nauczycieli akademickich Instytutu i współpracujących z nim innych jednostek uczelnianych. Jest przygotowany w języku polskim oraz udostępniony w sieci Internet.

2. INFORMACJE O UNIWERSYTECIE ŚLĄSKIM W KATOWICACH

Uniwersytet Śląski w Katowicach jest jedną z największych państwowych uczelni wyższych w Polsce i Europie, kształci ponad 41 tys. studentów z kraju i zagranicy na kilkudziesięciu kierunkach studiów stacjonarnych i niestacjonarnych, oferuje również studia międzywydziałowe, podyplomowe i doktoranckie. Wiele kierunków studiów posiada Certyfikat potwierdzający najwyższą jakość kształcenia przyznany przez Konferencję Rektorów Uniwersytetów Polskich. Uniwersytet Śląski realizuje program „edukacji promienistej” - obecny jest już w sześciu miastach: Katowicach, Sosnowcu, Chorzowie, Cieszynie, Jastrzębiu Zdroju oraz w Rybniku. Nasza uczelnia na wszystkich kierunkach wprowadziła Europejski System Transferu Punktów (ECTS).

Adres: Uniwersytet Śląski w Katowicach
ul. Bankowa 12
40-007 Katowice
tel.: 032 359 19 56, 359 19 57, 359 24 00

3. INFORMACJE O WYDZIALE FILOLOGICZNYM

Początki Wydziału Filologicznego w Uniwersytecie Śląskim sięgają roku 1973, kiedy powstał Instytut Filologii Polskiej oraz Instytut Filologii Obcych. Obecnie Wydział Filologiczny obejmuje kilka instytutów i katedr (Instytut Nauk o Literaturze Polskiej; Instytut Języka Polskiego; Katedra Dydaktyki Języka Polskiego; Instytut Nauk o Kulturze; Instytut Bibliotekoznawstwa i Informacji Naukowej; Katedra Filologii Klasycznej, Katedra Literatury Porównawczej; Instytut Języka Angielskiego; Instytut Kultury i Literatury Brytyjskiej i Amerykańskiej; Instytut Filologii Romańskiej; Instytut Filologii Germańskiej; Instytut Filologii Wschodniosłowiańskiej; Instytut Filologii Słowiańskiej). Filologie obce mają swoją siedzibę w Sosnowcu, natomiast polonistyka, kulturoznawstwo, bibliotekoznawstwo, filologia klasyczna i komparatystyka - w Katowicach. Wydział posiada prawo do nadawania stopni naukowych doktora habilitowanego w zakresie językoznawstwa i literaturoznawstwa oraz doktora w zakresie bibliologii.

Adres: Wydział Filologiczny

Plac Sejmu Śląskiego 1

40-032 Katowice

4. INFORMACJE NA TEMAT INSTYTUTU NAUK O KULTURZE

Kierunek kulturoznawstwo jest prowadzony w Uniwersytecie Śląskim od 1976 roku. Od 1991 istnieje Instytut Nauk o Kulturze. W ramach INoK działają: Zakład Estetyki, Zakład Filmoznawstwa i Wiedzy o Mediach, Zakład Komunikacji Kulturowej, Zakład Kultury Literackiej, Zakład Teorii i Historii Kultury, Zakład Teatru i Dramatu. Instytut Nauk o Kulturze prowadzi:

Władze Instytutu Nauk o Kulturze

Dyrektor: prof. UŚ dr hab. Bogadan Zeler

Z-ca Dyrektora: dr Aleksandra Kunce

Z-ca Dyrektora: dr Monika Wiszniowska

Z-ca Dyrektora: dr Jakub Zajdel

Sekretariat: mgr Urszula Owca tel./fax. 0 32 256 16 64

Adres: Instytut Nauk o Kulturze

Plac Sejmu Śląskiego 1, pok. 106

40-032 Katowice

http://www.inok.us.edu.pl

e-mail: inok@us.edu.pl

4. UWAGI DO PROGRAMU STUDIÓW

W ramach I stopnia studiów student kulturoznawstwa uczestniczy w zajęciach zintegrowanych we wspólne ścieżki kształcenia. Ścieżka „teoria kultury” zawiera treści programowe z zakresu teorii szeroko pojętej kultury oraz z teorii widowisk, teatru, mediów audiowizualnych, języka, literatury oraz estetyki. Ścieżka „kultura polska - kultura europejska” obejmuje zajęcia z zakresu historii Polski i historii obyczaju polskiego w kontekście kultury Europy, polskiej myśli estetycznej, współczesnego teatru polskiego, filmu polskiego i literatury oraz kultury języka polskiego. Kolejny profil wspólny to „krytyka artystyczna”, przygotowująca do pracy w mediach w roli publicysty, krytyka, komentatora zjawisk z zakresu różnych dziedzin kultury artystycznej. Na ten profil składają się wszystkie tzw. przedmioty kierunkowe dotyczące literatury, teatru, mediów audiowizualnych i estetyki. Ścieżka „współczesne zachowania komunikacyjne” obejmuje zagadnienia teorii komunikacji oraz komunikacji kulturowej (audiowizualnej, literackiej, językowej). Przygotowuje kulturoznawcę w zakresie takich dziedzin jak audiowizualność, kultura medialna i public relations. Podczas trwania studiów student jest zobowiązany odbyć i zaliczyć trzytygodniowe praktyki.

Studia wieńczy napisanie pracy dyplomowej, przygotowywanej w ramach wybranego seminarium, któremu towarzyszą odpowiednio dobrane zajęcia specjalizacyjne. Studia I stopnia zakończone są nadaniem tytułu zawodowego licencjata kulturoznawstwa. Specjalizacje na licencjacie rozpoczynają się od trzeciego roku. Obejmują:

Proseminarium (30 godzin)

Seminarium dyplomowe (30 godzin)

Organizacja - animacja kultury (60 godzin)

Przedmiot specjalizacyjny (60 godzin łącznie)

Wybór i kwalifikacja na Proseminarium jest równoznaczna z wyborem specjalizacji.

Nazwy specjalizacji na studiach I stopnia:

  1. promotor dziedzictwa kulturowego

  2. organizator i promotor widowisk

  3. estetyczne kształtowanie przestrzeni publicznej

  4. organizator instytucji życia literackiego

  5. organizator i promotor projektów medialnych

  6. moderator procesów komunikacyjnych

Wymagania dotyczące kwalifikacji na specjalizacje. Kryterium kwalifikacji stanowi średnia ocen końcowych (z egzaminów lub zaliczeń) z wymienionych przedmiotów:

  1. promotor dziedzictwa kulturowego: Wstęp do kulturoznawstwa, Teoria kultury, Historia kultury;

  2. organizator i promotor widowisk: Wstęp do nauki o teatrze, Teatr w kulturze, Wybrane konwencje teatru światowego;

  3. estetyczne kształtowanie przestrzeni publicznej: Wiedza o sztuce I, Wiedza o sztuce II, Ekspozycje sztuki;

  4. organizator instytucji życia literackiego: Wstęp do literaturoznawstwa z elementami teorii literatury, Wiedza o literaturze - wiek XIX, Wiedza o literaturze współczesnej;

  5. organizator i promotor projektów medialnych: Wstęp do medioznawstwa, Historia filmu, Analiza filmu;

  6. moderator procesów komunikacyjnych: Wstęp do teorii komunikacji, Logika i semiotyka, Kultura multimedialna.

Opisy specjalizacji na studiach I stopnia:

Promotor dziedzictwa kulturowego. Absolwent, wyposażony w podstawy historycznej i teoretycznej wiedzy o kulturze, jest przygotowany do racjonalnej pielęgnacji wartości kultury narodowej i regionalnej oraz do popularyzowania dorobku kultury europejskiej i światowej. Posiada merytoryczne podstawy do podjęcia współpracy w zakresie promowania dziedzictwa kulturowego w sferze instytucjonalnej i pozainstytucjonalnej.

Organizator i promotor widowisk. Absolwent posiada wiedzę z zakresu różnych dziedzin teatru i widowisk ujmowanych jako sztuka, instytucja oraz rodzaj społecznych praktyk performatywnych. Jest przygotowany do świadomego uczestnictwa we współczesnym życiu teatralnym w roli jego komentatora oraz w roli twórcy projektów producenckich i ofert kulturalnych. Dzięki swym kompetencjom jest specjalistą w zakresie organizowania różnego typu widowisk, przeglądów teatralnych, spektakli o charakterze artystycznym oraz edukacji teatralnej. Jest przygotowany do pracy w mediach, w firmach producenckich, instytucjach kultury.

Estetyczne kształtowanie przestrzeni publicznej. Absolwent rozumie zasady kształtowania przestrzeni w zakresie urbanistyki, architektury, estetyki wnętrz i krajobrazu, potrafi je zdiagnozować i opisać. Zna zasady funkcjonowania instytucji wystawienniczych: galerii i muzeów i posiada umiejętność realizowania zadań związanych z ekspozycją dzieł sztuki. Potrafi wykorzystać edukacyjne aspekty sztuki w placówkach edukacyjnych. Jest przygotowany do oceny i opisu takich zjawisk w kulturze jak: estetyzacji rzeczywistości, transkulturowość.

Organizator i promotor projektów medialnych. Specjalizacja przygotowuje absolwenta do rozumienia i upowszechniania kultury audiowizualnej zarówno w jej formach tradycyjnych (kino, telewizja), jak i cyfrowych (DVD, Sieć) oraz prowadzenia działań edukacyjnych w tym zakresie. W szczególności chodzi o umiejętność przygotowania oraz realizacji różnorakich projektów upowszechniających film i nowe media, a także promocję sztuki kina i przekaźników elektronicznych.

Moderator procesów komunikacyjnych jest wyposażony w wiedzę o kompetencjach komunikacyjnych jednostki, zbiorowości i instytucji. Zna tradycyjne i współczesne strategie komunikacyjne, rozpoznaje i analizuje różnorodne schematy porozumiewania się, uwzględniając rodzaje tworzywa językowego i przemiany kultury. Absolwent potrafi dostosować swoje zachowania komunikacyjne do określonych kontekstów i sytuacji. Przygotowany jest szczególnie do moderowania relacji instytucji z mediami, m.in. do pracy w PR i reklamie.

Organizator instytucji życia literackiego. Absolwent jest zorientowany przede wszystkim w kluczowych problemach literatury polskiej XIX i XX wieku, a także literatury współczesnej, posiada wysoką kompetencję w dziedzinie opisu i wartościowania zjawisk literackich, jest specjalistą w zakresie objaśniania mechanizmów życia literackiego. Jest szczególnie przygotowany do pracy w redakcjach, wydawnictwach i do animacji różnych form życia literackiego.

Profil absolwenta - perspektywy zawodowe. Po ukończeniu studiów absolwenci tego kierunku są przygotowani do pracy w: wydawnictwach, działach promocji książki, redakcjach pism, radiu i telewizji, teatrach, muzeach, kinach, ośrodkach kultury, galeriach, klubach, rządowych, samorządowych i pozarządowych instytucjach upowszechniających i promujących kulturę, agencjach promocyjnych i reklamowych, agencjach public relations.

6. OPISY PRZEDMIOTÓW

001. Historia filozofii I

Kod Socrates: 08.1 Liczba godzin: 30 W Liczba punktów ECTS: 1

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Małgorzata Cymorek

Prowadzący: dr Małgorzata Cymorek, dr Alicja Głutkowska, dr Maria Popczyk

Opis przedmiotu:

Propedeutyczny charakter wykładu ma na celu zapoznanie studentów z zasadniczymi pojęciami filozoficznymi. Program realizowany jest poprzez ukazanie wielkich systemów filozoficznych, przy czym nadrzędne kryterium systematyczne splata się w miarę możności z historycznym. Uwaga skupiona jest na problemach ontologii i epistemologii: podstawowe kierunki myślenia filozoficznego powiązane z rozróżnieniami pojęciowymi w kwestii bytu i poznania rozważane są na podstawie prezentacji myśli Platona, Arystotelesa, św. Augustyna, św. Tomasza, Kartezjusza, Berkeley'a, Locke'a, Hume'a, Kanta i Hegla.

Literatura:

G. Berkeley, Traktat o zasadach poznania ludzkiego, Warszawa 1956.

R. Descartes, Rozprawa o metodzie, Warszawa 1970.

G.W.F. Hegel, Wykłady z filozofii dziejów. Wstęp, Warszawa 1958.

I. Kant, Prolegomena, Warszawa 1960.

Platon, Państwo, Warszawa 1958.

002. Wstęp do kulturoznawstwa

Kod Socrates: 14.7 Liczba godzin: 30 W Liczba punktów ECTS: 4

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: dr Anna Gomóła

Prowadzący: dr Anna Gomóła, dr Marek Pacukiewicz

Opis przedmiotu:

Kultura - historia pojęcia. Relacje pomiędzy rozumieniem pojęcia kultura i pojęcia cywilizacja. Definicje kultury. Kategorie kultury. Typologie i klasyfikacje kultur. Podstawowe pojęcia przydatne w opisie kultur (element kulturowy, cecha kulturowa, wzór kulturowy, etc). Nauki o kulturze. Miejsce kulturoznawstwa wśród nauk o kulturze. Nauki pomocnicze kulturoznawstwa.

Literatura:

P. Bagby, Kultura i historia, Warszawa 1995.

Etnologia. Wybór tekstów, Warszawa 1969.

R. Linton, Kulturowe podstawy osobowości, Warszawa 1975.

E. Nowicka, Świat człowieka - świat kultury, Warszawa 1991.

W.J. Ong, Oralność i piśmienność. Słowo poddane technologii, Lublin 1992.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

003. Historia Polski

Kod Socrates: 08.3 Liczba godzin: 30 W oraz 30 K Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr hab. Zygmunt Woźniczka

Prowadzący: dr hab. Zygmunt Woźniczka

Opis przedmiotu:

Celem zajęć jest rozwijanie postawy humanistycznej studentów oraz przekazywanie wiedzy faktograficznej, umożliwiającej rozumienie i interpretację procesów historycznych zachodzących na ziemiach polskich na tle wydarzeń Europy i świata. Przedmiot obejmuje zagadnienia: powstanie i rozwój państwa polskiego w średniowieczu, dzieje Polski w XVI i XVII wieku - demokracja szlachecka i wojny z sąsiadami. Wiek XVIII - próby reform i rozbiory. Ziemie polskie w XIX wieku - powstania narodowe i przemiany społeczno-kulturalne. Polska odrodzona - odbudowanie państwa polskiego; II Rzeczpospolita; Polska w II wojnie światowej; Polska i Polacy po 1945 roku.

Literatura:

A. Albert, Najnowsza historia Polski 1918-1990, Londyn 1989.

A. Czubiński, Polska i Polacy po II wojnie światowej (1945-1989), Poznań 1998.

K. Groniowski, J. Skowronek, Historia Polski 1795-1914, Warszawa 1987.

Polska odrodzona 1918-1939. Państwo, społeczeństwo, kultura, red. J. Tomicki, Warszawa 1982.

H. Samsonowicz, Historia Polski do 1795 roku, Warszawa 1990.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

004. Wstęp do nauki o teatrze

Kod Socrates: 08.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny za przedmiot: prof. UŚ. dr hab. Ewa Wąchocka

Prowadzący: dr Ewa Dąbek-Derda, dr Dorota Fox, dr Beata Popczyk-Szczęsna, dr Violetta Sajkiewicz, dr Alina Sordyl,

Opis przedmiotu:

Specyfika teatru jako sztuki i jako przedmiotu badań. Teatr jako instytucja. Teatr w systemie komunikacji społecznej i kulturowej. Elementy teorii widowisk. Problemy warsztatu teatrologa. Podstawowa terminologia dotycząca teatru i dramatu. Tworzywa i twórcy przedstawienia. Zagadnienia języka teatru. Podstawowe kategorie przestrzeni teatralnej. Ćwiczenia z analizy dramatu i przedstawienia jako uzupełnienie wiedzy teoretycznej. Uczestnictwo w spektaklach teatralnych - próby opisu tworzywa i konstrukcji przedstawienia oraz kwestie interpretacji. Celem zajęć jest wprowadzenie w podstawowe zagadnienia teatru jako dziedziny kultury artystycznej oraz nauki o teatrze. Kształcenie umiejętności analizy tekstu naukowego i krytycznego. Zaznajomienie z możliwościami aktywnego uczestnictwa we współczesnym życiu teatralnym

Literatura :

Ch. Balme, Wprowadzenie do nauki o teatrze, Warszawa 2002.

Problemy teorii dramatu i teatru, red. J. Degler, Wrocław 1988.

Z. Raszewski, Teatr w świecie widowisk, Warszawa 1991.

Teatr - widowisko, red. M. Fik, Warszawa 2000.

Teatr w kulturze, oprac. W. Dudzik, L. Kolankiewicz, Warszawa 1991.

Uwagi: ocena z pracy pisemnej jest częścią zaliczenia.

005. Socjologia kultury I

Kod Socrates: 14.2 Liczba godzin: 30 W Liczba punktów ECTS: 1

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Dobrosława Wężowicz-Ziółkowska

Prowadzący: dr Dobrosława Wężowicz-Ziółkowska

Opis przedmiotu:

U źródeł myślenia socjologicznego; wiedza o społeczeństwie a nauki społeczne; socjologia kultury a inne socjologie; wczesne teorie społeczeństwa (od Platona przez Rousseau po Hume'a i Herdera); społeczeństwo jako hierarchia, struktura i sieć; problem więzi społecznych, idea cywilizacji ludzkiej; rozpoznawanie faktów społecznych i kulturowych; koncepcja całościowego faktu społecznego, koncepcja wyobrażeń zbiorowych (religia, mity, bohater kulturowy, obcy, tożsamość) i sposoby ich badania; teorie wymiany społecznej; normy i zasady wzajemności; współczynnik humanistyczny a obrazy świata społecznego; stereotypy a działanie ludzkie; stereotyp jako kategoria poznawcza i narzędzie badań socjologii kultury; etosy.

Literatura:

J. St. Bystroń, Tematy, które mi odradzano, Warszawa 1980 (tam: Megalomania narodowa oraz Wierzenia o obcych).

É. Durkheim, Zasady metody socjologicznej, Warszawa 1987.

