background image

16 stycznia 2013, 12:30

Autor: Hubert Czarnocki
czytano: 465 razy

Poradnik: Łatwe fotografowanie ubrań na potrzeby aukcji internetowych

Obecnie   przez   Internet   można   kupić   niemal
wszystko, począwszy od butów, a skończywszy na
samochodach. Takie zakupy zazwyczaj są tańsze
niż   dokonywane   w   tradycyjnych   sklepach,   ale
mają   jeden   mankament:   kupujący   nie   może
wziąć do ręki tego, co kupuje. Dysponuje on tylko
zdjęciem   przedmiotu   i   na   jego   podstawie   musi
ocenić,   czy   chce   zakupić   daną   rzecz   czy   nie.
Wśród   artykułów   sprzedawanych   w   sieci   często
znajdują się ubrania. Jeśli sprzedajecie odzież na
portalach   aukcyjnych,   to   zapewne   chcielibyście
też   wiedzieć   jak   należy   ją   fotografować,   aby
sprzedawała się jeszcze lepiej.

Strona 1

Do robienia zdjęć ubrań  na potrzeby aukcji internetowych  wystarczy kompakt  cyfrowy z możliwością
wykonywania fotografii w formacie RAW.

[kn_advert]

Parametry ekspozycji

Przyda się też statyw, choć nie jest on nieodzowny. Dzięki niemu jednak będziemy mogli skorzystać z
niskiej   czułości   ISO   i   przymkniętej   dosyć   mocno   przysłony,   a   długie   czasy   naświetlania   nie   będą
stanowiły  problemu.  Czułość   na  poziomie  200   ISO da nam   dobrze  nasycone  kolory,  drobne  ziarno i
bardziej   szczegółowy   obraz.   Z   kolei   przysłona   rzędu   chociażby   f/5,6,   w   połączeniu   z   ogniskową
obiektywu zawierającą się w przedziale 18-55 mm, pozwoli otrzymać zadowalającą głębię ostrości.
 

1 z 7

background image

Fotografia zrobiona ze statywu, przysłona f/9, czas naświetlania 1/3 s., ISO 200, 18 mm. Oświetlenie – 4 lampki

biurkowe.

 

Im szerszy będzie kąt obiektywu, tym bardziej wzrośnie głębia ostrości. Gdybyście chcieli zwiększyć ją
jeszcze   bardziej,  wystarczy   mocniej   przymknąć   przysłonę,  wybierając   wartość   f/11   bądź   f/16.  Długi
czas  otwarcia migawki  wynika  w takiej  sytuacji  z  ustawienia niskiej czułości  matrycy i   przymkniętej
przysłony.   Statyw   umożliwi   fotografowanie   ubrania   znajdującego   się   w   pozycji   pionowej,
przymocowanego do tła szpilkami. Gdybyśmy położyli sprzedawany przedmiot poziomo, to wówczas w
kadrze   najprawdopodobniej   znalazłyby   się   też   nogi   statywu   –   nic   w   tym   dziwnego,   skoro   w   takiej
sytuacji fotografować musimy praktycznie centralnie z góry.

W   takiej   sytuacji   bardzo   ułatwić   sprawę   może   zastosowanie   przymocowanej   do   statywu   belki
poprzecznej (kolumny umożliwiającej oddalenie aparatu od  linii nóg). Można jednak obyć się też bez
niej, nie rezygnując  mimo to  z użycia statywu. W  końcu  od  czego jest  możliwość ustawiania różnej
długości jego nóg? Spróbujmy skrócić dwie z nich o odcinki tej samej długości, natomiast pod trzecią,
maksymalnie   wydłużoną   i   wysuniętą  najdalej   do  tyłu   podłóżmy   jakiś   przedmiot,   który   pozwoli   nam
pochylić   aparat   do   przodu.   To   oczywiście   spowoduje,   że   statyw   wraz   z   aparatem   zacznie   się
niebezpiecznie   przechylać   i   zagrozi   mu   przewrócenie.   Dlatego   też   najdłuższą   nogę   trzeba   czymś
obciążyć albo przytrzymać ręką.

 

Kadrowanie

Mimo wszystko nawet w opisanych powyżej rozwiązaniach w kadr mogą wejść elementy, których nie
chcielibyśmy mieć na zdjęciu. Najważniejsze jest to, aby przednia soczewka obiektywu była równoległa
do fotografowanej płaszczyzny – to zapewni nam obraz ostry w całej powierzchni kadru i pozbawiony
zniekształceń perspektywicznych. Jeżeli musimy coś wyciąć, skorzystajmy z narzędzia do kadrowania w
Photoshopie lub dowolnym innym programie graficznym. Będzie ono nam pomocne również dlatego, że
usuniemy nim coś, co jest odpowiednikiem krzywego horyzontu w fotografii pejzażowej (oczywiście jeśli
to będzie konieczne).
 

