Stymulowanie rozwoju
dziecka w wieku
przedszkolnym
Nowe wyzwania
dla stymulowania
rozwoju dziecka
Opracowała mgr Małgorzata
Drabik
CZYM
JEST
STYMULOWANIE
ROZWOJU?
S
pośród wielu modeli wspomagania rozwoju człowieka, najbardziej odpowiedni dla rozważań nad stymulowaniem w okresie dzieciństwa wydaje się
podejście humanistyczne. Mówi ono o takim pobudzaniu dziecka, które prowadziłoby do ujawnienia przez nie tego, co jednostkowe, subiektywne i
niepowtarzalne. M. Kielar – Turska mówi, że wspomaganie uważane jest za zachowanie pomocne, występujące w różnych formach, polegające na
polepszeniu lub umożliwieniu samodzielnego rozwiązywania problemów
.
F
ormy, w jakich występuje wspomaganie
rozwoju związane są z potęgowaniem
istniejącego,
niezaburzonego
potencjału
jednostki, z powstrzymywaniem zagrożeń,
poprawianiem
wzorów
niewłaściwych
zachowań lub przywracaniem utraconych
funkcji
prawidłowych.
Wspomaganie
rozwoju ma często postać interwencji.
Interwencja rozumiana jest jako przerwanie,
zahamowanie lub modyfikacja istniejącego
stanu nie przystosowawczego. Interwencja
edukacyjna, posiadająca zawsze charakter
podwójnego
oddziaływania,
ingeruje
w
rzeczywistość indywidualną oraz społeczną
(Brzezińska
1996).
Profilaktyka jest kształtowaniem i utrwalaniem zachowań prowadzących do zdrowia jednostki. Jej zadaniem jest propagowanie
akceptowanych społecznie wzorców prawidłowego stylu życia oraz wskazywanie na wartość zdrowia w wymiarze indywidualnym i zbiorowym.
Profilaktyka łączy się z kolejnymi pojęciami, a mianowicie z promocją – kształtowaniem nawyków prawidłowego funkcjonowania oraz z
prewencją – zapobieganiem możliwości wystąpienia zaburzeń w zakresie rozwoju somatycznego, psychicznego i społecznego człowieka.
Pojęciem związanym z obszarem wspomagania jest wychowanie rozumiane jako oddziaływanie na osobowość dziecka z celem wyzwalania i
kształtowania pożądanych stanów, prowadzenia w kierunku samokształcenia oraz samorealizacji w procesie dialogu i wymiany ról (Śliwerski).
Wspomaganie
rozwoju
to
również
formy,
których
zadaniem
jest
reakcja
na
powstałe
nieprawidłowości.
Psychokorekcja
–
drogą
wychowania
i
terapii
stara
się
usunąć
zakłócenia
w
sferze
rozwoju
psychicznego.
Psychoterapia
–
jest
procesem
leczącym
lub
minimalizującym
różnego
rodzaju
zaburzenia
psychiczne.
Reedukacja – ponowne nauczanie tych umiejętności, które zostały utracone lub przeuczanie poprzez wskazanie nowych, bardziej przystosowawczych
form
zachowania.
Rehabilitacja
i
rewalidacja
–
dotyczą
pomocy
w
rozwoju
osób
z
czasową
lub
trwałą
utratą
zdrowia.
Rehabilitacja rozumiana jest jako przystosowanie do normalnego życia w społeczeństwie po doznaniu uszczerbku na zdrowiu. Rewalidacja - stawia na
mocne strony jednostki i odnosi się do zagadnień dydaktycznych i wychowawczych.
Stymulacja rozwoju prowadzi do
zmian,
nie
jednak
poprzez
usuwanie istniejącego stanu, a
wskutek działań wzmagających,
pobudzających procesy życiowe,
doskonalenie
warunków
optymalnego rozwoju dziecka, a co
za tym idzie – polepszanie i
usprawnianie jego kompetencji.
