Organizacja produkcji filmowej i telewizyjnej, EGZAMIN - semestr II
PRODUCENT FILMU - osoba fizyczna, prawna lub jednostka organizacyjna, której odrębne przepis nadają osobowość prawną, i która podejmuje inicjatywę, faktycznie organizuje, prowadzi i ponosi odpowiedzialność za kreatywny, organizacyjny i finansowy proces produkcji filmu.
PRODUCENT INICJUJĄCY (wiodący) - to ostatnie wyszczególnienie ma znaczenie organizacyjne, ponieważ producent inicjujący film, faktycznie zarządza całym procesem jego produkcji i nie wiąże się z większościowym udziałem finansowym w produkcji filmu. Udziały finansowe z jego strony mogą być: większościowe, mniejszościowe, o procentowej wysokości równej z innymi czy któregokolwiek z pozostałych koproducentów.
Koproducenci współfinansujący produkcję
PRODUCENT WYKONAWCZY - funkcje producenta wykonawczego może pełnić producent wiodący, stając się wtedy na raz producentem wykonawczym. W takim przypadku przeprowadza proces produkcji filmu w ramach własnego przedsiębiorstwa. Funkcje te może zlecić innemu podmiotowi, który wtedy staje się wykonawcą filmu i on przeprowadza proces produkcji filmu w ramach własnego przedsiębiorstwa. Funkcję może też pełnić jeden z współproducentów.
PRODUCENT NIEZALEŻNY - producent filmowy działający samodzielnie, jest poza oficjalnymi strukturami produkcji filmowej (a w szczególności kinematografii państwowej i Telewizji Polskiej) w ramach własnego przedsiębiorstwa i w warunkach produkcji niezależnej pod względem twórczym, organizacyjnym i finansowym.
PRODUCENCI PAŃSTWOWI - reprezentują własność państwową i działają w formie prawnej PIF. Prawo do prowadzenia produkcji filmowej mają te PIF-y, które taki rodzaj działalności mają wpisany do statutu.
PRODUCENCI PRYWATNI - mogą działać w następujących formach prawnych:
w formie osób fizycznych
prowadzących działalność jednoosobową
prowadzących działalność w spółkach cywilnych:
w formie osób prawnych
w formie spółek prawa handlowego
osobowe, partnerskie (jawne)
kapitałowe
komandytowo-akcyjne
z ograniczoną odpowiedzialnością
akcyjne
i inne zasoby prawne
fundacje
stowarzyszenia
Ewolucja producenta w Polsce
1918-1939
Reżyser ważniejszy od producenta
Sfinks, Hertz - bankowiec, odkrył takie talenty jak Apolonia Chałupiec (Pola Negri),
Jadwiga Smosarska. Wojna z żydowskim producentem Motka Towbin.
Libkow
Hirszbajn
Urania, Eugeniusz Bodo
1945-1987
Upaństwowienie kinematografii. Powstanie Zespołów Filmowych. Wzrost znaczenia
kierownika produkcji.
1987 ust. o kinematografii
Możliwość zakładania prywatnych firm producenckich, za uzyskaniem koncesji
Złamanie państwowego monopolu.
Producenci po 1987
30% byli kierownicy produkcji, np. Lew Rywin, były producent TVP
20% reżyserzy
15% dziennikarze
10% literaci
5% operatorzy
5% managerowie
Polskie firmy producenckie
Heritage Films - Lew Rywin
Pleograf
MM Potocka Productions
Akson Studio - Michał Kwieciński
Apple Film Prods. - Dariusz Jabłoński
Skorpion
Kontrakt
MTL Max Film - Tadeusz Lampka
KINEMATOGRAFIA
-Zespół metod i technik zapisu oraz odtwarzania fotograficznych obrazów ruchu
-Sztuka rejestrowania ruchomych obrazów na taśmie filmowej i innych nośnikach przekazu.
Według ustawy: Kinematografia obejmuje twórczość filmową, produkcję filmów, usługi filmowe, dystrybucję i rozpowszechnianie filmów, w tym działalność kin, upowszechnianie kultury filmowej, promocje polskiej twórczości filmowej, oraz gromadzenie, ochronę i upowszechnianie sztuki filmowej. W takim rozumieniu kinematografia stanowi system, a jej poszczególne sfery stanowią podsystemy kinematografii.
KO-PRODUKCJA - to film zrealizowany jako wspólne przedsięwzięcie produkcyjne, w którym udział biorą co najmniej 2 podmioty gospodarcze - krajowa lub międzynarodowa. Międzynarodowa może być:
-dwustronna (bilateralna)
-wielostronna
KO-PRODUCENT- podmiot, który współfinansuje produkcje filmu, oraz nabywa z tego tytułu współudział w autorskich prawach majątkowych do filmu, a przez to prawo do czerpania korzyści majątkowych z eksploatacji filmu na polach eksploatacji określonych w umowie koprodukcyjnej.
OPRACOWANIE FILMU - przystosowanie do eksploatacji w wersji językowej innej niż ta, w której został pierwotnie wytworzony. Opracowanie może być napisowe lub dźwiękowe.
DYSTRYBUCJA -
(rozprowadzenie, pośrednictwo) to nabycie prawa do eksploatacji filmu, w tym prawa do wykonania kopii i opracowania filmu, oraz przekazanie tego prawa innym podmiotom w celu rozpowszechniania filmu.
Dziedzina kinematografii zajmująca się rozprowadzaniem filmów do ośrodków wyświetlania, pełniąca rolę instytucjonalnego pośrednika między sferą produkcji a sferą rozpowszechniania
ROZPOWSZECHNIANIE - publiczne udostępnianie filmu w jakikolwiek sposób na rozmaitych polach eksploatacji
EXPLOATACJA FILMU - szerokie, systemowe rozwinięcie pojęcia „rozpowszechnianie filmu”
UPOWSZECHNIANIE KULTURY FILMOWEJ - działalność polegającą na organizowaniu przeglądów, festiwali, dni kultury filmowej, sympozjów i innej podobnej działalności kulturalnej i edukacyjnej, a także wydawanie czasopism oraz publikacji naukowych i kulturalnych, poświęconych sztuce filmowej;
USŁUGI FILMOWE - usługi świadczone w ramach wykonywanej działalności gospodarczej przez przedsiębiorców na rzecz producentów dla celów produkcji filmowej, obejmujące w szczególności czynności dokonywane przy pomocy własnych pracowników, udostępnianie pomieszczeń i hal zdjęciowych, sprzętu filmowego bez obsługi oraz wykonywanie specjalistycznych usług transportowych.
PISF - Działa na podstawie ustawy o kinematografii z 30.06.2005, nadanej przez ministra właściwego ds. kultury i ochrony dziedzictwa narodowego. Jest to państwowa osoba prawna, wpisana do rejestru. Podlega nadzorowi ministra właściwego ds. kultury i ochrony dziedzictwa narodowego
Zadania i gospodarka finansowa PISFu, określone w rozdziale 3 art 8 ust. o kinematografii z dnia 30 VI 2005 roku.
Zadania z zakresu polityki państwa w dziedzinie kinematografii organizacji PISFu, przez wypełnianie postanowień ustawy w szczególności przez dofinansowanie przedsięwzięć z zakresu
przygotowania projektów filmowych
produkcja filmu
dystrybucji i rozpowszechniania filmu
promocji polskiej twórczości filmowej i upowszechniania kultury filmu
w tym produkcji filmowych podejmowanych przez Polonię
Przychody PISF
Instytut może otrzymywać dotacje celowe z budżetu państwa na realizacje zadań inwestycyjnych.
Koszty działania instytutu, pokrywane są z przychodów o których mowa
w ustępie 1, podpunktu 1, 3 i 4.
Dotacje podmiotowe dla instytutu z budżetu państwa. Przekazywane przez ministra Zdrojewskiego, ze środków ujętych w części budżetu, której jest on dysponentem.
