Периодызация древнерусского искусства:

I Домонгольский период XI - XII

II Монголо- татарские нашествия XIII - XIV

III Период од Феофана Грека до Андрея Рублёва

IV Этап древнерусской иконописи XV

V Время Дионисий

мозаика - изображение создаётся на стене при помощи цветных камешков или сплавов стекла; декоративно прикладное искусство

фреска - техника живописи и это изображение наносится на сухую стену специальными водяными красками

иконостас - стена с иконами отделяющая олтарь от основной части храма; на этой стене несколько рядов икон - у каждого своё название: ярус или чин, порядок, ерархия;

В иконостасе от 3 до 5 ярусов:

1 нижний(местный) ряд (в его центре царские ворота, над которыми икона "Тайная вечера")

2 деисусный ряд

3 праздничный ряд

4 пророческий ряд

5 праотеческий ряд

DEESIS - деисус: икона или несколько икон в центре которых изображение Христа Пантократора

иконопись - писание икон; вид живописи религиозной по темам и сюжетам, культовой по назначению

канон - это свод положений которые носят православный характер; совокупность норм и форм в искусстве

Основные каноны русской иконописи:

• ареал славы вокруг иконы

• условность языка

• символичность

• отсутствие третьего измерения и перспектива (илюзорное правдоподобье в передачи пространства)

• пасширение композыцыи по сторонам

• величина компонентов зависит от их символического значения

Умиление (Елеуса)- Богародица изображена с Младенцем Христом, сидящим на Её руке и прижимающимся щекой к Её щеке; одна из найболее древних и святых икон - чудотворная икона

Путеводительница (Hedegetria; Одигитрия- Указывающая Путь) - Христос сидит на руках Богародицы, правой рукой Он благославляет, а в левой - держит свисток, реже книгу. Богародица указывает рукой на путь человека к спасению, на Младенца.

Оранта (lat. Orans - молящийся; знамение) - Богоматерь изображена с поднятыми и раскинутыми в стороны руками, раскрытыми ладонями, то есть в традиционном жесте молитвы. Обычно Христос изображается в круглом медальоне на уровне груди Матери.

Феофан Грек (1340-1405)

"Богоматерь Донская" 1380-90 автор или Ф.Грек или мастер его круга;

Богоматерь Киккская

Манера: темпрерамент, свобода, емоциональная трактовка образов, сдержанная композиция, колориы, пластичность подчеркнута наложением световых бликов

Андрей Рублёв (1360-1430)

"Спас звенигородский чин" - состоит из трёх икон: "Спас", "Архангел Михаил", "Апостол Павел"

"Троица"

Черты творчества: особая мягкость и плавниость линии; колорит лишённый контрастов; гармония, одухотворённость образов

Дионисий (1440-1502)

"Богоматерь Одигитрия" - список с иконы находящейся в Константинополе

список - повторение чудотворенной иконы исполненное с сохранением состава изображений композиции и размера

"Распятие" 1500 - происходит из праздничного ряда иконостаса Троицкого монастыря; находится в Третьяковке

"Живот Алексея метрополиты Всеруссии" - житийная икона; это икона в которой изображается житие и чудеса того или иного святого

средник - центральная, основная, сюжетная часть иконы с клеймами

клейма - небольшой прямоугольник на иконе; обычно со всех четырёх сторон обрямывает средник; в клеймах даётся развитие темы

Симон Ушаков (1626-1686)

"Ветхозаветная Троица" - живопись на заходний манер с законами русского иконописания

парсуна - искажённое лат. persona- лицо; это условное наименование призведений русской портретной живописи XVII; первые парсуны не отличались от произведений иконописи; произведение переходного периода от иконописи к светской портретной живописи

Во второй половине развитие парсуны идёт по 2 направлениям:

1 присуще большого идеала, элементы иконописания; усиление иконного начала

2 усвоение западно- европ. живописи и передача черт моделей, но тоже влияние иконописи

Иван Никитин (1680-1742)

"Портрет царевны Натальи Алексеевны"

"Портрет Петра I"

"Портрет графа Головкина"

"Пётр I на смертном одре" 1725

"Портрет напольного гетмана"

Андрей Матвеев (1701-1739)

"Автопортрет с женой" 1729 - первый парный портрет в русском искусстве, первый автопортрет

Типы портретов: народный, погрудный, в полный рост, автопортрет, индивидуальный, двойный

Парный портрет - портрет, который чаще всего написан на разных полотнах, однако объединен одной композицией, формой или колоритом. Наиболее часто это портреты супругов.