Działanie
stymulujące
rozwój
dziecka dąży do doskonalenia
istniejącego potencjału.
Czynność stymulowana, aby została
utrwalona powinna wiązać się z
procesami adaptacyjnymi w postaci
asymilacji i akomodacji. Powtarzanie
czynności (asymilacja funkcjonalna),
wykonywanie jej na różnorodnym
materiale, (asymilacja uogólniająca)
oraz różnicowanie czynności zależnie
od warunków (asymilacja różnicująca)
prowadzi do trwałego opanowania
danej umiejętności (Piaget). Tak więc
wychowanie
jest
procesem
obejmującym
szereg
zjawisk
szczegółowych,
angażującym
wiele
różnorodnych działań zewnętrznych
wobec jednostki, ale i wymagających jej
zgody i współpracy.
Można
też
wiązać
stymulowanie nie z procesem
przyśpieszania,
lecz
z
procesem
doskonalenia
rozwoju.
Stymulowanie
należałoby
wówczas
rozumieć jako stwarzanie
sytuacji i zachęcanie do
działań
prowadzących
do
samorealizacji (M. Kielar –
Turska).
STYMULOWANIE ROZWOJU DZIECKA W WIEKU
PRZEDSZKOLNYM
POPRZEZ TWÓRCZĄ AKTYWNOŚĆ
Celem wychowania przedszkolnego zawsze był
wszechstronny rozwój dziecka. Różnie go jednak
interpretowano.
Jeszcze
do
niedawna
charakterystyczne
dla
wychowania
było
nastawienie
na
modelowanie
wychowanka,
ukształtowanie
człowieka
według
założonego
wzorca. Realizowano jeden, narzucony z zewnątrz
program. Wychowanie dziecka nastawione było na
powielanie,
odtwórczość.
Najważniejsza
była
realizacja programu, stymulowanie w dziecku
przyswajania i reprodukowania przekazywanej
wiedzy o świecie, a nie odkrywania i tworzenia.
Nauczyciel w tym ujęciu to konserwatysta
narzucający swoją wolę. Odpowiedzialny czuje się
tylko za nauczanie, to on ma prawa, a uczeń
obowiązki. Program realizuje się w oparciu o
konspekty, w których z góry przewidziany jest
każdy krok dziecka, od którego nie ma odstępstw.
Zadania, tematy do zajęć, zabaw formułuje
nauczyciel i pilnuje ich realizacji. W zajęciach
widoczny jest brak swobody, nie ma możliwości
wyboru.
Taki model nauczania i wychowania
prezentuje pedagogika adaptacyjna
zwana inaczej behawioralną. W tym
modelu dominuje nauczanie podające,
przyjęcie
zewnętrznych
zasad
moralności, nauczyciel zaś rządzi,
kieruje,
steruje
rozwojem
i
wychowaniem. (Kwaśnica, 1987)
Pedagogika ta uwalnia wychowanków
od pytań, w zamian za podanie im
gotowych pytań i gotowych na nie
odpowiedzi.
Przeciwieństwem pedagogiki adaptacyjnej
jest
pedagogika
emancypacyjna,
humanistyczna. Według niej celem powinna
być
samorealizacja.
Przygotowuje
ona
wychowanków do stawiania pytań, preferuje
nauczanie
problemowe.
Według
niej
wychowanie powinno być niedyrektywne,
bezinteresowne, oparte na wyborach i
ofertach. W procesie edukacji „zachodzi
konieczność stawiania na jednostkę, jej
indywidualność oraz na wspólnotę, do której
należy.” „Jest to wydobywanie z człowieka
jego potencjału z myślą o jego życiu.
Emancypacyjne
„zmień
się”
oznacza
korzystanie z przysługującego człowiekowi
prawa do podmiotowości. To chęć bycia sobą
przez poszukiwanie oparcia we własnym
odczuciu świata, wiedzy i innych wartości w
nim nagromadzonych”. (Waloszek, 1993,
Wychowanie w Przedszkolu nr 7)
Człowiek
powinien
być
twórczy,
aktywny,
niespokojny,
poszukujący.
