sonety sepa szarzynskiego i nab Nieznany (5)


6.Barok metafizyczny Sêpa-Szarzyąskiego (renesans, treœŚ, forma - barok) Daniel Naborowski (motywy - barokowy kryzys œwiadomoœci, œrodki stylistyczne).



Sonet IV. O wojnie naszej, którą wiedziemy z szatanem, œwiatem i ciałem.

Analizê utworu najlepiej rozpocząŚ od pewnego spójnika, który w tym wierszu pełni bardzo ważną rolê:

"Pokój szczêœliwoœŚ. Ale bojowanie

Byt nasz podniebny".

Chodzi o krótkie "ale" , które oddziela od siebie dwie rzeczywistoœci: ziemskoœŚ i kosmos (niebo).

Sferze ziemskoœci okreœlani jako "byt podniebny", przysługuje walka, bojowanie, wszelkie marnoœci, pożądania dla rzeczy materialnych, słaboœŚ i mêczące człowieka rozdwojenie na ciało i duszê. Ponad wszystkim góruje sfera sac- rum wyznaczona przez takie pojêcia jak: pokój, szczêœliowœŚ, możny Pan, Król powszechny, zbawienie, nadzieja i zwyciêstwo.

Spójnik "ale" wskazuje na wciąż toczącą siê walkê, na przeciwstawianie bytów i pragnieą, pozwala na zestawianie po przeciwnych stronach człowieka i jego przeciwników.

Sêp-Szarzyąski postrzega człowieka z całą pokorą żarliwego katolicyzmu:

"Cóż bêdê czynił w tak straszliwym boju?

Wątły, niebaczny, rozdwojony w sobie".

Poeta nie ufa rozumowi, nie odnajduje w nim uspokojenia. Wprost przeciwnie. Zwraca siê raczej ku uczuciom, a one każą mu czuŚ rozdwojenie. Przeciwnikami człoweika są szatan, ciemnoœŚ, zło, wartoœci materialne i pokusy œwiata.

Trzeba w tym miejscu zwróciŚ uwagê na tytuł utworu: "O wojnie naszej, którą wiedziemy z sztanem, œwiatem i ciałem". Sêp Szarzyąski wymienia przeciwników człowieka w nastêpującej kolejnoœci: szatan, œwiat i ciało. Szatan znajduje siê najdalej, gdzieœ w kosmosie, bliżej jest œwiat, na wyciągniêcie rêki, najbliżej znajduje siê ciało, a wiêc wszelkie zmysłowe pokusy i doznania. Jedyną nadziejê poeta widzi w Bogu, który jest wartoœcią nadrzêdną. To zupełna nowoœŚ w polskiej poezji renesansowej.

Sêp Szarzyąski zastosował w tym sonecie przerzutnie, które sprawiają wrażenie niepokoju, pozwalają odczuŚ wzrastające napiêcie i służą przeciwstawieniu pojêŚ i rzeczywistoœci.

W utworze dominuje rzeczowniki, co charakterystyczne jest dla sentencji. Taka budowa wypowiedzi pozwala zmieœciŚ dużą iloœŚ pojêŚ w stosunkowo krótkim tekœcie. Szarzyąski doskonale operuje również epitetami: "byt podniebny", "hetman ciemnoœci", "łakoma marnoœci", "król powszechny", "straszliwy bój".



Sonet V. O nietrwałej miłoœci rzeczy œwiata tego.

WyjdŸmy od zdania rozpoczynającego trzecią strofê: "MiłoœŚ jest własny bieg życia naszego", w którym współistnieją dwa pojêcia: miłoœŚ i życie. W kontekœcie utworu nietrudno zauważyŚ, że miłoœŚ jest czymœ nadrzêdnym, piêknym, a jej ostatecznym celem jest sam Bóg:

"Gdy ciebie, wiecznej i prawej piêknoœci,

Samej nie widzi, celu swej miłoœci".

Natomiast na życie składają siê: doczesnoœŚ, przemijalnoœŚ, pokusy, które wydają siê piêkniejsze niż są w rzeczywistoœci, wartoœci materialne jak złoto, władza, sława, rozkosz, uroda.

Z zetkniêcia tych dwóch wartoœci rodzi siê konflikt miêdzy życiem a celem nadrzêdnym miłoœci.