Парадный портрет - портрет, показывающий человека в полный рост, на коне, стоящим или сидящим. Обычно в парадном портрете фигура дается на архитектурном или пейзажном фоне. Его главной задачей является не только передача визуального сходства, но и возвеличивание заказчика, уподобление изображенной персоны божеству (в случае портретирования монарха) или монарху (в случае портретирования аристократа).

1757 - указ о Академии художеств;

1758 - создание академии

Фёдор Рокотов (1735-1808)

"Портрет Екатерины II" - Парадный портрет

"Портрет А.П. Струйской" 1772

"Портрет Новосильцовой" 1780

Дмитрий Левицкий (1735-1822)

"Портрет Демидова" 1773

"Портрет Дьяковой" 1778

"Портрет Екатерины II в виде законодательницы в храме богинии Правосудия" - официальный торжественный портрет

"Портрет Урсулы Мнишек" - овальный

"Портрет смолянок Е. Хованской и Трущёвой " 1773 - была серия портретов смолянок -> 7; смолянки - воспитянницы Смолного института

Характерные черты его портретов: умел найти найболее характерную позу для каждого человека; богатая гамма красок; по мастерски изображал ткани одежды, кружева

Бладимир Боровиковский (1757-1825)

"Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке"

"Мария Ивановна Лопухина" - портрет 1797

Семён Щедрин (1745-1804)- первый русский художник пейзажист; тогда возникает пейзажный жанр - как самостоятельный жанр складывается в последней четверти XVIII

серия видов парков (Царско-сельский парк, Петропавловск)

стафаж - когда в пейзаже поябляются фигурки людей; не видно лиц

Фёдор Алексеев (1753-1824)

"Красная площадь"

"Вид дворцовой набережной от петропавловской крепости"

ведута - городские пейзажи

Антон Лесенко (1737-1773)

'60, '70 XVIII тогда в России утверждается класицизм; возврата к античности

"Прощание Гектора с Андромахой" 1773 - типичная историческая картина

Орест Кипренский (1782-1836)

после 1812 возрастает интерес к индибидуалности, к народной жизни

"Екатерина Авдулина"

"Портрет Пушкина"

Сильвестр Щедрин (1791-1830)

„Озеро Альбамо в окресностях Рима”

"Вид озера Неми в окрестностях Рима"

"Веранда, обвитая виноградом" - в его творчестве часто появляется мотив моря - он был первым русским маринистом!

марина - пейзажи моря

"Новый Рим. Замок святого ангела" - собор святого Петра, замок св. Ангела, река Тибр

Алексей Венецианов (1780-1847)- один из основоположников реалистического жанра в русской живописи; создал Венецианскую школу (Никифор Крылов, Григорий Сорока); главная черта школы: непосредственное изображение окружающей природы

"На пашне. Весна."

"На жатве. Лето."

"Спящий пастушок"

„Крестянка с васильками”

Карл Брюллов (1799-1852)

"Всадница"

"Вирсавия"

"Последний день Помпеи" 1834 - opus Vita

Ховые тенденции: историческая а не мифологическая история; представляет необычные состояния природы; эфекты световых и цветовых контрастов; изображение чувств человека; рифма фигур и движений.

"Портрет Брылова" автопотрет 1848

Александр (Андреевич) Иванов (1806-1858)

"Приам испрашивает у Ахиллеса труп Гектора" - в возр. 18 лет, получил за эту картину золотой медаль

локальный цвет - собственный цвет предмета, без влияния света, тени

"Явление Христа народу" - работал 1837-1857 - opus vitae

"Аппиева дорога"

"Нагой мальчик"

Критический реализм

основоположник - Павел Федотов (1815-52)

"Свежий кавалер" (Утро чиновника получившего первый крест) 1846

Федотов 1815 - 1852;

- всю жизнь писал картины, им посвятил все, не имел личной жизни, все свои силы посвятил искусству, скончался в возрасте 37 лет

*Cвежий кавалер" 1846

утро чиновника, художник изобразил нравы чиновничества; чиновник получил свою первую награду; после пирушки, беспорядок, тарелки; хвастается первой наградой перед кухаркой, она показвает его сапоги с порваными подошвами; перегружена деталями, у каждого предмета сщоё значение, на полу лежит роман Фадея Булгарина "Иван Bыжигин"( это типический плутовский роман)

