Muzyka rockowa jako przedmiot
zainteresowań młodzieży.
Zakres poj cia "muzyka rockowa" jest bardzo szeroki i ogólny. Wynika to bowiem ze
ę
złożoności
źródeł, z których muzycy czerpali inspiracje oraz bogactwa kierunków i stylów, które
mieszcz si pod wspólnym mianownikiem rocka.
ą ę
Muzyka rockowa cz sto bywa utożsamiana z rozrywkow . Już w średniowieczu można
ę
ą
doszukać si muzyki rozrywkowej. Bo czym były ówczesne pieśni w drownych
ę
ę
trubadurów czy muzyka dworska XVIII wieku jak nie "rozrywk ". Jednak z perspektywy
ą
czasu muzyka ta uważana jest za "poważn ".
ą
Oczywiście rocka nie można utożsamiać z muzyk rozrywkow w szerokim poj ciu.
ą
ą
ę
Muzyka
rockowa lub ogólnie rock, to nie tylko rozrywka, ale także świadomość i postawy społeczne
całej generacji ludzi zwi zanych z t kultur .
ą
ą
ą
Przegl daj c literatur muzyczn cz sto można spotkać si z negatywnymi opiniami
ą ą
ę
ą ę
ę
krytyków na temat rocka. Gatunek ten uważany jest zwykle za hałaśliw , uproszczon
ą
ą
i wulgarn dziedzin
ą
ę muzyki co prawda warsztatowo już sprawn , ale prostack .
ą
ą
Podział na muzyk "poważn " i "rozrywkow " czy "popularn " "zatracił obecnie
ę
ą
ą
ą
swoj racj bytu, zwłaszcza w kr gu młodzieży, która interesuje si jednocześnie
ą
ę
ę
ę
różnymi odmianami sztuki".
Dla starszego pokolenia muzyka młodzieżowa to cz sto big beat, czy sentymentalne
ę
piosenki amerykańskie, dla słuchaczy najmłodszych to mi dzy innymi trash,
ę
psychodelic, rap. Tak wi c granice gatunku staj si płynne, elastyczne w zależności
ę
ą ę
od kategorii porz dkowania.
ą
O niższości muzyki rockowej w stosunku do "klasycznej" decyduje chociażby
stwierdzenie, że "kompozytorzy muzyki rozrywkowej stosuj dawno już przebrzmiałe środki
ą
wyrazowe.
Czy taki podział wynikaj cy z przeznaczenia i wartości artystycznej jest słuszny?
ą
Muzyka
rozrywkowa służy rozrywce, zabawie, relaksowi, a muzyka tzw. poważna służy... i tu właśnie nie
wiadomo czemu?
Najsłuszniejszy b dzie chyba podział, wynikaj cy ze spojrzenia odbiorcy czyli słuchaczy na t
ę
ą
ę
muzyk . "Muzyka jest jedna...", "To co każdy z nas odbiera jako muzyk rozrywkow -jest
ę
ę
ą
muzyk rozrywkow , a ta co jako muzyk poważn -jest muzyk poważn ".
ą
ą
ę
ą
ą
ą
Ogromny rozwój środków masowego przekazu, w szczególności radia i telewizji powoduje,
że muzyka dociera do nas bez trudu, chociażby z tego powodu, że nie musimy wychodzić z
domu aby posłuchać ulubionego wykonawcy.
W zwi zku z upowszechnieniem kultury muzycznej w latach powojennych powstaje
ą
zjawisko
tzw. pop kultury. "Zjawisko to zwi zane jest z przekazywaniem wielkim masom
ą
odbiorców
identycznych lub analogicznych treści płyn cych z nielicznych źródeł i odnosi si
ą
ę do jednolitych
form zabawy, rozrywkowej działalności wielkich mas ludzkich".
W okresie powojennym obserwuje si wzmożony rozwój wszystkich dziedzin życia
ę
człowieka.
W wyniku rewolucji technicznej jednostka staje si coraz bardziej wyobcowana, co
ę
powoduje
bunt wewn trzny wielu młodych ludzi.