Sonet V zawiera replikê na renesansowy optymizm, pogardê dla złudnych wartoœci ziemskich. Tym samym Szarzyąski nawiązuje do biblijnego zdania: "MarnoœŚ nad marnoœciami i wszystko marnoœŚ".

To, co doczesne jest bowiem ważnym czynnikiem w wewnêtrznych rozterkach człowieka.

Wiersze Szarzyąskiego odsłaniają jego stan duchowy, pełen niepokojów, zwątpienia, wyrażają przekonanie, że człowiek nie może zaznaŚ za życia pełni szczêœcia. Zdąża on ku œmierci, a dobra doczesne są zawodne i przemijające. Nowatorstwo wierszy Szarzyąskiego polegało na innym spojrzeniu na œwiat i człowieka, a od strony formalnej przejawiało siê w oryginalnoœci epitetów i meta- for, przestawnym szyku wyrazów. Kunsztowna forma jêzykowa i wersyfikacyjna wierszy jest już zapowiedzią nowego stylu, który ma pojawiŚ siê w literaturze.



Koncepcja Boga, życia i œwiata w twórczoœci Sêpa-Szarzyąskiego:

BÓG:

~utwory: "O wojnie naszej...", "O nietrwałej...", Parafraza ps.CXXX

~jedyna nadzieja człowieka uwikłanego w zło œwiata

~Bóg karzący za zło, ale miłosierny jest "wieczną i prawą piêknoœcią" i jedynym celem miłoœci człowieka

~"Królem powszechnym", "prawdziwym pokojem"

ŻYCIE:

~utwory: "O wojnie naszej...", "O nietrwałej...", "Epitafium Rzymowi"

~życie to ciągłe bojowanie - ze sobą samym, ze złem i ze œwiatem

~życie jest dramatyczną drogą ku wiecznemu szczêœciu

~poeta akcentuje przemijalnoœŚ i nietrwałoœŚ spraw ziemskich

~człowiek jest "wątły, niebaczny, rozdwojony w sobie"

łWIAT:

~jest wrogiem człowiekowi, przeciwnikiem w walce, siedliskiem zła i królestwem szatana

~rozkosze tego œwiata są zwodnicze i nie dają prawdziwego szczêœcia

~œwiat przemija ("Epitafium Rzymowi") - ten zbudowany rêką człowieka rozsypuje siê w gruzy





RENESANS Mikołaj SÊP-SZARZYęSKI

spokój obawa

harmonia, ład sprzecznoœci

pogodzenie ze œwiatem rozdwojenie, walka

w centrum człowiek w centrum człowiek i Bóg

temat: œwiat, natura, człowiek, his- toria temat: wiecznoœŚ, życie duchowe

forma dąży do prostoty i jasnoœci forma wyraża niepokój

człowiek jest jednoœcią ból odczuwania podziału na ciało i duszê





TwórczoœŚ Daniela Naborowskiego

TwórczoœŚ Naborowskiego miała obieg ograniczony. Naborowski udostêpniał swe wiersze na dworze Radziwiłłów; rozchodziły siê one drogą odpisów.

Poezja Naborowskiego szuka harmonii miêdzy przeciwieąstwami przemijania i trwania, miêdzy naturą życia i przeznaczenia. Podejmuje wiêc obsesyjną metaforê uciekającego życia, które jest nietrwałe. Przeciwny jest zatem przyznawaniu człowiekowi pełnej swobody życia, bo sprzeczne to jest z przeznaczeniem (pamiêtajmy, że Naborowski jest kalwinem, wierzy w predestynacjê). Przeciwny jest również koncepcjom ucieczki od życia. JednoœŚ przemijania i trwania to prawo Boże.

W twórczoœci Naborowski siêga po formy kunsztowne jak sonet, utwory buduje w oparciu o bogactwo skojarzeą, wciągające intelektualnie i błyskotliwe w technice. Ceni też prostotê wymowy.



"MarnoœŚ"

Tematem tego krótkiego utworu jest życie, które po lekturze wiersza okazuje siê marnoœcią. Naborowski stwierdza: "Fraszką œmierŚ i trwoga" i zbliża siê do filozofii prezentowanej przez Jana Kochanowskiego:

"Fraszka to wszystko cokolwiek czynimy,

Fraszka to wszystko cokolwiek myœlimy."