Dzięki temu może się rozwijać i
doskonalić.
Definicja twórczości rozpatrywana jest
zwykle w obrębie czterech kategorii:
• twórczość jako proces,
• twórczość jako dzieło,
• twórczość jako zespół zdolności
(właściwości) intelektualnych, bądź
zespół cech osobowościowych,
• twórczość jako zespół stymulatorów
społecznych
(społeczny
klimat
uwarunkowań twórczych).
Natomiast
twórcza
postawa
związana jest (wg Rogersa) z
otwartością człowieka na nowe
doświadczenia.
R. Gloton i C. Clero pojmują
postawę twórczą jako „dyspozycję
do tworzenia, która w stanie
potencjalnym istnieje u wszystkich
ludzi w każdym wieku i uzależniona
jest od środowiska społeczno –
kulturalnego.”
J. Zborowski uważa, że „twórca to człowiek,
który
podejmuje
działania
z
własnej
inicjatywy.” Tworzyć to nie znaczy startować
od zera, lecz wykorzystywać wszystkie
możliwości
tworzenia
na
podstawie
posiadanych informacji. Wszelkie poczynania
w dziedzinie twórczości bazują na operacjach
czynności myślenia. Myślenie jest zatem
podmiotem twórczości. Przez stosowanie
różnorodnych form organizacji zajęć, licznych
gier i zabaw dydaktycznych, rozwiązywanie
zagadek i rebusów, krzyżówek zmusza się
dzieci do samodzielnego wysiłku myślowego,
koncentruje
ich
uwagę,
kształci
spostrzegawczość, pamięć i wyobraźnię.
Słowem kształtuje się w zaczątkach twórczą
postawę dziecka .
Według Gilforda i Lowenfelda postawę
twórczą określają następujące kryteria:
• wrażliwość na problemy;
• zdolność do pozostawania w stanie
gotowości wyrażającej otwartość, płynność
myśli (ilość możliwych odpowiedzi na jeden
dany bodziec);
• mobilność, czyli możliwość szybkiego
przystosowania się do nowych sytuacji;
• oryginalność,
odpowiednik
terminu
„postawa twórcza”;
• analiza, czyli stwierdzenie najdrobniejszych
różnic;
• synteza, czyli dokonanie związku wielu
elementów, które tworzą nową całość;
• harmonizowanie swoich myśli, wrażliwości i
zdolności z własną osobą.
Twórczość dziecka jest potrzebą biologiczną,
której
zaspokojenie
jest
absolutną
koniecznością jego optymalnego rozwoju jako
istoty ludzkiej. Wyraża się ono za pomocą
języka mówionego i pisanego, plastyki,
rysunku, modelowania (w plastelinie, glinie),
malowania,
wycinania,
kolorowania,
za
pomocą muzyki, tańca, gier, zabaw, scenek itp.
Nie
rozwijane
zdolności
twórcze
ulegają
zahamowaniu, a nawet zatraceniu. Aby temu
zapobiec należy stworzyć klimat twórczości, twórczej
atmosfery w środowiskach, w których dziecko
przebywa.
Są
to
dwa
główne
środowiska
wychowawcze: dom rodzinny i przedszkole (później
szkoła, a jeszcze później zakład pracy). Mowa tu o
klimacie otwartego, swobodnego porozumiewania się
dziecka z rodzicem, dziecka z wychowawcą, o
atmosferze
serdeczności,
partnerstwa,
umożliwiającym dziecku uzewnętrznienie tego, co
pragnie wyrazić.
Aktywność
dziecka
znajduje
najbardziej swobodne i naturalne
ujście w zabawie, ze względu na
swoją strukturę, treść i wykonanie -
zabawa jest w największej zgodzie z
całą strukturą psychofizyczną i
treścią,
która
wypełnia
życie
dziecka.
