k“ł AKADEMIA SZTUK PIĘKNYCH ' <*> i IM. EUGENIUSZA GEPPERTA t ,4 WE WROCŁAWIU
Nazwa przedmiotu |
MALARSTWO |
Jednostka prowadząca |
Wydział Malarstwa i Rzeźby, Katedra Malarstwa |
Jednostka dla której przedmiot jest przygotowany |
Wydział Grafiki i Sztuki Mediów |
Rodzaj przedmiotu |
przedmiot kierunkowy; obowiązkowy |
Rok studiów/semestr; forma studiów |
III, sem. S i 6; studia magisterskie |
Liczba punktów ECTS |
4pkt ECTS/sem. |
Prowadzący |
do wyboru spośrod 8 autorskich pracowni malarskich |
“|”w |
Celem kształcenia w zakresie malarstwa jest ugruntowanie wiedzy w rozwijaniu umiejętności warsztatowych umożliwiających oryginalną i samodzielną wypowiedź artystyczną. Rozwijanie zainteresowań studenta pomocne przy wypracowaniu własnego języka artystycznego. |
Wymagania wstępne |
Realizacja programu II roku studiów zakończona pozytywną oceną z egzaminu końcowego. |
Efekty kształcenia w zakresie: | |
- wiedzy |
Student posiada pogłębioną wiedzę na temat różnorodnych technik, technologii oraz materiałów i narzędzi wykorzystywanych w malarstwie. Wie jak świadomie korzystać z klasycznego warsztatu artystycznego w kontekście nowych możliwości technologicznych, rozumie ich współdziałanie i wzajemną zależność. Rozumie związek pomiędzy wyborem konkretnych technik a efektem wizualnym. |
- umiejętności |
Student potrafi w oryginalny sposób interpretować postawione zadania. Świadomie wykorzystać wiedzę o poznanych technikach i materiałach. Posługuje się medium malarskim w zaawansowanym stopniu. Posługuje się zdobywanym na bieżąco doświadczeniem w doskonaleniu warsztatu i potrafi wykorzystywać te doświadczenia w swoich realizacjach. |
- kompetencji personalnych i społecznych |
Krytycznie odnosi się do własnych pomysłów i doskonali je na drodze prób i eksperymentów. Rozumie potrzebę dyskusji i wymiany doświadczeń w procesie indywidualnej i grupowej pracy twórczej. Prezentuje i omawia własne pomysły i zrealizowane projekty. Ma postawę poszukiwawczą i eksperymentatorską. |
Treść zajęć |
Proces kształcenia w semestrze 5 i 6 obejmuje formułowanie doświadczeń i korelację dyscypliny artystycznej malarstwo z innymi dyscyplinami artystycznymi. Zainteresowanie nowymi ideami i koncepcjami, formami, stwarzanie nowych związków logicznych. |
Forma i wymiar zajęć |
Zajęcia w pracowni artystycznej, 5 godzin tygodniowo i indywidualne korekty, miniwykłady, konsultacje (prac domowych), przeglądy wewnętrzne i egzaminacyjne, plenery, wystawy, wyjazdy naukowo-badawcze. |
Metody i kryteria oceny |
25% wykonanie zadań, aktywność na zajęciach, przeglądy robocze 75% otwart przegląd prac |
Sposób zaliczenia |
5 sem. zaliczenie ze stopniem, 6 sem. przegląd egzaminacyjny |
Literatura |
Literatura w zależności od zainteresowań i preferencji studenta. Katalogi, prasa artystyczna |
Uwagi | |
Język wykładowy |
Język polski, możliwość komunikowania się języku angielskim |