Przychody z eksploatacji filmów, do których przysługują instytutowi autorskie prawa majątkowe
Darowizny, spadki, zapisy
Przychody z majątku instytutu
Środki przyznawane przez ministra Zdrojewskiego z funduszu promocji kultury, utworzonego mocą ust „O grach i zakładach wzajemnych”
Wpływy wynikające z art 19 ust „O kinematografii”
Przychody z art 27 i 45 ust o PIFach
Podstawą gospodarki finansowej PISFu jest roczny plan finansowy. Projekt opracowuje dyrektor instytutu, podlega opinii rady instytutu, zatwierdzany przez ministra właściwego ds kultury i ochrony dziedzictwa narodowego. Następnie projekt ten jest przesyłany do ministra właściwego
ds finansów publicznych (prace nad budżetem państwa).
Plan ten zawiera w szczególności proponowany podział środków Instytutu.
W ujęciu odrębnym dofinansowywanie kinematografii.
Instytut nie może wykorzystywać na zadania własne środków przeznaczonych na dofinansowanie przedsięwzięć z zakresu kinematografii.
Stosowanie do złożonego planu finansowego, dyrektor instytutu składa radzie instytutu sprawozdanie merytoryczne i finansowe z działalności instytutu, do 31 marca następnego roku kalendarzowego.
STRUKTURA PODSYSTEMU PRODUKCJI FILMOWEJ:
Prywatne firmy producenckie (niektóre):
-Platige image, Warner Bros Poland, Alvernia studios, Apple film production, ITI Cinema, Akson
Filmy dokumentalne - Warszawska wytwórnia filmów fabularnych i dokumentalnych
Filmy oświatowe - Łódzka wytwórnia filmów oświatowych i programów edukacyjnych
Filmy animowane - studio filmów rysunkowych Bielsko - Biała
Instytucje, które nie posiadają majątku filmowego, a produkują filmy:
TOR, KADR, OKO, PERSPEKTYWA
Krajowa izba producentów audiowizualnych- stowarzyszenie około 100 firm producenckich
Do założenia firmy producenckiej nie jest wymagana koncesja, ani specjalne zezwolenia. Firmę taką zakłada się jak każdą inną rejestrując i czekając na REGON oraz inne potrzebne papierki ;)
GRUPA ZDJĘCIOWA
podstawowe ogniwo produkcji filmu, powoływane przez producenta na czas realizacji filmu;
nie ma konkretnej ilości składu tej grupy; skład grupy zdjęciowej zależy od rodzaju filmu (parametry techniczne, tematyka), od etapów produkcji (nie wszyscy są potrzebni od początku do końca; najwięcej podczas zdjęć);
Ludzie w grupie zdjęciowej biorą się z różnych środowisk; część- z nich jest stałymi pracownikami jakiejś instytucji kinematografii ( np. agencjach produkcji filmowej), inne osoby są spoza kinematografii;
W zależności od stopnia kreatywności zawiera się z tymi osobami następujące umowy (głównie o dzieło):
Pracownicy od początku do końca uczestniczący w produkcji: reżyser, operator obrazu, kierownik produkcji filmowej I i II, administrator, sekretarka grupy albo planu.
Podstawowy skład grupy zdjęciowej wynosi: ok. 30 osób, większy film: ok. 40 osób, duże dzieła, np.. „Quo Vadis” ok. 50 - 60 osób - w zależności od procesu produkcji.
PRACOWNICY POMOCNICZO - TWÓRCZY
PION REŻYSERA: reżyser, II reżyser, asystenci reżysera (głównie II), sekretarka planu, konsultant muzyczny;
PION KIEROWNIKA PRODUKCJI: drugi kierownik produkcji, kierownik planu, 2 asystentów, kasjer, administrator, sekretarka grupy zdjęciowej, kierowcy;
PION OPERATORA OBRAZU: drugi operator obrazu, asystenci, mistrz oświetlenia wraz z oświetleniowcami, wózkarze, obsługa agregatu, dyżurni elektrycy;
PION OPERATORA DŹWIĘKU i MONTARZYSTY: asystenci operatora obrazu, mikrofoniarze, imitator dźwięku, technicy dźwięku, montażysta dźwięku i obrazu;
PION SCENOGRAFA: drugi scenograf, asystenci scenografa, dekorator wnętrz, kierownik budowy dekoracji wraz z pracownikami, rekwizytorzy, dyżurni na planie, kosiumograf z asystentem, garderobiane, charakteryzator z asystentami;
Grupa zdjęciowa - jest charakterystyczną instytucją organiczną - musi mieć dar dostosowywania się do warunków zewnętrznych, wymaga się od niej aby dawała pracownikom szanse samorealizacji, swobodny dobór kadr, źródłem władzy kierowniczej są kwalifikacje pracownika jak również intuicja, brak formalnie pojętej dyscypliny pracy (zatrudnieni w nienormowanym czasie pracy), bardzo duża samodzielność pracowników. Zaprzecza konwencjonalnym sposobem zarządzania niż instytucja biurokratyczna ( jednoosobowe kierownictwo, ściśle rozgraniczona kompetencja pracowników, dyscyplina pracy szczególnie dozorowana.
KIEROWNIK PRODUKCJI - jest organizatorem całości procesu produkcji, odpowiada za stronę organizacyjno-ekonomiczną i produkcyjną przedsięwzięcia. Kieruje pracami organizacyjno - produkcyjnymi grupy zdjęciowej, stwarza reżyserowi produkcyjne i gospodarcze możliwości realizowania filmu. Posiada najważniejsze upoważnienie od producenta - dysponowanie w jego imieniu środkami finansowymi (w ramach budżetu). Posiada też uprawnienie reprezentowania producenta na zewnątrz
Zadania kierownika produkcji:
zarządza działalnością grupy zdjęciowej od strony administracyjno - organizacyjnej; jego decyzją organizacyjno - administracyjnym podlegają pozostali członkowie ekipy;
dysponuje środkami finansowymi przekazanymi mu przez producenta; nie musi szukać już funduszu;
zatrudnienie go następuje po podpisaniu umowy o dzieło i gdy film zostanie skierowany do produkcji (często zaczyna wcześniej);
jedna z nielicznych osób zatrudniona od początku toku produkcji filmu;
kompletuje grupę zdjęciową (stanowiska pomocnicze) + podpisuje z nimi umowy;
musi zgromadzić informacje niezbędne do zrealizowania procesu produkcji i kosztorysowania filmu (wybór obiektów zdjęciowych, obsada ról);
podpisuje umowy ze wszystkimi kooperatorami (np. wytwórnie filmowe, teatry, prywatnymi podmiotami świadczącymi różne usługi);
zbiera i porządkuje wszystkie informacje w celu zbudowania planu filmu.
w trakcie zdjęć: obecność i nadzór przy zdjęciowych grupach, sprawdza aby konkretne partie filmu były realizowane w odpowiednim czasie, nad wydatkowaniem budżetu, stwarza odpowiednie warunki socjalno - bytowe dla ekipy;
kieruje pracą podzespołu, który mu podlega;
zapewnia odpowiednią łączność informacji;
opracowanie wraz z reżyserem kampanii promocyjnej (nadzór przy kampanii reklamowej);
ma obowiązek współpracować z reżyserem: tworzenie reżyserowi optymalnych warunków pracy, musi wykonywać zachcianki reżysera;
powinien być osobą twórczą, jego charakter musi być kreatywny, twórczy;
WYTWÓRNIE FILMOWE: (stan bazy technicznej)
-baza techniczna kinematografii w Polsce charakteryzuje się:
niekorzystnym rozdrobnieniem (porozrzucane wytwórnie itd.; najstarsze wytwórnie polskie: Wytwórnia „Atelie” 45 rok ul. Łąkowa w łodzi utworzona w dawnej hali sportowej; we Wrocławiu „ Wytwórnia Filmów Fabularnych” uwożona na terenach powystawowych; „Wytwórnia Filmów Fabularnych i Dokumentalnych w Warszawie, wybudowana specjalnie - 3 wytworzone wg wzorców radzieckich budowane) Wytwórnie i studia na które nie ma pieniędzy by w nie inwestować;
po 90' :
-stopniowe uwarunkowanie gospodarki
-po pojawieniu się firm prywatnych filmy nie musiały być realizowane w jednej wytwórni, więc zaczęły one stawać się bezużyteczne dla niektórych;
-postanowiono zredukować wytwórnię w Łodzi; - powstanie ŁCF - Łódzkie Centrum Filmowe (holdingowe);
(Holding - spółka akcyjna, która ma udziały w różnych innych spółkach.)