S. Ossowski, Więź społeczna i dziedzictwo krwi, Warszawa 1966.

A. Schaff, Stereotypy a działanie ludzkie, Warszawa 1981.

F. Znaniecki, Wybór pism, w: J. Szacki, Znaniecki, Warszawa 1986.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

006. Technologia informacyjna

Kod Socrates: 15.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Piotr Aptacy

Prowadzący: dr Piotr Aptacy, dr Violetta Sajkiewicz, dr Piotr Zawojski

Globalna sieć komputerowa. Rodzaje zasobów internetowych przydatnych dla kulturoznawców: bazy danych (polskojęzyczne i obcojęzyczne), katalogi bibliotek, zbiory (muzealne, multimedialne, biblioteczne) dostępne on-line, internetowe serwisy filmowe, strony internetowe placówek kultury i instytucji naukowych itd. Wykorzystywanie materiałów pochodzących z Internetu w pracy kulturoznawcy.

Literatura:

Internet - fenomen społeczeństwa informacyjnego, red. T. Zasępa, R. Chmura, Częstochowa 2001.

L. Lessig, Wolna kultura, Warszawa. 2005.

Technologia informacyjna w społeczeństwie wiedzy, red. J. Trawka, Katowice 2005.

Współczesna technologia informacyjna i edukacja medialna, red. T. Lewowicki, B. Siemieniecki, Toruń 2005.

007. Wstęp do literaturoznawstwa z elementami teorii literatury

Kod Socrates: 08.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Monika Wiszniowska

Prowadzący: dr Beata Gontarz, dr Małgorzata Krakowiak, dr Monika Wiszniowska, dr Leszek Zwierzyński

Opis przedmiotu:

Student poznaje przedmiot i funkcje literaturoznawstwa. Opanowuje podstawy poetyki, przyswaja jej najistotniejsze kategorie, zdobywa umiejętności w zakresie posługiwania się nimi podczas analizy i interpretacji dzieł literackich. Rozpoznaje specyfikę tekstu prozatorskiego i poetyckiego. Tematyka zajęć obejmuje m.in.: kompozycję i strukturę dzieła literackiego, podmiot w literaturze, narrację, czas i przestrzeń, fabułę, świat przedstawiony. Ponadto student zdobywa podstawową wiedzę z zakresu ontologii dzieła literackiego. Potrafi wskazać najistotniejsze różnice, jakie w tym zakresie prezentują poszczególne metodologie literaturoznawcze takie jak: strukturalizm, fenomenologia, hermeneutyka, dekonstrukcja.

Literatura:

J. Culler, Teoria literatury (wyd. dowolne).

M. Głowiński, A. Okopień-Sławińska, J. Sławiński, Zarys teorii literatury, (wyd. dowolne) lub do wyboru: A. Kulawik, Poetyka. Wstęp do teorii dzieła literackiego (wyd. dowolne).

Literatura. Teoria. Metodologia, red. D. Ulicka, Warszawa 2001.

H. Markiewicz, Główne problemy wiedzy o literaturze, Kraków 1984.

Słownik terminów literackich, red. M. Głowiński, T. Kostkiewiczowa, A. Okopień-Sławińska, J. Sławiński (wyd. dowolne).

008. Wiedza o literaturze I - wiek XIX

Kod Socrates: 08.9 Liczba godzin: 15 W oraz 30 K Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Leszek Zwierzyński

Prowadzący: prof. UŚ dr hab. Stefan Zabierowski, dr Monika Bujnicka, dr Beata Gontarz, dr Małgorzata Krakowiak, dr Monika Wiszniowska, dr Leszek Zwierzyński

Opis przedmiotu:

W pierwszym semestrze wykładów uwaga koncentruje się na kształtowaniu się romantycznego paradygmatu jako potencjalnego kształtu świadomości nowoczesnej i powstawaniu romantycznych form poetyckich (ballady, powieści poetyckiej, dramatu romantycznego) jako procesu wypracowywania romantycznej myśli. W przekrojowych odczytaniach kluczowych dzieł tego okresu wydobyta zostaje romantyczna antropologia, epistemologia i kulturowe konteksty romantyzmu. Celem konwersatoriów jest nabywanie przez studentów umiejętności analizy i interpretacji tekstu artystycznego, a także opanowanie niezbędnej wiedzy z poetyki opisowej. Jako punkt wyjścia nowoczesnej analizy wprowadzony zostaje model strukuralistyczny, lecz równolegle prezentowana jest perspektywa wyobraźni poetyckiej i hermeneutyki. W trakcie analiz konkretnych tekstów konstruowany zostaje model wzorcowego procesu lektury, zgodnego z zasadami „sztuki interpretacji”.

Literatura:

M. Janion, Gorączka romantyczna, Warszawa 1975.

Juliusza Słowackiego rym błyskawicowy, red. S. Makowski, Warszawa 1980.

Liryka polska. Interpretacje, red. J. Prokop i J. Sławiński, Kraków 1966

M. Masłowski, Gest, symbol i rytuały polskiego romantyzmu, Warszawa 1998.

A. Nawarecki, Mały Mickiewicz, Katowice 2003.

I. Opacki, „W środku niebokręga”. Poezja romantycznych przełomów, Katowice 1995.

S. Sawicki, Uwagi o analizie tekstu literackiego, w: Problemy teorii literatury, seria I, Wrocław 1987.

A. Witkowska, Literatura romantyzmu, Warszawa 1986.

Uwaga: warunkiem zaliczenia konwersatorium jest praca sprawdzająca wiedzę i umiejętności z zakresu poetyki i sztuki interpretacji.

009. Wstęp do teorii komunikacji

Kod Socrates:15.1 Liczba godzin: 15 W oraz 15 K Liczba punktów ECTS: 4

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka, prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk, dr Julia Legomska

Opis przedmiotu:

Student poznaje historię mediów oraz podstawowe wiadomości z zakresu nauki o komunikowaniu. Analizuje różne układy nadawczo-odbiorcze, zwracając uwagę na zmienność i dynamikę. Poznaje modele komunikacji i obserwuje zmiany zachodzące w porozumiewaniu się ludzi między sobą. Główny nacisk położono na wprowadzenie w problematykę komunikacji i komunikowania się oraz przedstawienie istoty i charakteru tej dyscypliny. Zajęcia konwersatoryjne umożliwią praktyczne analizy założeń prezentowanych w różnych teoriach.

Literatura:

J. Fiske, Wprowadzenie do badań nad komunikowaniem, Wrocław 1999.

E. Griffin, Podstawy komunikacji społecznej, Gdańsk 2003.

T. Goban-Klas, Cywilizacja medialna. Geneza, ewolucja, eksplozja, Warszawa 2005.

T. Goban-Klas, Media i komunikowanie masowe. Teorie i analizy prasy, radia, telewizji i Internetu, Warszawa - Kraków 1999.

J. Habermas, Teoria działania komunikacyjnego, t. 1, Warszawa 1999.

T. O'Sulivan, J. Hartley, D. Sanders, J. Fiske, Kluczowe pojęcia w komunikowaniu i badaniach kulturowych, Wrocław 2005.

Współczesne systemy komunikowania, red. B. Dobek-Ostrowska, Wrocław 1997.

010. Wstęp do medioznawstwa

Kod Socrates: 08.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 4 Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź

Prowadzący: dr Piotr Aptacy, dr Karina Banaszkiewicz, dr Agnieszka Nieracka, dr Iwona Sowińska, dr Jakub Zajdel, dr Piotr Zawojski

Opis przedmiotu

Zajęcia mają charakter propedeutyczny w stosunku do pozostałych przedmiotów z zakresu wiedzy o filmie i mediach elektronicznych. W trakcie konwersatorium rozważane jest zwłaszcza pojęcie medium, ujęte w szerokich kontekstach kulturowych, estetycznych i technologicznych. Chodzi o ukazanie funkcjonowania przekaźników i produkowanych przez nie przekazów w obrębie technokultury audiowizualności XIX, XX i XXI wieku (kino, telewizja, wideo, komputer; analogowość - cyfrowość). Program zajęć obejmuje wiedzę o budowie, sposobach istnienia i funkcjonowania mediów obrazowych - na środkach wyrazu począwszy, a na relacjach intertekstualnych i intermedialnych skończywszy.

Literatura (wybór)

Europejskie manifesty kina. Od Matuszewskiego do Dogmy. Antologia, Warszawa 2002.

Film i audiowizualność w kulturze. Zagadnienia i wybór tekstów, cz. II: Film w kulturze, red. S. Kuśmierczyk, Warszawa 2002.

Kultura i sztuka u progu XXI wieku, red. S. Krzemień-Ojak, A. Kisielewska, Z. Suszczyński, Białystok 1997.

A. Gwóźdź, Obrazy i rzeczy. Film między mediami, Kraków 2003.

M. Przylipiak, Kino stylu zerowego, Gdańsk 1994.

013. Logika i semiotyka I

Kod Socrates: 08.1 Liczba godzin: 30 W Liczba punktów ECTS : 1

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. UŚ dr hab. Bogdan Zeler

Prowadzący: prof. UŚ dr hab. Bogdan Zeler, dr Julia Legomska

Opis przedmiotu:

Kurs obejmuje podstawy logiki ogólnej: wartość logiczna zdania, prawda logiczna, rachunek zdań, rachunek kwantyfikatorów, rachunek zbiorów, nazwy i ich rodzaje, definicje i ich rodzaje, błędy w stosowaniu nazw i definicji, klasyfikacja rozumowań, zasady dyskusji naukowych.

Literatura:

J. Przybyłowski, Logika z ogólną metodologią nauk. Podręcznik dla humanistów, Gdańsk 1999.

B. Stanosz, Ćwiczenia z logiki, Warszawa 1985.

B. Stanosz, Wprowadzenie do logiki formalnej. Podręcznik dla humanistów, Warszawa 1998.

Z. Ziembiński, Logika praktyczna, Warszawa 1992.

014. Historia filozofii II

Kod Socrates: 08.1 Liczba godzin: 30 W oraz 30 K Liczba punktów ECTS: 4

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: dr Małgorzata Cymorek

Prowadzący: dr Małgorzata Cymorek, dr Alicja Głutkowska, dr Maria Popczyk

Opis przedmiotu:

Celem wykładów jest kontynuacja zasadniczych pojęć filozoficznych w obrębie antropologii filozoficznej, filozofii społecznej, etyki, estetyki oraz metodologii nauk. Uwaga skupiona jest na współczesności, przywołane są filozofie XX wieku: fenomenologia, personalizm, psychoanaliza, marksizm. Prezentowane zagadnienia, np. filozofii egzystencji, pojęcie osoby, demokracji, czy wartości poprzedzone są rysem historycznym.

Literatura (wybór):

Filozofia współczesna, red. Z. Kuderowicz, Warszawa 1983, t. 1-2.

E. Fromm, Ucieczka od wolności, Warszawa 1970.

E. Gilson, T. Langan, A.A. Mauer, Historia filozofii współczesnej, Warszawa 1979.

I. Kant, Uzasadnienie metafizyki moralności, Warszawa 1971.

E. Mounier, Wprowadzenie do egzystencjalizmu, Warszawa 1970.

015. Historia kultury I

Kod Socrates: 08.3 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Dobrosława Wężowicz-Ziółkowska

Prowadzący: dr Małgorzata Rygielska, dr Dobrosława Wężowicz-Ziółkowska, dr Antonina Szybowska, mgr Mateusz Szubert

Opis przedmiotu:

Celem zajęć jest rozwijanie ogólnej wiedzy humanistycznej studentów oraz przekazanie wiedzy faktograficznej, umożliwiającej rozumienie i interpretację zjawisk kulturowych w diachronii. Przedmiot obejmuje zagadnienia: antropogeneza i hominizacja, rewolucja neolityczna i neolityczne kultury Bliskiego Wschodu, narodziny społeczeństwa historycznego, cywilizacje Mezopotamii, starożytne wierzenia przedmonoteistyczne, kształtowanie się monoteizmu (judaizm - chrześcijaństwo), rozwój cywilizacji egejskiej, kultura minojska i mykeńska, Grecja i Rzym doby klasycznej, systemy kulturowe i społeczne starożytności, wielkie teksty starożytności (Gilgamesz, Iliada, Odyseja, Eneida, Stary i Nowy Testament).

Literatura:

D. Arnaud, Starożytny Bliski Wschód. Od wprowadzenia pisma do Aleksandra Macedońskiego, Warszawa 1982.

Mezopotamia, red. J. Braun, Warszawa 1971.

H.W.F Saggs, Wielkość i upadek Babilonii, Warszawa 1973.

L. Winniczuk, O. Jurewicz, Starożytni Grecy i Rzymianie w życiu prywatnym i państwowym, Warszawa 1973.

P.P. Verbraken, Narodziny i wzrost kościoła od czasów apostolskich do VIII w., Katowice 1988.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

016. Teoria kultury I

Kod Socrates: 14.7 Liczba godzin: 30 W oraz 30 K Liczba punktów ECTS:2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, dr Anna Gomóła, dr Aleksandra Kunce, dr Marek Pacukiewicz, dr Małgorzata Rygielska

Opis przedmiotu:

Filozoficzne i empiryczne źródła nauk o kulturze. Proces formowania się dyskursów teoretycznych w obrębie refleksji nad kulturą. Wpływ rozumienia pojęcia kultura na stanowiska teoretyczne. Różnorodność opcji teoretycznych i ich związki z naukami o kulturze (antropologią, etnologią, etnografią, socjologią, filozofią, lingwistyką). Podstawowe kierunki badawcze i szkoły w ujęciu diachronicznym: ewolucjonizm, różne ujęcia dyfuzjonistyczne, francuska szkoła socjologiczna, amerykańska antropologia kulturowa (związane z nią odmienne ujęcia badawcze), psychoanaliza, funkcjonalizm - cele badawcze, metody i terminologia.

Literatura:

R. Benedict, Wzory kultury, Warszawa 1966.

Z. Freud, Człowiek, religia, kultura, Warszawa 1967.

B. Malinowski, Szkice z teorii kultury, Warszawa 1958.

A. Paluch, Mistrzowie antropologii społecznej, Warszawa 1990.

A. Waligórski, Antropologiczna koncepcja człowieka, Warszawa 1967.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

017. Socjologia kultury II

Kod Socrates: 14.2 Liczba godzin: 30 W Liczba punktów ECTS: 4

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: dr Dobrosława Wężowicz-Ziółkowska

Prowadzący: dr Dobrosława Wężowicz-Ziółkowska

Opis przedmiotu:

Społeczeństwo współczesne, przekształcenia struktury - przekształcenia kultury i obrazu społecznego świata; socjologiczne badania wiedzy i moralności; ruchy masowe, konflikty kulturowe i religijne; zjawiska akulturacji i globalizacji; zderzenie kultur; socjologia wobec „kulturalnych mas” i społecznego konsumeryzmu; technopol i społeczna przestrzeń Internetu.

Literatura:

Z. Bauman, Ponowoczesność jako źródło cierpień, Warszawa 2000.

A. Giddens, Nowoczesność i tożsamość, Warszawa 2006.

E. Goffman, Rytuał interakcyjny, Warszawa 2006.

S. Huntington, Zderzenie cywilizacji i nowy kształt ładu światowego, Warszawa 1997.

A. Nowak, M. Marody, D. Batorski, Społeczna przestrzeń Internetu, Warszawa 2006.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

018. Wiedza o sztuce I

Kod Socrates: 03.6 Liczba godzin: 30 W Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: dr hab. Barbara Szczypka-Gwiazda

Prowadzący: dr hab. Irma Kozina, dr hab. Barbara Szczypka-Gwiazda, dr Jerzy Gorzelik

Opis przedmiotu:

Celem wykładów jest prezentacja podstawowych pojęć z zakresu historii sztuki oraz ukazanie w układzie chronologicznym panoramy wiodących zjawisk artystycznych od czasów prehistorycznych do końca XIII wieku. Zajęcia praktyczne wprowadzają studenta w zasadnicze zagadnienia, metodologię i terminologię dyscypliny oraz ukazują miejsce historii sztuki wśród innych nauk humanistycznych. Omawiają definicję sztuki i dzieła sztuki, pojęcie stylu, elementy formy architektonicznej, rzeźbiarskiej i malarskiej (kompozycja, kolor, światło, linia, przestrzeń, bryła). Uwaga skupiona jest na problemach ikonologicznej i semantycznej analizy dzieła.

Literatura:

H. Honour, J. Fleming, Historia sztuki świata, Warszawa 2002.

H.W. Janson, Historia sztuki od czasów najdawniejszych po dzień dzisiejszy, Warszawa 1993.

P. Skubiszewski, Wstęp do historii sztuki. Warszawa 1973.

Sztuka Świata, t. 1-14, Warszawa 1989-2005.

D. Watkin, Historia architektury zachodniej, Warszawa 2001.

019. Teatr w kulturze

Kod Socrates: 14.7 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny za przedmiot: dr Alina Sordyl

Prowadzący: dr Ewa Dąbek-Derda, dr Dorota Fox, dr Beata Popczyk-Szczęsna, dr Violetta Sajkiewicz, dr Alina Sordyl

Opis przedmiotu:

Przedmiotem zajęć jest teatralność i teatr rozumiane jako zjawisko kulturowe. Zagadnienia podstawowe to: praktyki mimetyczne - kulturowe wzory zachowań, teatralność życia codziennego, dramatyczna struktura społecznych interakcji i praktyk kulturowych, kultura jako gra i zabawa, homo ludens, role społeczne, histrionizm, fenomen maski, religijno-rytualne i ludyczne źródła teatru, teatr wśród widowisk, miejsce widowisk w życiu społecznym, antropologiczno-kulturowe poszukiwania teatru współczesnego (gra i zabawa w ujęciu R. Caillois i J. Huizingi; teatr w życiu społecznym - J. Duvignaud i V. Turner; teatr życia codziennego - E. Goffman; prototeatr - myśl teatralna od Nietzschego, Artaud, Grotowskiego po Brooka i Barbę). Cele: nauczenie studentów spojrzenia na teatr i performatywność w perspektywie socjologiczno-antropologicznej, nauczenie myślenia o teatrze jako jednym z systemów komunikacji funkcjonujących w kulturze oraz przyswojenie przez studentów narzędzi do analizy nowych zjawisk kulturowych z pogranicza teatru.

Literatura :

Aktor w kulturze współczesnej, red. E. Udalska, Warszawa 1994.

Antropologia widowisk. Zagadnienia i wybór tekstów, wstęp i red. L. Kolankiewicz, Warszawa 2005.