*Cватовстбо маёра -огромный успех, двоярин-небогатый решил поправить свою жизнь и жениться на богатой купецкой дочери, выразителные поставы на картине, в центре-группа в активном дейцтвии, раскрывают характер действия, девушка хочет убежать, мать задерживает ее, в дверах стоит жених;

*Вдовушка -1881, картина не перегружена даталями; скорбь, грусть молодой женщины которая потеряла мужа, осталась без средств, бещи опечатали за мужа; осталась у неё икона, рабочая корзинка, фуражка и портрет мужа; лаконизм и сдержанность в передачи переживаний молодой женщины; особый драматизм

Иван Айвазовский 1817-1900;

- ок 6 тыцяч работ создал (ок 3 тыс это картины);

- родился в Феодосии, с детства интерес к живописи и музыке, поступил в АХ, учился у Максима Воробёва, уехал в Италию где сблизился с Гоголем и Ивановым;

- принимал участие в выставках, учился у известного французского мариниста (морский пейзаж- марина), удостоeн чести вторым доставить во Флорентскую галерею свой автопортерт(("Хаос - ватиканский музей)

- на берегу моря построил дом-судно, похоронен во Флоренции;

- борба романтизма за освобождение из академизма, романтик по душе, черпал лучхее из академической школы,

- не писал с натуры, в водной жизни видел свою жизнь, видел не реалное море; считал что невозможно изобразить море вечно подвижное и вечно неподвижное; создавал некую "сказку моря"; отдавал стихии собственные чувства, настроения и грозы; Достоевский описал его в своей статьe

*Девятый вал- 1850; 9 волна особенно силная, мощная; описал раннее утро после борной ночи; первые лучи солнца, волна готова обрушится, страшная гроза прошла ночью; нет людей, драматизм сюжета, но нет мрачного впечатления, оптимистический характер картины, полная света, гамма-желтого, оранжевого, голубого, лилового, мотив морской стихии характерен для романтизма, стал в искусстве символом грозной опасности(Пушкин- видел в грозе символ свободы)

"Берег моря-штиль" 1843;

„Облака над морем. Штиль” 1889 -тучи отражаются в воде, это штиль но чувствуется некое беспокойство, оно таится в этих облаках

Серия бури, грозы на море:

*"Буря на море ночью" 1849;

*"Буря" 1850;

*"Буря. Закат." 1856

*"Буря у скалистых берегов" 1875

*"В бурю" 1899

-> по поводу одной из таких картин писал Достоевский, высокая оценка

   серии кораблекрушений

   лунные ночи; „Берег моря ночью”1837; „Гондалер на море ночью” ; „Лунная ночь” 1849; „Море в лунную ночь” 1860

   библейские сцены „ Хаос” „Всемирный потоп”

   всходы и закаты на море

   группа пейзажей кримских, кавказкие, малороссийские

   горные пейзажи - „Горянское ущерие”

Айвазовский это последний и самый ярский представитель романтического направления в русской живописи.  Не было для него никаких секретов, знал много приёмов для изображения; большое место в его композициях занимает небо

„Чёрное море” 1881 (высокая оценка Крамского)

Бунт 14 -> 1863-1870 группа студентов во главе с Крамским збунтовались; хотели писать картины на темы, которые сами выбетут; они збунтировались против академизма; создали объединение

"АРТЕЛ ХУДОЖНИКОВ" в Санктпетербурге по образцу комун описанных Чернышевским в "Что делать"

*1870 ушёл с объединения Крамской и другие- они создали Товарищество передвижных художественных выставок (Крамской, Мясоедов, Перов, Саврaсов)

ПЕРЕДВИЖНИКИ

1871-1923 - товарищество организовало 48 передвижных выставок в разных городах России

цель: устройство передвижных художественных выставок, развитие любви к исскуству в обществе; ознакомить русское общетво с русским исскуством

метод критического реализма - изображение правдивой жизни

жанры: бытовой жанр, исторический пейзаж, религиозные темы, портретный жанр

1870-80 - расцвет исскуства передвижников

Иван Крамской 1837-1887

- принадлежит к членам учредителям

- начинал как ретушёр

- 1857 вступил в АХ; конфликт с Академией

*”Христос в пустыне” 1872 - эвангелический сюжет; как спаситель провёл 40 дней на пустыне