-nie zdało to egzaminu; postawiono w stan likwidacji; dziś zostało ŁCF; część- wytwórni sprzedano i spłacono jej długi. ŁCF świadczący usługi na rzecz różnych producentów (PIF)
Podsystem techniczny:
techniczny - zbiór celowo dobranych obiektów materialnych, w sensie finansowym to środki trwałe ( dłużej niż rok użytkowane [magazyny, obiekty])
materiałowo - inscenizacyjny - środki obrotowe, stosunkowo krótkotrwałe (zużywają się szybko, do roku zmieniają swą postać3);
Usługi WF - zakres usług przy każdym filmie jest zawarty w umowie o współpracy techniczno - produkcyjnej; Oddelegowanie też pracowników; Usługi mogą być typowe albo nietypowe;
Usługi typowe świadczące przez Wytwórnie Filmowe:
budowa dekoracji filmowych ( nie tylko w wytwórni); adaptacja transformacja;
wynajem hal zdjęciowych;
wynajem pomieszczeń produkcyjnych ( np. garderoby, stanowiska charakteryzatorskie, składy podręczne);
wykonanie środków inscenizacyjnych, kostiumów, wynajem z magazynów;
usługi związane z charakteryzacją;
techniczna obsługa zdjęć i oświetlenia (światła, agregaty, dostawa energii elektrycznej);
techniczna obsługa związana z udźwiękowieniem i montażem;
usługi związane z montażem obróbki fototechnicznej (obróbka materiałów filmowych);
wykonanie zdjęć specjalnych (napisy końcowe, czołowe);
usługi związane z pirotechniką;
oddelegowanie pracowników do grup zdjęciowych;
produkcja fotosów;
opracowanie polskiej wersji językowej;
Zakłady funkcjonujące w Wytwórni:
Zakład budowy dekoracji : ( adaptacja obiektów istniejących, transformacja, budowa dekoracji w halach zdjęciowych); pracownia sztukatorska, stolarnia, tapicernia, warsztaty mechaniczne;
-kierownik budowy dekoracji delegowani
-dyżurni na planie do grupy zdjęciowej
Zakład inscenizacji i kostiumów: ( pirotechnika, wynajem rekwizytów, kostiumów, przeróbki, poprawki, wykonanie czegoś od nowa, nowych rekwizytów, kostiumów, dostawa wyrobów charakteryzatorskich i charakteryzacja, wynajem garderób, rekwizytorni, stanowisk charakteryzatorskich)
-rekwizytorzy
-garderobiani delegowani
-pirotechnicy
Zakład obróbki taśmy: ( dysponuje pomieszczeniami, np.. sale projekcyjne, montażownie, które mogą się przydać7. ; maszyny obróbki taśmy; laboratoria [wywołanie negatywów, sporządzenie kopii różnego rodzaju, np. robocze, korekcyjne, pokazowe; obróbki taśmy: zwiastuny; przygotowanie czołówek filmowych; wywołanie negatywu dźwięku; tło pod napisy, wywoływanie fotosów]);
Zakład techniki dźwięku i montażu: ( zamówienie dźwięku, np. taśmy magnetycznej; zakup negatywu tonu; w formie optycznej, blank montażowy - naświetlona taśma do napisów; sprzęt: magnetofon „Nagra”; zakład ten posiada fonotekę- efekty dźwiękowe gotowe; wynajem pomieszczeń do prac produkcyjnych: sale synchronizacyjne, przepisywanie dźwięku, studia nagraniowe, sprzęt dźwiękowy, salki przeglądowe):
-asystent techniczny operatora dźwięku
-asystent montażysty delegowani
-imitator dźwięku
Zakład techniki zdjęć i oświetlenia: ( wynajem kamer i urządzeń pomocniczych, np. wózków, dźwigów, podnośników, filtrów, światłomierzy, transfokatory, szyny; wynajem aparatów fotosowych, sprzęt oświetleniowy - lampy):
-asystent techniczny operatora obrazu
-wózkarze
-asystenci operatora zdjęć - specjalnych
„Duże” wytwórnie filmowe
Są to Państwowe, wyspecjalizowane jednostki organizacyjne kinematografii, które od 1989
stanowiły jej zasadniczą bazę techniczno-produkcyjną. Obecnie znajdują się one w różnym stanie gospodarczym.
Z zasady przedmiotem działania Wytwórni Filmowej jest świadczenie usług filmowych
na rzecz jednostek organizacyjnych, oraz innych kontrahentów zagranicznych.
Z PANEM KAZIEM TRZA DOBRZE ŻYĆ :)
Mają wpisany do statutu taki zakres działania, aby do ich obowiązków należała
produkcja i opracowywanie filmów.
Inna działalność służąca realizacji zadań.
-WFDiF od 1949. Warszawa.
Prezes: Włodzimierz Niederhaus.
Jako jedyna świadczy komplet usług filmowych, wyłączając pirotechnikę (Łódź).
A także z wyłączeniem usług Archiwum Filmowego.
-WFF we Wrocławiu.
Podupadająca wytwórnia filmowa. Głównie na skutek sprowadzenia drogiego
i przestarzałego technologicznie sprzętu ze Szwajcarii. |
Minister przeznaczył na nią dotację 01.05.2006, na wniosek środowiska artystycznego
(opisane nr 1/2006 „Film and TV Camera”).
Świadczy wysokiej jakości usługi, za niską cene.
-Łódzkie Centrum Filmowe PIF od 1994
Włączono do niej:
- WFF w całości
- (WFO) Wytwórnie Filmów Oświatowych w części
- (SOD) Studio Opracowań Dźwiękowych w całości
Po zakończeniu okresu likwidacyjnego, zakończonego VI 1998 roku, świadczy zakres
usług: tylko wynajem hal zdjęciowych, pirotechnika, środki inscenizacyjne, broń.
Znajduje się tam Filmoteka Narodowa.
Likwidacja zbędnego majątku i zatrudnienia.
Po 1998 roku na ul. Łąkowej 28 istnieją firmy które wykupiły ŁCF PIF:
- Toyas sp. ZOO, usługi związane z dźwiękiem
- Oupus Film sp. ZOO, studio debiutantów
- W and W sp. ZOO, duża hala zdjęciowa, świadczy usługi dla Polsatu
„Małe” wytwórnie i studia filmowe
Samodzielni producenci filmów i programów TV. Dysponują one określoną bazą
techniczno-produkcyjną do obsługi produkcji.
-Wytwórnia Filmów Oświatowych i Programów Edukacyjnych od 1994
posiada archiwa WFO, tworzy np. filmy przyrodnicze
-Wytwórnia Filmowa Czołówka PIF, od 1958 roku Wa-wa
produkuje, posiada bazę techniczno-produkcyjną, głównie
w technikach elektronicznych. Posiada archiwum filmowe.
-Semafor PIF, Łódź
Stan likwidacji od X 1999
W 1983 film animowany „Tango” Rybczyńskiego zdobył oscara.
-„Se-ma-for” produkcja filmowa sp. ZOO
Prywatna firma, specjalizuje się w produkcjach lalkowych
np. „Piotruś i Wilk”.
