plik


Kadrowanie i kompozycja: Kompozycja zaczyna się od pomysłu. Wybranie tematu zdjęcia jest jedynie pierwszym krokiem. Myœlenie nad tym, co chcemy osišgnšć zaowocuje lepszymi zdjęciami. Dlaczego chcemy zrobić właœnie to zdjęcie? Jeszcze przed naciœnięciem spustu migawki możemy poprawić jakoœć wykonywanego zdjęcia, zadajšc sobie jedno proste pytanie: dlaczego to robię, co chcę osišgnšć? Nasuwajšcš się natychmiast odpowiedziš jest, że chcemy utrwalić pewne wydarzenie lub scenę, które uważamy za ciekawe. Posuńmy się nieco dalej. Co tak naprawdę chcemy w tej scenie utrwalić? Dlaczego właœnie jš uważamy za atrakcyjnš? Odpowiadajšc na takie pytania można wyrobić sobie lepszy poglšd co do oczekiwanych rezultatów. Jeœli naszym celem jest utrwalenie zabawy naszego ukochanego szczeniaka, trzeba dobrać sytuację i ustawienia aparatu w taki sposób, aby jak najlepiej odpowiadały one tego typu fotografii. Jeœli z kolei zamierzamy na zdjęciu oddać delikatne piękno górskiego krajobrazu, wszystkie ustalenia będš wyglšdały inaczej. Cała tajemnica polega na docenianiu znaczenia tych rzeczy i na wiedzy, jak się do nich właœciwie ustosunkować. BšdŸ gotów Zanim zaczniemy utrwalać właœciwe momenty, musimy nauczyć się je rozpoznawać. Trzeba się wykazać dobrym instynktem i refleksem. Powinniœmy się nauczyć takiej obserwacji, by umieć przewidzieć, co się wydarzy za chwilę. Zrobienie œwietnego zdjęcia to nie tylko szczęœcie, tu się liczš umiejętnoœci. Na dodatek umiejętnoœci te można udoskonalić przez praktykę. Nietypowa perspektywa. Humorystyczne zdjęcia wykorzystujš także zestawienia elementów. Złudzenie kolizji bawołu z pojazdem jest efektem zastosowania nietypowej perspektywy. Kadrowanie i kompozycja: Kompozycje sš harmonijne. Zrozumienie sposobu w jaki poszczególne elementy współistniejš w fotografii, jest ważnym krokiem w kierunku tworzenia bardzo dobrych zdjęć. Odkrycie i zrównoważenie elementów. Temat, który fotografujemy i sposób w jaki to robimy niekoniecznie muszš być ze sobš powišzane. Dobry fotograf potrafi poprawnie wykonywać każdy rodzaj zdjęć. Sport, krajobrazy, portrety - wszystkie one wydajš się przyjemne dla oka, jeœli sš właœciwie skomponowane. Większoœć zaawansowanych fotografów najprawdopodobniej intuicyjnie stosuje dwuetapowy proces: najpierw odkrywajš, co jest właœciwym tematem zdjęcia, następnie okreœlajš, w jaki sposób zrównoważyć elementy na planie, aby dawały przyjemny dla oka efekt. W pewnych sytuacjach lepiej jest, aby główny motyw zdjęcia nie był położony centralnie. Nie zawsze chcemy aby wszystkie obiekty na fotografii wyły wyraŸne. Także czas i rodzaj ekspozycji mogš na wiele sposobów różnić się od "poprawnego wzorca". Musimy jednak pamiętać, aby wszelkie nasze działania były uzasadnione. Im mniej tym lepiej Myœlšc, że im więcej umieœcimy na zdjęciu, tym lepsze ono będzie, jesteœmy w błędzie. Prawdę mówišc, jest zupełnie na odwrót. Pozostawiajšc zbędne elementy poza kadrem, możemy osišgnšć dużo lepsze rezultaty. Musimy pamiętać, że nie chcemy za jednym razem sfotografować całego œwiata, a tylko jego konkretnš częœć. Patrzšc na dobrze wykonane zdjęcie sportowe widzimy jak akcja na nim zostaje wyizolowana - i to do tego stopnia, że tło fotografii jest celowo rozmazane. Kiedy zadajemy sobie pytanie co chcemy osišgnšć