 

Za   pomocą   narzędzia   pokazanego   na   ilustracji   zaznaczamy   obszar   do   skadrowania.   Następnie
najeżdżamy wskaźnikiem myszki na szarą przestrzeń, która reprezentuje obszar nie wchodzący w skład
zdjęcia   –   wskaźnik   zamieni   się   wówczas   na   półokrągłą   strzałkę   z   podwójnym   szpicem,   czyli   ikonę
narzędzia do obracania. Teraz trzymając lewy przycisk myszy obróćmy zdjęcie tak, aby linie krawędzi
kadru, oraz te wyznaczające na zdjęciu  pion i  poziom  były równoległe do siebie. Klawiszem  [Enter]
potwierdzamy kadrowanie.

 

Fotografowanie bez statywu

Co zrobić, jeśli ktoś nie ma nie tylko belki poprzecznej, ale i samego statywu? Fotografowanie "z ręki"
też jest w takiej sytuacji możliwe. Trzeba jednak podnieść czułość ISO i bardziej otworzyć przysłonę.

2 z 7

background image

Dzięki   temu   uzyskamy   na   tyle   krótki   czas   naświetlania,   że   zdjęcia   będą   nieporuszone.   Podczas
fotografowania   należy   zwracać   uwagę   na   to,   żeby   nie   doszło   do   tzw.   skrótu   perspektywicznego   –
występuje   on   wówczas,   gdy   aparat   nie   jest   skierowany   idealnie   prostopadle   do   fotografowanej
płaszczyzny. Ubranie na zdjęciu nie może nam wówczas "uciekać" do tyłu, dlatego też pochylmy się nad
tłem,   nie   zważając   na   to,   że   w   kadr   wchodzą   elementy,   które   nie   są   potrzebne   na   fotografii.
Pozbędziemy się ich później, korzystając z narzędzia do kadrowania. Teraz najważniejsze jest, aby tylna
ścianka aparatu była równoległa do tła, na którym leży odzież.
 

Zdjęcie wykonane z ręki. Przysłona f/5.6, czas naświetlania 1/15 s, ISO 800, ogniskowa 18 mm. Sweter oświetlony

czterema lampkami.

 

Światło

Bardzo   ważne   jest   to,   w   jaki   sposób   zostało   oświetlone   ubranie,   które   chcemy   sfotografować.
Postarajmy   się   zdobyć   kilka   lamp   biurkowych   wyposażonych   w   takie   same   rodzaje   żarówek,   aby
uniknąć niepożądanych przebarwień lokalnych (tzw. dominant barwnych) na fotografii. Źródła światła
rozstawmy tak, aby na zdjęciu nie pojawiły się żadne cienie, a ubranie oświetlone zostało równomiernie.
Jeśli mimo to jakieś cienie pozostaną, a nie dysponujemy większą liczbą lampek, to nie musimy się tym
przejmować,   ponieważ   skorygujemy   obraz   w   Photoshopie.   W   tym   celu   należy   powiększyć   zdjęcie
używając  kombinacji  klawiszy  [Ctrl] +  [+], a następnie wybierzmy z  przybornika narzędzie pędzel.
Tym ostatnim najeżdżamy na obszar tła sąsiadujący z cieniem i klikamy z wciśniętym lewym klawiszem
[Alt]. W ten sposób ustalamy, na jaki kolor chcemy zamalować cień.
 

3 z 7

background image

 

 

Strona 2

Inny sposób pozbycia się cieni polega na utworzeniu tzw. selekcji. Chodzi tu o zaznaczenie ubrania na
przykład   narzędziem   lasso   wielokątne,   które   znajduje   się   w   przyborniku.   Następnie   skopiowanie
zaznaczonego  obszaru   (kombinacja  klawiszy   [Ctrl]+[C])   i   wklejenie   na  nowe   tło  za  pomocą  skrótu
[Ctrl]+[V]. Tło to można utworzyć wybierając w menu File opcję New.
 

Zdjęcie wykonane z ręki, przysłona f/4, czas naświetlania 1/15 s, ISO 800, ogniskowa 18 mm, 3 lampki biurkowe.

Marynarka została zaznaczona przy pomocy lassa i wklejona na białe tło.

 

Zajmiemy   się   teraz   odpowiednim   zestawieniem   oświetlenia   w   stosunku   do   fotografowanego
przedmiotu.   W   praktyce   jest   to   najważniejsze   wyzwanie,   jakie   czeka   nas   podczas   organizowania
niewielkiego studia do wykonywania zdjęć ubrań na aukcje internetowe.
 

