scan0049 (11)

T7

FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCE

gąb-artysta o różnym . sugerujące o oardzo orygi-zrejście. choć zupełnie reali-

Skończone dzieło

Obraz jest już skończony. Gwałtowne przejścia między trzema fragmentami kompozycji sprawiają, że dzieło wydaje się bardziej wyimaginowane niż abstrakcyjne. Sposób, w jaki namalowano niektóre partie obrazu, nic różni się od tego, jaki można by zastosować w pejzażu figuralnym, choć podzielenie dzieła na odseparowane fragmenty nadało mu abstrakcyjny charakter, a każdej partii osobowość.

P. c. 137. Aby podkreślić •ealizm nieba, artysta . \ kończył ten fragment cędzlem do gruntowania zanurzanym w mocno 'ozcieńczonej farbie, -'zejrzystość tego kolonu tworzy rozmaite świa-•łocienie, nadające trójwymiarowość chmurom. Ważne jest, by poprawek :/ch dokonywać rozwodnioną farbą, aby powierzchnia była gładka, oez przerw czy gwałtownych przejść między suchymi a wilgotnymi plamami farby, i odwrotnie.

Ryc. 138. Oto ukończone dzieło. Kontrast pomiędzy różnymi sposobami pracy, stosowania Koloru, gładkiej i wymodelowanej farby, nakładania warstw kryjących przejrzystych itd. stwo-rzył motyw, który mimo swej nieokreślonej natury sugeruje specyficzną orzestrzeń; pejzaż, odległy, wyimaginowany, Który powstał dzięki fan-:azji artysty i jego umie-_;ętnościom wydobywania z farb akrylowych bogatej gamy oryginalnych efektów.

138