wykonujšc zdjęcie, musimy nauczyć się eliminować elementy, które nie prowadzš bezpoœrednio do pożšdanego rezultatu. Oczywiœcie nie musimy się ograniczać do wykonania tylko jednego zdjęcia danej sceny, lecz wstępna korekta przed naciœnięciem spustu migawki sprawi, że większoœć naszych fotografii będzie pierwszorzędna. Tajniki harmonii. Kluczem do tworzenia dobrych kompozycji jest harmonia i zrównoważenie elementów na planie. Jeœli właœciwie dobierzemy pozycję, z której wykonamy zdjęcie, silos będzie wyglšdał jak rzeŸba. Nie powinniœmy unikać tematów, które tworzš zadziwiajšce kształty geometryczne. Efektownie wyglšdajšce czoło ciężarówki symbolizuje masę i moc. Kadrowanie i kompozycja: Zmieniajmy pozycję, z której wykonujemy zdjęcia; poszukujmy dynamiki. Chcšc sfotografować okreœlonš scenę musimy zastanowić się nad miejscem, z którego wykonujemy zdjęcie. Mały czy duży kšt? Jednym ze sposobów planowania kompozycji jest poruszanie się aparatem. Przesuwajšc aparat w innš pozycję, zmieniamy obszar, który kadrujemy. Ten jeden z najbardziej wyrazistych sposobów modyfikacji zdjęć jest jednoczeœnie jednym z najrzadziej zgłębianych przez poczštkujšcych fotoamatorów. Poprzez przykucnięcie i sfotografowanie tematu od dołu, czy też wejœcie na coœ i ujęcie go od góry możemy zobrazować skrajnie różne nastroje. Nie musimy widzieć wszystkiego z typowej pozycji stojšcej. Prawdš jest, że robienie zdjęć z poziomu oczu daje bardzo naturalne efekty, zdarza się jednak, że poprzez zmianę kšta fotografowania możemy dodać zdjęciom nieco ekspresji i dramaturgii. Warto trochę poeksperymentować. Nawet niewielkie zmiany w tle lub na pierwszym planie mogš dać imponujšce rezultaty. Kadrowanie i kompozycja: Elementy Œwiat fotografii pełen jest poprawnych rozwišzań. Sztuka polega na tym, aby wybrać najlepsze z nich. Poziomo czy pionowo Stosunek długoœci boków klatki w aparatach 35 mm wynosi 3:2. Podczas robienia zdjęć mamy tendencję do stosowania ujęcia poziomego. Dzieje się tak, ponieważ większoœć obrazów z jakimi się spotykamy w naszym codziennym życiu (takich jak np. telewizja, ekrany kinowe itp.) jest w ten sposób ułożona. Na dodatek, obrazy, które sš szersze niż wyższe, sprawiajš wrażenie bardziej stabilnych. Jeœli fotografujemy np. krajobraz, wydaje nam się naturalne, że powinien być on ujęty poziomo. Jeœli chcemy uzyskać lepszš fotografię, musimy stale myœleć nad tym co robimy. Jeœli zamierzamy ukazać pewnš cechę przyrody, ujęcie pionowe może pomóc nam usunšć z kadru częœć zbędnych obiektów. Nie istniejš żadne reguły okreœlajšce sposób, w jaki powinniœmy ustawiać aparat. Trzeba eksperymentować, stać się twórcš. Ostatecznie, to przecież tylko zabawa. Kadrujšc tworzymy dynamikę zdjęcia. Jak wspomniano wczeœniej, naturalnym nawykiem przy fotografowaniu jest umiejscawianie tematu zdjęcia w centrum kadru. Nie jest to oczywiœcie postępowanie błędne, lecz znacznie ogranicza możliwoœci twórcze. Obraz będšcy wynikiem takiego ujęcia może być zbyt statyczny. Centralnie umieszczony obiekt wydaje się trwały i stabilny, lecz nie sprawia wrażenia ruchu. Jeœli umiejscowimy go z boku, w obrębie kadru wytworzy się pewna dynamika, która często już sama w sobie jest interesujšca i może się podobać. W sztuce jakš jest fotografika, podejmowana decyzja nie jest wyborem pomiędzy