4 z 7

background image

Studio domowe do fotografowania odzieży w najprostszej możliwej wersji.

 

Wspomniane   wcześniej   na   łamach   artykułu   lampki   możemy   ustawiać   w   mniejszej   lub   większej
odległości od tematu zdjęcia, wpływając w ten sposób na zrównoważenie natężenia światła. Im bardziej
odsuwamy   źródła   światła,   tym   bardziej   zwiększa   się   obszar   pokrywany   przez   strumień   świetlny,   a
jednocześnie   samo   światło   staje   się   coraz   bardziej   rozproszone.   A   to   właśnie   światła   miękkiego
najczęściej używamy do robienia zdjęć odzieży na potrzeby sprzedaży przez Internet.

[kn_advert]

Jeśli jednak chcemy podkreślić ciekawą fakturę jakiegoś ubioru, to wówczas użyjmy światła bocznego.
Fotografując odzież nie przesadzajmy jednak ze stosowaniem  oświetlenia. Powinniśmy nauczyć się w
tym   celu   odczytywać   histogram   zdjęcia,   który   informuje   nas   o   rozkładzie   świateł   i   cieni   w   gotowej
fotografii.

W tym momencie jedna ważna uwaga: niektóre lampki dysponują wewnętrznymi czaszami w kolorze
białym, ale zdarzają się też takie, których wnętrze może być na przykład żółte lub czerwone. W takich
sytuacjach trzeba je koniecznie wykleić białym papierem. 
 

5 z 7

background image

Tło

Zdjęcia   ubrań   wykonujmy   na   tle   nieodciągającym   uwagi   od   głównego   tematu.   W   większości
przypadków najlepiej sprawdzi  się tło białe. Czasem, na przykład  przy fotografowaniu  butów, można
użyć   mlecznobiałej   płyty   z   pleksy.   Starajmy   się   o   równe   ułożenie   ubioru   na   tle.   Na   szczęście   przy
robieniu zdjęć na potrzeby aukcji w Internecie raczej rzadko zdarza się korzystanie z manekinów lub
modeli – o ile oczywiście handlem ubraniami nie zajmujemy się zawodowo.

 

Balans bieli

Pamiętajmy, aby ubrania na zdjęciu odznaczały się żywą kolorystyką i były atrakcyjne wizualnie. Nie
zapomnijmy też o uprasowaniu ich. Nie przesadźmy jednak też w drugą stronę – fotografie nie powinny
być "podkręcone" do tego stopnia, że przestaną przypominać to, co miały przedstawiać. Nie możemy
nadmiernie   zwiększyć   nasycenia   kolorów,   ani   ustawić   złego   balansu   bieli.   Ten   ostatni   parametr
powinniśmy ustawić poprawnie, dzięki czemu zapewnimy sobie właściwą reprodukcję barw. Szarości są
wówczas   szarościami,   biel   pozostaje   biała,   a   pozostałe   kolory   również   zostają   oddane   w   sposób
prawidłowy. Wybierzmy ikonę balansu bieli zgodnie z rodzajem światła, jakiego użyliśmy do zdjęć. W
praktyce   będzie   to   w   naszym   przypadku   najczęściej   ikona   żarówki.   Pamiętajmy   też   o   tym,   aby   w
pomieszczeniu,   w   którym   fotografujemy   nie   było   źródeł   światła   o   innej   temperaturze   barwowej,
ponieważ ich obecność spowodowałaby pojawienie się dominant barwnych, w wyniku czego jakiś obszar
fotografii mógłby być chłodniejszy lub cieplejszy niż inne.

Wspomniany   na   początku   format   RAW   daje   nam   możliwość   zmiany   temperatury   barwowej   już   po
wykonaniu   zdjęcia   przy   użyciu   Photoshopa.   Robimy   to   w   module   Adobe   Camera   Raw   przy   użyciu
suwaka   znajdującego   się   w   prawym   górnym   rogu   okna   roboczego.   Przesuwajmy   nim   tak,   by   nie
przesadzić z ocieplaniem lub ochładzaniem obrazu. Nie zawsze będzie to potrzebne, ale może zdarzyć
się, że korekta stanie się konieczna.

Poniższe zdjęcie odznacza się na przykład zbyt ciepłą kolorystyką.
 

6 z 7

background image

 

Wobec powyższego należy przesunąć suwak temperatury barwowej w lewo, aby je ochłodzić.
 

 

Jak widać, potrzeba bardzo niewiele do tego, aby móc atrakcyjnie sfotografować odzież. W najbardziej
podstawowej i uproszczonej wersji wystarczy aparat, trzy lub cztery lampki i arkusz białego brystolu.

 

 

www.swiatobrazu.pl

7 z 7