Wyobraźnia dziecka, podobnie jak u artysty,
tworzy się z elementów zaczerpniętych z
rzeczywistości.
Przyswajaniu
nowych
elementów świata i przystosowywaniu się do
niego
sprzyjają
zabawy
ekspresyjne.
Zaspokajają
one
dziecięcą
potrzebę
przenoszenia
właściwego
świata
wewnętrznego ku innym ludziom po to, by
otrzymać nowe bodźce. Ekspresja słowna jest
najważniejszą formą zachowania ludzkiego, w
związku z tym należy rozwijać u dzieci
twórcze postawy wobec języka, nie tłumić
naturalnych tendencji do ekspresji werbalnej
u dziecka, a prowokować i nagradzać twórcze
zachowania werbalne u dzieci. Dziecko
mówiąc wyraża swoją radość, ciekawość,
zdumienie i nie zakłada przy tym konieczności
odbiorcy.
Jedną z najczęściej występujących form
twórczości u dzieci jest twórczość plastyczna.
Dzieci rysując, wycinając, czy lepiąc na
dowolny temat, mają szerokie pole do rozwoju
pomysłowości, samodzielnie kształtują formy
swoich wytworów, a także same mogą
dobierać potrzebny materiał. Tematyka, która
jest podsunięta na zajęciach, stanowi bodziec
dla ich własnej ekspresji i umożliwia
zdobywanie
nowych
doświadczeń
i umiejętności.
Stymulowanie rozwoju
dziecka poprzez
aktywność muzyczną
Muzyka jako forma sztuki, bliska i niekiedy
niezbędna do życia ludziom w różnych kręgach
kulturowych, jest uniwersalnym środkiem przekazu i
stanowi przejaw artystycznej działalności człowieka.
Stanowi specyficzny język porozumiewania się,
wykorzystujący całą paletę różnorodnych środków
ekspresji wyrażanych poprzez dźwięki. Obcowanie z
muzyką pozwala na większą swobodę w wyrażaniu
własnych emocji, ponieważ zaspokaja ona potrzebę
przeżyć estetycznych i jest wynikiem osobistych
wzruszeń.
Dostrzeżenie
walorów
wychowawczych
i
ogólnorozwojowych muzyki otworzyło, zwłaszcza na
przełomie XIX i XX wieku, nowy etap w rozwoju
różnych koncepcji wychowania muzycznego. Powstał
wówczas
szeroki
ruch
Nowego
Wychowania
akcentujący
zarówno
psychologiczne,
jak
i
wychowawcze znaczenie swobodnej działalności
twórczej dziecka. Nie tylko podkreślał aktywność
dziecka w wychowaniu estetycznym, ale dostarczał
także materiałów do dalszych rozważań na temat
sztuki, jej przeżywania i wartości wychowawczych.
Aktywność muzyczna polega na podejmowaniu przez
dziecko działań i doświadczaniu muzyki za pomocą
różnych jej form:
• śpiewu,
• ruchu z muzyką,
• tańca,
• gry na instrumentach,
• działań twórczych opartych na materiale
muzycznym,
• aktywnym słuchaniu muzyki.
Działania te wpływają na wszystkie sfery osobowości
dziecka, w tym na sferę
emocjonalną, fizyczną, intelektualną i społeczną,
pozwalając na kształtowanie i doskonalenie pewnych
umiejętności, kompensowanie braków i niwelowanie
negatywnych nawyków. Zdaniem R. Ławowskiej,
szansą na pełny rozwój jednostki jest umożliwienie jej
spontanicznego działania pozwalającego na własną
ekspresję. Kontakt dziecka z muzyką powinien iść w
kierunku motywowania, zachęcania, pobudzania do
działania i tworzenia. Stwarzanie dziecku takich
możliwości sprzyja budowaniu poczucia jego
podmiotowości .