Maski. Transgresje 4, wybór, oprac. red. M. Janion, S. Rosiek. Gdańsk 1986.

Teatr w kulturze. Zagadnienia i wybór tekstów, red. W. Dudzik, L. Kolankiewicz, Warszawa 1991.

W stronę rytuału. Od Yeatsa do Węgajt, wybór, oprac. red. M. Sugiera. Kraków 1999.

020. Wiedza o literaturze II - wiek XIX

Kod Socrates: 08.9 Liczba godzin: 15 W oraz 30 K Liczba punktów ECTS: 4

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: dr Leszek Zwierzyński

Prowadzący: prof. UŚ dr hab. Stefan Zabierowski, dr Monika Bubnicka, dr Beata Gontarz, dr Małgorzata Krakowiak, dr Monika Wiszniowska, dr Leszek Zwierzyński

Opis przedmiotu:

Cykl wykładów w drugim semestrze koncentruje się na przemianach w epice, liryce i dramacie, jakie się dokonały w wyniku przełomu wewnątrzromantycznego i pozytywistycznego. Ukazuje się ewolucję form epickich w XIX wieku na przykładzie m.in. powieści poetyckiej, gawędy szlacheckiej, nowelistyki, powieści tendencyjnej, powieści dojrzałego realizmu, powieści historycznej zmierzających do stworzenia nowoczesnej formy powieści polifonicznej. Przemiany form literackich ujęte są w powiązaniu z zmianą paradygmatu filozoficznego i w kontekście powstawania nowoczesnych instytucji życia literackiego. W drugim semestrze celem konwersatoriów jest wyraźniejsze osadzenie interpretacji w kulturowym podłożu studiów. Temu służy z jednej strony wprowadzanie elementów poetyki historycznej, z drugiej - lektura włączająca tekst w szerszy kontekst kulturowy (filozoficzny, religijny, antropologiczny, czy psychologiczny). W tej fazie zajęć istotne się staje wprowadzenie nowoczesnego rozumienia tekstu i interpretacji, a także nowszych metod interpretacji (intertekstualność, dekonstrukcja). Celem jest wykształcenie podstaw profesjonalnych umiejętności interpretacji tekstu artystycznego.

Literatura:

T. Bujnicki, Sienkiewicz i historia, Warszawa 1981.

Cypriana Norwida kształt prawdy i miłości. Red. S. Makowski. Warszawa 1986.

U. Eco, Interpretacja i nadinterpretacja, przeł. T. Bieroń, Kraków 1996.

H. Markiewicz, Literatura pozytywizmu, Warszawa 1986.

A. Martuszewska, Poetyka polskiej powieści dojrzałego realizmu, Wrocław 1977.

Nowela. Opowiadanie. Gawęda. Red. K. Bartoszyński, M. Jasieńska, S. Sawicki Warszawa 1979.

Z. Przybyła: „Lalka” Bolesława Prusa. Semantyka -kompozycja- konteksty, Rzeszów 1995.

Uwaga: warunkiem zaliczenia konwersatorium jest pisemna analiza i interpretacja utworu poetyckiego.

021. Historia filmu I

Kod Socrates: 08.3 Liczba godzin: 30 W oraz 30 K Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Agnieszka Nieracka

Prowadzący: dr hab. Alina Madej, dr Agnieszka Nieracka, dr Iwona Sowińska, dr Jakub Zajdel

Opis przedmiotu

Zajęcia obejmują cykl wykładów oraz towarzyszących im ćwiczeń poświęconych historii kina światowego od początków kinematografu (osadzonych w szerokim kontekście ikonosfery XIX wieku) do końca epoki kina niemego, czyli do schyłku lat dwudziestych XX wieku. Refleksja historyczna (rozwój kinematografii narodowych) powiązana zostaje z refleksją nad ewolucją środków filmowego wyrazu, będącą rezultatem współdziałania czynników estetycznych, technologicznych oraz produkcyjnych. Do głównych zakresów tematycznych należą: kulturowy kontekst narodzin kina, wczesne kino Europy i USA, kształtowanie się klasycznego stylu hollywoodzkiego, niemiecki ekspresjonizm filmowy, radzieckie kino nieme. Ćwiczenia koncentrują się na analizach reprezentatywnych dla danego nurtu filmów.

Literatura (wybór)

A. Garbicz, J. Klinowski, Kino, wehikuł magiczny. Podróż pierwsza 1913-1949, Kraków 1981.

A. Helman, Film faktów i film fikcji. Dialektyka postaw i poetyk twórczych, Katowice 1977.

Historia kina. Wybrane lata, red. A. Kołodyński, K. Zarębski, Warszawa 1998.

Kino ma sto lat. Dekada po dekadzie, red. J. Rek i E. Ostrowska, Łódź 1998.

W cieniu braci Lumière. Szkice o początkach kina, red. M. Hendrykowska, Poznań 1995.

Uwaga: w ramach przedmiotu student jest zobowiązany do uczestniczenia w projekcjach filmowych. Pełną listę filmów ustala prowadzący.

022. Komunikacja kulturowa I

Kod Socrates: 08.1 Liczba godzin: 30 W Liczba punktów ECTS : 1

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka, prof. UŚ dr hab. Bogdan Zeler, prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk

Opis przedmiotu:

Student otrzymuje wiedzę na temat genezy funkcji i teorii komunikacji kulturowej. Poznaje podstawowe koncepcje kultury i komunikacji oraz obszary komunikowania kulturowego w ujęciach diachronicznym i synchronicznym: narodziny i rozwój prasy, technik reprodukowania i nowych technologii i procesy kształtujące nowe formy kultury - przechodzenie od modelu piramidy do modelu sieciowego. Analizuje teorię komunikacji kulturowej ze szczególnym uwzględnieniem tożsamościowego charakteru tych procesów oraz dokonuje próby ich empirycznej weryfikacji poprzez określanie ich wpływu na komunikowanie społeczne do 1980 roku.

Literatura:

D. Bolter, Człowiek Turinga. Kultura zachodu w wieku komputera, Warszawa 1990.

W. Chyła, Kultura audiowizualna, Poznań 1999.

Dialog kultur. O granicach pluralizmu, red. P. Bytniewski, J. Mizińska Lublin 1998.

W. J. Ong, Oralność i piśmienność. Słowo poddane technologii, Lublin 1992.

T. O'Sullivan, J. Hartley i in., Kluczowe pojęcia w komunikowaniu i badaniach kulturowych, Wrocław 2003.

M. Poster, The Second Media Age, Cambridge 1995.

J. Storey, Studia kulturowe i badania kultury popularnej, Kraków 2003.

023 Kultura polska I - do wyboru: Historia filmu polskiego / Historia teatru polskiego (wybrane zagadnienia)

023. Kultura polska I - Historia filmu polskiego

Kod Socrates: 08 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr hab. Alina Madej

Prowadzący: dr hab. Alina Madej, dr Iwona Sowińska, dr Jakub Zajdel

Opis przedmiotu

Program zajęć obejmuje historię kina polskiego lat 1896-1949, tj. od pierwszych projekcji na ziemiach polskich do początków socrealizmu. W omawianym okresie kino polskie podlegało niezwykle dynamicznym zmianom, których specyfikę określały przeobrażenia o charakterze ogólnoeuropejskim. Zmiany te stają się szczególnie widoczne na tle rozwoju kina światowego w omawianym okresie, toteż niezbędnym kontekstem wiedzy o filmie polskim są zajęcia poświęcone powszechnej historii kina. Tematyka zajęć obejmuje m.in. następujące zagadnienia: uniwersalny charakter kultury filmowej przed rokiem 1914, kształtowanie się systemu kinematografii w II Rzeczypospolitej, stylistyczne właściwości filmów przed II wojną światową, wojenne losy filmowców, wpływ ideologicznej reorientacji Polski na kinematografię tuż powojenną.

Literatura (wybór)

M. Haltof, Kino polskie, Gdańsk 2004.

M. Hendrykowska, Kronika kinematografii polskiej 1895-1997, Poznań 1999.

M. Hendrykowska, Śladami tamtych cieni. Film w kulturze polskiej przełomu stuleci 1895-1914, Poznań 1993.

Historia kina polskiego, red. T. Lubelski, K. J. Zarębski, Warszawa 2006.

A. Madej, Mitologie i konwencje. O polskim filmie fabularnym dwudziestolecia międzywojennego, Kraków 1994.

Uwaga: w ramach przedmiotu student jest zobowiązany do zaznajomienia się z zestawem lektur filmowych ustalonym przez prowadzącego.

023. Kultura polska I - Historia teatru polskiego (wybrane zagadnienia)

Kod Socrates: 08 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny za przedmiot: prof. UŚ. dr hab. Grażyna Golik-Szarawarska

Prowadzący: dr Dorota Fox, dr Violetta Sajkiewicz, dr Anna Tytkowska, mgr Aneta Głowacka

Opis przedmiotu:

Celem zajęć jest ukazanie w układzie diachronicznym najważniejszych ( wybranych) zjawisk polskiej kultury teatralnej, które określają tradycje polskiego teatru współczesnego. Tematy szczegółowe: różne typy kultury teatralnej w dawnej Polsce do powstania teatru narodowego: teatr religijny, szkolny, dworski i magnacki, teatr rybałtowski; narodziny sceny narodowej; teatr na ziemiach polskich w dobie romantyzmu oraz polski dramat romantyczny; Stanisław Wyspiański w kontekście idei polskiego teatru monumentalnego oraz w perspektywie przemian teatru europejskiego na przełomie XIX i XX wieku.

Literatura :

A. Kowalczykowa, Dramat i teatr romantyczny, Warszawa 1997.

Misteria polskie: antologia misteriów pasyjnych i rezurekcyjnych, wyb. i oprac. M. Adamski, Ząbki 2006.

M. Prusak, Wyspiański w labiryncie teatru, Warszawa 2005.

Z. Raszewski, Krótka historia teatru polskiego, Warszawa 1977.

Z. Raszewski, Słowacki i Mickiewicz wobec teatru romantycznego, „Pamiętnik Teatralny” 1959, z. 1-3.

Z. Raszewski, O teatralnym kształcie „Balladyny”, ibidem.

Sto przedstawień w opisach polskich autorów, oprac. Z. Raszewski, Wrocław 1993 (wybór).

Teatr Narodowy w służbie publicznej: marzenia i rzeczywistość. Referaty z konferencji naukowej w Muzeum Teatralnym w Warszawie z okazji 240-lecia Teatru Narodowego, red. A. Kuligowska-Korzeniewska, Warszawa 2007.

026. Logika i semiotyka II

Kod Socrates: 08.1 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: prof. UŚ dr hab. Bogdan Zeler

Prowadzący: prof. UŚ dr hab. Bogdan Zeler, dr Julia Legomska

Opis przedmiotu:

Kurs obejmuje zagadnienia z semiotyki rozumianej jako nauka o istocie, właściwościach, funkcjach, zróżnicowaniach typologicznych znaku: zakres semiotyki, semiotyka a semantyka, definicje znaku, znakowy charakter komunikacji, semiologia życia codziennego, semiotyka kultury, literatura i semiotyka, metafora w życiu i języku, interpretacja.

Literatura:

U. Eco, Pejzaż semiotyczny, Warszawa 1972.

J. Pelc, Wstęp do semiotyki, Warszawa 1982.

Semiotyka kultury, wybór i oprac. E. Janus, M.R. Mayenowa, Warszawa 1977.

M. Wallis, Sztuki i znaki. Pisma semiotyczne, Warszawa 1983.

S. Wysłouch: Literatura i semiotyka, Warszawa 2001.

Uwagi: egzamin obejmuje kursy: Logika i semiotyka I i II

027. Historia kultury II

Kod Socrates: 08.3 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, dr Aleksandra Achtelik, dr Anna Gomóła, dr Aleksandra Kunce, dr Małgorzata Rygielska, dr Antonina Szybowska, dr Dobrosława Wężowicz-Ziółkowska, mgr Mateusz Szubert

Opis przedmiotu:

Koncepcje historii kultury Europy. Średniowiecze a renesans: kultury stanowe, kultury narodowe. Teocentryczna koncepcja świata. Kultura materialna średniowiecza i renesansu. Odkrycia geograficzne źródłem europocentryzmu. Renesans jako formacja kulturowa - geneza, funkcje. Granice antropocentryzmu. Renesansowy pragmatyzm. Kulturowe postawy wobec śmierci, dzieciństwa, starości. Dzieje znaczących wynalazków.

Literatura:

P. Ariés, Człowiek i śmierć, Warszawa 1989.

A. Guriewicz, Kategorie kultury średniowiecznej, Warszawa 1975.

A. Hauser, Społeczna historia sztuki i literatury, Warszawa 1974.

Historia życia prywatnego. Od renesansu do oświecenia, red. R. Chartier, Wrocław 1999.

J. Le Goff, Kultura średniowiecznej Europy, Warszawa 1970.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

028. Teoria kultury II

Kod Socrates:14.7 Liczba godzin: 30 W oraz 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, dr Anna Gomóła, dr Aleksandra Kunce, dr Marek Pacukiewicz, dr Małgorzata Rygielska

Opis przedmiotu:

Podstawowe kierunki badawcze i szkoły w ujęciu diachronicznym cd.: koncepcje postfreudowskie i psychologia humanistyczna, formalizm, strukturalizm, semiotyka - cele badawcze, metody i terminologia. Filozoficzne uwarunkowania teorii kultury. Lingwistyczne konteksty różnych opcji teoretyczno-kulturowych. Znakowy i komunikacyjny aspekt kultury. Perspektywy rozwoju współczesnych teorii kultury.

Literatura:

R. Barthes, Mit i znak, Warszawa 1970.

E. Fromm, Ucieczka od wolności, Warszawa 1993.

E.T. Hall, Poza kulturą, Warszawa 1984.

C. Lévi-Strauss, Antropologia strukturalna, Warszawa 1970.

Semiotyka kultury, red. E. Janus, M.R. Mayenowa, Warszawa 1977.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

029. Wiedza o sztuce II

Kod Socrates: 03.6 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Violetta Sajkiewicz

Prowadzący: dr Małgorzata Cymorek, dr Maria Popczyk, dr Violetta Sajkiewicz

Opis przedmiotu:

O ile w I semestrze omawiane były zjawiska sztuki dawnej, obecnie uwaga koncentruje się na problemach sztuki nowoczesnej i współczesnej. Tematyka zajęć poświęcona jest przemianom, jakie zachodzą w sztukach przedstawieniowych i architekturze od XIX wieku aż po czasy postmodernizmu. Podobnie jak w semestrze poprzednim integralną część zajęć praktycznych stanowi interpretacja dzieła sztuki z wprowadzeniem metody hermeneutycznej, semiotycznej i genderowej. Podejmowane są zagadnienie nowej definicji sztuki (Georg Dickie), nowoczesnych przekazów artystycznych - video, sztuka komputerowa). Prowadzona jest analiza najnowszych trendów - body art, sztuki feministycznej itd. Główny nacisk położony jest na kulturę europejską i amerykańską, jednak zgodnie z życzeniami studentów program poszerzony jest o zagadnienia grafiki japońskiej i Teatru Kabuki.

Literatura :

G. Dziamski, Awangarda po awangardzie, Poznań 1995.

S. Ferrari, Sztuka XX wieku, Warszawa 2002.

P. Krakowski, O sztuce nowej i najnowszej, Warszawa 1984.

I. F. Walther, Art of the XXth Century, London - New York - Paris - Tokyo 2000.

Women artists in the 20th and 21th century, London - New York - Paris Tokyo 2001.

030.Wybrane konwencje teatru światowego I

Kod Socrates: 03.6 Liczba godzin: 30 K oraz 30 W Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny za przedmiot: dr Anna Tytkowska

Prowadzący: dr hab. Grażyna Golik-Szarawarska, dr Ewa Dąbek-Derda, dr Dorota Fox, dr Beata Popczyk-Szczęsna, dr Alina Sordyl, dr Anna Tytkowska

Opis przedmiotu:

Wybrane konwencje teatru dramatycznego oraz ich kontekst religijny, filozoficzno-estetyczny, społeczno-polityczny. Przestrzeń gry i obserwacji, scenografia, dramaturgia-repertuar, reżyseria, styl gry aktorskiej, muzyka. Istotne elementy życia teatralnego: organizacja i animacja przedstawień dramatycznych, cenzura, krytyka, publiczność. Problematyka szczegółowa: Prateatr: mimy, tańce, rytuały ceremonie; teatr ateński w V w. p.n.e.; teatr antycznego Rzymu; teatr średniowiecznych misteriów; teatr commedia dell'arte; teatr Szekspirowski. Cele: treści przedmiotowe mają na celu zapoznanie studentów z jakością i dynamiką przemian dokonujących się na gruncie europejskiego teatru dramatycznego oraz życia teatralnego. Wprowadzają w problematykę ewolucji funkcji przypisywanych sztuce scenicznej, w zagadnienia przemian przestrzeni teatralnej, w świat podstawowych dokonań dramatyczno-teatralnych (dramaturgicznych, reżyserskich, aktorskich, scenograficznych). Wprowadzają inwentarz niezbędnych pojęć i terminów teatralnych wraz z informacjami o ich powstaniu.

Literatura:

H. Flucher, Szekspir: dramaturg elżbietański, Warszawa 1965.

Historia teatru, red. J. R. Brown, Warszawa 1999.

M. Kocur, Teatr antycznej Grecji. Wrocław 2001, (roz. II, III, IV).

M. Kocur, We władzy teatru. Aktorzy i widzowie w antycznym Rzymie, Wrocław 2005, ( roz. I, II, IV, IX ).

C. Mic. [K. Miklaszewski), Komedia dell`arte, czyli teatr komediantów włoskich XVI, XVII i XVIII wieku, Wrocław 1961.

O dramacie. Od Arystotelesa do Goethego. Poetyki. Manifesty. Komentarze, red. E. Udalska, Warszawa 1993.

Teksty wybranych dramatów ze wstępami i komentarzami.