горизонт: первые отблески зари, светлеет небо

образ Богочеловека: паникшие плечи, опущенная голова отражают усталость от 40-о дневной борьбы со злом, чувство ответственности; руки плотно сжаты

двойственная натура Христа: Бог и человек

*Русалки 1871 - написана на сюжет Гоголя "Майская ночь"

*Портрет Толстого 1873 в Третьяковке; другой в Ясной Поляне - изображается непринуждённо сидящим; он смотрит на нас;

*Неизвестная 1883 в Третьяковке - смотрит на нас сверху вниз; часто сравнивают её с А. Кареноной и Настасией Филиповной

Василий Перов 1834-1882

- родился в Сыбирии; внебрачный сын

- перов это прозвище данное ему учителем за успехы в калиграфии; потом сделал прозвище своей фамилией

*Проводы покойника 1865

*Праславенная тройка 1886 - рассказ "Пётушка Мария"; всё смешивается в марево; стена Московского монастыря -она глухая, бесконечная, монолитная, но это не только фон; стена-упрёк; дети бедные, вынуждены работать

*Портрет Достоевского 1872 в Третьяковке - изображён в задумчивости, не обращает на нас внимания; след от кандалов вокруг кисти, болезненная бледность лица

Пейзаж передвижников

- пеизажисты составляли значительную часть товарищества

- они открывают русскую природу; не только передане ландшафта, но и увидет типичные черты русской природы

природа: не только прекрасное; непоследственное ощущение; соучастник жизни

- пейзажные этюды писали с натуры - это характер. для петербусрской АХ

- 60 годы ХIХ века - период напряжённых исканий в области реалистического пейзажа

Направления:

1.  лирический пейзаж - А. Саврасов 1830-1897

*Грачи прилетели 1871

- утвердила его как одного из лучших современных мастеров

- зритель как будто идёт по талым снегу (поля, высокое небо, снег)

- переходный момент в состоянии природы, начало таяния, начало весны - оттепель, замарозки

- первым ввёл этот момент в русское исскуство

- сильно розработан первый план - группа деревев; мотив обнажённых солов и сутев

- типичный пейзаж для средней России

2. эпический пейзаж -  И.И. Шишкин 1832-1898 - царь леса

- родился в Елабуге, в купеческой семье; Московское училище -> АХ; уехал за границу

Вид на острове Вааламе; Полдень; Сосновый лес; Горелый лес; Рожь

- в его ранних роботах будничные мотивы, излишняя детализация

- 60 годы ХIХ века - преодоливает детализацию; простор русского пейзажа, развиты в картине "Рожь"

- ряд элементов русского народного пейзажа; символ русской природы - золотое поле, высокие прямые сосны, уходящая вдаль дорога

- в центре часто какая-то доминирующая деталь

Берёза - Arbor patrie - Drzewo ojczyźniane

*Рожь - достигает своеобразной интерьерности пространства; указывает глубь леса; вводит зрителя в темноту дремучего бора

*Утро в сосновом бору 1886 - концентрирует черты творчества Ш.; в центре картины группа медвежят

Корабельная роща; лесные дали; Дубы, вечер 1887; Полесье; На севере диком 1891; Сныть-трава; Берёзовый лес 1871; Сторожка в лесу; Тевтобурский лес; Зима

В отличии от саврасова, Ш. предпочитает устаявшее жаркое лето, устойчивое, типичное состояние природы.

- в его картинах появляется стаффаж, но он не стремиться украсить пейзажа фигурками женщин

- аналитический подход в изображении натуры

- "человек школа"

Исаак И. Левитан 1860-1900

- из древнейской бедной семьи

- Московское училище живописи; учился у Саврасова (большое влияние на его творчество) - их связывало тонкое, поэтическое восприятие природы; указывание чувства - продолжение и развитие лирической линии пейзажа

- ездил за границу, знал достижения французской живописи; бартизонская школа

*Осенний день. Сокольники 1879 (ему было 19 лет)

Мрачная трилогия (все картины насыщены драматизмом):

1. *У омута 1892 - старая платина, мостик, густый лес; скрытая тревога, ожидание беды

2. *Владимирка 1892- название дороги по которой шли каторжники; дорога уходящая вдаль; типичная русская равнина, ржаное поле, серое небо, облака; одинокая фигурка странницы подчеркивает безлюдие и безмолвие этого места

3. *Над вечным покоем 1894 - мечная красота, зыбкость человеческого бытия - сопоставление маленькой церквушки, которая высоко стоит на берегу реки с раскинувшей рекой и бездорного неба

Березёвая роща

*Март 1895 - зимний пейзаж, редко такие писал; переворот в русской живописи - никто так ярко не писал снег, небо; многие художники повторяли это.