rozwišzaniem dobrym a złym, lecz raczej służy badaniu potencjalnych możliwoœci. Poprzez œwiadome planowanie kompozycji w obrębie kadru, możemy tworzyć lepsze fotografie. Kadrowanie i kompozycja: Deseń i barwa Pamiętajmy o tym, że możemy wykorzystywać powtarzajšce się motywy oraz że odpowiedni kolor może sprawić, że nasze zdjęcia będš doskonałe. Kolory Nowoczesne filmy kolorowe pozwalajš tworzyć znakomite wielobarwne fotografie. Zastosowanie błon kolorowych do tworzenia przezroczy daje szczególnie dobre rezultaty, a same przezrocza często osišgajš ponadprzeciętnš jakoœć. Właœciwe postrzeganie barw jest proste. Trudniej jest rozpoznać, czy element o danym kolorze jest w stanie skupić w sobie ciężar fotografii. Oczywiœcie przychodzš tu na myœl np. kwiaty. Jednak podobnie jak w naturze, w scenach miejskich również znajdziemy subtelne piękno, której przykuje naszš uwagę. Deseń. Fotografie oparte na powtarzajšcych się motywach wywierajš bardzo subtelne wrażenie, które na obrazach olejnych raczej jest nieuchwytne. Soczewki aparatu "widzš" powtarzajšce się konfiguracje w sposób przyjemny dla naszego oka. Niezależnie od tego, czy za pomocš teleobiektywu przedstawimy zbiór elementów w spłaszczonej perspektywie, czy uwypuklamy szczegóły stosujšc obiektyw szerokokštny, umiejętnoœć rozróżniania i obrazowania powtarzajšcych się motywów daje nam pełnš satysfakcję. Kadrowanie i kompozycja: Punkt ustawienia ostroœci. Nie zawsze chcemy, aby wszystko na zdjęciu było wyraŸne, lecz wybór właœciwych elementów wymaga przemyœlenia. Wieża czy most? Kiedy uzyskamy lepsze rezultaty, czy wtedy gdy ostroœć ustawimy na wieżę, czy na most? Nie powinniœmy unikać rozmazywania niektórych częœci zdjęcia. Uwaga obserwatora zostaje wtedy skupiona na tym, co pozostało ostre. Wybiórcze wyostrzanie elementów Celowe rozmazanie niektórych częœci fotografii często daje dobry efekt. Wykonujšc portrety lub zdjęcia sportowe powinniœmy się starać, by tło było rozmazane. Chcšc zrobić poprawne zdjęcie zza okna lub ekranu, musimy rozmyć pierwszy plan. Zdarza się czasem, że nie jesteœmy w stanie wykonać wystarczajšco ostrego zdjęcia (tak jest często przy fotografowaniu dzikiej przyrody), a wtedy jedynš rzeczš, którš możemy zrobić, jest celowe rozmazanie niektórych jego częœci. Operujšc ostroœciš możemy także zrealizować bardziej twórcze zamysły. Oko obserwatora zawsze się skupia na wyraŸnych elementach na zdjęciu, co daje nam możliwoœć eksperymentowania. Dla wzmocnienia efektu, możemy celowo ograniczyć iloœć ostrych obiektów. Używajšc aparatów z autofocusem musimy wiedzieć jak korzystać z technik blokowania ostroœci. W aparatach serii EOS jest to bardzo proste. Kadrowanie i kompozycja: Zdjęcia w dzień Właœciwoœci oœwietlenia zmieniajš się przez cały dzień, lecz nie warto ograniczać się do "magicznego" popołudniowego słońca. Wielu fotografów uważa słońce za główne Ÿródło œwiatła. Korzystanie wyłšcznie z oœwietlenia słonecznego nie jest złym nawykiem, trzeba jednak brać pod uwagę różnice w jego jakoœci. Szczególnie istotnymi czynnikami sš: pora dnia i kšt padania promieni słonecznych. Odpowiednia pora? Wœród fotografów zwykło się mówić o œwietle póŸnego popołudnia. Istotnie, w promieniach słońca znajdujšcego się nisko nad horyzontem fotografowane obiekty wyglšdajš najładniej. Podobne