80457 scan0091 (10)

80457 scan0091 (10)



FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCE

Martwa natura na kartonie, Dayida Sanmiguela

243


Ryc. 243. To ćwiczenie przedstawia jeszcze jedno oblicze farb akrylowych: efekt nakładania ich cienkimi warstwami, niemal w taki sposób, jak maluje się temperą. Proces ten częściej spotyka się przy farbach akwarelowych i olejnych: łączenie bardzo rozcieńczone; farby z impastami. Tematem obrazu jest dzbanek z kwiatami na kwiecistym obrusie.



Pomiędzy farbą olejną a akwarelą

Ten obraz pozwoli nam się przekonać, jak można użyć farb akrylowych w charakterze medium usytuowanego miedz}7 olejami a akwarelami, czyli o zdolnościach kryjących tych pierwszych oraz delikatnym jak te drugie.

Temat sprowadza się do kilku kwiatków w starym metalowym dzbanku, ustawionym na stole przykrytym drukowanym obrusem. Będziemy malować na kartonie, grubym i błyszczącym po obu stronach. Ponieważ na śliskich powierzchniach nic maluje się najlepiej, najpierw jedną ze stron polerujemy papierem ściernym, a potem pokrywamy kilkoma warstwami gessa. Mimo żc nic wypolerowaliśmy ges-sa, powierzchnia jest na tyle gładka, żc da się na niej równomiernie rozprowadzić farbę i pracować z przejrzystymi warstwami. Od przygotowania podłoża zależy jakość wykończenia. Gdybyśmy zdecydowali się malować na płótnie, obraz przypominałby olejny, gdyż płótno jest bardziej chłonne. Jak już wspomnieliśmy wcześniej, praca na dobrze przygotowanym kartonie sytuuje się pomiędzy farbami olejnymi a akwarelowymi.

Ponieważ zamierzamy malować przejrzyste warstwy, najlepiej jest wpierw zaznaczyć temat miękkim ołówkiem, który pozostawi delikatne ślady i nie zabrudzi potem farby, jak węgiel.

Rysowanie pierwszych mas

Po zagruntowaniu kartonu możemy na nim rysować jak na każdym innym rodzaju papieru, co więcej, łatwiej jest go wycierać, nie pozostawiając śladów (pod warunkiem, żc ołówek nic zarysował gessa). Zaznaczamy tylko ogólne kontury, nic zajmując się cieniami ani zbędnymi kreskami; farba sama dopasuje się do tych linii, więc lepiej nie przesadzać z rysun

Artyst bladą ziefc ni perman dużo. b\ p nolitv ode

j

reli), uż\ji rza, nakła dzie. Tarr dodajemy cień. Natt stosujemy

Obrus i p

Po zar sjeną. nieć la. Jako ż śniejsze i -stujemy tc sposób pł2 szą od re>; fałd. Jest pracuj erm nia i cieni gdy efek:

Cienki wać kwiau my płatek różne natę szej partii aby lepiej rysowanie płatka.jes


kiem.


244


Ryc. 244. Wstępny szkic wykonujemy miękkim ołówkiem. Należy unikać zbytniego przyciskania go do kartonu zagruntowanego gessem. aby nie powstały rysy i żłobienia, które byłoby widać spod cienkich warstw farby. Rysunek musi być całkowicie linearny.

Ryc. 247 114 wy kwiató w linie rysun- _ Dzięki tern.. | w różnych zi


Ryc. 245. Pierwszym krokiem jest zamalowanie całego tła, aby powstała jednolita płaszczyzna kolorystyczna. Wybrano bladą zieleń, na którą łatwo będzie nałożyć jasne barwy kwiatów. Do nakładania jednolitego koloru najlepszy jest pędzel w kształcie wachlarza.

96


Wyszukiwarka

Podobne podstrony:
scan0088 (10) FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCI Kierunek pociągnięć pędzla Na tym etapie pracy widzimy, w ja
scan0054 (11) FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCE Przedmioty na stole Przed namalowaniem dużego koła oznaczają
40342 scan0089 (10) FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCE Ryc. 240. Kot usiadł inaczej, ale artystka ma czas by
scan0042 (11) FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCE FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCE Arman (1924) Peter Słuy-rdation. S
scan0099 (4) FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCEPortret z natury na płótnie, autorstwa Davida Sanmiguela Teraz
50689 scan0043 (12) FARBY AKRYLOWE W PRAKTYCEObraz abstrakcyjny Ramona de Jesusa Na kolejnych strona

więcej podobnych podstron