OGÓLNE WSKAZÓWKI DOTYCZĄCE PRODUKCJI MUZYCZNYCH

(FUTURE MUSIC)

1. Przed rozpoczęciem pracy wybierz sobie jakiś inspirujący utwór, który będzie stanowił

punkt odniesienia. Rozłóż go na części i postaraj się poskładać go na nowo, tworząc swój
ekwiwalent każdego jego elementu i całej kompozycji.

2. Zanim przystąpisz do działania, posłuchaj swojego aktualnie ulubionego kawałka i poświęć

około 30 minut na wyodrębnienie z niego (zsamplowanie) wszystkich odjazdowych
dźwięków i zapętlenie najciekawszych motywów.

3. Ustal sobie limit czasowy na ukończenie każdego elementu (powiedzmy 20 minut) – jeśli w

tym czasie nie uda Ci się uzyskać pożądanego efektu, przejdź dalej.

4. To samo dotyczy kompletnych projektów; jeśli poświęcasz więcej niż cztery długie sesje na

jeden kawałek, zostaw go i zajmij się czymś innym, a do tego wróć kiedy indziej.

5. Nadawaj nazwy wszystkim swoim utworom i projektom. To pomoże utrzymać porządek i

ułatwi odnalezienie konkretnego projektu, gdy będziesz chciał do niego wrócić.

6. Nie bój się ponownie wykorzystać tej samej, oryginalnej pętli i tych samych presetów, które

trafiły już wcześniej do kilku projektów. Na pewno przyspieszy to pracę, a zarazem pozwoli
wypracować własne charakterystyczne brzmienie.

7. Co parę godzin rób 20 minutowe przerwy, żeby się zregenerować psychicznie i fizycznie.
8. Większość sekwencerów umożliwia tworzenie własnych monofonicznych torów audio i

sekwencji efektów. Wykorzystaj to, by stworzyć swoje presety, stanowiące podstawę
przyszłej twórczości.

9. Nie stosuj żadnych „wspomagaczy”, które mogłyby mieć negatywny wpływ na Twoją ocenę

i koncentrację podczas pracy. Nawet zbyt duża ilość kofeiny noże zadecydować o jakości
Twojej twórczości.

10. Miej zaufanie do ludzi, z którymi pracujesz. Nie pozwól sobie na bezsensowne kłótnie na

temat jakiejś partii materiału. Jeśli nie możesz dojść z kimś do porozumienia, zajmij się
czymś innym. Na koniec i tak nikt nie będzie pamiętał.