Dyrektor Zbigniew Żmudzki
-Studio Miniatur Filmowych PIF od 1958, Wa-wa
-Studio Filmów Animowanych PIF od 1966, Kraków
-Studio Filmów Rysunkowych PIF od 1947, Bielsko Biała
PODSYSTEM MATERIAŁOWO - INSCENIZACYJNY:
-podstawowym ogniwem jest grupa zdjęciowa;
-tu zapadają najważniejsze decyzje, jakie środki inscenizacyjne, itd.;
-materiały pośrednie (konieczne) i bezpośrednie;
-materiały podstawowe: taśma filmowa, taśma magnetyczna, folia celuloidowa (film animowany),
-materiały pomocnicze: ( do wytw. środków inscenizacyjnych): drewno, tekstylia, masy plastyczne, woda, gips, chemikalia, szminki materiały wybuchowe;
-materiały pędne: paliwo w urządzeniach, srebro z płukania taśmy ( z odzysku) cienkie taśmy filmowe, odpadki;
Środki inscenizacyjne:
-dekoracje -to co je tworzy, np. ściana z otworem okiennym ( elementy funduszowe, zastawki);
-elementy wyposażenia aktora - kostium, rekwizyty, środki charakteryzatorski;
-środki uzupełniające:
środki pirotechniczne
materiały i urządzenia imitujące zjawiska naturalne (efekt śniegu, deszczu, pajęczyny, mgły [efekty sceno techniczne])
REKWIZYT - osobiste wyposażenie aktora, np. szklanka, długopis, itd.; to co służy wyposażeniu filmowego, np. samochody, zwierzęta, meble;
Rekwizyty grające - (samoistne) - odgrywają jakąś role, coś wskazują, np. ujęcie porzuconej broni;
Rekwizyty jednorazowego użytku- zjadane, spalone, kwiaty;
GOSPODARKA:
Formy: - wynajem przede wszystkim;
- wykonanie eksplikatorów; ( w przypadku organizacji rzeczy?);
- zakup;
Plan zaopatrzenia - np. skąd źródło, sposób pozyskiwania, ceny * wyszczególnione jest w planach:
-Źródło pochodzenia (wytwórnie, agencje produkcji filmowej, zasoby teatrów, oper)
-Sposób pozyskiwania ( wynajem, zakup, pomoc prywatnych firm)
-Ceny
Osoby z grupy zdjęciowej odpowiedzialne materialnie: rekwizytorzy, garderobiane;
W wytwórni są gotowe cenniki, od firm prywatnych i osób prywatnych:
- stawki zwyczajowe - opłata za wynajem nie powinna przekraczać 10 -50% wartości rekwizytu; wyceny dokonują: scenograf, dekorator wnętrz, rzeczoznawca (meble, zestawy);
UMOWA NAJMU REKWIZYTU:
data zawarcia
precyzyjne określenie nazwy stron
nazwa i oszacowana wartość przedmiotu
stawka za wynajem
okres wynajmu
zasady płatności ( moment płatności)
szczegółowe warunki wynajmu ( co w wyniku uszkodzenia, zaginięcia przedmiotu)
miejsce rozstrzygania sporów
podpisy
Szczegółowe warunki wynajmu:
Oświadczenie właściciela, że np. samochód jest sprawny;
Moment płatności - uściślić
Co będzie w wyniku uszkodzenia lub zaginięcia przedmiotu, zużycie w stopniu poza normowanym,
Kto dostarcza rekwizyt na plan,
Kto zaopatruje, np. w benzynę, olej
koszt napraw i konserwacji, kto będzie wykonywał te naprawy i konserwacje,
Przeróbki ( wygląd zewnętrzny, zgoda wynajmującego na zmiany wyglądu),
Kto będzie prowadził ten samochód; rekwizyt,
Zasady płatności:
-stawki za dni zdjęciowe, czy każdy dzień wynajmu,
-co z rekwizytami, w dni, gdy zdjęcia zostaną przerwane ( płatności)
-system płatności ( ryczałt lub za dni);
10 - 15 % wartości rekwizytu
80% - wartości garderoby - tyle się zazwyczaj płaci
im bardziej szczegółowo sporządzona umowa tym lepiej (rozstrzyganie sporów); są organizowane skupy: garderób, rekwizytów charakterystycznych - poinformowanie odpowiednich władz i urzędów o rozpoczynaniu działalności handlowej; [ Terenowe Wydziały ...... i handlu]. Albo np. przez media się informuje o skupie. [ „Lista Shindlera” - dużo walizek i ciuchów]. Ubezpieczenia: wykonanie środków inscenizacyjnych, które ulegną zniszczeniu ( są robione z gorszego materiału) sprzętu, materiałów zdjęciowych;
Prawidłowa gospodarka środków inscenizacyjnych:
zabezpieczenie przed kradzieżą;
nie dokonywać - nie dozwolonych zmian;
Fakty zaginięcia lub zniszczenia trzeba dokumentować na bieżąco protokołem zniszczenia. Sporządza ten protokół kierownik planu, a zatwierdza kierownik produkcji. Sporządza się też wykaz rekwizytów z tańszych materiałów, gdy przewiduje się że są zniszczenia. Pewne elementy najbardziej charakterystyczne trzeba trzymać aż do procesu kolaudacji.
Dekoracje i elementy tzw. funduszowe ( np. ściana z ramami okiennymi, które można składać i rozkładać)
Najbardziej pracochłonne:
-dekoracje budowane w halach zdjęciowych
-dekoracje budowane w plenerze
-plener budowany w hali
Rekwizyty służą różnym użytkownikom, zaś dekoracje po wykonaniu zdjęć rzadko są wykorzystywane do innych celów; po wykonaniu zdjęć dekoracja jest rozbierana ponieważ dekoracja spełnia różne wymogi inscenizacyjne przy budowie dekoracji muszą być wykorzystane takie materiały, które łatwo się wnosi i rozbiera; trwałość wyznaczona przepisami BHP. W wyjątkowych sytuacjach mamy do czynienia z dekoracją wielokrotnego użytku, np. wysadzamy stary most dla filmu z równoczesnym projektem nowego służącego do codziennego użytku ( na koszt grupy zdjęciowej).
Problemy związane z budową dekoracji:
w jakich sytuacjach trzeba budować dekoracje;
w jakich sytuacjach można wykorzystać materiały naturalne;
zakres budowy dekoracji
wybrać obiekt istniejący, zbliżony do scenariusza lub budować go od nowa w myśl artystycznego zamysłu.
Budowanie w hali:
-koszt wynajmu;
-koszt materiałów
-koszt robocizny,
-koszt rozbiórki,
Zdjęcia w obiekcie istniejącym:
-wynajem obiektu,
-adaptacja obiektu ( zmiany, poprawki)
-dojazd, transport,
-odszkodowania za zniszczenia,
-post synchrony, (dźwięk)
-mniejsza wydajność kipy,
-awarie, przestoje,
-dowóz aktorów
Plany zaopatrzenia w rekwizyty i w kostiumy- dokument który, jest dołączony do załączników szczegółowego planu filmu.
środki inscenizacyjne - ogół plastycznego i scenograficznego wyposażenia filmu; wynajem - dominująca forma;
-grające (bardzo ważna funkcja, samoistny obiekt zdjęć)
-jednorazowego użycia (np.: papierosy)
dekoracje,
kostiumy i rekwizyty (aktorów),
środki charakteryzatorskie,
rekwizyty obiektów zdjęciowych (obrazy, kwiaty, zwierzęta),
środki pirotechniczne, sztuczny śnieg...
broń (strzelająca, nie strzelająca, atrapy)
Środki z muzeum = duże ryzyko - wykonuje się duplikaty.
Skąd brać: magazyny wytwórni, zasoby Zakładu Inscenizacji APF, prywatne firmy
Odpowiedzialność za rekwizyty: pion scenografa - dekorator, kostiumograf, rekwizytor, garderobiana. Ważne jest oświadczenie o odpowiedzialności.
Wycena przedmiotu, wypożyczenie za 10-15% wartości rekwizytu. Kostiumy: wynajem < 80% wartości
Dekoracje: najdroższy element inscenizacyjny; najczęściej obiekt, wzniesiony na potrzeby filmu, potem rozbierany lub sprzedawany na inne potrzeby; przeważnie nie ulegają zniszczeniu; nie w pełni wyodrębnione przestrzennie (bez sufitu), budowane pod kątem akustyki, sprzętu.
TOK PRODUKCJI FILMU.
Algorytm działań: działania twórcze (trudno ująć je w przepisy) + działania odtwórcze
Faza preprodukcji
Faza produkcji:
-okres przygotowawczy
-okres zdjęciowy
Faza postprodukcji:
-montaż i udźwiękowienie
-prace końcowe i likwidacyjne
Ad 1. Faza preprodukcji
-sprawy literackiego opracowania filmu:
-pomysł
-scenariusz; akcja, charakterystyka postaci, okoliczności...