Przy czym życie jest fraszką nie dlatego, że takie jest prawo wszechœwiata i natury, że œmierŚ jest koniecznoœcią, ale dlatego, że liczy siê przede wszystkim Bóg. W jego obliczu wszystko jest mało ważne: "Nad wszystko baŚ siê Boga".

Bliska Naborowskiemu jest biblijna Ksiêga Koheleta i zaczerpniêta z niej sentencja: "MarnoœŚ nad marnoœciami, wszystko marnoœŚ". Terminem "marnoœŚ" okreœla poeta wszystko, co ziemskie: bogactwo, zabawê, żart. Wyznacza tym samym dwa œwiaty: ziemski i wieczny. Doczesnoœci przysługuje kategoria marnoœci i rzeczy z nią związanych. WiecznoœŚ natomiast wyznaczają pobożnoœŚ, uczciwoœŚ, czystoœŚ, Bóg.

Naborowski łączy w tym krótkim utworze piêkno i brzydotê, dobro i zło, szczêœcie i cierpienie. Dostrzeganie w życiu marnoœci nie skierowuje jednak poety na drogê mistycyzmu. Naborowski potrafi bowiem widzieŚ i czuŚ uroki doczesnoœci:

"Miłujmy i żartujmy,

Żartujmy i miłujmy",

ale mimo wszystko podporządkowuje je Bogu:

"Lecz pobożnie, uczciwie,

A to co czyste, właœciwie".

Utwór napisany jest jêzykiem prostym, wolnym od wyrazistego barokowego konceptualizmu, obecne są rymy parzyste, dokładne.

"KrótkoœŚ żywota"

Podstawê utworu stanowią reflkeksje o przemijaniu pokoleą i œwiata, o koniecznoœci umierania i nieuniknionym upływie czasu. Naborowski opisuje niszczycielskie działanie czasu, ale bez dramatyzowanie. Podaje jedynie fakty:

- Każdy z nas umrze: "nieboszczyka imienia nabêdziesz"

- Nie cofnie siê czas: "Słoące wiêcej nie wschodzi to, ktore raz minie"

Próbuje oswoiŚ czytelnika z problemem umierania: "wielom była kolebka grobem, wielom matka ich mogiła".

Naborowski zestawia w tym celu pojêcia pozytywnie i negatywnie przyjmowane przez człowieka. Ciepłe i przyjazne słowa: "kolebka", "matka" z wyrazami nacechowanymi emocjonalnie ujemnie: "grób", "mogiła" tworzą pary, w których zachodzi ogromne spiêcie emocjonalne.

Jednoczeœnie na ludzką egzystencją Naborowski patrzy z pewnym dystansem, z dystansem człowieka, który odnalazł swoje miejsce w œwiecie. Podmiot liryczny zwraca siê bezpoœrednio do czytelnika:

- "Był przodek, byłeœ ty sam, potomek siê rodzi"

- "A żeœ był, nieboszczyka imienia nabêdziesz"

- "Wtenczas, kiedy ty myœlisz, jużeœ był nieboże"

przemawia do niego jako człowiek doœwiadczony, posiadający ogromną wiedzê życiową.

Życie ludzkie jest tak krótkie i znikome, że Naborowski nazywa je "czwartą czêœcią mgnienia". Porównuje je do zjawisk nietrwałych i ulotnych: "DŸwiêk, cieą, dym, wiatr, błysk,głos, punkt - żywot ludzki słynie", oddziaływują na wzrok, słuch, odczuwanie u odbiorcy.

Naborowskiego okreœla siê mianem poety vanitas. Z łac. vanitas oznacza marnoœŚ (VANITAS VANITATUM). Poeta bowiem w wielu swych utworach ukazuje życie ludzkie jako marnoœŚ, chwilê, przekazując dramat człowieka uwikłanego w rozmyœlania o celu i sensie życia.



7.Barok - związki, miejsca wspóne ze œredniowieczem i renesansem (nawiązanie do renesansu, kontynuacja renesansu).



Podział baroku:

- hellenistyczny

- wieków œrednich

- XVII wieku

- romantyczny

Zgodnie z tą klasyfikacją w literaturze mówi siê o motywach œredniowieczno-romantycznych, do których należą: satanizm, mistycyzm, folklor, symbolizm.