Muzyka
dysponuje
szerokim
wachlarzem form, które działają na
dziecko aktywizująco. Jak wynika z
obserwacji,
dzieci
lubią
śpiewać
piosenki, eksperymentować słowem,
uczestniczyć w różnorodnych zabawach
muzyczno - ruchowych, grać na
instrumentach, słuchać muzyki czy
tworzyć materiały inspirowane muzyką.
Muzyka stanowi dla nich najbardziej
odpowiedni sposób wyrażania własnej
spontaniczności.
Psychologia rozwojowa ukazuje, że szeroko
rozumiana aktywność muzyczna może pełnić
rolę relaksacyjną, aktywizującą, zwiększającą
motywację do działania, uspokajającą i
informacyjną. Może także wspomagać ogólny
rozwój fizyczny, umysłowy, emocjonalny,
społeczny, a zwłaszcza muzyczny dziecka.
Aktywność muzyczna a rozwój fizyczny
dziecka
W zakresie rozwoju fizycznego doskonalony
jest aparat ruchu oraz sprawność oddechowo
- krążeniowa, zwiększająca wentylację płuc,
przyspieszająca obieg krwi
i zużycie energii. Aktywność ruchowa będąc
nieodłącznym atrybutem codziennego życia
należy do głównych czynników stymulujących
rozwój dziecka.
Ruch z muzyką zawiera w sobie porządek
stanowiący o jego swoistym pięknie. Jest
podstawą
zarówno
muzycznego,
jak
i
psychomotorycznego rozwoju.
Szczególnym rodzajem działalności twórczej człowieka jest
taniec, będący jedną
z form ekspresji ruchowej. Jak pisał M. Bejart, taniec stanowi
jedną z rzadkich dziedzin działalności człowieka, w którą
zaangażowane są całkowicie jego ciało,
dusza i umysł. Tworzywem tańca jest ruch wykorzystywany do
wyrażania
stanów
wewnętrznych
i
przekazu
treści
symbolicznych na płaszczyźnie komunikacji niewerbalnej.
Dzieci wykazują duże zainteresowanie tańcem i pląsami
tanecznymi. Wynika
to z ich ogólnej potrzeby ruchu i zabawy. Twórczy ruch, zdaniem
R. Labana, stanowiący wyraz potrzeby ludzkiej aktywności, nie
tylko rozwija koordynację całego ciała, ale pomaga także
fizycznie wyrazić wewnętrzne uczucia i emocje, dzięki czemu
zaspokajane są podstawowe potrzeby psychiczne i społeczne
dziecka.
Aktywność
ruchowa
stymulowana
muzyką wpływa na odczucie radości i
przynosi
odprężenie.
Sprzyja
kształceniu sprawności motorycznej
kończyn,
wykorzystuje
ćwiczenia
korektywne
zapobiegające
wadom
postawy,
rozwijające
sprawność
i
rozluźniające ciało. Stwarza także
warunki do doświadczeń estetycznych
wynikających z uporządkowanego ruchu
poszczególnych tańczących, a także jest
doskonałą formą wprowadzania dziecka
w
świat
kultury
i
zachowań
prospołecznych.
Dzieci w wieku przedszkolnym często łączą różne
formy aktywności muzycznej. Najczęściej jest to
śpiew piosenek połączony z ruchem ciała lub
gestodźwiękami.
W czasie tego typu działań dziecko ma możliwość
rozwijania sprawności manualnej.
Motoryka rąk i dłoni kształtuje się początkowo
podczas rytmicznego klaskania, stukania, pstrykania,
imitowania ruchów różnych przedmiotów podczas
zabaw muzyczno - ruchowych lub piosenek.
Wspomagają ją także wykorzystywane rekwizyty, a
także instrumenty perkusyjne.