-inne prace literackie: temat filmu, szkic scenariusza (synopis), treatment - nowela filmowa-wątki postacie, sceneria
-poszukiwanie inwestorów, środków finansowych
-wstępne prace dokumentacyjne, wystąpienie o środki budżetowe
-umowy z koproducentami
-wstępne koszty
-czasami umowy z dystrybutorami
-zatwierdzenie scenariusza
Ad 2. Faza produkcji
Okres przygotowawczy - skierowanie filmu do produkcji; warunki skierowania:
-tytuł roboczy
-trójka realizatorska
-czarno-biały / kolor
-format filmu - 16/35mm
-terminy rozpoczęcia i ukończenia produkcji
-limit kosztów;
Okres przygotowawczy:
-skład grupy zdjęciowej
-dokumentacja plenerowa i wybór obiektów zdjęciowych, uzyskanie zezwoleń na zdjęcia
-scenopis; partytura dla operatora
-wybór obsady aktorskiej, próbne zdjęcia
-projekty dekoracji, kostiumów, rekwizytów + dokumentacja techniczna
-kosztorys; plan kosztów, budżet
-przygotowanie zleceń na sprzęt dla różnych firm
-próby sprzętu, playback'i, itp...
-plan kampanii reklamowej
-przygotowanie pierwszego obiektu; uzbrojenie - światło, prąd, baza produkcyjna.
Okres zdjęciowy: rozpoczyna się z 1 dniem zdjęciowym, a kończy z ostatnim.
Dzień zdjęciowy - kiedy zarejestrowano partię filmu, pada klaps. Około 40 dni = zdjęcia + przerzuty.
Co ważne:
- wcześniejsze załatwienie zezwoleń na zdjęcia
- jaki dojazd, droga, środki transportu
- układy telekomunikacyjne
- operator decyduje kiedy zdjęcia - jakie oświetlenie, czas ekspozycji
- jaka akustyka, hałas, zakłócenia
- wnętrze rezerwowe w razie niepogody (gdzieś blisko)
Ad 3. Faza postprodukcji
Okres montażu i udźwiękowienia: 3 miesiące, proporcjonalnie do dł ok. zdjęciowego; po ostatnim dniu zdjęciowym do dnia kolaudacji.
Kolaudacja - przyjęciu filmu na 2 taśmach - dźwięk + film; oglądanie filmu do zatwierdzenia.
- ostateczny montaż obrazu - I kopia
- postsynchronizacja dialogów
- nagranie ilustracji muzycznej - ścieżka dźwiękowa
- nagranie gwarów
- nagranie efektów synchronicznych i niesynchronicznych
- przygotowanie czołówki filmu - napisy
- miksowanie dźwięku: re-recording
- kolaudacja - kopia reżyserska + taśma magnetyczna
Prace końcowe: od kolaudacji do skompletowania wszystkich materiałów;
- wykonanie poprawek pokolaudacyjnych (potem oddanie śr inscenizacyjnych)
- wykonanie materiałów informacyjno-reklamowych
- wykonanie kopii i materiałów wyjściowych
- zwiastuny filmu, np. z niewykorzystanych dubli (dla TV, teledyski)
- metryki filmu (tytuł, 3 realizatorska, rok, metraż...) - dla wypłaty tantiem
- listy montażowe i dialogowe
- negatyw tonu - taśma magnetyczna - taśma światłoczuła
PLANOWANIE PRODUKCJI FILMOWEJ
( plan generalny) - podstawa dokumentów, który ma charakter obligatoryjny dla grupy zdjęciowej.
Składa się z 3 części:
-dane ogólne ( 1 kartka)
-plan produkcji filmu
-plan kosztów + załączniki:
-scenopis (podstawa);
-kalendarzowy plan zdjęć- ;
-teczki obiektów zdjęciowych karta scen;
-dokumentacja projektowa;
-wszystkie plany zaopatrzenia, osobno sporządzone
Co nam potrzebne by sporządzić szczegółowy plan filmu:
1). Warunki skierowania filmu do produkcji ( edycja i format filmu, orientacyjny metraż filmu, nazwiska trójki realizatorskiej, orientacyjny koszt filmu, tytuł);
2). Obsada aktorska;
3). Miejsce realizacji zdjęć ( trzeba wiedzieć, gdzie leżą);
teczki obiektów - karty scen - opis potrzeb poszczególnych scen, co jest potrzebne do realizacji zdjęć rozstrzygające się w danym obiekcie ( jacy aktorzy, statyści środki inscenizacyjne, szczegóły z filmu); konkretyzacja tego co było w scenopisie;
Kalendarzowy plan zdjęć - dokument, który rozpisuje cały okres zdjęć wyznaczając konkretne ujęcia na dany dzień; opisuje realizację dzień po dniu; dokumentacja okresu zdjęciowego w czasie. ( kiedy, kto, gdzie, co, oznaczone numery stron i ujęć);
Dane ogólne: - przedstawienie informacji, tytuł; data przewidywalna kolaudacji; rozpoczęcie i zakończenie zdjęć; ogólne zestawienie kosztów; nazwiska trójki realizatorskiej; format.
PLAN PRODUKCJI:
1.harmonogram produkcji - graficzne przedstawienie całego procesu produkcji
bilans okresu zdjęciowego -okres zdjęć jest podzielony na pewne elementy składowe - ile jest dni zdjęciowych, rezerwy plenerowej, niedziele i święta, przerzuty między obiektami, oczekiwanie na wyniki laboratoryjne.
2.Harmonogram i bilans wynajęcia hal zdjęciowych - wyodrębnienie ile dni będzie poświęcone na zdjęcia, rozbiórki dekoracji, na budowę;
3.Wykaz obiektów zdjęciowych - wymienia się z nazwy wraz z lokalizacją dni zdjęciowych, ile dni tam się kręcić będzie;
4.Podstawowe wielkości, wskaźniki produkcyjne filmu :
-długość filmu wg scenopisu;
-okres realizacji filmu;
-wydajność pracy w okresie zdjęciowym (ile metrów ze scenopisu przypada na 1 dzień zdjęciowy);
-wskaźniki zużycia negatywu;
Plan kosztów filmu:
Arkusze wstępnej kalkulacji kosztów filmu
materiały
płace
transport obcy
czynsze i dzierżawy
delegacje
usługi innych przedsiębiorstw
inne koszty bezpośrednie
usługi techniczne (wytwórni)
Plan kosztów jakieś 2 tygodni przed podjęciem zdjęć musi być zrobiony. (najpierw nagrywany jest dźwięk, potem zdjęcia)
Dzienny (tygodniowy) plan pracy - omawiają szczegóły organizacji pracy; indywidualne zadania dla ludzi; miejsce zdjęć nagrań;
Dzienny plan pracy w filmie
Plan zdjęć w dniu 15.03.2007
Obiekt: wąwóz
Miejsce: Ogrodzieniec
Ujęcia 1/15m, 1/13m
Aktorzy: Jan/ Olaf Lubaszenko do godz. 14:30
Maria/ ..............................................
Statyści: 8 kobiet stroje regionalne
2 mężczyzn garderoba 7:00
Rekwizyty: 1 wóz drabiniasty
Zdjęcia: 8:00 - 18:00
Przerwa obiadowa 14:00 - 15:00
Charakteryzacja: Jan - godz. 7:00
Transport : TAXI nr 1 - 6:30 -Hotel Kolonia - przywóz, .......
TAXI nr 2 - .........................
PLAN ZABEZPIECZEŃ - wyławianie niebezpiecznych scen ze scenopisu i opisanie ich jak je zabezpieczyć a robi to kierownik planu.
SZCZEGÓŁOWY PLAN FILMU
Podstawowy dokument produkcyjny. Opis filmu od strony organizacyjnej i finansowej. Mówi jak gospodarować kasą, by wszystko grało. Sporządzony przez kierownictwo w okresie przygotowawczym. Załączniki zbiera kier. prod. od podległych mu osób.