ę
Powstaj grupy młodzieżowe, które tworz ideologie zasady doskonałego współżycia.
ą
ą
Przykładem mog być "dzieci kwiaty". W latach 60-tych bardzo dużo młodzieży zerwało
ą
z panuj cymi wówczas normami społecznymi, tworz c swój własny świat. Przyczyny
ą
ą
gwałtownego rozwoju kultury muzycznej s niew tpliwie wynikiem równie burzliwych
ą
ą
przemian w środowisku nas otaczaj cym.
ą
Pocz tki muzyki rockowej si gaj lat 40-tych naszego stulecia. W owym czasie bardzo
ą
ę ą
popularne były szybkie piosenki rhytm and bluesowe nazywane rock and roiłem.
Si gaj c do literatury można spotkać wiele definicji rock'n'rolla, cz sto sprzecznych ze
ę ą
ę
sob .
ą
"Encyklopedia of Popular Musie" Irving Stambler, St. Martin's Press, określa rock'n'rolla
jako muzyk , "która zyskała popularność w latach 50-tych, charakteryzuj ca si
ę
ą
ę tzw. triple beat
(trójkowym uderzeniem) w metrum".
"Encyklopedia of pop-rock" David Dachs, Scholastic Bock Services: "Rock and roli to bigbitowa
muzyka, która rozwin ła si w latach 50-tych. Muzycznie oparta na rytmach
ę
ę
czarnego
bluesa, z silnie akcentowan gitar elektryczn i bardziej komercjalnymi
ą
ą
ą
tekstami".
"Jazz" Andre Francis, "Edition du Seuil" - "Rock and roli oznacza muzyk bardzo
ę
prostą
cz sto też brutaln i schematyczn zwykle opart na harmonii bluesa, gdzie perkusja
ę
ą
ą
ą
akcentuje 2 i 4 cz ść taktu, a kontrabas szarpany jest r k ".
ę
ę ą
Pewne jest, że styl o tej nazwie pojawił si w latach 50-tych w wyniku fuzji muzyki country
ę
and western, rhytm and bluesa i muzyki negro spirituals. Klasycznym przykładem piosenki
rock'n'rollowej może być "Rock Around the Clock" B. Haleya. W pierwszych latach
popularności stylu najwi ksz sław zyskali E. Presley i Ch. Berry. Pod koniec lat 50-tych
ę ą
ę
muzyka białych wykonawców takich jak P. Anka, R. Nelson, N. Sedaka zacz ła tracić
ę
żywiołowość i zbliżyła si charakterem do muzyki popularnej i bardziej komercyjnej.
ę
"W latach 1960-1963 rock and roli zast piony został przez kierunek młodzieżowy zwany 'pop'".
ą
W tym okresie powstały taneczne formy b d ce zarazem piosenkami, m.in. twist i surf.
ę ą
Pojawiły si także nowe zespoły rock'n'rollowej. Muzyka ta najszybciej rozwijała si
ę
ę
w Wielkiej Brytanii i USA. Powstały grupy: The Beatles, The Animals, Rolling Stones. Był to
okres niew tpliwie przełomowy w muzyce. "Bob Dylan w USA, a Beatlesi najpierw
ą
w Wielkiej Brytanii, a nast pnie na całym świecie, stali si twórcami nowej muzycznej
ę
ę
świadomości, w konfrontacji z któr artyści dopiero co uchodz cy za uosobienie
ą
ą
wysokiego standardu muzycznego, choćby Frank Sinatra, w ci gu paru lat stali si 'starymi
ą
ę
piernikami' ",
Ważnym elementem, który sprawił, że muzyka stała si popularna, był szybki rozwój
ę
przemysłu fonograficznego, dzi ki czemu przeboje muzyczne od razu trafiały przez radio do
ę
odbiorców na całym świecie.
