scan0061 (7)

FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCE

FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCE

" ematem v. r do improwizać re jest postać a l ^ozwala on ra ^r*exretacji zarć.-żeni. jaki pc: c: Niektóre z nic^ my podczas Zaczniemy oc :t s edzącej pro^: -c ogólne założeń e - ounktem wyjścia jrowizacji.

‘rzekonaliśmy zżąć kolor na y malować na . Dzięki temu pod akryle, jak ;rze (na przy-

^r2 -:erwszewar-Icrj są pastelowe, fe nakładamy je : ^zagruntowany i 'zęba uważać, nałożyć pasteli p-bo, lepiej bory ••yzierała spod s oapieru. Taka a -ekstura pasuje r. tematu.

2 Masy naturalny akrylowej po-- ektóre partie Jest to etap, na zaczynamy wy-e mrmę i kolor, •ia barw jest tu sza od rysunku, tem pracy stanie ie

iiid papier pod akwarele) lepiej nadawałby się do pasteli, ale już nie do farb akrylowych. Gesso zaś nadaje się świetnie pod : bydwa te media. Poza pastelami, innym 7 ażnym dodatkiem, którym się posłuży-my, będzie węgiel. Użyjemy go nie tylko Jo wstępnego szkicu: będzie go widać każdej warstwie obrazu, jak naturalnie • >zmywa się w pastelach.

Wstępny szkic

Wstępny szkic węglem ogranicza się do Kreślenia wzajemnych pozycji ciała, rąk nóg, bez dopracowywania szczegółów czy ;ieni. Jak widzisz, naszym motywem jest siedząca postać trzymająca filiżankę kawy. 7o tylko ogólny zarys tematu, przejdzie on eszcze wiele radykalnych zmian. Artystyczna wolność jest bez wątpienia lepsza niż praca z pamięci. Z drugiej zaś strony, jeszcze wspanialsza jest niepewność. Artystę prowadzi raczej wewnętrzna spójność dzieła, niż sam model (czy' raczej pamięć artysty o modelu, która rzadko jest dokładna). Dlatego wstępny szkic musi być jedynie przybliżeniem. Zapewni on podstawę z form i kolorów, na której dzięki improwizacji powstanie motyw figuralny.

Pierwsze warstwy

Pierwsze warstwy farby pozwalają nam zorientować się, w jakim kierunku będzie szła ogólna harmonia kolorystyczna. Sje-ny, umbry i ochry to typowe barwy, którymi łatwo nadać wnętrzom odpowiednią harmonię. Ogólną chromatykę tworzą nie tylko kolory pasteli, lecz także czerń węgla (w dolnej części kurtki). Kolory zaczynają układać się w prawie kwadratowe płaszczyzny. Kontrast tonalny między nimi daje złudzenie przestrzeni, specyficzne uczucie, które będzie się stopniowo w trakcie pracy pogłębiać.

Ryc. 174. Wyraźne plamy pasteli stworzyły chromatyczne „bloki", nadające obrazowi pierwsze złudzenie głębi. Zwróć uwagę na pierwsze połączenia akryli z pastelami. Rozmycia te, wykonane bezpośrednio na podłożu, dają odcienie i rozmaite wariacje tonalne.

174

175

Ryc. 175. Problemy związane z przedstawieniem głowy i twarzy prowadzą do sukcesywnego testowania i wycierania {które sprowadza się do nakładania nowych warstw akrylowych). Centralnym punktem obrazu jest głowa i dłoń. Dlatego w obszarze tym najwięcej będzie eksperymentów i improwizacji.

176

Ryc. 176. Ogólna poza postaci zaczyna nabierać wyrazu. Próby ze szkicami i kolorami dały już motywowi głębię. Połączenie akryli z pastelami znakomicie nadaje się do wypróbowywania kolorów (pastelami) i poprawek (akrylami). Na przykład na głowie wykonano nowy szkic, zakrywający poprzednie próby i bardziej pasujący do wcześniej nałożonych plam kolorystycznych.

67