Duże znaczenie dla rozwoju fizycznego ma także
śpiew. Ćwiczenia głosowe i oddechowe rozwijają
aparat oddechowy – płuca, krtań, struny głosowe,
rezonatory czaszki – a także usprawniają aparat
mowy. Ponadto ćwiczenia te wpływają na poszerzenie
klatki piersiowej i lepszą wydolność płuc, pomagając
tym samym w utlenianiu krwi i poprawnej przemianie
materii. Śpiew pozytywnie oddziałuje na pracę serca,
zmniejsza napięcie mięśniowe, niweluje zaburzenia
układu mowy, między innymi jąkanie, i prowadzi do
odprężenia psychicznego.
Prawidłowa praca nad głosami dziecięcymi
wzmacnia i udoskonala narządy mowy i głosu.
Eliminowanie
błędów
wymowy
podczas
śpiewania piosenek lub wydłużanie wydechu
podczas wypowiadania tekstu zgodnie z frazą
muzyczną przyczynia się do rozwoju aparatu
głosowego
dziecka
i
przygotowuje
do
świadomego kierowania nim.
J. Nowak zaznacza, iż pomocne stają się także
ćwiczenia ortofoniczne zwane ćwiczeniami
instrumentacji
głosowej.
Wśród
działań
twórczych, które stymulować mogą aktywność
językową dziecka, znaleźć można:
– echo rytmiczne polegające na powtarzaniu
podanych tematów rytmicznych;
– rytmizacje pojedynczych słów, przysłów,
wierszy;
– tworzenie rytmów do różnych tekstów
literackich;
– improwizowanie melodii do dowolnego
tekstu.
Aktywność muzyczna a rozwój umysłowy dziecka
Dzięki usprawnianiu procesów poznawczych i myślowych
dokonuje się u dzieci
rozwój umysłowy. Badania psychologów zainteresowanych tym
tematem ukazały,
iż aby zapewnić całościowe i zintegrowane myślenie oraz szybkie
i skuteczne uczenie się, należy zadbać o dobrą komunikację
międzypółkulową. Lewa półkula, zwana „racjonalną”, odgrywa
główną rolę w posługiwaniu się językiem, logiką, zdolnościami
matematycznymi i odpowiada za pamięć słów, liczb, sekwencje
ruchów ciała, szeregowanie. Prawa półkula – „emocjonalna” –
odpowiada za odbiór wrażeń artystycznych, czynności związane
z rytmem, muzyką, obrazami, wyobraźnią. Obie półkule
mózgowe łączy ciało modzelowate odpowiedzialne za utrzymanie
równowagi pomiędzy przychodzącymi informacjami, łącząc
abstrakcyjny, całościowy obraz z konkretną, logiczną informacją.
Muzyka ma silne oddziaływanie i może doprowadzić do zmiany
aktywności dominacji jednej z półkul mózgowych. Śpiewając
piosenki z dziećmi i wykorzystując proste zabawy ruchowe
ilustrujące na przykład tekst piosenki, lewa półkula przetwarza
słowa i sekwencje ruchowe, a prawa natomiast skupia się na
muzyce. Nauka słów piosenek postępuje szybko, ponieważ w
proces ten zaangażowane są obie półkule oraz emocjonalny
ośrodek mózgu umiejscowiony w układzie limbicznym.
Percepcja
muzyki,
według
J.
Jankowskiej,
daje
możliwość
intensyfikacji procesów myślowych na
materiale muzycznym. Dziecko obcując
z
muzyką,
będącą
przedmiotem
abstrakcyjnym, skupia na niej swoją
uwagę.
Słucha
jej
starając
się
zapamiętać te fragmenty, które słyszało,
a następnie porównuje je ze sobą
klasyfikując
zgodnie
ze
skalą
podobieństwa
i
wartościując
pod
względem walorów estetycznych.