Przed "er Beatlesów" kompozytor kształtował oblicze przeboju, wybierał wykonawc
ą
ę do
napisanej przez siebie piosenki. John Lenon i Paul McCartney przełamali t sytuacj
ę
ę
tworz c spółk autorsk . "Doszli do wniosku, że nikt nie powinien za nich decydować
ą
ę
ą
o doborze repertuaru"?*
W owym czasie muzyka zbliżyła si do rythm and bluesa i jazzu. "W kategorii zespołów
ę
instrumentalno-wokalnych graj cych muzyk rhytm and bluesaw najwi ksz
ą
ą
ą
ę ą
popularności
ą cieszyła si grupa The Rolling Stones. Jej ostry, brutalny i dynamiczny
ę
rhytm and blues był przeciwieństwem tego, co w roku 1963 grały elegancko ubrane i ładnie
uczesane zespoły typu 'pop' "
W latach 1967-69 napłyn ła do Wielkiej Brytanii druga fala zainteresowania bluesem.
ę
Stało się
to za spraw gitarzysty i wokalisty Johna Mayalla. W swoich zespołach
ą
wykorzystywał
także instrumenty typowo jazzowe, a gitar traktował jako instrument w pełni
ę
solowy, a nie jak
dot d jedynie akordowy.
ą
Muzykiem współpracuj cym z Mayallem był Eric Clapton, który nast pnie wraz z
ą
ę
Jackiem
Brucem założył grup Cream bij c wszelkie dotychczasowe rekordy popularności.
ę
ą
Grupa
uważana jest za "pierwszy biały zespół bluesowo-rockowy".
Cream istniał dwa lata, a jego rozpad
uważany był za przejaw nadchodz cego upadku rocka.
ą
Pojawiaj si także zespoły, które muzycznie odeszły daleko od bluesa: Pink Floyd, King
ą ę
Crimson, Emerson Like and Palmer czy Chicago w Ameryce. Kompozycje tych grup staj si
ą ę
bardziej rozbudowane brzmieniowo i instrumentalnie.
Wzrasta zainteresowanie muzyków formami muzyczno-scenicznymi. Jako przykład można
podać rock-oper "Tommy" zespołu The Who czy oper "Soap" - The Kings.
ę
ę
W drugiej połowie lat 60-tych pojawia si nowa forma prezentowania muzyki, a co za
ę
tym idzie
rozwój showbusinesu - festiwale organizowane cz sto na bardzo duż skal .
ę
ą
ę
Najsłynniejszy odbył si w 1967r. w Monterey. Na festiwalu wyst piła prawie cała czołówka
ę
ą
muzyki rockowej. W 1969 odbył si festiwal w Woodstock zarejestrowany na taśmie filmowej, na
ę
którym wyst piły takie gwiazdy jak Jimi Hendrix czy Janis Joplin.
ą
"Hendrix do rocka wprowadził nowe dźwi ki, używaj c nowych instrumentów
ę
ą
elektronicznych, stosuj c wibrato, echa, fuzz-boK, wah-wah"? W jego improwizacji na temat
ą
hymnu Stanów Zjednoczonych "Star Spangel Banner" można usłyszeć odgłosy wydarzeń
z historii USA.
Ogromnym sprzymierzeńcem muzyków stała si elektronika. Wzrosły możliwości
ę
wzmacniaczy i instrumentów. Pojawiła si możliwość stworzenia indywidualnej barwy przez
ę
wykonawców. Dzi ki syntezatorom wprowadzono do muzyki dźwi ki naśladuj ce odgłosy
ę
ę
ą
przyrody i instrumentów akustycznych. Technika nagrywania na magnetofonach
wielośladowych umożliwiła uzyskanie rozwi zań nieosi galnych na scenie.
ą
ą
Powstały zespoły tworz ce muzyk w studiach nagraniowych nie zawsze potrafi ce
ą
ę
ą
wykonać j na scenie. Pojawiaj si tzw. hity wykorzystywane z powodzeniem w dyskotekach.
ą
ą ę
Bardzo interesuj co wykorzystano elektronik w tzw. rocku symfonicznym, którego
ą
ę
prekursorem był zespół Moody Blues. Podobnie zdobycze techniki zastosowały zespoły Pink
Floyd, King Crimson, Emerson Lak Palmer jednocześnie nie trac c wartości artystycznych.