Dane ogólne
Plan produkcji
-wykaz obiektów zdjęciowych
-harmonogram produkcji, 1 strona
-bilans okresu zdjęciowego
Plan kosztów
-materiały
-honoraria
-czynsze i dzierżawy
-delegacje
-transport obcy
-usługi obcych przedsiębiorstw
-inne koszty bezpośrednie
-usługi technologiczne - usługi wytwórni filmowych:
-wynajem hal zdjęciowych
-usługi wydziału budowy dekoracji
-usługi wydziału inscenizacji
-usługi wydziału techniki zdjęciowej
-usługi wydziału techniki oświetleniowej
-usługi wydziału obróbki taśmy
-usługi wydziału zdjęć - kombinowanych
-usługi wydziału transportu
-usługi wydziału energetycznego
-inne usługi wytwórni
Budowa dekoracji; wynajem hal zdjęciowych, pomieszczeń (biura, garderoby); wykonawstwo kostiumów, rekwizytów; charakteryzacja; prąd; udźwiękowienie i montaż filmu; obróbka materiału; zdjęcia trickowe, kombinowane; wyspecjalizowany transport (pirotechnika); oddelegowywanie ludzi do grupy zdjęciowej.
Ad 1. Dane ogólne
- tytuł filmu; np. tytuł roboczy
- długość- [m]; 300m = 11min (1 akt) np. 2500m - 90min
- trójka realizatorska: reżyser, kierownik produkcji i operator obrazu
- totalny limit kosztów filmu
- orientacyjny czas realizacji
- wskaźnik zużycia taśmy
- wskaźnik wydajności na dzień zdjęciowy
Ad 2. Plan produkcji
- harmonogram produkcji
- bilans okresu zdjęciowego, np.
dni zdjęciowe - 40
dni wolne - niedziele, święta - 11
rezerwa plenerowa - 20% dni kręconych w plenerze; deszcz, słońce; - 2
przerzuty - przejazdy powyżej kilku godzin - 2
próby i oswojenia - światło, realizatorzy, próby aktorów
inne, np. planowane przestoje, dni wolne po zdjęciach w nocy - 1
- okres zdjęciowy - 56 dni, w tym zdjęć - 40 dni
Załączniki do SPF:
- scenopis; rozszerzony scenariusz podzielony na sceny, obiekty i ujęcia; potrzeby techniczne, ludzie, rekwizyty
- kalendarzowy plan zdjęć- ; harmonogram okresu zdjęciowego
- teczki obiektów zdjęciowych; opis potrzeb poszczególnych scen np.: aktorzy, kostiumy, rekwizyty
- dokumentacja scenograficzna
- plan zaopatrzenia w kostiumy, rekwizyty (środki inscenizacyjne)
- plan nakładów na BHP; urządzenia zabezpieczające, linki, napoje...
ŹRÓDŁA FINANSOWANIA PRODUKCJI FILMOWEJ:
Finansowanie i jego źródła w produkcji filmowej
Państwa Europejskie muszą wspierać rodzimą kinematografie, np. demokratyzacja kultury, demokracja kulturalna.
USA nie wspiera kinematografii nie wprost, lecz pośrednio. Poprzez podatki, itp.
UE
Fundusze Europejskie
-akcyzy
-kinematografia powiązana z TV
-rozbudowane systemy finansowe w Irlandii
Formy pomocy państwa
-Dotacje partnerskie na produkcje konkretnych filmów do wysokości środków zgromadzonych przez producenta.
-Dotacje rekompensujące (w części) koszty, po pewnym czasie eksploatacji.
-Dotacje na prace literackie (scenariusz, dewelopment), na określony etap produkcji filmowej
-Pożyczki na pokrycie kosztów produkcji
-Gwarancje kredytowe udzielone producentowi. Poręczycielem państwo
Angus Finney
Anglik. Specjalista ds ekonomiki kinematografii. Wyznaczył 5 systemów stopnia zwrotności
System łagodny i nastawiony na kino artystyczne
System pożyczek zwrotnych, kredyt inwestycyjny. Rozpowszechnione
w Szwecji i Anglii (British Screen Finans)
System dotacji regionalnych/samorządowych
System pomocy automatycznej, wsparcie produkcji filmu, zależy od tego jaki wynik finansowy miał poprzedni film reżysera. Bazujący na poprzednich filmach rezysera
System pomocy dla wybranych. Promuje młodych reżyserów i kino artystyczne
Źródła finansowania PL
Publiczne
-PISF
-TVP
Niepubliczne
-TV komercyjne
-koprodukcje
-kredyty bankowe
-umowy przedsprzedaży z dystrybutorami
-sponsoring
-product placement
-aporty np. Wytwórnie Filmowe (układy rzeczowe)
-inne źródła międzynarodowe
Dokumenty dla banku
-umowy koprodukcyjne (co-productions/contracts)
-umowy przedsprzedaży (pre-scale contracts)
-gwarancja ukończenia produkcji filmu (completion bond)
Wybrane sposoby i źródła finansowania w Polskiej produkcji filmowej
Dotacje, pożyczki i poręczenia z PISFu
Dotacje z innych jednostek sektora publicznego i niepublicznego
-Ze środków jednostek samorządu terytorialnego
-Dotacje ze środków fundacji, środków zagranicznych dostępnych w Polsce (Europejski fundusz filmowy EURIMAGES, fundusz MEDIA)
Koproducenci
producent wiodący
nadawcy TV (TVP, TV prywatne)
dystrybutorzy
wytwórnie filmowe i inne jednostki obsługi techniczno inscenizacyjne produkcji filmowej
kredyty bankowe
kredytowane koszty usług i dostaw materiałowych (ze strony jednostek usług techniczno inscenizacyjnych filmu)
sponsoring
darowizny
przedsprzedaż praw w Polsce i zagranicą
finansowanie samodzielne/pokrywanie w 100% dochodem, kosztów
Istota obowiązującego obecnie systemu wspierania przez państwo zadań z zakresu kinematografii, przygotowania projektów filmowych i produkcji filmowej, w tym
Polega na tym, że dotacje, pożyczki i poręczenia, których udziela PISF pochodzą z połączonych środków budżetowych i pozabudżetowych. W tym z działalności gospodarczej podmiotów korzystających z filmów wymienionych w art 19, a nie jak do tego czasu tj 01.01 2006 roku, tylko ze środków budżetowych.
Dofinansowanie przedsięwzięć z zakresu kinematografii. Podstawy prawno finansowe
Trzy ustawy o kinematografii
rozporządzenie ministra kultury z dnia 27 X 2005 roku, w sprawie udzielania przez PISF dofinansowania z przedsięwzięć z zakresu kinematografii
rozporządzenie ministra kultury z dnia 24 XI 2005, w sprawie szczegółowego trybu
i sposobu przeprowadzenia kontroli podmiotów otrzymujących dofinansowania z PISF
programy operacyjne
Dofinansowanie przedsięwzięć z zakresu kinematografii
-przygotowania projektów filmowych
-produkcji filmowej
-dystrybucje i rozpowszechnianie filmów
-promocja polskiej twórczości filmowej
-upowszechnianie kultury filmowej
Z wnioskiem o dofinansowanie przedsięwzięć (art 1-5), może wystąpić każdy podmiot prowadzący działalność w zakresie kinematografii Polskiej, jak i z innego państwa UE, a także państwa EFTY (Europejskie Porozumienie o Wolnym Handlu), które to państwo jest stroną umowy
o Europejskim prawie gospodarczym. Bez względu na formę organizacyjno-prawną, oraz strukturę własności.
Na dofinansowanie przedsięwzięć (art 2), przeznacza się co najmniej 60% środków przeznaczonych na działalność statutową PISF w danym roku.
Dofinansowanie przedsięwzięć (art 1-5) przydzielane jest wyłącznie gdy dotyczy filmów przeznaczonych w I-wszej kolejności do publicznego wyświetlania w kinach. Nie dotyczy filmów animowanych, oraz dokumentalnych. O ile mają formę artystyczną, mogą uzyskać dofinansowanie, będąc skierowanymi na inne I-wsze pole eksploatacji poza kinem.