W literaturze tematu podkreśla się
przede
wszystkim
rolę
aktywnego
słuchania
muzyki
w
kształtowaniu
różnych
dyspozycji
psychicznych,
między innymi zdolności koncentracji
uwagi, spostrzegawczości, pamięci. W
połączeniu z ruchem rozwija się
orientację
przestrzenną,
szybkość
analizy i syntezy, a także szybkiej reakcji
na pojawiające się sygnały muzyczne,
kształci i doskonali umiejętności kontroli
ruchu i koordynację wzrokowo-ruchową.
Poprzez
werbalizację
wyobrażeń,
powstałych pod wpływem słuchanej
muzyki,
rozwija
się
u
dziecka
umiejętność mowy, pisania i czytania.
Plastyczna wizja słuchanej muzyki
przejawiająca się w takich formach,
jak: rysunki inspirowane nastrojem
słuchanych
utworów
muzycznych;
ilustracje dźwięków z otoczenia za
pomocą różnych technik plastycznych;
ilustracje idące w kierunku oddania
charakteru i nastroju piosenki za
pomocą koloru czy plastyczny obraz
elementów muzyki, może kształtować
smak
artystyczny
i
wzbogacać
przeżycie estetyczne dziecka.
Aktywność muzyczna a rozwój
emocjonalny dziecka
Niezwykle istotny w kontaktach z muzyką jest rozwój
emocjonalny. Dokonuje się on zarówno poprzez
przeżycie estetyczne muzyki, jak i przez emocjonalne
zaangażowanie w działanie. Wrażliwość emocjonalna
wpływa na jakość przeżycia estetycznego, a istotnym
czynnikiem jest doświadczenie artystyczne. Muzyka,
wykorzystując szeroki zakres elementów muzycznych,
umożliwia wywołanie określonych emocji, związanych
często z odpowiednimi przeżyciami z życia. To, w jaki
sposób dziecko coś odczuwa i przeżywa, zdaniem P.
Nordoffa i C. Robbinsa, jest niezwykle ważnym
aspektem w jego życiu i rozwoju. Emocje
towarzyszące mu w procesie uczenia stymulują jego
rozwój poznawczy i intelektualny. To właśnie one
mają istotny wpływ na to, czy i w jaki sposób zdobyta
wiedza i umiejętności zostaną wykorzystane w życiu.
Muzyka pozwala wniknąć w świat uczuć dziecka.
Odwołuje się do wyobraźni dostarczając wciąż
nowych wrażeń i doznań.
Aktywność muzyczna a rozwój społeczny dziecka
Aktywność muzyczna stymuluje rozwój społeczny
dziecka.
Podstawową
cechą,
która
odróżnia
człowieka od innych gatunków, jest umiejętność
porozumiewania się; zwłaszcza to, że potrafi
komunikować się z innymi za pomocą mowy, pisma,
obrazów, muzyki, tańca, rytmu i emocji. Aktywność
muzyczna
przyczynia
się
do
kształtowania
umiejętności komunikacyjnych dzieci, szczególnie w
zakresie niewerbalnego porozumiewania się.
Wśród elementy ekspresji niewerbalnej wyróżniamy:
proksemiczne – dotyczące relacji przestrzennych
między osobami będącymi w interakcji; hepatyczne –
związane z kontaktem dotykowym; posturalne –
odnoszące się do postawy ciała; kinetyczne –
odzwierciedlające ruch ciała; gestykulacyjne –
odwołujące
się
do
gestów
mających
jakiś
rozpoznawalny
kontekst;
paralingwistyczne
–
związane z wypowiedzią słowną, tj. intonacją,
akcentowaniem, rozłożeniem pauz; oraz mimiczne i
wzrokowe. Wymienione elementy mogą być w toku
zajęć muzycznych kształtowane i rozwijane.
Ważne miejsce zajmują zabawy muzyczno-
ruchowe integrujące muzykę, ruch, słowo,
gest i taniec. Zakładają one współdziałanie w
parach i wzajemne oddziaływanie na siebie
ćwiczących oraz dotykają takich problemów,
jak: pomoc, zrozumienie, odpowiedzialność,
podjęcie decyzji czy współpracę, zmniejszając
tym samym lęk przed innymi i umiejętne
zdobywania wzajemnego zaufania.