Uwaga: ocena z pracy pisemnej jest jednym z warunków zaliczenia

031. Wiedza o literaturze współczesnej I

Kod Socrates: 08.9 Liczba godzin: 30 W oraz 30 K Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Beata Gontarz

Prowadzący: prof. UŚ dr hab. Stefan Zabierowski, dr Monika Bujnicka, dr Beata Gontarz, dr Małgorzata Krakowiak, dr Monika Wiszniowska, dr Leszek Zwierzyński

Opis przedmiotu:

Wykład ma na celu usystematyzowanie wiedzy o prądach literackich oraz ideach filozoficznych dających się zaobserwować w twórczości i refleksji metaartystycznej XX stulecia. Przedstawiane są propozycje periodyzacyjne dotyczące literatury I połowy XX wieku, systemy światopoglądowe, które znacząco odcisnęły swe piętno na twórczości literackiej okresu (np. katastrofizm i personalizm), programy i spory literackie, grupy poetyckie, różne odmiany prozy i dramatu - od realistycznej i psychologicznej po groteskową i poetycką, narodziny i krystalizacja modelu polskiego eseju literackiego. Konwersatoria mają na celu doskonalenie umiejętności pogłębionej analizy i interpretacji dwudziestowiecznego tekstu literackiego lirycznego i prozatorskiego. Wprowadzane metody służą odczytywaniu pojedynczego utworu jako niepowtarzalnie zorganizowanej całości i zindywidualizowanej ekspresji twórczej myśli, jak i włączają konkretny utwór, cykl lub grupę dzieł w proces historycznoliteracki, a w końcu - aktualizują szerszy kontekst kulturowy tłumaczący literackie teksty.

Literatura:

E. Balcerzan, Poezja polska w latach 1918-1939, Warszawa 1996.

W. Bolecki, Poetycki model prozy dwudziestolecia międzywojennego. Witkiewicz - Gombrowicz - Schulz, Kraków 2000.

A. Hutnikiewicz, Młoda Polska, Warszawa 1997.

J. Kryszak, Katastrofizm ocalający, Bydgoszcz 1985.

J. Kwiatkowski, Dwudziestolecie międzywojenne, Warszawa 2000.

A. Nasiłowska, Trzydziestolecie 1914-1944, Warszawa 1995.

Słownik literatury polskiej XX wieku, pod red. A. Brodzkiej i in., Wrocław 1993.

J. Święch, Literatura polska w latach II wojny światowej, Warszawa 1997.

Uwaga: warunkiem zaliczenia konwersatorium jest praca sprawdzająca wiedzę i umiejętności z zakresu poetyki utworów współczesnych.

032. Historia filmu II

Kod Socrates: 08.3 Forma zajęć: 30 W oraz 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: dr Agnieszka Nieracka

Prowadzący: dr hab. Alina Madej, dr Agnieszka Nieracka, dr Iwona Sowińska, dr Jakub Zajdel

Opis przedmiotu:

Program drugiego semestru obejmuje historię kina światowego począwszy od przełomu dźwiękowego (tj. od końca lat dwudziestych), po umowną cezurę, jaką wyznacza rok 1945. Podobnie jak w semestrze pierwszym zajęć wykłady dotyczą miejsca kina w kulturze danego okresu historycznego. Tematyka wykładów skupia się wokół: przełomu dźwiękowego i jego konsekwencji, klasycznego kina amerykańskiego, filmu francuskiego drugiej połowy lat trzydziestych XX wieku, kinematografii państw totalitarnych, kina wobec drugiej wojny światowej, początków amerykańskiego „filmu czarnego”. Podobnie jak w semestrze poprzednim integralną część zajęć stanowią projekcje filmów. Na studiach zaocznych jednym z wymogów przystąpienia do egzaminu jest zaliczenie pisemnej pracy kontrolnej.

Literatura (wybór):

Historia kina. Wybrane lata, red. A. Kołodyński, K. Zarębski, Warszawa 1998.

Kino ma sto lat. Dekada po dekadzie, red. J. Rek i E. Ostrowska, Łódź 1998.

T. Miczka, 10 000 km od Hollywood. Historia kina włoskiego od 1896 roku do połowy lat pięćdziesiątych XX wieku, Kraków 1992.

Mistrzowie kina amerykańskiego. Klasycy, red. Ł. A. Plesnar, R. Syska, Kraków 2006.

J. Płażewski, Historia filmu francuskiego, Warszawa 1992.

Uwaga: w ramach przedmiotu student jest zobowiązany do uczestnictwa w projekcjach filmowych. Pełną listę filmów ustala prowadzący. Warunkiem uczestnictwa w zajęciach jest zaliczenie przedmiotu: Historia filmu I.

033. Komunikacja kulturowa II

Kod Socrates: 09.0 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS : 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka, prof. UŚ dr hab. Bogdan Zeler, prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk

Opis przedmiotu:

Student otrzymuje wiedzę na temat genezy funkcji i teorii digitalizacji, cyfryzacji i innych przeobrażeń zachodzących w kulturze od 1980 roku. Poznaje podstawowe nowe koncepcje kultury i komunikacji. Analizuje zjawiska ilustrujące zanikanie relacji między kulturami centralnymi a peryferyjnymi o charakterze tożsamościowym i powstawanie relacji między cyrkulacją globalną (kulturą globalną) o charakterze nietożsamościowym i kulturami lokalnymi. Zapoznaje się z nowymi zasadami komunikacji kulturowej.

Literatura:

Z. Bauman, Wieloznaczność nowoczesna - nowoczesność wieloznaczna, Warszawa 1995.

D. de Kerckhove, Inteligencja otwarta. Narodziny społeczeństwa sieciowego, Warszawa 2001.

Internet - społeczeństwo informacyjne - kultura, red. A. Kiepas, M. S. Szczepański, U. Żydek-Bednarczuk Tychy 2006.

Oblicza internetu, red. M. Sokołowski, tom 1-3, Elbląg 2004-2006.

P. H. Schlesinger, Media State and Nation, London 1991.

Słowo w kulturze mediów, red. Z. Suszczyński Białystok 1999.

Współczesne systemy komunikowania, red. B. Dobek-Ostrowska, Wrocław 1997.

034 Kultura polska II - do wyboru: Modernizm w literaturze polskiej / Współczesny teatr polski

034. Kultura polska II - Modernizm w literaturze polskiej

Kod Socrates: 08 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Małgorzata Krakowiak

Prowadzący: prof. UŚ dr hab. Stefan Zabierowski, dr Monika Bujnicka, dr Beata Gontarz, dr Małgorzata Krakowiak, dr Monika Wiszniowska, dr Leszek Zwierzyński

Opis przedmiotu:

Modernizm stanowi jeden z kluczowych problemów i punktów odniesienia dzisiejszej humanistyki. Cykl ćwiczeń powinien przybliżyć studentom sposoby pojmowania i definiowania pojęcia `modernizm' - zarówno te historyczne, jak i współczesne. Ustalenia teoretyczne staną się podstawą do poznawania i analizowania reprezentatywnych dzieł polskiej literatury modernistycznej. Przedmiotem lektury staną się awangardowe powieści z początków XX wieku oraz reprezentujące różne kierunki literackie (symbolizm, ekspresjonizm, impresjonizm, naturalizm) wiersze i dramaty z końca XIX i pierwszych dekad XX stulecia. Będą one odczytywane w kontekście realiów ówczesnego życia literackiego, istotnych dla epoki koncepcji filozoficznych i kategorii estetycznych. Wskaże się te cechy analizowanych dzieł, które odcisnęły swe piętno na współczesnej świadomości literackiej. Ponadto studenci zapoznają się z najnowszymi (np. feministycznymi) metodami odbioru tekstów młodopolskich.

Literatura:

K. Kłosińska, Ciało, pożądanie, ubranie. O wczesnych powieściach Gabrieli Zapolskiej, Kraków 1999.

R. Nycz, Język modernizmu. Prolegomena historycznoliterackie, Wrocław 1997.

M. Podraza-Kwiatkowska, Symbolizm i symbolika w poezji Młodej Polski, Kraków 2001.

M. Popiel, Oblicza wzniosłości. Estetyka powieści młodopolskiej, Kraków 2003.

K. Wyka, Młoda Polska, t. I, Kraków 1977.

Stulecie Młodej Polski, red. M. Podraza-Kwiatkowska, Kraków 1995.

Uwaga: warunkiem zaliczenia będzie aktywny udział w zajęciach oraz pisemna analiza i interpretacja wybranego utworu modernistycznego.

034. Kultura polska II - Współczesny teatr polski

Kod Socrates: 08 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny za przedmiot: prof. UŚ. dr hab. Ewa Wąchocka

Prowadzący: prof. UŚ. dr hab. Ewa Wąchocka dr Ewa Dąbek-Derda, dr Violetta Sajkiewicz

Opis przedmiotu:

Celem zajęć jest ukazanie najistotniejszych zjawisk polskiego teatru drugiej połowy XX i początku XXI wieku, ze szczególnym uwzględnieniem modeli współczesnego teatru, indywidualności artystycznych kształtujących oblicze polskiej sceny, a także wzajemnych zależności dramatu i teatru oraz ewolucji form gatunkowych dramatu powojennego. Przemiany poetyk dramatycznych we współczesnym teatrze polskim (tendencje realistyczne, dramaturgia groteski, wątki mitologiczne i religijne w dramacie współczesnym) przedstawione zostaną wraz z dokonaniami wybitnych reżyserów polskiego teatru i stosowanych przez nich strategii inscenizacyjnych. Zajęcia dopełniać będzie problematyka szeroko rozumianej plastyki teatralnej, różnorodności rozwiązań plastycznych oraz kompozycji przestrzeni wyznaczających relacje scena-widownia.

Literatura :

M. Fik, Trzydzieści pięć sezonów, Warszawa 1981.

P. Gruszczyński, Ojcobójcy. Młodsi zdolniejsi w teatrze polskim, Warszawa 2003.

A. Krajewska, Teatr i dramat absurdu w Polsce, Poznań 1996.

M. Semil, E. Wysińska, Słownik współczesnego teatru, Warszawa 1980.

Strategie publiczne, strategie prywatne. Teatr polski 1990-2005, red. T. Plata, Izabelin 2005.

Teatr. Widowisko. Encyklopedia kultury polskiej XX wieku, red. M. Fik, Warszawa 2000.

036. Historia kultury III

Kod Socrates: 08.3 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 4

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, dr Aleksandra Achtelik, dr Anna Gomóła, dr Aleksandra Kunce, dr Małgorzata Rygielska, dr Antonina Szybowska, dr Dobrosława Wężowicz-Ziółkowska, mgr Mateusz Szubert

Opis przedmiotu:

Barok jako styl i formacja kulturowa. Rola mistycyzmu. Racjonalizm kartezjański. Estetyka rokoka. Jednostka wobec kultury - granice normy i szaleństwa. Europa Oświecenia. Specyfika kultury rosyjskiej i niemieckiej w XVII i XVIII wieku. Romantyczne style zachowań. Filozofia i estetyka romantyzmu. Dziewiętnastowieczna kultura mieszczańska. Znaczenie przełomu antykartezjańskiego dla kształtowania się wybranych współczesnych form kultury Europy. Kulturowy potencjał warstw chłopskich. Podstawy tworzenia kultur alternatywnych w drugiej połowie XX wieku.

Literatura:

F. Braudel, Morze Śródziemne i świat śródziemnomorski w epoce Filipa II, Warszawa 2004, t. 1 i 2.

N. Davies, Europa. Rozprawa historyka z historią, Warszawa 1997.

M. Foucault, Historia szaleństwa we Francji w wieku klasycznym, Warszawa 1989.

W. Serczyk, Katarzyna II, Wrocław 2004.

Style zachowań romantycznych, red. M. Janion, M. Zielińska, Warszawa 1986.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

037. Język w mediach

Kod Socrates: 09.3 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk

Prowadzący: prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk, dr Julia Legomska

Opis przedmiotu:

Na konwersatorium słuchacz poznaje zasady komunikacji językowej w multimediach (telewizja, sieć, m.in. internet, radio prasa). Analizuje różne kody językowe: słowne, obrazowe, muzyczne, akustyczne. Bada zachowania komunikacyjne i językowe ze szczególnym uwzględnieniem funkcji języka i tekstu. Na przykładzie analizy wybranych programów telewizyjnych, np. rozmowy telewizyjnej, debaty, talk show omawia zjawiska perswazji, manipulacji językowej, skutecznego komunikowania i komunikowania się w różnych sytuacjach. Zwraca również uwagę na wyznaczniki interakcji, interaktywności oraz strategie językowe wykorzystywane w wypowiedziach. Przedmiotem analizy są reklamy, teksty typu public relations oraz wypowiedzi polityków.

Literatura:

J. Bralczyk, Język na sprzedaż, Warszawa 1999.

Dziennikarstwo i świat mediów, red. Z. Bauer, E. Chudziński, Kraków 2000.

Encyklopedia kultury XX wieku. Współczesny język polski, red. J. Bartmiński, Wrocław 1993.

B.E. Gronbeck, K. German, D. Ehninger, A. Monero, Zasady komunikacji werbalnej, Poznań 2001.

Język w mediach masowych, red. J. Bralczyk, K. Musiołek-Kłosińska, Warszawa 2000.

W. Pisarek: Retoryka dziennikarska, Kraków 1988.

E. Szczęsna, Poetyka reklamy, Warszawa 2001.

038. Wybrane konwencje teatru światowego II

Kod Socrates: 03.6 Liczba godzin: 30 K oraz 30 W Liczba punktów ECTS: 4

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny za przedmiot: dr Anna Tytkowska

Prowadzący: dr hab. Grażyna Golik-Szarawarska, dr Ewa Dąbek-Derda, dr Dorota Fox, dr Beata Popczyk-Szczęsna, dr Alina Sordyl, dr Anna Tytkowska

Opis przedmiotu:

Wybrane konwencje teatru dramatycznego oraz ich kontekst religijny, filozoficzno-estetyczny, społeczno-polityczny. Przestrzeń gry i obserwacji, scenografia, dramaturgia-repertuar, reżyseria, styl gry aktorskiej, muzyka. Istotne elementy życia teatralnego: organizacja i animacja przedstawień dramatycznych, cenzura, krytyka, publiczność. Problematyka szczegółowa: „Złoty wiek” dramatu i teatru hiszpańskiego; klasycyzm w teatrze francuskim i jego europejscy kontynuatorzy; teatr Moliéra. Oświecenie w teatrze europejskim; teatr Romantyzmu; teatr po Romantyzmie: skostnienie i początki odnowy (1870-1885). Cele: treści przedmiotowe mają na celu zapoznanie studentów z jakością i dynamiką przemian dokonujących się na gruncie europejskiego teatru dramatycznego oraz życia teatralnego. Wprowadzają w problematykę ewolucji funkcji przypisywanych sztuce scenicznej, w zagadnienia przemian przestrzeni teatralnej, w świat podstawowych dokonań dramatyczno-teatralnych (dramaturgicznych, reżyserskich, aktorskich, scenograficznych). Wprowadzają inwentarz niezbędnych pojęć i terminów teatralnych wraz z informacjami o ich powstaniu.

Literatura:

M.A. Allevy-Viala, Inscenizacja romantyczna we Francji, wstęp Z. Raszewski, Warszawa 1959 (Wstęp, roz. IV, V, VI, VII, VIII.).

B. Danowicz, Był Cyrk Olimpijski..., Warszawa 1984 (rozdział tytułowy).

Historia teatru, red. J. R. Brown, Warszawa 1999.

Manifesty romantyzmu 1790-1830. Anglia. Niemcy. Francja, wybór i oprac. A. Kowalczykowa, Warszawa 1975.

O dramacie. Od Arystotelesa do Goethego. Poetyki. Manifesty. Komentarze, red. E. Udalska, Warszawa 1993 (wybór).

Teksty wybranych dramatów ze wstępem i komentarzami.

Uwaga: ocena z pracy pisemnej jest częścią egzaminu. Egzamin obejmuje przedmioty: Historia teatru powszechnego I i II.

039. Wiedza o literaturze współczesnej II

Kod Socrates: 08.9 Liczba godzin: 30 W oraz 30 K Liczba punktów ECTS: 4

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: dr Beata Gontarz

Prowadzący: prof. UŚ dr hab. Stefan Zabierowski, dr Monika Bujnicka, dr Beata Gontarz, dr Małgorzata Krakowiak, dr Monika Wiszniowska, dr Leszek Zwierzyński

Opis przedmiotu:

Na szerokim, antropologicznym tle dokonuje się prezentacji życia literackiego epok II połowy XX wieku. Wskazuje się oddziaływanie na sztukę słowa wielkich idei współczesności - takich np. jak marksizm, egzystencjalizm, nowoczesność, ponowoczesność. Charakteryzuje się zewnętrzne - socjologiczne i polityczne uwikłania literatury i krytyki krajowej oraz emigracyjnej. Zwraca się uwagę na przemiany form literackich i rosnącą rangę pisarstwa autotelicznego. Konwersatoria w drugim semestrze skupiają uwagę na najważniejszych zjawiskach w literaturze powojennej. Podejmują z jednej strony szeroki temat przemian modelu prozy i poezji, a z drugiej - szczegółową analizę i interpretację pojedynczych utworów. Ponadto ćwiczenia zmierzają do wypracowania zdolności korzystania z opracowań krytyczno i historycznoliterackich, a także przekazania wyników indywidualnego obcowania z tekstem.

Literatura:

P. Czapliński, Ślady przełomu, O prozie polskiej 1976-1996, Kraków 1998.

M. Danilewicz-Zielińska, Szkice o literaturze emigracyjnej, Wrocław - Warszawa - Kraków 1992.

T. Drewnowski, Próba scalenia. Obiegi - Wzorce - Style, Warszawa 1997.

M. Głowiński, Gry powieściowe, Warszawa 1973.

Herling-Grudziński i krytycy. Antologia tekstów, wybór i oprac. Z. Kudelski, Lublin 1997.

J. Jarzębski, Powieść jako autokreacja, Kraków 1984.

Modele świata i człowieka. Szkice o powieści współczesnej, pod red. J. Święcha, Lublin 1985.

Poznawanie Herberta, wybór i wstęp A. Franaszek, cz. 1, Kraków 1998, cz. 2, Kraków 2000.

Sporne sprawy polskiej literatury współczesnej, pod red. A. Brodzkiej i L. Burskiej, Warszawa 1998.

M. Stala, Druga strona. Notatki o poezji współczesnej, Kraków 1997.

Uwaga: warunkiem zaliczenia konwersatorium jest pisemna praca zaliczeniowa, która ma na celu sprawdzenie umiejętności posługiwania się odpowiednim aparatem badawczym: kategoriami teoretycznoliterackimi służącymi opisowi utworu, klasyfikacją genologiczną, wykorzystaniem kontekstu historycznoliterackiego i historiozoficznego. Student przedstawia w niej wybór optymalnej metody analizy i interpretacji tekstu, w zależności od celu wyznaczonego przez indywidualny temat pracy.