Główne kryteria na dofinansowanie przedsięwzięć (art 1-5)
Walory artystyczne, poznawcze i etyczne
Znaczenie dla kultury narodowej, oraz umacnianie tradycji Polskiej i języka ojczystego
Wzbogacenie Europejskiej różnorodności kulturalnej
Z wnioskiem o dofinansowanie przedsięwzięć (art 1-5), może wystąpić każdy podmiot prowadzący działalność w zakresie kinematografii Polskiej, jak i z innego państwa UE, a także państwa EFTY (Europejskie Porozumienie o Wolnym Handlu), które to państwo jest stroną umowy
o Europejskim prawie gospodarczym. Bez względu na formę organizacyjno-prawną, oraz strukturę własności.
Na dofinansowanie przedsięwzięć (art 2), przeznacza się co najmniej 60% środków przeznaczonych na działalność statutową PISF w danym roku.
Dofinansowanie przedsięwzięć (art 1-5) przydzielane jest wyłącznie gdy dotyczy filmów przeznaczonych w I-wszej kolejności do publicznego wyświetlania w kinach. Nie dotyczy filmów animowanych, oraz dokumentalnych. O ile mają formę artystyczną, mogą uzyskać dofinansowanie, będąc skierowanymi na inne I-wsze pole eksploatacji poza kinem.
Główne kryteria na dofinansowanie przedsięwzięć (art 1-5)
Walory artystyczne, poznawcze i etyczne
Znaczenie dla kultury narodowej, oraz umacnianie tradycji Polskiej i języka ojczystego
Wzbogacenie Europejskiej różnorodności kulturalnej
Przewidywane skutki planowanego przedsięwzięcia
Warunki ekonomiczno-finansowe kinematografii
Formy dofinansowania przedsięwzięć (1-5)
-Odbywa się w formie dotacji, a w odniesieniu do przedsięwzięć (1-2) dodatkowo w formie pożyczki i poręczenia.
-Pomoc pieniężna/finansowa ze swej istoty bezzwrotna. Udzielana w celu poparcia
Kryteria podziału i klasyfikacji dotacji
Sposoby udzielania
-stałe
-okresowe
-jednorazowe
Źródła pochodzenia
-budżetowe
-z funduszy pozabudżetowych
-mieszane
Kierunek przeznaczenia
-podmiotowe
-przedmiotowe
Budżet państwa
-bezpośredni (granty finansowe)
-pośredni (subwencja, np. ulgi, umowy)
Umowa z PISF o udzielenie dotacji określa
zakres planowanych prac i termin ich realizacji
wysokość udzielonej dotacji, oraz termin i sposób płatności
tryb kontroli wykonania i umów
termin i sposób rozliczenia dotacji
tryb i termin zwrotu dotacji w przypadku osiągnięcia z przedsięwzięcia
tryb w wypadku wykorzystania jej w niepełnej wysokości, lub sposób niezgodny
z przeznaczeniem
w wypadku przedsięwzięcia (art 2) dotacja stanowi przychód producenta a przysługujące mu prawa adekwatne do wartości otrzymanego dofinansowania pozostają przy producencie.
Przychody z ich tytułu są przedmiotem rozliczeń z PISF na zasadach określonych
w paragrafie 17 rozporządzenia z dnia 27 X 2005 roku.
Zwroty dotacji
Podmiot, który otrzymał dotację jest zobowiązany do jej zwrotu z zysku osiąganego
z przedsięwzięcia proporcjonalnie do uzyskanej dotacji.
Zysk (o ile jest) rozliczany w następnym okresie, nie dłuższym niż 36 miesięcy od końca okresu rozliczeniowego, w którym miała miejsce premiera filmu fabularnego.
W przypadku filmu niefabularnego licząc od zakończenia produkcji.
Podmiot, który zwróci dotację z zysku osiągniętego z przedsięwzięcia proporcjonalnie do uzyskanej dotacji.
W przypadku złożenia wniosku o dofinansowanie kolejnego, zaopiniowanego pozytywnie przez ekspertów, otrzyma dofinansowanie w I-ej kolejności.
W ww zasadach przejawia się publiczny i zwrotny charakter dotacji.
Wybrane sposoby i źródła finansowania w Polskiej produkcji filmowej
Dotacje, pożyczki i poręczenia z PISFu
Dotacje z innych jednostek sektora publicznego i niepublicznego
-Ze środków jednostek samorządu terytorialnego
-Dotacje ze środków fundacji, środków zagranicznych dostępnych w Polsce (Europejski fundusz filmowy EURIMAGES, fundusz MEDIA)
Koproducenci
producent wiodący
nadawcy TV (TVP, TV prywatne)
dystrybutorzy
wytwórnie filmowe i inne jednostki obsługi techniczno inscenizacyjne produkcji filmowej
kredyty bankowe
kredytowane koszty usług i dostaw materiałowych (ze strony jednostek usług techniczno inscenizacyjnych filmu)
sponsoring
darowizny
przedsprzedaż praw w Polsce i zagranicą
finansowanie samodzielne/pokrywanie w 100% dochodem, kosztów
11.FORMY MIĘDZYNARODOWEJ WSPÓŁPRACY W DZIEDZINIE PRODUKCJI FILMÓW
KOPRODUKCJA MIĘDZYNARODOWA JAKO ŹRÓDŁO FINANSOWANIA
Historia koprodukcji sięga lat 40'. Wtedy to Francja i Wielka Brytania zawarły długoterminową umowę na współprodukcję filmów. Wtedy też wypowiedziano zasady ekwiwalentnego podziału wpływów, by szanse na zyski były równe. Reżyserem filmu był raz Francuz, raz Anglik.
Ekonomiczne przyczyny opłacalności koprodukcji:
Ponieważ produkcja filmów w niewielu państwach osiąga zyski - USA, Indie, kiedyś ZSRR, znacznie mniejsze ryzyko oraz większe szanse powodzenia filmu daje koprodukcja. Film realizowany w koprodukcji korzysta z przywilejów państw, co do ochrony. Koszt jego produkcji rozkłada się na kilku producentów. Ponadto osiąga on większe wpływy, ponieważ płyną one z kilku państw.
Artystyczne przyczyny i korzyści koprodukcji
-możliwość realizowania zdjęć w różnych miejscach
-możliwość pozyskania dobrych aktorów z różnych państw
-wzajemna nauka ekip filmowych - doświadczenie
Wady i zalety koprodukcji:
-wysokie koszty utrzymania ekipy filmowej
-wysokie koszty transportu
-różny system pracy filmowców z różnych państw - trzeba się dopasować
-bariera językowa
-filmy są droższe
-wpływy z filmu są większe
-wpływy z państwa koprodukcyjnego są tylko dla niego
-wpływy z państw nie koprodukcyjnych są do podziału
Run Away Production - produkcja uciekająca; z każdego zarobionego dolara z rozpowszechniania filmu, ˝ jest zarobiona w Europie.
Największe przedsięwzięcie koprodukcyjne w Polsce to „Lista Schindler'a”. Współproducenci to: Heritage Films (Lew Rywin) + amerykańska firma reprezentująca Spilberg'a.
Rozkład kosztów był następujący:
Ameryka - negatyw, aktorzy, reżyser, postprodukcja
Polska - atelier, koszty utrzymania ekipy, hotele, statyści
Rozkład podziału zysków: Polska otrzymała zyski z rozpowszechniania filmu w kraju oraz niewielki procent z wpływów z zagranicy.
EURIMAGES - Europejski Fundusz Rady Europy; fundusz gromadzący środki, z których korzystają producenci realizujący filmy koprodukcyjne, gdzie jest co najmniej 3 partnerów europejskich. O tym - czyj jest film, decyduje ilość punktów, które przyznaje fundusz za np.: reżysera, aktorów, realizację, usługi techniczne, miejsca kręcenia zdjęć itp.
FUNDUSZE MIĘDZYNARODOWE
Fundusze europejskie powstały w celu ochrony kultury europejskiej przed ekspansją amerykańską, ponieważ stanowi ona zagrożenie dla europejskości.
EURIMAGES - 1988r. siedziba w Strasburgu, fundusz pomocy dla koprodukcji i dystrybucji utworów kinematograficznych i audiowizualnych. Pomoc funduszu przeznaczona jest dla państw Rady Europy, ze środków gromadzonych ze składek, darowizn, spadków.