wrażenie można odnieœć wczesnym rankiem, kiedy to œwiatło jest bardziej różowe, w odróżnieniu od złocistego œwiatła popołudniowego. Nie bez znaczenia sš inne czynniki, np. położenie geograficzne, pogoda, przejrzystoœć powietrza, itp. Robienie zdjęć w południe często nie przynosi dobrych efektów. Œwiatło padajšce bezpoœrednio z góry jest przyczynš powstawania brzydkich kontrastów pomiędzy elementami jasnymi a ciemnymi. Ludzie nie wyglšdajš atrakcyjnie z powodu cieni na ich twarzach. Nie znaczy to, że robienie zdjęć w œrodku dnia jest niedopuszczalne. Powinniœmy sobie jednak zdawać sprawę z problemów, które mogš przy tym wystšpić. Niebo. Każdemu chyba zdarzyło się fotografować piękne, błękitne niebo i następnie rozczarować widokiem zdjęć przedstawiajšcych bladš, rozmytš płaszczyznę. Fotografowanie z obiektywem skierowanym w stronę słońca lub ze słońcem z boku sprawia, że rezultatem pomiaru œwiatła jest nadmierna ekspozycja nieba. Zdjęcia, przy których słońce znajduje się za naszymi plecami pozwalajš uzyskać głębszy odcień błękitu. Jeœli tylko niebo stanowi istotny element kompozycji zdjęcia, koniecznie trzeba zmierzyć intensywnoœć oœwietlenia. Kadrowanie i kompozycja: Zdjęcia wieczorem i w nocy Robienie zdjęć wieczorem i nocš stwarza szczególne problemy, lecz dostarcza także wielu niezwykłych możliwoœci. Wieczorne œwiatło Czasami po zachodzie słońca mamy do czynienia z wyjštkowo korzystnymi warunkami oœwietleniowymi. Robienie zdjęć o tej porze jest prawdziwym wyzwaniem. Œwiat nabiera mrocznego i tajemniczego wyglšdu, który chciałoby się utrwalić na zdjęciu, jednak wymagane o tej porze bardzo długie czasy naœwietlania mogš znacznie utrudnić fotografowanie z aparatem trzymanym w ręku. W takich sytuacjach bardzo pomocny może okazać się statyw. Nie mniej problemów możemy napotkać przy ustawianiu ostroœci. Wtedy wyjœciem z sytuacji może okazać się zrobienie kilku zdjęć przy różnych ustawieniach, a następnie wybranie najlepszego. Nocne pejzaże Fotografowanie œwiateł w nocy wymaga bardzo długiego czasu ekspozycji. Oczywiœcie niezbędny jest statyw. Konieczne może okazać się przybliżone okreœlenie czasu ekspozycji i naœwietlenie kilku klatek przy różnych jego wartoœciach. Gdy fotografujemy bardzo odległy obiekt w ciemnoœci, mogš wystšpić problemy w działaniu autofocusu. Dobrym wyjœciem jest wówczas włšczenie trybu ręcznego ustawiania ostroœci. Podczas długiej ekspozycji kolorowe filmy uzyskujš zielonkawe zabarwienie. Zjawisko to nazywamy rozbalansowaniem barw i nie można podać dla niego żadnego œrodka zaradczego. Zapoznanie się z szerszš gamš filmów pozwala stwierdzić, że niektóre z nich lepiej nadajš się do długiego czasu ekspozycji niż inne. Wykonanie kilku prób pozwoli wybrać ten najlepszy. Kadrowanie i kompozycja: Złudzenie ruchu Jak oddać ruch? Czasami rozmazane sceny daje lepsze efekty niż utrzymanie ostroœci. Wrażenie ruchu Aby sfotografować poruszajšce się obiekty, możemy zastosować krótki czas otwarcia migawki. Możemy także wodzić aparatem za głównym obiektem w taki sposób, by uzyskać rozmazane tło, które zdaje się "płynšć". Często to właœnie ruch sprawia, że zdjęcie staje się interesujšce, jednak ustawiczne stosowanie tej zasady może stać się nudne. Przykładem niech będzie wybór sposobu fotografowania wodospadu. Pojawia się