040. Analiza filmu

Kod Socrates: 08.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Agnieszka Nieracka

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź, dr hab. Alina Madej, dr Piotr Aptacy, dr Karina Banaszkiewicz, dr Barbara Kita, dr Agnieszka Nieracka, dr Anita Skwara, dr Iwona Sowińska, dr Jakub Zajdel, dr Piotr Zawojski

Opis przedmiotu:

Przedmiot lokuje się na przecięciu wszelkich pozostałych dyscyplin medioznawstwa - od historii filmu po teorię nowych mediów. Zajęcia poświęcone są podstawowym zasadom rozbioru analitycznego tekstu filmowego, ukazania jego budowy, określenia i funkcjonalizacji środków ekspresji audiowizualnej. W tym kontekście omówione zostają takie zagadnienia poznawcze praktyk analitycznych jak: wielotworzywowość dzieła filmowego, zagadnienie autorstwa współczesnych tekstów audiowizualnych, intermedialność, kino „po kinie” itd. Efektem tych operacji winno być „eksperckie” spojrzenie na dzieło filmowe, pozwalające na rekonstrukcję jego podstawowych strategii artystycznych i mechanizmów estetycznych.

Literatura (wybór):

Analizy i interpretacje. Film polski, red. A. Helman, T. Miczka, Katowice 1984.

Analizy i interpretacje. Film zagraniczny, red. A. Helman, Katowice 1986.

A. Helman, Metody i techniki analizy dzieła filmowego, w: tejże, Przedmiot i metody filmoznawstwa, Łódź 1985.

Panoramy i zbliżenia. Problemy wiedzy o filmie. Antologia prac śląskich filmoznawców, red. A. Gwóźdź, Katowice 1999.

Seria „Klasyka Kina” Wydawnictwa Naukowego UAM (Poznań 2005-)

Uwaga: w ramach przedmiotu student jest zobowiązany do zaznajomienia się z zestawem lektur filmowych ustalonym przez prowadzącego. Warunkiem zaliczenia jest obok aktywnej obecności na zajęciach zaliczona praca pisemna.

041. Przedmiot do wyboru: Edukacja medialna/Wiedza o telewizji

041. Edukacja medialna

Kod Socrates: 15.9 Liczba godzin: 15 W oraz 15 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka, prof. UŚ dr hab. Bogdan Zeler, prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk

Opis przedmiotu:

Student poznaje podstawowe wiadomości z zakresu edukacji medialnej. Interpretuje pojęcia: media i technologia informacyjna, poznaje podstawowe tendencje informatyczne w kształceniu. Tematyka wykładów i konwersatoriów zamyka się w 5 blokach tematycznych: 1. Społeczeństwo informacyjne, społeczeństwo wiedzy; 2. Nowe kompetencje użytkowników multimediów; 3. Edukacja medialna jako system i sieć; 4. Edukacja medialna a problemy aksjologii; 5. Edukacja informatyczna, czytelnicza i medialna (analiza programów).

Literatura:

J. Bednarek, Multimedia w kształceniu, Warszawa 2006.

Edukacja medialna - teksty i preteksty, red. I. Borkowski, Wrocław 2004.

Media i edukacja w globalizującym się świecie. Teoria - Praktyka - Oddziaływanie, red. M. Sokołowski, Olsztyn 2003.

T. Miczka, Nowe kompetencje komunikacyjne użytkowników multimediów, w: Internet - społeczeństwo informacyjne - kultura, red. A. Kiepas, M.S. Szczepański, U. Żydek-Bednarczuk, Tychy 2006, s. 17-48.

Neue Medien - Neue Kompetenzen, hg. U. Kleinberger, R.F. Wagner, Frankfurt am Main - Berlin - Bern - New York - Wien 2004.

A. Ogonowska, Edukacja medialna. Klucz do rozumienia społecznej rzeczywistości, Kraków 2003.

T. Szkudlarek, Media. Szkic z filozofii i pedagogiki dystansu, Kraków 1999.

041. Wiedza o telewizji

Kod Socrates: 15.9 Liczba godzin: 15 W oraz 15 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź, dr Piotr Aptacy, dr Barbara Kita, dr Jakub Zajdel, dr Piotr Zawojski

Opis przedmiotu:

Zajęcia koncentrują się na omówieniu telewizji jako najważniejszego zjawiska dwudziestowiecznej technokultury. Punkt wyjścia stanowi ujęcie telewizji jako instytucji społecznej, wobec czego jej opis objąć musi zarówno uwarunkowania produkcyjne, technologiczne, jak również ideologiczne i odbiorcze. Jako najbardziej masowe medium XX wieku telewizja wymaga podjęcia kwestii rozwoju kultury masowej, jej relacji z kulturą popularną i elitarną oraz roli, jaką odgrywa w kształtowaniu kultury audiowizualnej. Ulokowana na przecięciu wielu praktyk technokulturowych stała się jednocześnie polem intensywnych procesów intermedialnych, co wymusza charakterystykę jej związków z innymi mediami (filmem, wideo, przekazami komputerowymi).

Literatura (wybór):

K. Banaszkiewicz, Nikt nie rodzi się telewidzem. Człowiek - kultura - audiowizualność, Kraków 2000.

W. Godzic, Rozumieć telewizję, Kraków 2001

M. McLuhan, Wybór pism, Warszawa 1975.

Prędkość i przyjemność. Kino i telewizja w dobie symulacji elektronicznej, red. A. Gwóźdź, Kielce 1994.

G. Satori, Homo videns. Telewizja i post-myślenie, Warszawa 2005.

042. Analiza przedstawienia teatralnego

Kod Socrates: 08.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny za przedmiot: prof. UŚ dr hab. E. Wąchocka

Prowadzący: dr Ewa Dąbek-Derda, dr Dorota Fox, dr Beata Popczyk-Szczęsna, dr Violetta Sajkiewicz, dr Alina Sordyl, dr Anna Tytkowska,

Opis przedmiotu:

Kształcenie umiejętności analizy przedstawienia teatralnego. Ćwiczeniom z analizy towarzyszą rozważania teoretyczne. Cel - konfrontacja teorii z żywą praktyka teatru. Akcentowanie wielotworzywowości sztuki teatru i relacji pomiędzy poszczególnymi tworzywami spektaklu: tekstem dramatycznym, sztuką aktorską, przestrzenią teatralną.

Literatura:

W. Baluch, Scena teatru. Scena mentalna. Proces interpretacji w ujęciu kognitywnym, Kraków 2005.

P. Pavis, Od tekstu do przedstawienia: trudny poród, „Dialog” 1989, nr 8.

P. Pavis. Słownik terminów teatralnych, Wrocław 1988.

K. Puzyna, Burzliwa pogoda, Warszawa 1971.

G. Sinko, Opis przedstawienia teatralnego. Problem semiotyczny, Wrocław 1988.

Zapisy przedstawień teatralnych w „Dialogu”.

Uwaga: ocena z pracy pisemnej jest częścią zaliczenia.

043. Kultura multimedialna

Kod Socrates: 08.1 Liczba godzin: 15 W oraz 30 K Liczba punktów ECTS: 4

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka, prof. UŚ dr hab. Bogdan Zeler, prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek- Bednarczuk

Opis przedmiotu:

Student przyswaja wiedzę o zmianach jakie zachodzą na gruncie tradycyjnej komunikacji opartej na językach jednotworzywowych, pojedynczych lub prostych kanałach przesyłania informacji oraz stabilnej rzeczywistości kulturowej i aksjologii. W centrum uwagi znajdują się różne formy pluralizacji procesów komunikacyjnych uwarunkowane ekspansją nowej techniki i technologii, przeobrażeniami dotychczasowego ładu kulturowego i dynamiką postępu społeczno-cywilizacyjnego. Student rozpoznaje mechanizmy kształtujące multimedialność, zjawiska najczęściej charakteryzowane pojęciami rozpoczynającymi się od prefiksów post-, hiper-, trans-, inter-, itp.

Literatura:

Człowiek miedzy rzeczywistością realną a wirtualną, A. Wojtowicz, Poznań 2006.

D. de Kerckhove, Powłoka kultury. Odkrywanie nowej elektronicznej rzeczywistości, Warszawa 1996.

T. Goban Klas, Zarys historii i rozwoju mediów, Kraków 2001.

Liternet. Literatura i internet, red. P. Marecki Kraków 2002.

N. Negroponte, Cyfrowe życie, Warszawa 1997.

Neue Kultur (en) durch Neue Medien (?), hg. G. Banse, Berlin 2005.

U progu wielkiej zmiany? Media w kulturze XXI w., red. M. Sokołowski, Olsztyn 2005.

044. Ekspozycje sztuki

Kod Socrates: 03 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Maria Popczyk

Prowadzący: dr Małgorzata Cymorek, dr Alicja Głutkowska, dr Maria Popczyk

Opis przedmiotu:

Problematyka ekspozycji obejmuje zjawiska w obrębie miasta: miasto jako wystawa, sztuka publiczna, estetyka reklamy i ekspozycyjność jako wartość sztuki. Osobno zostaje omówiona problematyka kolekcji, kolekcjonerstwa, muzeum i galerii, szczególnie dekontekstualizacja dzieł sztuki, instytucjonalizacja sztuki, oraz dyskursywny charakter muzeum: dyskurs polityczny, historyczny, estetyczny. Następnie edukacyjny wymiar sztuki i ekspozycji. Funkcjonowanie świata sztuki. Ekspozycje awangard, sztuki feministycznej, sztuki „muzeum”, ekspozycje sztuki w dobie postkolonializmu.

Literatura:

B. Frydryczak, Świat jako kolekcja. Próba analizy estetycznej natury nowoczesności, Poznań 2002.

Muzeum sztuki. Antologia, red. M. Popczyk, Kraków 2005.

Muzeum sztuki. Od Luwru do Bilbao, red. M. Popczyk, Katowice 2006.

H. Taborska, Współczesna sztuka publiczna. Dzieła i problemy, Warszawa 1996.

045. Kultura polska III - do wyboru: Dzieje obyczaju/ Urbanistyka i architektura polska XX wieku

045. Kultura polska III - Dzieje obyczaju

Kod Socrates: 08. Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, dr Aleksandra Achtelik, dr Anna Gomóła, dr Małgorzata Rygielska, dr Antonina Szybowska

Opis przedmiotu:

Uniwersalne i kontekstualne uwarunkowania kultury polskiej. Obyczaje polskie w średniowieczu, kultura dworska, kultura rycerska w Europie Zachodniej i Środkowej - podobieństwa i różnice. Kultury stanowe - ujęcie synchroniczne i diachroniczne. Sarmatyzm jako styl i formacja kulturowa: czynniki kształtujące poczucie tożsamości zbiorowej, specyfikę stylu życia, etykietę różnych grup społecznych, gusta estetyczne i mitologie.

Literatura:

J. S. Bystroń, Dzieje obyczajów w dawnej Polsce XVI-XVII wieku, Warszawa 1993.

W. Łoziński, Życie w dawnych wiekach, Kraków 1964.

Obyczaje w Polsce. Od średniowiecza do czasów współczesnych, red. A. Chwalba, Warszawa 2004.

J. Tazbir, Kultura szlachecka w Polsce. Rozkwit, upadek, relikty, Warszawa 1983.

M. Włodarski, Ars moriendi w literaturze polskiej XV i XVI wieku, Kraków 1987.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

045. Kultura polska III - Urbanistyka i architektura polska XX wieku

Kod Socrates: 08. Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Małgorzata Cymorek

Prowadzący: dr Małgorzata Cymorek

Opis przedmiotu

Celem przedmiotu jest zapoznanie studenta z charakterystycznymi zjawiskami w architekturze polskiej XX wieku. W ramach kursu omawiane są związki i wpływy architektury światowej zarówno na style architektoniczne, jak i modele organizacji przestrzeni miast polskich, uwarunkowania przemysłowo-kulturowe i regionalne, tło ideologiczne określonych estetyk architektonicznych. Szczególny nacisk położony zostaje na wypracowanie umiejętności rozpoznawania i oceny tworów urbanistyczno-architektonicznych w praktyce, oraz uwrażliwienie na uwarunkowania architektury zmianami kulturowymi.

Literatura:

Formy estetyzacji przestrzeni publicznej, red.: J.S. Wojciechowski, A.Zeidler-Janiszewska, Warszawa 1998.

T.S. Jaroszewski, Od klasycyzmu do nowoczesności: o architekturze polskiej XVIII, XIX i XX wieku, Warszawa 1996.

Miasto postsocjalistyczne. Organizacja przestrzeni miejskiej i jej przemiany, red. I. Jażdżewska, Łódź 2000.

A. Miłobędzki, Architektura ziem polskich - rozdział europejskiego dziedzictwa, Kraków 1994.

Teoria i praktyka rozwoju przestrzeni miejskiej. Gliwice-Rybna 1997.

047. Proseminarium - specjalizacja: promotor dziedzictwa kulturowego

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 S Liczba punktów ECTS: 6

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, mgr Grażyna Wilk

Opis przedmiotu:

Zajęcia przygotowują do pisania pracy magisterskiej od strony techniczno-informacyjnej. Studenci zdobywają wiedzę na temat zasad gromadzenia bibliografii i korzystania z baz danych, uczą się wdrażania metod analitycznych i interpretacyjnych. Podejmują próby samodzielnego stawiania problemów i formułowania tematów badawczych, wybierają temat i sporządzają plan pracy magisterskiej, kompletują bibliografię.

Literatura:

J. Czachowska, R. Loth, Bibliografia i biblioteka w pracy polonisty, Wrocław 1977.

B. Kotowa, Bezprzedmiotowość sporu naturalizmu metodologicznego a antynaturalizmem w perspektywie Rorty'ego wersji postmodernizmu, w: Oblicza postmoderny. Teoria i praktyka uczestnictwa w kulturze współczesnej, red. A. Zeidler-Janiszewska, Warszawa 1992.

E. Skalski, Dokumentacja ikonograficzna w etnografii, „Lud”, t. LX, Poznań 1976.

E.B. Wilson, Wstęp do badań naukowych, Warszawa 1968.

Wybrany poradnik typu: Jak studiować, jak pisać prace magisterską?

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

047. Proseminarium - specjalizacja: organizator i promotor widowisk

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 S Liczba punktów ECTS: 6

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny za przedmiot: prof UŚ. dr hab. Ewa Wąchocka

Prowadzący: prof UŚ. dr hab. Ewa Wąchocka, dr hab. Grażyna Golik-Szarawarska, dr Ewa Dąbek-Derda, dr Dorota Fox, dr Beata Popczyk-Szczęsna, dr Violetta Sajkiewicz, dr Alina Sordyl, dr Anna Tytkowska

Opis przedmiotu:

Tematykę proseminarium wyznaczają pola aktywności animacyjnej i organizacyjnej w zakresie współczesnego życia teatralnego (różne rodzaje widowisk, przeglądy teatralne, spektakle o charakterze artystycznym, elementy edukacji teatralnej, warsztaty teatralne). Celem proseminarium jest przygotowanie konspektu pracy dyplomowej z zakresu kulturoznawstwa o specjalizacji teatrologicznej, zgodnie z tematyką proseminarium i indywidualnymi zainteresowaniami studentów.

Literatura dobierana do profilu seminarium.

Uwaga: warunkiem zaliczenia jest przygotowanie konspektu pracy dyplomowej.

047. Proseminarium - specjalizacja: estetyczne kształtowanie przestrzeni publicznej

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 S Liczba punktów ECTS: 6

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Maria Popczyk

Prowadzący: dr Małgorzata Cymorek, dr Alicja Głutkowska, dr Maria Popczyk

Opis przedmiotu:

Celem proseminarium jest przygotowanie do pracy licencjackiej w zakresie kulturoznawstwa o specjalizacji: estetyczne kształtowanie przestrzeni publicznej. Tematyka prac obejmuje problematykę przestrzeni publicznej w aspekcie funkcjonowania instytucji ekspozycyjnych: galerii i muzeów, sposobów adaptacji terenów poprzemysłowych w tkankę miasta, estetyzacji, wirtualizacji oraz muzealizacji przestrzeni publicznej. W trakcie seminarium przygotowuje się uszczegółowiony plan całości pracy teoretycznej, bądź projektu kuratorskiego wystawy.

Literatura dobrana adekwatnie do podejmowanej tematyki.

047. Proseminarium - specjalizacja: organizator instytucji życia literackiego

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 S Liczba punktów ECTS: 6

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. UŚ dr hab. Stefan Zabierowski

Prowadzący: prof. UŚ dr hab. Stefan Zabierowski, dr Monika Bujnicka, dr Beata Gontarz, dr Małgorzata Krakowiak, dr Monika Wiszniowska, dr Leszek Zwierzyński

Opis przedmiotu:

Celem proseminarium jest przygotowanie do pisania pracy licencjackiej. Część zajęć poświęcona będzie prezentacji technik zbierania źródeł, informacjom na temat zasad sporządzania aparatu naukowego, a tak samo umiejętnościom przejrzystej i zgrabnej kompozycyjnie prezentacji rezultatów badań. W tym czasie podane też będą informacje na temat funkcjonowania instytucji kulturalnych w społeczeństwie i roli animatorów kultury literackiej.

Literatura:

J. Czachowska, R. Loth, Przewodnik polonisty, Wrocław 1974

J. Starnawski, Warsztat bibliograficzny historyka literatury polskiej (wydanie dowolne).

047. Proseminarium - specjalizacja: organizator i promotor projektów medialnych

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 S Liczba punktów ECTS: 6

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź, dr hab. Alina Madej, dr Karina Banaszkiewicz, dr Iwona Sowińska

Opis przedmiotu

Celem proseminarium jest przygotowanie do pisania pracy licencjackiej z zakresu kulturoznawstwa o specjalizacji: organizator i promotor projektów medialnych. Studenci zapoznają się ze sposobami gromadzenia i opracowywania materiałów źródłowych. W przypadku tej specjalizacji chodzi zarówno o źródła pisane, jak i przekazy audiowizualne. Istotne jest zatem nabycie umiejętności poszukiwania materiałów w archiwach, bibliotekach i bibliotekach wirtualnych, przeszukiwanie różnych baz danych, korzystanie ze zbiorów wideotek i filmotek oraz współdziałanie z instytucjami zajmującymi się obiegiem przekazów audiowizualnych (dystrybutorzy filmów, kina, stacje telewizyjne, domy kultury, redakcje gazet i czasopism). Student uczy się także krytycznego podejścia do zebranych materiałów źródłowych i zasad redagowania tekstów pisanych.