АРХИП КУИНДЖИ (1842-1910) - родился в семье грека; осиротел в возрасте 3 лет; талант к рисованию появился очень рано; 1866 едет в Петербург, хотел поступить в Академию Художеств но это ему не удалось, стал волнослушателем;

1880 - выходит из товарищества передвижников; со временем его картины потемнели, потускнели; перестал экспонировать свои картины и ничего не показывал- годы молчания, но в то время он много работал

Куинджи это не импресионист!

*"Осенняя распутица" 1872

- была близка картинам художников-передвижников

- виден социальный мотив

- о тражен мрак российского бытя

*"На острове Валаамe" 1873 - это остров на Ладожском осере, художник там часто побывал

* "После дождя" - зелёный луг, интересно изображено небо

*"Украинская ночь"

- 1876 на выставке передвижной

- на берегу небольшой речки украинские хаты

- небо как будто бархатное, мерцают яркие звёзды

*"Берёзовая роща" 1879 - эта картина имела успех на передвижной выставке

- композиция пределно простая

- чередование планов

- формы чёткие и обобщённые

- рисунок лаконичен

- нежная белизна сквалов

- слонечный свет - новаторство и необычная передача, смелость, илюзорность света

- художник ползуется чистой политрой, чистым цветом, контрастом цветов тёмных и ясных

* "Ночь на Днепре" 1881 - художник экспериментирует с лунным светом, он очень любит небо

* "Ночное" 1905-08

* "Эльбрус. Лунная ночь" 1890-95

ИЛЬЯ РЕПИН (1844-1930)- родился в украинском городе; работал в архивах; поступил в Академию Художеств; стал членом товарищества передвижных художников;

его дебиут "Иаир" 1871

*"Садко" 1876 - эта картина считается шагом назад в творчестве Репина

*"Бурлаки на Волге" 1870-73

- жаркий солнечный день

- по воде бежит лодка, в дали виден дым парохода

- 11 бурлаков- они молчат

- нет человека похожего друг на друга- Репин познакомился с ними лично

Портреты:

*Портрет композитора Антона Григорьевича Рубинштейна

*Портрет композитора Модеста Петровича Мусоргского- 1881, это год кончины Мусоргского; художник писал в госпитали на фоне палатной стены; Мысоргский был очень болен, через несколько дней он скончался; переменное состояние души

*Портрет Льва Толстого

*Крестный ход в Курской губерни - несение чудотворной иконы на место где по народным преданиям она обявилась

*"Царь Иван Грозный и его сын Иван 16 ноября 1581 года"

- 1885

- исторический сюжет

- художник сосредаточился на личности Ивана Грозного

- хотел понять суть ссоры

- ниераскрыта причина трагедии

- И.Г.-усталый но не хилый

- И.Г.-фигура в чёрной одежде служит фоном для фигуры сына

- изображение И.Г. в самый трагический момент в его жизни

- картина произвела впечатление на Гаршина

*"Запорожцы"

-пишут письмо турецкому султану

-динамичная композиця

-движение и в глубины и от глубины

-локалный цвет

* "На дерновой скамье" - оддалённое влияние импресионизма

"Арест пропагандиста"

"Отказ от исповеди перед казнью"

"Торжественное заседание Государственного совета"

жанры в творчестве Репина: исторический, бытовой, портреты, религиозные

ВАСИЛИЙ СУРИКОВ (1848-1916)- родился в Сибирии; учился в Академии Художеств; член товарищества передвижных художников; в его творчестве доминирует исторический жанр

*"Боярыня Морозова" 1887

- композиция сложная

- художник разработал режисёрский план картины

- боярыню везут на санях

- она подбуждает народ

- действие на одной из московских улиц

- толпа расположена с права от саней

- фигуры ближе к саням более активно выражают цвои эмоции, переживания

- юродивый посылает ей блогославение

- интересная цветовая организация картины

- черный предназначенный дла Морозовой

Мамантовский кружок - преставители интеллигенции

Савмамонтов -> Савва Мамонтов

собирались в Абрамцеве 1878-93

Михаил Врубен, Нестеров, Валентин Серов, Константин Станиславский

Виктор Воснецов 1848-1926

- начинал из жанровой живописи

- вернулся из парижа и оставил бытовые темы, обратился к русскому народному эпосу, сказке и к народной истории

