34 Część I
i autorka współkształtowała realistyczną powieść społeczną. Głównym forum pisarstwa kobiecego stała się też krzepnąca w XIX i XX w. literatura autobiograficzna. Realistyczna powieść społeczna przybliża historyczne obrazy ról i pozwala je rozpoznać na długo przedtem, zanim wyrazista świadomość polityczna (emancypacyjna) odbije się na charakterze autorstwa. Z kolei ja autobiograficzne przez długi czas stanowi jedyny i preferowany środek dochodzenia do własnego, autentycznego ja. Nie przypadkiem zbliżenie do ia autobiograficznego cechuje zwłaszcza prozę kobieca, natomiast realistycznie pomyślana powieść społeczna ogniskuje coraz to nowe genderowe przedstawienia, w niej bowiem płeć jest zawsze płcią historyczną, a ewentualna wielogłosowość i mnogość perspektyw pozwalają zarejestrować różnorodność dyskursów. W_.ęąłei historii gatunków często można spotkać elementy, nacechowane, genderowo. Nacechowanie to nie o-mija też tzw. literatury wysokiej, która chętnie się przedstawia jako bezpłciowy głos tego, co ogólne i zastrzeżone dla wyższej sfery. Charakteryzuje się zaskakującą zamiennością płci właśnie tam, gdzie wyróżnik gatunkowy występuje w skrajnej postaci: w sztuce elitarnej i w literaturze rozrywkowej. Wysublimowana tożsamość homoseksualna faworyzuje artystowska lirykę (sztuka dla sztuki), której stylizacja antyczna i orientalna mówi niekiedy w zawoalowany sposób o „innym" pożądaniu. Czasem wybiera pastisz jako środek stylizacji, a ogólnie biorąc, preferuje prozę eksperymentalną. Przykłady można mnożyć — od romantyzmu do nowoczesności (August von Platen, Stefan George, Michaił Kuz-min, Iwaszkiewicz, Proust, Gide, Tomasz Mann). Natomiast emancypujące się pisarki sięgają do form sugestywnej literatury rozrywkowej, jak np. nowa rosyjska proza kobiet przełomu XIX i XX w. (Anastasija Wierbickaja, Jewdokija Na-grodskaja czy Anna Mar6) oraz najnowsza polska proza kobieca (m.in. Nurowska). Jednak we wszystkich tych przykładach gender jawi się jako ważna, choć jedynie historyczna forma gatunkowa, nigdy zaś jako sam gatunek.
Z punktu widzenia badań nad problematyką gender szczególnie interesujące jest synchroniczne porównanie gatunków. zarówno u jednego autora, jak L,Yń ramach, epoki. Takie porównanie z jednej strony chroni nas przed pośpiesznym przenoszeniem obserwacji z konkretnego tekstu na kulturę płci w danej epoce, a z drugiej — wyostrza spojrzenie na swoistość dyskursu płci.
Ja bajroniczne i jego dyskurs płci
Romantyzm zatarł rozróżnienia międzygatunkowe. Uciekając się do hybrydyzacji i fragmentaryzacji, poszukiwał oryginalnego, autonomicznego dzieła sztuki — jako utopii. Jednak na drodze do nadrzędnego tekstu poetyckiego nie kwestionowano wówczas istnienia gatunku (chociaż nie traktowano go normatywnie). Gatunek niezmiennie pozostaje punkiem odniesienia i rama twórczości autonomicznego podmiotu.
Wciąż utrzymujące się znaczenie gatunku jest dowodem na to, że sex and gender podlegają dyskursowi odmiennie w poszczególnych gatunkach.
Romantyczne ja seksualne tkwi między dyskursem oświecenia, który po raz pierwszy zarysowuje biegunową opozycję płci w czasach nowożytnych {Emil, czyli o wychowaniu Rousseau), a dyskursem mieszczańskiego biedermeieru, który trwale zaznacza różnicę we właściwej sobie kulturze obyczajowości i w literaturze narracyjnej. Między tymi dwoma odmiennymi dyskursami ia romantyczne nie potrafi ostatecznie
stworzyć odrębnego własnego dyskursu. Płeć w romantyzmie iest częścią — jeśli nie fundamentem — projektu ia. Głos płci rozbrzmiewa najdonośniej w romantycznej auto-inscenizacji poety, geniusza lub kultowej postaci bohatera bajronicznego. Inność płci i kobiety nie staje się rzeczywistością epicką ani sceniczną — co nastąpi w realizmie i modernizmie — ale pozostaje cząstką dyskusji z samym
, /yv*e*
i- '■