Uwagi: listę lektur ustala prowadzący. Warunkiem zaliczenia jest aktywna obecność na zajęciach oraz przygotowanie podstawowej bibliografii do pracy.

047. Proseminarium - specjalizacja: moderator procesów komunikacyjnych

Kod Socrates:14.9 Liczba godzin: 30 S Liczba punktów ECTS: 6

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka, prof. UŚ dr hab. Bogdan Zeler, prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk

Opis przedmiotu:

Celem proseminarium jest przygotowanie do wyboru seminarium oraz ukierunkowanie wiedzy z zakresu komunikacji kulturowej. Tematyka obejmuje całość zagadnień związanych z komunikacją, audiowizualnością, komunikacyjnym aspektem nowych mediów, tożsamością i cyberprzestrzenią. Student poznaje rożne strategie komunikacyjne i stosuje je w praktyce. Analizuje reklamy i kampanie społeczne oraz polityczne pod kątem zachowań komunikacyjnych.

Literatura:

J. Bednarek, Multimedia w kształceniu, Warszawa 2006.

T. Goban-Klas, Cywilizacja medialna. Geneza, ewolucja, eksplozja, Warszawa 2005.

Intermedialność w kulturze końca XX wieku, red. A. Gwóźdź, S. Krzemień-Ojak, Białystok 1998.

Media i edukacja w globalizującym się świecie. Teoria -Praktyka - Oddziaływanie, red. M. Sokołowski, Olsztyn 2003.

Nowe media w komunikacji społecznej XX wieku. Antologia, red. M. Hopfinger, Warszawa 2002.

E. Wilk, Nawigacje słowa. Strategie werbalne w przekazach audiowizualnych, Kraków 2000.

048. Analiza przekazów telewizyjnych

Kod Socrates: 08.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź, dr hab. Alina Madej, dr Piotr Aptacy, dr Jakub Zajdel, dr Piotr Zawojski

Opis przedmiotu:

Celem zajęć jest ukazanie rozmaitych technik i strategii możliwych w procesie analizy przekazów telewizyjnych. Chodzi zarówno o prezentację specyficznych gatunków telewizyjnych (np. serwisy informacyjne, talk-shows, seriale, telenowele, seriale dokumentalne, sitcomy, reklamy, wideoklipy), jak również o wskazanie tego, w jaki sposób te specyficzne gatunki telewizyjne wpływają chociażby na przemiany współczesnego kina. W trakcie zajęć student powinien nabyć umiejętność rozpoznawania telewizyjnych strategii nadawczych służących do produkcji znaczeń i praktycznego stosowania podstawowych pojęć z zakresu praktyki telewizyjnej i teorii telewizji.

Literatura (wybór):

W. Godzic, Telewizja jako kultura, Kraków 1999.

U. Jarecka, Świat wideoklipu, Warszawa 1999.

Między obrazem a narracją. Szkice z teorii telewizji, red. A. Gwóźdź , Wrocław 1990.

A. Ogonowska, Voyeuryzm telewizyjny. Między ontologią telewizji a rzeczywistością telewidza, Kraków 2006.

Teledyskursy. Telewizja w badaniach współczesnych, red. R.C. Allen, Kielce 1998.

Uwagi: w ramach przedmiotu student jest zobowiązany do zaznajomienia się z zestawem przekazów telewizyjnych ustalonym przez prowadzącego.

049. Teatr XX wieku

Kod Socrates: 03.6 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 4

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny za przedmiot: dr Violetta Sajkiewicz

Prowadzący: prof. UŚ. dr hab. Ewa Wąchocka, dr Ewa Dąbek-Derda, dr Beata Popczyk-Szczęsna, dr Violetta Sajkiewicz, dr Alina Sordyl, dr Anna Tytkowska

Opis przedmiotu:

Najważniejsze prądy i kierunki w teatrze i dramacie światowym od przełomu naturalistycznego do roku 1939. Teatr na tle innych sztuk (literatury, filmu, sztuk plastycznych, muzyki). Przemiany w inscenizacji i dramaturgii pierwszej połowy XX wieku. Najważniejsze teorie teatralne okresu Wielkiej Reformy. Problematyka szczegółowa: realizm historyczny; dramat i teatr naturalistyczny; symbolizm w teatrze i dramacie; twórczość wizjonerów nowego teatru E. G. Craiga i A. Appii; narodziny nowoczesnej inscenizacji; poszukiwania nowej przestrzeni teatralnej; ekspresjonizm w teatrze i dramacie niemieckim; modele teatru politycznego; teatr epicki B. Brechta; konstruktywizm w Związku Radzieckim; dadaizm i surrealizm; futuryzm w teatrze; Teatr Okrucieństwa A. Artauda. Celem jest doskonalenie umiejętności analizy utworu dramatycznego - analiza i interpretacja wybranych dzieł dramatycznych reprezentatywnych dla poszczególnych kierunków dramatyczno-teatralnych. Lektura dramatu w kontekście tekstów teoretycznych. Kształt widowiska teatralnego. Praca z tekstami źródłowymi: manifestami, zapisami i opisami przedstawień. Ukazanie korelacji między teatrem i dramatem a najważniejszymi kierunkami w sztukach plastycznych, muzyce i literaturze.

Literatura:

O. Aslan, Aktor XX wieku Ewolucja techniki, zagadnienia etyki, Warszawa 1978.

D. Bablet, Rewolucje sceniczne XX wieku, Warszawa 1980.

K. Braun, Wielka Reforma Teatru. Ludzie - idee - zdarzenia, Wrocław 1984.

O dramacie. Od Hugo do Witkiewicza. Poetyki. Manifesty. Komentarze, red. E. Udalska, Warszawa 1993.

J.L. Styan, Współczesny dramat w teorii scenicznej i praktyce, Wrocław 1995.

Uwaga: ocena z pracy pisemnej jest częścią zaliczenia.

050. Główne kierunki filmu światowego

Kod Socrates: 03.6 Forma zajęć: 30 W oraz 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź, dr Agnieszka Nieracka, dr Iwona Sowińska, dr Jakub Zajdel, dr Piotr Zawojski

Opis przedmiotu:

Program przedmiotu obejmuje: chronologiczny opis zjawisk występujących w kinie światowym w latach 1945-1980, wyodrębnienie nurtów i szkół (neorealizm, „młodzi gniewni”, francuska „nowa fala”, czeska szkoła filmowa), analizę poetyk wybranych formacji, a także rekonstrukcję społeczno-politycznych oraz technologiczno-kulturowych kontekstów funkcjonowania powojennego kina. Chodzi o przyjęcie perspektywy szerszej niżeli skupiającej uwagę na roli arcydzieł. W kręgu refleksji znajdują się więc zarówno zagadnienia awangard filmowych, filmów artystycznych rozpowszechnianych za pośrednictwem dużych sieci dystrybucyjnych oraz kina gatunkowego. Główny wątek krytycznej reinterpretacji omawianych zjawisk stanowią pytania dotyczące kulturowych konsekwencji przemian w kinie światowym.

Literatura (wybór):

B. Kosecka, A. Piotrowska, W. Kocołowski, Panorama kina najnowszego 1980-1995. Leksykon, Kraków 1997.

T. Miczka, W Cinecittà i okolicach. Historia kina włoskiego od połowy lat pięćdziesiątych do końca lat osiemdziesiątych XX wieku, Kraków 1993.

J. Płażewski, Historia filmu francuskiego, Warszawa 1992.

M. Przylipiak, J. Szyłak, Kino najnowsze, Kraków 1999.

K. Stanisławski, Nowe kino niemieckie od 1962 roku do teraz, Sopot 1998.

Uwaga: w ramach przedmiotu student jest zobowiązany do zaznajomienia się z zestawem lektur filmowych ustalonym przez prowadzącego.

051. Kultura regionalna - kultura globalna; kursy do wyboru: Kultura globalna - kultury lokalne, Uniwersalne i lokalne uwarunkowania współczesnych kultur narodowych, Dzieje kultury filmowej na Górnym Śląsku

051. Kultura regionalna - kultura globalna: Kultura globalna - kultury lokalne

Kod Socrates:14.7 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka, prof. UŚ dr hab. Bogdan Zeler, prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk

Opis przedmiotu:

Charakterystyka następujących zjawisk: globalizacja, globalność i globalizm oraz lokalizacja, lokalność i lokalizm jako dominant kultury współczesnej. Analiza relacji występujących pomiędzy nimi stanowi punkt wyjścia do rozważania najistotniejszych napięć, konfliktów i dialogów wewnątrz i zewnątrz kulturowych, determinowanych przez ekspansję nowej technologii, multimedialności, tzw. nową etykę i nowy ład polityczny. Student poznaje mechanizmy decydujące o zastępowaniu relacji kultury centralne - kultury peryferyjne relacjami kultura globalna - kultury lokalne oraz kształtujące zjawiska glokalizacji i neoregionalizmu.

Literatura:

Z. Bauman, Globalizacja. I co z tego dla ludzi wynika, Warszawa 2000.

Globalizacja, red. J. Klich, Kraków 2001.

Kultury tradycyjne a kultura globalna, red. J. Nikitorowicz, M. Sobecki i D. Misiejuk, tom 1 i 2. Białystok 2000-2001.

Media lokalne w świecie wolności i ograniczeń, red. I. Borkowski, A. Woźny, Wrocław 2003.

Z. Mikołajko, Neoregionalizm, „Społeczeństwo Otwarte” 1992, nr 4.

R. Robertson, Glocalization: Time Space and Homogeneity-Heterogeneity, London 1995.

Symbole kulturowe, komunikacja społeczna i społeczności regionalne, red. I. Bukowska-Floreńska, Katowice 1995.

051. Kultura regionalna - kultura globalna: Uniwersalne i lokalne uwarunkowania współczesnych kultur narodowych

Kod Socrates: 14.7 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, dr Anna Gomóła, dr Marek Pacukiewicz, dr Tadeusz Sierny

Opis przedmiotu:

Pojęcie regionu - eksplikacje etymologiczne, historyczne i funkcjonale. Tradycyjne kultury regionalne i ich miejsce we współczesnej Europie. Regionalizm wobec globalizacji. Globalizacja i glokalizacja. Regiony i euroregiony. Uniwersalne i lokalne uwarunkowania współczesnych kultur narodowych.

Literatura:

B.R. Barber, Dżihad kontra McŚwiat, Warszawa 2001.

G. Cocchiara, Dzieje folklorystyki w Europie, Warszawa 1971.

Globalizacja i co dalej?, red. S. Amsterdamski, Warszawa 2004.

Naród, kultura i państwo w procesie globalizacji, red. J. Rokicki, M. Banaś, Kraków 2004.

Region, regionalizm - pojęcia i rzeczywistość: zbiór studiów, red. K. Handke, Warszawa 1993.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

051. Kultura regionalna - kultura globalna: Dzieje kultury filmowej na Górnym Śląsku

Kod Socrates: 14.7 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź, dr hab. Alina Madej, dr Jakub Zajdel

Opis przedmiotu:

Celem przedmiotu jest zaznajomienie studentów z różnymi przejawami kultury filmowej w dziejach Górnego Śląska. Akcent pada zwłaszcza na lata międzywojenne, kiedy to region górnośląski rozdarty był między dwie państwowości, oraz na współczesność. Refleksja obejmuje aktualne i historyczne formy instytucjonalizacji kina w regionie, problematykę przekrojową związaną z różnymi aspektami życia filmowego i twórczości filmowej, prezentację twórców związanych z Górnym Śląskiem.

Literatura (wybór):

U. Biel, Śląskie kina między wojnami, czyli przyjemność upolityczniona, Katowice 2002.

Filmowcy i kiniarze. Z dziejów X muzy na Górnym Śląsku red. A. Gwóźdź, Kraków 2004.

Historie celuloidem podszyte. Z dziejów X muzy na Górnym Śląsku i w Zagłębiu Dąbrowskim, Kraków 2005.

J. F. Lewandowski, Kino na pograniczu, Katowice 1998.

Odkrywanie prowincji. Z dziejów X muzy na Górnym Śląsku, red. A. Gwóźdź, Kraków 2002.

052. Organizacja - animacja kultury I (specjalizacja: promotor dziedzictwa kulturowego)

Kod Socrates: 04.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, dr Anna Gomóła, dr Tadeusz Sierny

Opis przedmiotu:

Wprowadzenie do wiedzy o instytucjonalnej organizacji życia kulturalnego w Polsce. Prawne podstawy zarządzania, zasady finansowania projektów zbiorowych i indywidualnych. Funkcjonowanie instytucji artystycznych oraz instytucji upowszechniania kultury. Stowarzyszenia kulturalne. Instytucje non profit. Działalność charytatywna instytucji wyznaniowych i świeckich. Instytucje kultury w ramach Unii Europejskiej - granty i projekty unijne.

Literatura:

J. Grad, U. Kaczmarek, Organizacja i upowszechnianie kultury w Polsce: zmiany modelu, Poznań 2005.

D. Ilczuk, W. Misiąg, Finansowanie i organizacja kultury w gospodarce rynkowej, Gdańsk 2003.

B. Jedlewska, Animatorzy kultury wobec wyzwań edukacyjnych, Lublin 2003.

K. Zamiara, Partycypacja kulturowa - punkt widzenia behawioryzmu oraz społeczno-regulacyjnej koncepcji kultury, w: Kultura jako przedmiot badań. Studia filozoficzno-kulturoznawcze, red. B. Kotowa, J. Sójka, K. Zamiara, Poznań 2001.

Wybrane akty prawne: ustawy, uchwały, zarządzenia, regulaminy, okólniki.

Uwaga: aktualną listę lektur przedstawia prowadzący.

052. Organizacja - animacja kultury I (specjalizacja: organizator i promotor widowisk)

Kod Socrates: 04.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Anna Tytkowska

Prowadzący: dr Ewa Dąbek-Derda, dr Dorota Fox, dr Beata Popczyk-Szczęsna, dr Anna Tytkowska, mgr Aleksandra Czapla-Oslislo

Opis przedmiotu:

Elementy globalnej i regionalnej polityki kulturalnej. Wybrane problemy teorii i praktyki animacji społeczno- kulturalnej. Wzorcowe przykłady działań animacyjnych. Opracowanie własnych projektów animacji kulturalnej.

Problematyka szczegółowa: Podstawowe pojęcia i terminy, czyli słownik animatora kultury. Diagnoza możliwości uczestnictwa lokalnej społeczności w kulturze (ze szczególnym uwzględnieniem kultury teatralnej). Mapa lokalnych zasobów - instytucji, stowarzyszeń, zespołów, imprez i potrzeb; Różnorodność form animacji kultury, ze szczególny zwróceniem uwagi na animację teatralną; Formalne ramy w/w animacji. Przedmiot ma na celu wprowadzenie studentów w zagadnienia związane z teorią i praktyką działań organizacyjnych i animacyjnych w środowisku lokalnym, na rzecz kultury, ze szczególnym uwzględnieniem praktyk teatralnych.

Literatura:

Animacja społeczno-kulturalna wobec przemian cywilizacyjnych: animacja - animator i jego kształcenie, red. K. Hryczyk, Wrocław 2000.

Animacja kulturalna i społeczno-wychowawcza w środowiskach lokalnych, red. J. Żebrowski, Gdańsk 2003.

J. Grad, U. Kaczmarek, Organizacja i upowszechnianie kultury w Polsce. Zmiany modelu, Poznań 2005.

A. Mencwel, Przyczyniać się pomału, w: G. Godlewski, Animacja kultury. Doświadczenie i przyszłość, Warszawa 2002, s. 13-22.

Résumé Narodowej Strategii Rozwoju Kultury na lata 2004-2013.

Ustawa o prowadzeniu działalności kulturalnej z dnia 25 października 1991 r (i kolejne wprowadzające zmiany: z dn. 19 listopada 2004, 17 czerwca 2005).

Ustawa o działalności pożytku publicznego i wolontariacie, z dn. 24 kwietnia 2003.

052. Organizacja - animacja kultury I (specjalizacja: estetyczne kształtowanie przestrzeni publicznej)

Kod Socrates: 04.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Opis przedmiotu:

Przedmiot ma na celu wprowadzenie studenta w zagadnienie obejmujące organizowanie wystaw, prace kuratora oraz zarządzania muzeum i galerią, następnie pozwala zapoznać go z prawną i instytucjonalną stroną planowania przestrzennego miasta, restrukturyzacją przestrzeni miejskiej oraz planowania krajobrazu.

Literatura:

A. Bohm, Wnętrze w kompozycji krajobrazu, 15 wybrane elementy genezy i analizy porównawczej pojęcia, Kraków 1998

W. Czarnecki, Planowanie miast i osiedli, t. III, (Krajobraz i tereny zielone), Warszawa-Poznań 1968.

M. Gerald, Muzeum jako przedsiębiorstwo. Łatwo i przystępnie o zarządzaniu instytucją kultury, Warszawa 2006.

„Teka Komisji Urbanistyki i Architektury” 1983 (t. 17), 1984 (t. 18), 1986 (t. 20).

052. Organizacja - animacja kultury I (specjalizacja: organizator i promotor projektów medialnych)

Kod Socrates: 04.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów: 5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź

Prowadzący: dr Barbara Kita, dr Anita Skwara, dr Iwona Sowińska

Opis przedmiotu:

Celem zajęć jest wykształcenie u studentów umiejętności praktycznego posługiwania się wiedzą filmoznawczą i stosowanie jej w zmiennych okolicznościach „rynkowych”, czyli z uwzględnieniem specyfiki środowiska, w którym ma miejsce promocja. Zajęcia obejmowałyby ćwiczenia w zakresie piśmiennictwa krytycznofilmowego (w różnorodności jego form i odmian) oraz trening umiejętności konstruowania form prezentacji kultury filmowej w zakresie: procesu dydaktyki szkolnej (komentarz, wprowadzenie, prelekcja, na przykład z wykorzystaniem prezentacji multimedialnej), konstruowania filmowej oferty rynkowej (na przykład w ramach Dyskusyjnego Klubu Filmowego), krytyki filmowej prezentowanej w mediach (poznanie reguł i zasad wypowiedzi radiowej i telewizyjnej, przy uwzględnieniu natury środowiska programowego).