FILOZOFIA:

Czołowi przedstawiciele filozofii epoki baroku to Spinoza, Leibniz, Pascal. Stworzyli oni różne koncepcje życia, uważając, że:



- życie doczesne posiada niewątpliwe wartoœci, których nie należy lekceważyŚ, bo pierwszeąstwo ma radoœŚ przed cierpieniem

- należy uciekaŚ od doczesnoœci w mistycyzm

- życie skłania do pesymizmu

W związku z taką różnorodnoœcią pojmowania życia zrodził siê konflikt miêdzy hasłami renesansowymi a odnowionymi ideałami œredniowiecznymi. W baroku kreuje siê typ człowieka kierującego siê zasadą dwoistego życia, które łączyło ascezê i korzystanie z uciech życia.



SZTUKA:

Znamienną cechą sztuki XVII wieku była wielokierunkowoœŚ. Barok zrodził siê w Italii i pierwowzorem dla barokowych budowli sakralnych stał siê rzymski koœciół jezuicki Il Gesu. Charakterystyczne cechy œwiątyni barokowych to: szeroka nawa główna, nawy boczne jako kaplice, dynamizm, monumentalizm, bogactwo. Zabytki sztuki barokowej sakralnej w Polsce reprezentują: koœciół œw. Piotra i Pawła w Krakowie, koœciół œw. Anny w Krakowie, koœciół Kamedułów na Bielanach.

Architekturê œwiecką najokazalej reprezentowały pałace. Były to budowle z dekoracyjnymi wieżami, balustradowymi attykami, wielkimi oknami-drzwiami, o salach urządzonych na wzór orientalny. Dominował przepych, bogactwo, kult formy, teatralnoœŚ, kontrastowoœŚ, alegorycznoœŚ, ekspresyjnoœŚ. Pamiątki budownictwa œwieckiego to: pałac w Ujazdowie, pałac w Łaącucie, pałac wilanowski, rezydencja Zamoyskich w Zamoœciu.

Malarstwo barokowe posługiwało siê alegorią i symboliką, kontrastami œwiateł i kolorów, cieniami i mrokiem. Obok tematów religijnych malarstwo wprowadzało również tematykê erotyczną. Czołowi przedstawiciele malarstwa barokowego to: Piotr Paul Rubens, Rembrandt van Rijn, Giovanni Lorenzo Bernini, Francesco Borromini, Diego Valazquez.





Wzory kultury:

Barok wykształcił dwa wzory kultury: ziemiaąski i dworski. Nurt ziemiaąski czerpał z renesansowej tradycji "wsi spokojnej", kultywował ojczyste pamiątki, ludowe pieœni, obrzêdy io obyczaje. W literaturze reprezentowali go: Wacław Potocki, Jan Chryzostom Pasek, Zbigniew Morsztyn. Wzór dworski propagowały zaœ dwory magnackie, lansując europejską modê, sztukê i naukê. Przedstawicielem stylu dworskiego są: Jan Andrzej Morsztyn i Daniel Naborowski.



Sztuka na usługach Koœcioła:

Koœciół korzystał z dobrodziejstw sztuki baroku, zauważając zwłaszcza siłê jej oddziaływania na uczucia wiernych, na sferê emocji, a nie intelektu; zarazem - zgodnie z postanowieniami soboru trydenckiego - dbał o jej prawomyœlnoœŚ i służebną rolê wobec religii. Wskazywał też godne arystycznego opracowania tematy, np. wątki maryjne w malarstwie. Mnożące siê budowle sakralne w typie tzw. baroku jezuickiego dążyły do syntezy różnych sztuk: malarstwa, architektury, rzeŸby, a zewnêtrzny przepych wszelkich obrzêdów i liturgii zbliżonej prawie do form tetralnych jawnie demonstrował potêgê i nieogarnioną wielkoœŚ misterium (tajemnicy) wiary.







Wyszukiwarka

Podobne podstrony:
koncepcja boga u kochanowskiego i sępa szarzyńskiego (3)
Barokowa wizja świata w poezji Mikołaja Sępa Szarzyńskiego
Barok metafizyczny Sępa Szarzyńskiego (renesans, treść, ~421
Koncepcja Boga, życia i świata w twórczości Sępa Szarzyń~368
Sonet IV Sępa Szarzyńskiego
Barok metafizyczny Sępa Szarzyńskiego

więcej podobnych podstron