*Снегурочка 1899

*После побоища Игоря Святославовича с половцами 1880 - могучая эпическая сила, героическое звучание

*Алёнушка 1881 - на сюжет сказки; она сидит на камне; художник концентрируется в горе и тоске девушки и в образе природы

*Иван Царевич на сером волке 1889

*Богатыри 1898 - 3 героев: Илья Муромец, Добрыня Никитич и Алёша Попович - отличают их особенности

*Три царевны темного царства 1884

*Ковер-самолет 1880

Михаил Нестеров 1862-1942

*Пустынник 1888-89 - обращается к поиску русского религиозного идеала; достиг покоя, внутренней гармонии

*Видение отроку Варфоломею 1889-90

*Осенний пейзаж в деревне 1942 - последная работа

*Странник на берегу реки

*На Руси. Душа народа 1916

*Вера мужина - портрет выдающегося скулптора

Станиславский дружился с Нестеровым

Михаил Врубель 1856-1910

- график, илюстратор, скульптор, представитель русского модерна

цесия=модерн

*Автопортрет 1856

*Натурщица в обстановке Ренессанса 1883

*Богоматерь с младенцем 1884-85

*Восточная сказка 1886

*Демон сидящий 1890 Эскиз

- крысталические драгоценные светы, красота, сила

*Тамара и Демон 1890-91

*Сирень 1900

*Царевна-Лебедь 1900

*Портрет Саввы Мамонтова 1897

*Демон летящий 1909 - последний полёт демона

*Демон поверженный 1902

*Шестикрылый Серафим 1904

Кружок Мир искусства - объединение художников, c 1898 до 1920 в Петербурге.

- Сделан на основе кружка Бенуа и Диагилева (театральный деятель, критик, организовал русские салоны в париже-опера балет).

- Сергей Дягилев - художник, критик, редактор одновременного журнала

- Вели журнал " Мир ускусства".

- В состав кружка вчодили: К. Сомов, К. Коровин, Б. Кустарев, М. Врубель, М. Нестеров, Л. Пастернак, Кузьма Петров Бодкин, Борис Пустогиев.

- Они стояли за независимость искусства, признавали историческое значение академизмови но не принимали его принципов.

- Иx искусство было: декоративным, линеарным, переходило к орнаментике, черты модерна. Влияние на архитектуру, книгоиздательство, прикладное искусство, театр, искусствоведение. Организовали выставки западных художников.

Валентин Серов 1865-1911

*Девушка освещённая солнцем - новое понимание картины, не только портрет, бсё вокруг нельза назвать фоном, природа равноценная людям.

- Не видел картин импресионистов.

- Талантливый портретист - "Портет Морозова"- черты модерна, "п. княгини Орловой", " П. Иды Рубенштейн"- танцовщина, графические и живописныэ средства, линеарность.

импресионизм

Запечатать пойманный момент жызни, сохранить свежостьпервого впечатления.

Коровин 1861-1939

- Театральный художник, живописец, yченик Cоврасова.

*Портрет артистки Татьяны Спиридоновны Любатович - слияние природы и человека, привлекательность человека и красота природы привлекают друг друга, , женщина в белом плте, разноцветныэ блики, сочный зелёный фон, лёгкость

И. Грабарь 1901-60

- пейзажист, портретист, писал натьюрморты, любил снег и берёзы.

- освоил дивизионизм (разделение)

"Вешний поток", " Цветы и фрукты на рояле" , "в ытренней росе"

Русский авангард

В. Кандинский, К. Малевич, В. Татлин, Н. Гончарова, М. Ларионов - все они перешли этап ывлечения импресионизмом.

Безпредметность - абстракция

Кандинский 1860-1944

- препадавал в Балхаузе

- график, живописец, основоположник абстрактной живописи, самово радикального направления авангарда

*Композицыя номер 7 - цвета и линии - своеобразноe живое, они цущества, проявляют свой характер, сталкиваются

Малевич 1878-1935

- сын выxодцев из Польши

- автор концепции суплемативизма - идея ыниверсальной картины, геометризм

*Чёрный квадрат на белом фоне - два цвета чорный и белый, они в динамическом напряжении, чёрное в окружении белой плоскости или чёрный на белой

- Оформлял первую футуритскую драму "Победа над солнцемь” - там в место солнца вставил чёрный квадрат.

---