Literatura zostanie podana na początku zajęć.

Uwaga: studenci specjalizacji: organizator instytucji życia literackiego oraz specjalizacji: moderator procesów komunikacyjnych wybierają jeden z zaproponowanych kursów.

053. Przedmiot specjalizacyjny I - Teoria dziedzictwa kulturowego (specjalizacja: promotor dziedzictwa kulturowego)

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, dr Anna Gomóła, dr Marek Pacukiewicz, mgr Mateusz Szubert

Opis przedmiotu:

Dziedzictwo, tradycja, dorobek - relacje między pojęciami. Dziedzictwo - problem teoretyczny i praktyczny. Rodzaje dziedzictwa (dziedzictwo kultury, dziedzictwo narodowe, etc.) i relacje między nimi. Dziedzictwo a kontekst kulturowy. Ochrona dziedzictwa - problem teoretyczny i praktyczny. Ochrona dziedzictwa w świetle prawa polskiego i międzynarodowego. Lista Światowego Dziedzictwa Kultury UNESCO.

Literatura:

Aleksander Gieysztor o dziedzictwie kultury, [Warszawa] 2000.

Duchowe dziedzictwo Europy, red. ks. S. Rabiej, Opole 1998.

J. Pruszyński, Dziedzictwo kultury Polski. Jego straty i ochrona prawna, Kraków 2001, t. 1 i 2.

H. Samsonowicz, Dziedzictwo średniowiecza. Mity i rzeczywistość, Wrocław-Warszawa-Kraków 1991.

J. Szacki, Tradycja. Przegląd problematyki, Warszawa 1971.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

053. Przedmiot specjalizacyjny I - Instytucjonalny wymiar teatru (specjalizacja: organizator i promotor widowisk)

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny za przedmiot: dr Dorota Fox

Prowadzący: dr Ewa Dąbek-Derda, dr Dorota Fox, dr Beata Popczyk-Szczęsna, dr Anna Tytkowska, mgr Aleksandra Czapla-Oslislo

Opis przedmiotu:

Rozpoznanie zaplecza instytucjonalnego ośrodków życia teatralnego w Regionie i w Polsce (muzea teatralne, teatry, kina, czasopisma, lokalne ośrodki kultury, radia i telewizji, referaty kultury przy Urzędzie Miasta). Struktura organizacyjna instytucji - typowe działy, rodzaje specjalistów, wymagane kompetencje. Określenie podstawowych celów realizowanych przez tego typu instytucje (dokumentacyjno-archiwistyczny, impresaryjny, ekspozycyjny, artystyczny, popularyzatorski, edukacyjny). Różnorodność form ich działalności (np. teatroterapia, akcje promocyjne, formy mecenatu, warsztaty teatralne i formy edukacji teatralnej). Cel: zaznajomienie studentów z możliwościami aktywnego uczestnictwa we współczesnym życiu teatralnym poprzez wskazanie umiejętności niezbędnych do angażowania się w realizacje celów wynikających z charakteru poszczególnych instytucji animujących życie teatralne

Literatura:

W. Świątkiewicz, Uczestnictwo w kulturze, w: Encyklopedia suplement, Warszawa 2005.

053. Przedmiot specjalizacyjny I - Sztuka kształtowania przestrzeni (specjalizacja: estetyczne kształtowanie przestrzeni publicznej)

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Maria Popczyk

Prowadzący: dr Małgorzata Cymorek, dr Alicja Głutkowska, dr Maria Popczyk

Opis przedmiotu:

Przedmiot ma za zadanie zapoznanie studenta z zasadami i możliwościami estetycznego kształtowania przestrzeni urbanistycznej poprzez architekturę, krajobraz oraz estetykę wnętrz. Ważnym zagadnieniem jest porównanie modernistycznej i postmodernistycznej koncepcji miasta i architektury oraz poświęcenie uwagi kulturowym uwarunkowaniom charakteryzujących współczesność zjawisk estetyzacji rzeczywistości.

Literatura:

P. Bogdanowicz, Człowiek i przestrzeń: kultura, przestrzeń, sztuka, Warszawa 1997.

S. Giedion, Przestrzeń, czas, architektura. Narodziny nowej tradycji. Warszawa 1968.

W. Marzęcki, Ciągłość kulturowa w kształtowaniu przestrzeni miejskiej, Szczecin 2002.

Pisanie miasta - czytanie miasta, red. A. Zeidler-Janiszewska, Poznań, 1997.

Przestrzeń, filozofia i architektura, red. E. Rewers, Poznań 1999;

053. Przedmiot specjalizacyjny I - Problematyka badań literackich (specjalizacja: organizator instytucji życia literackiego)

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. UŚ dr hab. Stefan Zabierowski

Prowadzący: prof. UŚ dr hab. Stefan Zabierowski, dr Monika Bujnicka, dr Beata Gontarz, dr Małgorzata Krakowiak, dr Monika Wiszniowska, dr Leszek Zwierzyński

Opis przedmiotu:

Przedmiot poświęcony jest prezentacji wybranych wewnętrznych i zewnętrznych metod badania dzieła literackiego. Jeden z segmentów zajęć dotyczy szczegółowych analiz składników kompozycyjnych dzieła literackiego, ustalenia jego statusu ontologicznego, omawiania zagadnień genologicznych oraz teorii procesu historycznoliterackiego. Drugi blok zajęć obejmuje propozycje badań literackich prowadzonych przy użyciu metod zewnętrznych, wykorzystujących osiągnięcia takich nauk jak socjologia, psychologia, historiografia, semiologia.

Literatura:

Genologia polska. Wybór tekstów, Warszawa 1983.

Kulturowa teoria literatury. Główne pojęcia i problemy, red. M. P. Markowski, R. Nycz, Kraków 2006.

Literatura. Teoria. Metodologia, red. D. Ulicka, Warszawa 1998.

H. Markiewicz, Wymiary dzieła literackiego, Kraków 1996.

Problemy teorii literatury, seria 1-3, Warszawa - Wrocław - Kraków 1987, seria 4, Warszawa - Wrocław - Kraków 1998 (wybrane artykuły).

S. Żółkiewski, Wiedza o kulturze literackiej, Warszawa 1980.

053. Przedmiot specjalizacyjny I - Społeczne obiegi przekazów audiowizualnych (specjalizacja: organizator i promotor projektów medialnych)

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny za przedmiot: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź, dr Piotr Aptacy, dr Karina Banaszkiewicz, dr Jakub Zajdel, dr Piotr Zawojski.

Opis przedmiotu:

Rozpowszechnianie przekazów audiowizualnych odbywa się poprzez różne społecznie ukształtowane obiegi. Pierwszy rodzaj to obiegi technologiczne. W nich przekazy audiowizualne docierają do widzów za pośrednictwem projekcji kinowych, emisji telewizyjnej, odtwarzania, zakupionych lub wypożyczonych, zapisów na elektronicznych nośnikach, przesyłania w Internecie. Drugim rodzajem obiegu jest środowiskowy odbiór filmu. W jego ramach funkcjonują festiwale, przeglądy, dyskusyjne kluby filmowe, akademia filmu, prywatna wymiana filmów lub nagrań wideo. W trakcie zajęć omawia się charakterystykę tych obiegów, z uwzględnieniem adresowania rozpowszechnianych filmów do wyznaczonych przez dany obieg grup widzów.

Cel: Zaznajomienie studentów z możliwościami kształtowania odbioru filmów.

Literatura:

Filmowcy i kiniarze. Z dziejów X muzy na Górnym Śląsku, red. A. Gwóźdź, Kraków 2004.

M. Halawa, Życie codzienne z telewizorem. Z badań terenowych, Warszawa 2006.

M. Sznajderman, Współczesna Biblia Pauperum. Szkice o wideo i kulturze popularnej, Kraków 1998.

Wielka sieć. E-seje z socjologii Internetu, wstęp i red. J. Kurczewski, Warszawa 2006.

053. Przedmiot specjalizacyjny I - Zachowania komunikacyjne I

Kod Socrates:14.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS:5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka, prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk, dr Anna Maj

Opis przedmiotu:

Student przyswaja wiedzę o kompetencjach komunikacyjnych jednostki, zbiorowości i instytucji. Poznaje tradycyjne i współczesne strategie komunikacyjne, analizuje różnorodne schematy porozumiewania się, uwzględniając rodzaje tworzywa językowego i przemiany kultury, charakteryzuje różne odmiany interakcji. Koncentruje uwagę na zmienności funkcji komunikacyjnych, na zmianie statusów nadawcy, komunikatu (tekstu) i odbiorcy oraz na modyfikacji tradycyjnych zachowań komunikacyjnych, przede wszystkim lektury, transmisji informacji i percepcji. Rozpoznaje główne przesunięcia komunikacyjne oparte na rozwijaniu kompetencji do nawigowania, interaktywnego działania i wirtualizowania.

Literatura:

S. Grabias, Język w zachowaniach społecznych, Lublin 1994.

Z. Melosik, Tożsamość, ciało i władza. Teksty kulturowe jako (kon)teksty pedagogiczne, Poznań - Toruń 1996.

T. Miczka, O zmianie zachowań komunikacyjnych. Konsumenci w nowych sytuacjach audiowizualnych, Katowice 2002.

Nowe media - nowe w mediach, red. A. Woźny, Wrocław 2002.

Pojednanie tożsamości z różnicą?, red. E. Rewers, Poznań 1995.

E. Wilk: Nawigacje słowa. Strategie werbalne w przekazach audiowizualnych, Kraków 2000.

054. Kultura polska IV - do wyboru: Estetyka polska / Polskie kino popularne - autorzy, nurty, tendencje

054. Kultura polska IV - Estetyka polska

Kod Sokratesa: 08 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr A. Głutkowska

Prowadzący: dr M. Cymorek, dr A. Głutkowska, dr M. Popczyk

Opis przedmiotu:

Przedmiot ma na celu zapoznanie studentów z podstawowymi zagadnieniami polskiej kultury w sferze sztuki, oraz z jej estetycznym wymiarem. Tematyka zajęć obejmuje analizę najnowszej estetyki i praktyki artystycznej, realizowanej przez polskich artystów. Celem przedmiotu jest ukazanie mechanizmów powstawania i realizowania wypracowywanych estetycznych założeń przez główne kierunki artystyczne drugiej połowy XX wieku. Rozważania teoretyczne mają na celu dostarczenie studentowi aparatu pojęciowego i metodologicznego przygotowującego do analizy artystycznej i estetycznej konkretnych dzieł sztuki i kierunków artystycznych, oraz dokonywania krytycznej refleksji porównawczej między nimi, ze szczególnym uwypukleniem ich oddziaływania na przestrzeń kulturową.

Literatura:

G. Dziamski, Od awangardy do postmodernizmu, Warszawa 1996.

A. Jakubowska, Na marginesach lustra: ciało kobiece w pracach polskich artystek, Kraków 2004.

I. Kowalczyk, Ciało i władza: polska sztuka krytyczna lat 90-tych, Warszawa 2002.

Studia o współczesnej estetyce polskiej, red. S. Krzemień-Ojak, Warszawa 1977.

Seria: „Klasycy Estetyki Polskiej”, red. K. Wilkoszewska (L. Chwistek, R. Ingarden, S. Wallis, S. Ossowski, Wł. Strzemiński)

054. Kultura polska IV - Polskie kino popularne - autorzy, nurty, tendencje

Kod Sokratesa: 08 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr hab. Alina Madej

Prowadzący: dr hab. Alina Madej, dr Jakub Zajdel, dr Agnieszka Nieracka

Opis przedmiotu:

Celem zajęć jest rewindykacja zjawisk estetycznych, obyczajowych i kulturowych składających się na syndrom kina popularnego w powojennej Polsce. Studenci zostają zapoznani z jego uwarunkowaniami zarówno estetycznymi, jak i społeczno-politycznymi, a także z historią recepcji wybranych utworów nurtu. Wskazane zostaną mechanizmy polityki kulturalnej, ze względu na które kino to spełniało doraźnie określone funkcje ideologiczne. Omówiona zostanie także twórczość czołowych reprezentantów nurtu (m.in. Jerzego Barei) przy wykorzystaniu najnowszych strategii analityczno-interpretacyjnych.

Literatura (wybór):

Kino polskie po roku 1989, red. P. Zwierzchowski, D. Mazur, Bydgoszcz 2007.

R. Marszałek, Kino rzeczy znalezionych, Gdańsk 2006.

M. Radkiewicz, „Młode wilki” polskiego kina. Kategoria gender a debiuty lat 90., Kraków 2006.

Syndrom konformizmu. Kino polskie lat sześćdziesiątych, red. T. Miczka, A. Madej, Katowice 1994.

P. Zwierzchowski, O bohaterach filmowych polskiego socrealizmu, Warszawa 2000.

055. Seminarium dyplomowe - specjalizacja: promotor dziedzictwa kulturowego

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 S Liczba punktów ECTS: 20

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, dr Zygmunt Woźniczka, dr Aleksandra Achtelik, dr Anna Gomóła, dr Aleksandra Kunce, dr Marek Pacukiewicz, dr Antonina Szybowska, dr Dobrosława Wężowicz-Ziółkowska

Opis przedmiotu:

Seminarium umożliwia przygotowanie pracy licencjackiej z zakresu badania, ochrony albo promocji dziedzictwa kultury lub animacji życia kulturalnego.

Literatura dobierana do profilu seminarium i zainteresowań uczestników.

055. Seminarium dyplomowe - specjalizacja: organizator i promotor widowisk

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 S Liczba punktów ECTS: 20

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny za przedmiot: prof UŚ. dr hab. Ewa Wąchocka

Prowadzący: prof. UŚ. dr hab. Ewa Wąchocka, dr hab. Grażyna Golik-Szarawarska, dr Dorota Fox, dr Violetta Sajkiewicz, dr Alina Sordyl, dr Anna Tytkowska, dr Ewa Dąbek-Derda, dr Beata Popczyk-Szczęsna

Opis przedmiotu:

Realizacja konspektu pracy dyplomowej opracowanego w ramach seminarium w formie prezentacji lub projektu o charakterze animacyjnym i organizacyjnym w zakresie życia teatralnego

Uwaga: warunkiem zaliczenia jest terminowe ukończenie pracy dyplomowej

055. Seminarium dyplomowe - specjalizacja: estetyczne kształtowanie przestrzeni publicznej

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 S Liczba punktów ECTS: 20

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: dr Maria Popczyk

Prowadzący: dr Małgorzata Cymorek, dr Alicja Głutkowska, dr Maria Popczyk

Opis przedmiotu:

Przygotowanie pracy licencjackiej.

Literatura dobrana adekwatnie do podejmowanej tematyki.

055. Seminarium dyplomowe - specjalizacja: organizator instytucji życia literackiego

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 S Liczba punktów ECTS: 20

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: prof. UŚ dr hab. Stefan Zabierowski

Prowadzący: prof. UŚ dr hab. Stefan Zabierowski, dr Monika Bujnicka, dr Beata Gontarz, dr Małgorzata Krakowiak, dr Monika Wiszniowska, dr Leszek Zwierzyński

Opis przedmiotu:

Celem seminarium jest napisanie pracy licencjackiej, która będzie podstawowym warunkiem uzyskania stopnia licencjata w zakresie kulturoznawstwa. Jako temat pracy licencjackiej proponuje się analizę wybranego tekstu z zakresu szeroko rozumianej literatury, rozpatrywanego w kontekście szerszych zjawisk i procesów kulturowych. Mogą to być teksty powieści, reportaży, zbioru esejów, felietonów lub wybrany tomik poetycki bądź komiks. Autor pracy powinien wykazać się kompetencją w zakresie przygotowania rozprawy naukowej i pewnym stopniem inwencji interpretacyjnej.

055. Seminarium dyplomowe - specjalizacja: organizator i promotor projektów medialnych

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 S Liczba punktów ECTS: 20

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź, dr hab. Alina Madej, dr Karina Banaszkiewicz, dr Iwona Sowińska, dr Jakub Zajdel

Opis przedmiotu:

Celem seminarium jest przygotowanie pracy licencjackiej z zakresu kulturoznawstwa o specjalizacji: organizator i promotor projektów medialnych. Tematyka prac obejmuje całość problematyki medialnej w aspekcie społecznym, instytucjonalnym, komunikacyjnym, artystyczno-estetycznym, warsztatowym, a także szerokie konteksty praktyk audiowizualnych. Student powinien wykazać się umiejętnościami pozyskiwania i krytycznego opracowania źródeł pisanych i audiowizualnych, stosowania metod analizy i interpretacji przekazów audiowizualnych oraz wiedzy z zakresu historii mediów, a także aplikowania pojęć medioznawczych do opisu praktyk medialnych.

Uwaga: warunkiem zaliczenia zajęć jest ukończenie pracy licencjackiej.

055. Seminarium dyplomowe - specjalizacja: moderator procesów komunikacyjnych

Kod Socrates:14.9 Liczba godzin: 30 S Liczba punktów ECTS:20

Forma zaliczenia: E

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka, prof. UŚ dr hab. Bogdan Zeler, prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk

Opis przedmiotu:

Wskazanie i rozpoznanie obszarów badawczych w kontekście różnych dyscyplin naukowych: socjologii, etyki, kulturoznawstwa, antropologii. Wybór obszarów tematycznych - formułowanie hipotez głównych - informacje o prawie autorskim i prawach pokrewnych - charakterystyka zasad tworzenia dyskursu naukowego - opracowanie bibliografii do poszczególnych tematów dotyczących zjawisk komunikacji kulturowej w perspektywie konkretnych procesów społecznych i konkretyzacji medialnych. Wybór metod i narzędzi badawczych. Przygotowywanie warsztatu do przeprowadzenia badań własnych - badania źródłowe; kwerendy i krytyczna lektura opracowań naukowych lub interpretacji zjawisk kulturowych. Omówienie wyników badań i analiz, ostateczne opracowywanie teoretyczno metodologicznej części rozpraw, pisemne przedstawianie własnych koncepcji, redakcje tekstu głównego i pobocznego. Celem nauczania jest powiązanie problematyki badawczej z wiedzą o przeobrażeniach zachodzących w szeroko rozumianej komunikacji, w strategiach informacyjnych i zachowaniach komunikacyjnych człowieka.