pytanie: czy na zdjęciu ma być widoczna dokładnie każda kropla wody, czy chcemy raczej zobaczyć rwšcy potok? Jak zwykle w takich przypadkach, nie można wskazać dobrego lub złego rozwišzania -należy dokonać wyboru, kierujšc się własnš kreatywnoœciš. Najazd Podczas robienia zdjęć możemy zastosować ciekawš technikę, wykorzystujšcš własnoœci obiektywów o zmiennej ogniskowej. Polega ona na zmianie ogniskowej w trakcie ekspozycji. W tym celu niezbędne jest ustawienie bardzo długiego czasu naœwietlania oraz zamontowanie aparatu na statywie, co spowoduje, że linie przesunięcia będš jednakowe. Ważnš kwestiš jest wybór odpowiedniego tematu. Skierowanie na plan wielu Ÿródeł œwiatła daje zazwyczaj najlepsze rezultaty, jako że linie przesunięcia sš wtedy bardzo wyraŸne. Zdjęcie z poruszonym tłem Wykonywanie zdjęć z poruszonym tłem jest szczególnie interesujšce, kiedy stosujemy różne czasy otwarcia migawki. Wykonujšc tego typu fotografie musimy zsynchronizować ruch aparatu z ruchem fotografowanego obiektu (kamera potrafi filmować scenę statycznš, lecz próba wykonania tego przy pomocy lustrzanki jednoobiektywowej zaowocuje niczym innym jak rozmyciem całego zdjęcia). Dobierajšc krótki czas otwarcia migawki, uzyskujemy zdjęcie z rozmytym tłem i wyraŸnym, ostrym tematem. Przy zastosowaniu dłuższego czasu główny obiekt będzie odpowiednio bardziej rozmazany. W tej technice bardzo dużo zależy od samego fotografa, toteż stosowanie jej często prowadzi do uzyskania zdjęć jedynych w swoim rodzaju. Warto poeksperymentować. Kadrowanie i kompozycja: Korzystanie z filtrów Stosowanie filtrów jest dobrym sposobem na rozwišzanie wielu problemów, a przy tym znacznie poszerza nasze możliwoœci. Filtry polaryzacyjne Filtry polaryzacyjne mogš być obracane, aby skutecznie likwidować wpływ œwiatła odbitego. Sš one szczególnie użyteczne w sytuacjach, gdy robimy zdjęcia obiektów, które silnie odbijajš promienie słoneczne, np. wody, szkła, gładkich powierzchni metalowych, itp. Dzięki ich użyciu obraz staje się bardziej wyraŸny. Drugš funkcjš filtrów polaryzacyjnych jest wysycanie barw nieba i innych elementów pejzażu. Wykonanie zamieszczonego tu zdjęcia wymagało użycia obrotowego filtra polaryzacyjnego, np. takiego, jaki dostarczany jest prze firmę Canon. Działanie efektu polaryzacji najlepiej jest ocenić przez obserwację zmian zachodzšcych w oœwietlonych miejscach kadru podczas obracania filtra. Filtry skylight i UV Jednym z prostszych sposobów skorygowania wyglšdu sceny jest umieszczenie na obiektywie filtra. Zarówno filtry typu skylight, jak i UV zapobiegajš powstawaniu na zdjęciu mgiełki spowodowanej działaniem promieni słonecznych, ograniczajšc dostęp promieni ultrafioletowych do filmu fotograficznego. Filtry UV sš zazwyczaj przezroczyste, podczas gdy typ skylight charakteryzuje się różowym zabarwieniem, które powoduje większe nasycenie barw w warunkach zacienienia lub zachmurzenia. Niektórzy fotografowanie na stałe zamocowujš te filtry na obiektywach, zapobiegajšc w ten sposób mechanicznym uszkodzeniom soczewek.

Wyszukiwarka

Podobne podstrony:
Kadrowanie i kompozycja III
Kadrowanie i kompozycja obrazu
03 Warunki organizacyjne, kadrowe
863 03
ALL L130310?lass101
Mode 03 Chaos Mode
SZKLANE CZY WĘGLOWE WŁÓKNA W KOMPOZYTACH POLIMEROWYCH

więcej podobnych podstron