50689 scan0043 (12)

FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCE

Obraz abstrakcyjny Ramona de Jesusa

Na kolejnych stronach artysta Ramon de Jesus namaluje farbami akrylowymi obraz abstrakcyjny. Większość z tych farb zrobił sam w dużych plastykowych pojemnikach, po prostu mieszając pigment z matowym medium. Nie będzie używał wielu kolorów, lecz skupi się na czerwieniach i kolorach ziemnych, z dodatkiem czerni, bieli i błękitu. Będzie malował na płótnie przygotowanym pod akryle, z teksturowanym gruntem, aby kolory nabrały głębi. Nie będzie używał sztalugi, lecz położy płótno na podłodze, by rozcieńczone farby zeń nie spływały.

Artysta będzie improwizował sugerując pejzaż, nad którym górują ruiny. To niewątpliwie romantyczne źródło inspiracji, aczkolwiek Ramon de Jesus zamierza interpretować kolorystykę pracy bardzo swobodnie, na tyle, by uzyskać abstrakcyjny opis.

Maskująca taśma

Od jednego brzegu płótna do drugiego artysta nakłada maskującą taśmę, przecinając je poziomo i dzieląc na duży pas środkowy oraz dwa mniejsze powyżej i poniżej. Temat pracy będzie rozwijany w obszarach centralnych, podczas gdy pozostałe będą pełnić rolę „ramy”, sugerującej niebo i wodę.

Przykleiwszy taśmę artysta zaczyna rozprowadzać kolor po obszarze środkowym. Wybrał odcień ochrowy, który nakłada pędzlem do gruntowania i dłonią, co pozwoliło stworzyć wyraźniejszą teksturę, niż gdyby użył pędzla. Ramon nakłada farbę obficie, zmieszawszy ją z umiarkowaną ilością medium, by otrzymać naprawdę cienką pastę.

Nie czekając, aż kolor wyschnie, artysta pokrywa ochrę grubą warstwą tlenku czerwieni, częściowo mieszając go z poprzednią barwą. Następnie wciąż nakłada tlenek czerwieni pędzlem, dopóki ochra nie zostanie prawie zupełnie przyciemniona.

123

124

Ryc. 123. Artysta twórz, własne farby: niewielką gamę czerwieni i kolorów ziemnych, które uzupełni odrobiną błękitu. Używa zaokrąglonych, płaskich szczeciniakóv. i gąbek.

Ryc. 124 i 125. Po nałożeniu maskującej taśmy chroniącej brzegi obrazu artysta zaczyna nakładać kolor pędzlem i dłonią aby uzyskać dobrą teksturę i uniknąć monotonnie powtarzających się na płótnie śladów pędzla.

125

50