Muzyczne działania w grupie dzieci
przyczyniają się do zintegrowania
ćwiczących, uczą komunikowania się
oraz umiejętności radzenia sobie w
różnorakich sytuacjach.
Takie doświadczenia są podłożem do
budowania relacji międzyludzkich w
późniejszym życiu społecznym.
Twórcza aktywność dziecka
(słowna, ruchowa, plastyczna,
muzyczna) stanowi główny element
decydujący o maksymalizowaniu
jego szans rozwojowych, a
bogactwo jej różnorodności można
stymulować odwołując się do
właściwości rozwojowych dziecka
poprzez stworzenie odpowiednich
sytuacji, warunków emocjonalnych,
materialnych i organizacyjnych.
W pracy z dzieckiem trzeba szukać metod,
które będą wiązały się ze spontanicznymi i
swobodnymi działaniami dzieci, takich które
będą wyzwalały ich twórczą aktywność. Do
takich metod należy metoda projektowania
okazji edukacyjnych. W jej skład wchodzą
następujące elementy: możliwość wyboru,
zadania otwarte i warunki wyjściowe .
Możliwość wyboru przez dziecko rozwija
wiele
aspektów
jego
osobowości
tj.:
kształtowanie
samodzielności
w
podejmowaniu decyzji, odpowiedzialności za
własne czyny. Stymulować rozwój dziecka
możemy
poprzez
oferowanie
różnych
wyborów: czasu realizacji zadania, wyboru
grupy, postawy ciała w trakcie wykonywanej
czynności oraz środków materialnych. Ważne
jest
również
zagwarantowanie
swobody
wyboru rodzaju aktywności, tematu, techniki,
formy.
Zadania otwarte pozwalają dziecku na
nieskończoną liczbę rozwiązań i ukazują wiele
dróg, którymi można do nich dojść. Zadanie
otwarte zawiera element niepewności, nie
podsuwa dziecku drogi do rozwiązania.
Powinny się w nim znaleźć nowe, dziwne,
śmieszne,
zaskakujące
bodźce.
Przy projektowaniu sytuacji edukacyjnych
ważny staje się punkt wyjścia w zajęciach.
Powinien on być atrakcyjny i wzbudzać w
dziecku zainteresowanie.
Warunki wyjściowe mają prowadzić do
podjęcia aktywności przez dziecko, wzbudzać
jego ciekawość poznawczą. Temu zaś sprzyja
odpowiedni nastrój i atmosfera tajemniczości.
(Suchora-Olech, 1992)
W edukacji ważna jest jednak nie tylko sama
organizacja
działań
wychowawczo
–
dydaktycznych, ale również odpowiednio
przygotowany nauczyciel. On jest postacią
kluczową, gwarantem jakości edukacji. Jest to
nauczyciel empatyczny, który jest wśród
dzieci, rozmawia z nimi, jest otwarty i
życzliwy, gotowy do pomocy. W kontaktach z
dzieckiem przyjmuje postawę proponującego,
zachęcającego do działania. Jest dynamiczny,
otwarty na pomysły dzieci, stosuje raczej
nagrody niż kary, propozycje niż nakazy.
Realizuje
zasadę
dwupodmiotowości
w wychowaniu. Jest otwarty na dziecko i na
samego siebie. A przy tym nastawiony jest
także na własny rozwój, na poszerzanie
wiedzy zawodowej i doskonalenie własnych
cech osobowych.
Twórczość dzieci jest
swoistym przejawem
dynamiki życia
wewnętrznego, silnym
czynnikiem osobowościowo
twórczym. Twórczość
wyrabia poczucie własnej
tożsamości, niezależności i
poczucia własnego,
odrębnego „ja”.