Wspieranie przez fundusz polega na finansowaniu wybranych filmów:
-wykonanie kopii
-opracowanie filmu
-dystrybucja filmu
Może być wsparty projekt, którego koproducentem są co najmniej 3 państwa. Dofinansowanie wynosi 10-15% kosztów filmu.
Środki na pomoc dla dystrybutorów zostają przeznaczone, gdy film jest rozpowszechniany w co najmniej 3 krajach europejskich. Wtedy dofinansowanie może wynieść ok.50% wysokości kosztów. Ze środków mogą korzystać także kina wyświetlające w 50% repertuar europejski. Zasadą wspierania jest udzielanie bardzo nisko oprocentowanych pożyczek.
Zasady przyznawania środków:
-ocena jakości artystycznej filmu
-ocena filmu pod względem wspierania narodowej kinematografii
-ocena możliwości komercyjnych i zarobkowych filmu
Polscy twórcy i producenci uważają, że dla 15% pokrycia budżetu, szkoda czasu na starania się o środki ponieważ zbyt wiele formalności i warunków należy spełnić, by zyskać dofinansowanie.
FUNDUSZ NA RZECZ KOPRODUKCJI Z KRAJAMI EUROPY ŚRODKOWEJ I WSCHODNIEJ.
Działa przy Międzynarodowym Funduszu Kinematograficznym. Powstał z inicjatywy ówczesnego ministra Jacques'a Lang'a.
Zasady dofinansowywania:
-o środki występuje reżyser ze swoim producentem
-po otrzymaniu funduszy producent ma 18 m-cy na rozpoczęcie produkcji filmu + inne zasady, podobne jak w Eurimages.
Fundusz automatycznie po przyznaniu środków wyznacza francuskiego koproducenta. Koproducent francuski otrzymuje fundusze do dyspozycji. Film powstały przy udziale funduszu rozpowszechniany jest we Francji np.: w Canal+ (90% tematów francuskich).
Taki tok postępowania ma na celu ochronę rynku kinematograficznego francuskiego.
PROGRAM MEDIA - Measures to Encourage the Development of the European Audiovisual
To najpotężniejszy europejski program stworzony w celu wzmacniania przemysłu kinematografii europejskiej.
Programy:
-Media Plus Development Distribution and Promotion - oferuje środki na wspieranie wysokiej jakości produkcji programów telewizyjnych i ich promocję oraz rozwój sieci kin europejskich w stolicach państw europejskich.
-Media Training - kształcenie fachowców w zakresie kinematografii. Szkolenia te dotyczą zastosowania nowych technik, dystrybucji, promocji. Kształci się profesjonalistów w dziedzinie kinematografii ekonomicznie, technicznie, scenicznie.
Jeżeli chodzi o koprodukcje międzynarodowe z udziałem zagranicznych inwestorów to te koprodukcje mają miejsce wtedy, kiedy koproducenci chcą skorzystać z funduszy europejskich.
Udziały koprodukcyjne inwestorów zagranicznych w produkcji polskich filmów, w skali globalnej osiągają znacznie niższy poziom niż inwestorów krajowych (poza branżowych) wliczając w to koprodukcje realizowane w ramach funduszy europejskich.
Obecnie jeżeli chodzi o europejskie koprodukcje filmowe Polska uzyskała podstawy prawne umożliwiające jej staranie o wkłady europejskie i poza europejskie z pozycji równo prawnej czyli sygnatariusza Europejskiej Konwencji o koprodukcji filmowej.
Konwencja obowiązuje w Polsce od 1.04.2003r. i ogłoszona jest w dzienniku ustaw z 2003r. nr 196 poz. 19/12
Wykaz przykładowych udogodnień wynikających z konwencji:
-równoważność europejskich utworów kinematograficznych z filmami narodowymi oznacza prawo koproducenta z państwa będącego stroną konwencji do korzystania z udogodnień przyznawanych filmom krajowym na mocy obowiązujących tam uregulowań prawnych.
-uzyskiwanie przez każdego koproducenta prawa współwłasności do materiałów wyjściowych filmu ( do negatywu obrazu i tonu oryginalnego) oraz prawa wykonywania duplikatów materiałów wyjściowych umożliwiających reprodukcję filmu.
-zagwarantowanie koproducentom, stronom konwencji wnoszącym wkłady rzeczowe albo wkład pracy w koprodukcję takiego prawa w wysokości proporcjonalnej do inwestycji, a także prawa do obsady najemnej ekipy zdjęciowej, personelem pochodzącym z państwa koproducenta i wykonania prac post produkcyjnych na terenie państwa w którym film powstaje.
-zobowiązanie stron koprodukcji do wzajemnych ułatwień przy wjeździe, pobycie i załatwianiu zezwoleń na pracę personelu zaangażowanego w koprodukcji a także na czasowy wwóz i wywóz technicznych środków produkcji.
-zagwarantowanie państwom- stronom koprodukcji, prawa wymieniania w napisach czołowych filmu a także materiałach promocyjno- informacyjnych filmu.
12. PODSYSTEM DYSTRYBUCJI FILMOWEJ:
DYSTRYBUCJA -
-(rozprowadzenie, pośrednictwo) to nabycie prawa do eksploatacji filmu, w tym prawa do wykonania kopii i opracowania filmu, oraz przekazanie tego prawa innym podmiotom w celu rozpowszechniania filmu.
-Dziedzina kinematografii zajmująca się rozprowadzaniem filmów do ośrodków wyświetlania, pełniąca rolę instytucjonalnego pośrednika między sferą produkcji a sferą rozpowszechniania
ROZPOWSZECHNIANIE - publiczne udostępnianie filmu w jakikolwiek sposób na rozmaitych polach eksploatacji
EXPLOATACJA FILMU - szerokie, systemowe rozwinięcie pojęcia „rozpowszechnianie filmu”
Dystrybutorzy „majors” - wielcy dystrybutorzy, tacy jak ITI, Warner Bros Poland. Posiadają ogromne zaplecze finansowe, nie potrzebują zbytniej pomocy jak „Indies”
Dystrybutorzy „Indies” - niezależni, mali, np. Gutek film, monolith itd. Często zgłaszają się po dotacje czy dofinansowania z racji pokazów. Starają się nie komercjalizować, więcej offu
13.SIEĆ KIN I ICH REPERUTAR:
Multipleksy (Helios, Cinemacity itp.): około 90 w kraju
Kina małe: około 500
Prywatne: około 70 - np. Światowid, Rialto
Dofinansowania:
-z tytułu promowania polskiej kinematografii (nie tak chętnie oglądanej jak zagraniczne kino skomercjalizowane.
-z emitowania filmów korzystających z pomocy promocji i dofinansowania (np. eurimages czy media 2007)
cyfryzacja:
- małe koszta wykonania kopii cyfrowych, dobry zasięg dystrybucji, kina z projektorami cyfrowymi nie są skazane tylko na pokazy filmów, ale również na np. koncerty „na żywo”
14.RYZYKO W PRODUKCJI FILMOWEJ
Ubezpieczenia: Filmu, aktorów, rekwizytów, kopii itp.
Można je wykupić po uprzednim okazaniu dokumentów potwierdzających tworzenie filmu, planu zagospodarowania środkami przez kierownika produkcji (to on stara się o ubezpieczenie)
Możliwość otrzymania ubezpieczenia jako sponsoring firmy
Ubezpieczaniem filmu zajmują się specjalne firmy (na Polskim rynku jest ich bardzo mało w porównaniu np. z USA) Obracają oni dużymi kwotami - przez co ubezpieczenie filmu jest drogie, ale w razie tragedii ;P można otrzymać zwrot całkowity kosztów etc.
Rodzaje ryzyka: niewypłacalność, zaprzestanie produkcji, niewywiązanie się z terminu, siły wyższe (natura ) itp.
15.PROMOCJA POLSKIEGO KINA ZA GRANICĄ
- Produkcja
- Dystrybucja
- Kino
- TV
- licencje
Rozporządzenie ministra kultury i dziedzictwa narodowego o szerzeniu i propagowaniu polskiej sztuki filmowej
Prowadzenie zagranicznych festiwali o tematyce polskiej, zarówno dla rodaków jak i dla zainteresowanych obcokrajowców itd