Literatura:

A. Aldridge, Konsumpcja, Warszawa 2006.

M. Castells, P. Himanen, The Information Society and the Welfare State: The Finnish Model, Oxford 2002.

G. Gambarelli, Z. Łucki, Jak przygotować pracę dyplomową, Kraków 2001.

A. Giddens, Nowoczesność i tożsamość. „Ja” i społeczeństwo w epoce późnej nowoczesności, Warszawa 2001.

Problemy i kierunki etyki, red. A. Miś, Warszawa 1998.

A. Pułło, Prace magisterskie i licencjackie, Warszawa 2001.

A. Zachariasz: Kultura. Jej status i poznanie, Rzeszów 2001.

056. Organizacja - animacja kultury II (specjalizacja: promotor dziedzictwa kulturowego)

Kod Socrates: 04.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, dr Anna Gomóła, dr Tadeusz Sierny

Opis przedmiotu:

Wstęp do wiedzy o formach instytucjonalnych i pozainstytucjonalnych animacji życia kulturalnego w Polsce. Indywidualne i zbiorowe projekty animacyjne. Zasady przygotowania scenariuszy i projektów. Wzorce krajowe i zagraniczne. Wprowadzenie do realizacji własnych projektów animacyjnych.

Literatura:

Animacja kulturalna i społeczno-wychowawcza w środowiskach lokalnych, red. J. Żebrowski, Gdańsk 2003.

Animacja kultury. Doświadczenie i przyszłość, red. G. Godlewski, I. Kurz, A. Mencwel, M. Wójtowski, Warszawa 2002.

J. Kargul, Od upowszechniania kultury do animacji kulturalnej, Toruń 1998.

M. Kopczyńska, Animacja społeczno-kulturalna: podstawowe pojęcia i zagadnienia, Warszawa 1993.

Wybrane problemy animacji kulturalnej (animator - proces i formy animacji kulturalnej - efekty). Materiały, red. J. Gajda, Lublin 1993.

Uwaga: aktualną listę lektur przedstawia prowadzący.

056. Organizacja - animacja kultury II (specjalizacja: organizator i promotor widowisk)

Kod Socrates: 04.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Anna Tytkowska

Prowadzący: dr Dorota Fox

Opis przedmiotu:

Elementy globalnej i regionalnej polityki kulturalnej. Wybrane problemy teorii i praktyki animacji społeczno- kulturalnej. Wzorcowe przykłady działań animacyjnych. Lokalne, regionalne i narodowe podmioty wspierania animacji kulturalnej. Analiza działalności wzorcowych ośrodków animacyjnych (Ośrodek „Pogranicze - sztuk kultur - narodów „w Sejnach, Centrum Edukacji i Inicjatyw Kulturalnych Stowarzyszenie „Teatr Węgajty”, Fundacja na Rzecz Wspierania Kultur Alternatywnych, Teatr Wiejski Węgajty) i wybranych zrealizowanych projektów kulturalnych. Własne projekty kulturalne - krok po kroku. Cele: przedmiot ma na celu wprowadzenie studentów w zagadnienia związane z teorią i praktyką działań organizacyjnych i animacyjnych w środowisku lokalnym, na rzecz kultury, ze szczególnym uwzględnieniem praktyk teatralnych.

Literatura:

K. Kowalewicz, Działania alternatywne w środowisku lokalnym (na przykładzie „Kliniki lalek”), w: Kultura dominująca jako kultura obca, red. J. Mucha, Warszawa 1999.

Od projektu do wniosku, czyli jak pozyskać fundusze na realizację twojego pomysłu. „Polskie regiony w europejskiej przestrzeni kulturowej”, nr 1.

Podręcznik projektodawcy. Projekty kulturalne - krok po kroku, Urząd Komitetu Integracji Europejskiej i Narodowe Centrum Kultury, Warszawa 2004.

056. Organizacja - animacja kultury II - (specjalizacja: organizator i promotor projektów medialnych)

Kod Socrates: 04.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów: 3

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź

Prowadzący: dr Ewa Gębicka

Opis przedmiotu:

Celem zajęć jest dostarczenie studentom wiedzy na temat procesów produkcji przekazów audiowizualnych i ich finansowego wymiaru. Tematyka obejmuje m.in.: podstawy prawne funkcjonowania kinematografii i telewizji, system kinematografii i telewizji, zawody telewizyjno-filmowe, problemy zarządzania w produkcji telewizyjno-filmowej, źródła i metody jej finansowania, koszty produkcji filmów i programów telewizyjnych, tok produkcji filmu i programów telewizyjnych.

Literatura (wybór):

B. Borys-Damięcka. Zarys realizacji audycji telewizyjnej, Warszawa 1996.

E. Gębicka, Między państwowym mecenatem a rynkiem. Polska kinematografia po 1989 roku w kontekście transformacji ustrojowej, Katowice 2006.

R. Kotarski, ABC kosztów przedsiębiorstwa telewizyjnego, Warszawa 2005.

M. J. Zabłocki, Kinematografia, telewizja i wideo w Polsce, Warszawa (wyd. najnowsze).

E. Zajiček, Praca i film. Problemy ekonomiki pracy w produkcji filmowej, Łódź 1997.

Uwaga: studenci specjalizacji: estetyczne kształtowanie przestrzeni publicznej, specjalizacji: organizator instytucji życia literackiego oraz specjalizacji: moderator procesów komunikacyjnych wybierają jeden z zaproponowanych kursów.

057. Przedmiot specjalizacyjny II - Promocja dziedzictwa kulturowego (specjalizacja: promotor dziedzictwa kulturowego)

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, dr Anna Gomóła, dr Marek Pacukiewicz, mgr Mateusz Szubert

Opis przedmiotu:

Dziedzictwo narodowe i regionalne. Elementy dziedzictwa - typu zabytków. Instytucje (polskie i międzynarodowe), których celem jest dokumentacja i ochrona różnych form dziedzictwa: muzea, archiwa, biblioteki, izby regionalne, fundacje, jednostki samorządowe, etc. Instytucje i imprezy cykliczne (np. Europejskie Dni Dziedzictwa) promujące wybrane elementy dziedzictwa. Formy promocji dziedzictwa kultury narodowej i regionalnej.

Literatura:

Dziedzictwo kulturowe a rozwój społeczności lokalnej, red. B. Bury, Końskie 2000.

Dziedzictwo kulturowe Mazowsza. Archeologia - architektura - etnologia, red. W. Brzeziński, M. Sołtysiak, A. Stawarz, Warszawa 2001.

E. Mackiewicz, D. Gątkowska, Zabytki techniki województwa śląskiego. Przewodnik po wybranych obiektach, Katowice 2002.

S. Nawrocki, Archiwistyka i regionalizm, Poznań 1995.

L. Szaraniec, Muzealnictwo na Górnym Śląsku 1802-2002, Katowice 2002.

Uwaga: pełną listę lektur przedstawia prowadzący.

057. Przedmiot specjalizacyjny II - Współczesne życie teatralne (specjalizacja: organizator i promotor widowisk)

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny za przedmiot: dr Dorota Fox

Prowadzący: dr Ewa Dąbek-Derda, dr Dorota Fox, dr Beata Popczyk-Szczęsna, dr Violetta Sajkiewicz, dr Alina Sordyl, dr Anna Tytkowska, mgr Aleksandra Czapla-Oslislo

Opis przedmiotu:

Poznanie oferty różnego typu teatrów: dramatycznych, muzycznych, lalkowych, ulicznych, teatrów tańca i ruchu. Charakterystyka różnego typu przedsięwzięć teatralnych (spektakli, przeglądów, warsztatów) i zasad ich organizowania. Analiza roli afisza i plakaty teatralnego, programu teatralnego, programu festiwalowego, przeglądu teatralnego. Rola mediów i informacji prasowej w promocji imprez teatralnych. Cele: Zainicjowanie aktywnego udziału studentów w życiu teatralnym regionu

Literatura:

Programy spektakli, festiwali, prasa specjalistyczna

Portale internetowe: e-teatr Instytutu Teatralnego im Z. Raszewskiego, Dziennik Teatralny stowarzyszenia Tespis oraz strony poszczególnych instytucji teatralnych

057. Przedmiot specjalizacyjny II - Sztuka kształtowania przestrzeni II (specjalizacja: estetyczne kształtowanie przestrzeni publicznej)

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Maria Popczyk;

Prowadzący: dr Małgorzata Cymorek, dr Alicja Głutkowska, dr Maria Popczyk

Opis przedmiotu:

Kontynuacja zagadnień z obszaru kształtowania przestrzeni miejskiej w aspekcie miasta i architektury, krajobrazu oraz estetyki wnętrz. W ramach przedmiotu część zajęć poświęcona jest procesom muzealizacji, estetyzacji oraz wirtualizacji przestrzeni publicznych. Problematyka z obszaru kultury europejskiej zostaje rozszerzona o zjawiska w kulturach pozaeuropejskich (estetyka Japonii, estetyka Aborygenów, estetyka Afryki, estetyka Indian).

Literatura:

L. Bhaskaran, Designe XX wieku: główne nurty i style we współczesnym designe, Warszawa 2006

P. Bogdanowicz, Człowiek i przestrzeń: kultura, przestrzeń, sztuka, Warszawa 1997

Estetyka transkulturowa, red. K. Wilkoszewska, Kraków 2004.

M. Popczyk, Muzeum sztuki. Antologia, Kraków 2005.

Seria „Estetyki Świata” red. K. Wilkoszewska (Estetyka Japonii, Estetyka Aborygenów, Estetyka Indian), Kraków 2004-6.

057. Przedmiot specjalizacyjny II - Fenomeny współczesności literackiej (specjalizacja: organizator instytucji życia literackiego)

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Beata Gontarz

Prowadzący: prof. UŚ dr hab. Stefan Zabierowski, dr Monika Bujnicka, dr Beata Gontarz, dr Małgorzata Krakowiak, dr Monika Wiszniowska, dr Leszek Zwierzyński

Opis przedmiotu:

Poznanie współczesnego życia literackiego. Celem jest umiejętność lektury, opisu, klasyfikacji i oceny najnowszych zjawisk literackich. Wieloaspektowa lektura współczesnej literatury. Rozpoznawanie nowych kształtów genologicznych, najnowszych środków artystycznych, technik narracyjnych. Wykorzystanie modeli powieści modernistycznych i postmodernistycznych w prozie (dominanta). Współzależność rozwoju najnowszej teorii literatury i nowej prozy. Najnowsze trendy we współczesnej powieści polskiej.

Literatura:

P. Czapliński, Ślady przełomu. O prozie polskiej 1976-1996, Kraków 1997.

J. Jarzębski: Apetyt na przemianę, Kraków 1997.

Postmodernizm. Antologia przekładów, red. R. Nycz, Kraków 1998.

Najnowsze i bieżące numery czasopism literaturoznawczych oraz społeczno-kulturalnych: „Tekstów Drugich”, „Ruchu Literackiego”, „Opcji”, „Fa-artu”, „Ha-artu”.

057. Przedmiot specjalizacyjny II - Muzyka filmowa (specjalizacja: organizator i promotor projektów medialnych)

Kod Socrates: 14.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Andrzej Gwóźdź

Prowadzący: dr Iwona Sowińska

Opis przedmiotu:

Celem zajęć jest omówienie podstawowych problemów muzyki filmowej, zarówno polskiej, jaki światowej: jej historii, jej związków z kulturą muzyczną danego czasu, a także zagadnień związanych z poetyką historyczną filmu. Część spotkań dotyczy filmów, w których muzyka z różnych względów odgrywa rolę szczególnie eksponowaną: szeroko rozumianemu kinu muzycznemu (musical, filmowe biografie kompozytorów, film taneczny i baletowy), a także animacji.

Literatura (wybór):

A. Helman, Dźwięczący ekran, Warszawa 1968.

A. Helman, Na ścieżce dźwiękowej. O muzyce w filmie, Kraków 1968.

„Kwartalnik Filmowy” 2003, nr 44.

D. Skotarczak, Historia amerykańskiego musicalu filmowego, Poznań 2002.

I. Sowińska, Polska muzyka filmowa 1945-1968, Katowice 2006.

057. Przedmiot specjalizacyjny II - Zachowania komunikacyjne II (specjalizacja: moderator procesów komunikacyjnych)

Kod Socrates:14.9 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 5

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Tadeusz Miczka, prof. UŚ dr hab. Urszula Żydek-Bednarczuk, dr Anna Maj

Opis przedmiotu:

Student poznaje zagadnienia rytuału w badaniach nad komunikacją. Bada formy rytualnej komunikacji medialnej, rytuały polityczne, retoryczne i obywatelskie, formy rytualne w życiu codziennym. Analizuje zachowania językowe i pozajęzykowe rzecznika prasowego. Uczy się podstaw public relations.

Literatura:

Z. Melosik, Tożsamość, ciało i władza. Teksty kulturowe jako (kon)teksty pedagogiczne, Poznań - Toruń 1996.

T. Miczka, O zmianie zachowań komunikacyjnych. Konsumenci w nowych sytuacjach audiowizualnych, Katowice 2002.

Nowe media - nowe w mediach, red. A. Woźny, Wrocław 2002.

H. Pietrzak, J.B. Hałaj, Rzecznik prasowy. Teoria i praktyka, Rzeszów 2003.

Public relations w teorii i praktyce, red. B. Ociepka, Wrocław 2002.

E. Wilk, Nawigacje słowa. Strategie werbalne w przekazach audiowizualnych, Kraków 2000.

058. Kultura polska V - do wyboru: Kultura języka / Folklor polski

058. Kultura polska V - Kultura języka

Kod Socrates: 08 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: dr Julia Legomska

Prowadzący: dr Julia Legomska

Opis przedmiotu:

Na zajęciach omawiane są podstawowe pojęcia z zakresu kultury języka (norma wzorcowa i norma potoczna, uzus, błąd językowy, innowacja językowa). Student zapoznaje się z dostępnymi na rynku wydawnictwami poprawnościowymi i uczy się korzystania z nich. Poprzez praktyczne ćwiczenia przyswaja sobie najważniejsze zalecenia poprawnościowe m.in. w zakresie: wymowy, pisowni, nietypowej odmiany słów, ich tworzenia, modyfikowania i łączenia się w bardziej złożone formy, stosowania zapożyczeń, budowania zdań i tekstów w różnych stylach polszczyzny, a także logicznego i uporządkowanego wysławiania się. Celem przedmiotu jest opanowanie przez studentów wiedzy o najważniejszych zjawiskach współczesnej polszczyzny i zdobycie umiejętności rozumienia zmian zachodzących w obrębie normy i zwyczaju językowego.

Literatura:

D. Buttler, H. Kurkowska, H. Satkiewicz, Kultura języka polskiego, Warszawa 1982, cz. I i II.

Encyklopedia kultury polskiej XX wieku, tom 2 (Współczesny język polski), red. J. Bartmiński, Wrocław 1993.

Formy i normy, czyli poprawna polszczyzna w praktyce, red. K. Mosiołek-Kłosińska, Warszawa 2001.

H. Jadacka, Kultura języka polskiego. Fleksja, słowotwórstwo, składnia, Warszawa 2006.

A. Markowski, Kultura języka polskiego. Teoria. Zagadnienia leksykalne, Warszawa 2005.

Nowy słownik poprawnej polszczyzny, red. A. Markowski, Warszawa 1999.

Czasopisma: „Poradnik Językowy”

058. Kultura polska V - Folklor polski

Kod Socrates: 08 Liczba godzin: 30 K Liczba punktów ECTS: 2

Forma zaliczenia: Z

Odpowiedzialny: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska

Prowadzący: prof. zw. dr hab. Ewa Kosowska, dr Dobrosława Wężowicz-Ziółkowska

Opis przedmiotu:

Folklor - geneza pojęcia. Definicje folkloru. Pierwsi zbieracze folkloru polskiego. Dzieło Oskara Kolberga. Język folkloru, funkcje folkloru, gatunki folklorystyczne. Tradycje folklorystyki polskiej. Folklorystyka a etnografia. Wartości folkloru tradycyjnego. Folklor i folkloryzm. Czy istniej folklor współczesny?

Literatura:

G. Cocchiara Dzieje folklorystyki w Europie, Warszawa 1971.

Dzieje folklorystyki polskiej 1864-1918, red. H. Kapełuś, J. Krzyżanowski, Warszawa 1982.

W. Gusiew, Estetyka folkloru, Wrocław i in. 1974.

Folklorystyka. Dylematy i perspektywy, red. D. Simonides, Opole 1995.

R. Sulima, Literatura a dialog kultur, Warszawa 1982.


Wyszukiwarka

Podobne podstrony:
Dialog międzykulturowy - STACJONARNI, Nauka, Kulturoznawstwo, V semestr
WYKŁAD 5 JĘZYK JAKO PRZEDMIOT ANTROPOLOGII KULTUROWEJ.
GAD»ETY POPKULTURY przedmioty i seks, Kulturoznawstwo, komunikacja multimedialna
Bogusław Żyłko Miasto jako przedmiot semiotyki kultury
Przedmiot wiedzy o kulturze
Nazwiska z wykładów [wybrane konwencje teatru światowego], KULTUROZNAWSTWO, Semestr 3 i 4
Wstęp do filozofii 24 lutego 2011, Nauka, Kulturoznawstwo, Semestr II
Teoria Kultury Całościowy, Kulturoznawstwo, Semestr III, Sesja, Teoria kultury
2011 PROGRAM NAUCZANIA II stopien ZARZADZANIE stacjonarne
noname, kulturoznawstwo, semestr II
Test z broni, 1.1 - Skrypt na II stopień licencji, 1.3 - Pytania egzaminacyjne
Promenedetyka kultury, Nauka, Kulturoznawstwo, Semestr II
T7.PRZEDMIOT BADAŃ W NAUKACH WOJSKOWYCH, LICENCJAT
Daty i godz wejść na przedmiot Podstawy pielęgniarswta I rok Pielęgniarstwo stacjonarne
Ginekologia.-Pielegniarstwo-II-rok-I-stopien.-Studia-stacjonarne, położnictwo, ginekologia, pielęgni
Teatr, Kulturoznawstwo, I semestr, Teatrologia, Opracowanie zagadnień

więcej podobnych podstron