scan0096 (5)

FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCE

FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCE

256

i
		V y 3- ~Vr' ~Y ( '' V"

oraz jeden lub dwa odcienie różowe, aby nieco ożywić całość. Gdy jesteśmy całkowicie pewni, że wybraliśmy odpowiednie barwy, możemy pracować swobodnie, nakładać duże ilości farby, nic zajmując się szczegółami, które w przeciwnym wypadku przyćmiłyby kwiaty i liście.

Wzór na obrusie

Wzór na obrusie (w rzeczywistości jest to stara zasłona) zostawiliśmy na koniec, na wypadek gdyby którykolwiek z kwiatów trzeba było poprawiać. Na szczęście nie trzeba było, zaś załamania i fałdy, namalowane na pierwszych etapach pracy, posłużą artyście pomocą podczas malowania motywów kwiatowych. Maluje się je czubkiem pędzla umaczanego w szarawej ochrze. Praca postępuje szybko, artysta nie dba zbytnio o dokładność, zaznaczając jedynie najważniejsze formy, zaś mniejsze ledwie szkicując. Najwięcej uwagi poświęca fałdom: trzeba namalować je zgodnie z tym, w jaki sposób deformują wzór obrusa, zależnie od wcześniej stworzonej bryły.

W rzeczywistości rysowanie konturów drukowanych wzorków zgodnie z kierunkiem fałd podkreśla efekt bryły na obrusie. Jest oczywiste, że nie trzeba przesadzać czy zaznaczać większości tych brył, bo same wzorki dają przekonujący efekt trójwymiarowości. Gdy już rozmieściliśmy wzór, jedyne, co trzeba zrobić, to pokolorować go. Wybrana barwa musi pasować zarówno do kolorów modelu, jak i harmonii całego obrazu. Dlatego wybieramy szarawą sjenę, złamane zielenie, ochry,

257

Ryc. 256 i 257. Kwiatowy wzór na obrusie zaznaczyliśmy już we wstępnym szkicu, teraz nadszedł czas na dopracowanie konturów i motywów Wśród kolorów znajdują się odcienie zieleni i sjeny, dopasowane do ogólnej harmonii kolorystycznej.

101