6125495465

C. PRZEDMIOTY KIERUNKOWE 600

1.    Grafika warsztatowa lub projektowanie graficzne 300

2.    Grafika edytorska 60

3.    Grafika multimedialna 60

4.    Liternictwo i typografia 60

5.    Psychologia reklamy 30

6.    Pracownia dyplomowa 90

D PRZEDMIOTY SPECJALIZACYJNE I SPECJALNOŚCIOWE 300 Zależnie od wybranej specjalizacji i specjalności.

VI. TREŚCI PROGRAMOWE PRZEDMIOTÓW

A.    PRZEDMIOTY KSZTAŁCENIA OGÓLNEGO

1.    Przedmiot do wyboru

Elementy etyki, estetyki, logiki, historii kultury.

2.    Filozofia

Zarys historii myśli filozoficznej, współczesne trendy filozoficzne i ich znaczenie dla twórczości artystycznej.

3.    Wybrane zagadnienia teorii kultury

Główne zagadnienia kultury i ich znaczenie dla praktyki artystycznej. Specyfika współczesnej cywilizacji i powodowane nią zmiany w kulturze. Idee kulturotwórcze, doktryny estetyczne mające bezpośredni związek ze sztuką.

4.    Informatyka

Podstawowe pojęcia informatyki. Ogólne zasady działania komputerów, znajomość podstawowych programów i sposób ich wykorzystania w twórczości plastycznej.

5.    Podstawy prawa autorskiego i marketingu

Prawo autorskie i jego znaczenie ochronne dla twórcy dzieła. Metody i strategie promocji twórczości plastycznej.

B.    PRZEDMIOTY PODSTAWOWE

1.    Historia sztuki

Podstawy historii sztuki od paleolitu do współczesności, ze szczególnym uwzględnieniem sztuki ostatnich dziesięcioleci. Historia grafiki (w tym polskiej) i jej rola na przestrzeni dziejów. Analiza utworów artystycznych w powiązaniu z historią i doktrynami estetycznymi.

2.    Rysunek

Rysunek jako podstawowy i główny środek wyrazu w dziedzinie sztuk pięknych. Umiejętność posługiwania się rysunkiem jako pomocniczym medium projektującym dzieło, jak też jako środkiem końcowym.

3.    Malarstwo lub rzeźba

Malarstwo: umiejętność kształtowania kompozycji barwnych, zasady malarskiej ekspresji i jej znaczenie dla grafiki.

Rzeźba: rozwijanie wyobraźni przestrzennej.

4.    Psychofizjologia widzenia

Spostrzegawczość jako środek przekazu. Widzialna barwna gama, jej odbiór emocjonalny, czytelność i znaczenie kształtu oraz jej wartość dla projektanta i artysty.

5.    Wiedza o działaniach i strukturach wizualnych

Podstawowe reguły kompozycji plastycznych, umiejętność kształtowania płaskich i przestrzennych struktur wizualnych oraz dzieł animowanych.

6.    Fotografia

Obsługa sprzętu fotograficznego tradycyjnego i cyfrowego. Kreatywna fotografia i jej użycie w grafice projektowej i warsztatowej.