ę
ą
Na szczególnie zainteresowanie zasługuje twórczość amerykanina Franka Zappy.
Pocz tkowo zafascynowany twórczości Igora Strawińskiego, Antona Yebera i Edgara
ą
ą
Vares'a, stopniowo skierował swoje zainteresowania ku bluesowi. Jego kompozycje to cz sto
ę
pastisze infantylnych przebojów młodzieżowych. "Wyśmiewał naiwne piosenki z list
przebojów, ale drwił również z wydumanej i w wielu przejawach nieszczerej muzyki
awangardowej".
W kompozycji posługiwał si technik kolażu, zestawiaj c najrozmaitsze
ę
ą
ą
style i estetyki, udziwnione dialogami
o treściach surrealistycznych oraz efektami niemuzycznymi. W oratorium "200 Motels" na
orkiestr symfoniczn i chór, parodiuje
ę
ą
dziewi tnastowieczne arie operowe, ballady
ę
kowbojskie, free jazz i muzyk dodekafoniczn .
ę
ą
Zespołem, który wieńczył muzyczn rewolucj , zapocz tkowan kilka lat wcześniej
ą
ę
ą
ą
przez
Cream i Jimiego Hendrixa był Led Zeppelin, którego styl nie dawał si zaszufladkować.
ę
"Muzycy tej grupy pozostaj c wiernymi bluesowi, potrafili nadać swojej muzyce, wyj tkowo
ą
ą
rockowy wymiar"?
9
Pierwsze płyty były nagrane z now estetyk "bardziej artystycznego"
ą
ą
rocka, otwieraj c drog muzyce lat 70-tych.
ą
ę
W 1971r. powstaje grupa Queen. Muzyka zespołu posiada cechy pastiszu i żartu
muzycznego. Utwór "Bohemian Khapsody" jest wyj tkow kompozycj o wspaniałej linii
ą
ą
ą
melodycznej oraz instrumentacji. Zawiera groteskow trawestacj muzyki operowej.
ą
ę
Wspaniała inwencja melodyczna, doskonałe wykonanie i żartobliwe puentowanie mód
muzycznych, np. okresu mi dzywojennego zapewniły zespołowi trwały sukces.
ę
Całkiem inn muzyk prezentuj zespoły Black Sabbath czy Deep Purple. Pierwsza
ą
ę
ą
tworzy
muzyk świadomie uproszczon , ostr i dynamiczn . "W tekstach wyrażała obawy
ę
ą
ą
ą
o przyszłość świata op tanego szaleństwem zagłady i o los człowieka pogr żonego
ę
ą
w chaosie współczesnego życia".^ Zespół zdobył popularność głównie wśród ludzi młodych,
zbuntowanych przeciwko kr puj cym jednostk nakazem moralności mieszczańskiej,
ę ą
ę
skostniałym formom życia społecznego oraz brutalności otaczaj cego świata. Deep Purple
ą
zdecydowanie ujawniał ambicje wypracowania własnego stylu, wzbogacaj c kompozycje
ą
elementami spoza obszaru rocka. "24 września 1969r. zespół wyst pił w londyńskim Royal
ą
Albert Hali z towarzyszeniem Royal Philharmonic Orchestra pod batut Malcolma Arnolda.
ą
Przedstawił Concerto For Group And Orchestra Lorda - rodzaj concerto grosso na grupę
instrumentów solowych z orkiestr ". Oba zespoły stały si twórcami stylu "hard rock"
ą
ę
opartego na zwi złych riffach gitarowych i organowych oraz dominacji wszystkich temp.
ę
Nowym zjawiskiem kulturowym był tzw. ruch punk. W roku 1972 powstała grupa Sex Pistols,
pocz tkowo graj ca przeboje znanych wykonawców, jednak z czasem przedstawiła
ą
ą
hałaśliwy repertuar o prowokacyjnie brzydkim, odpychaj cym brzmieniu. Teksty wypełnione
ą
były pogard i nienawiści do wrogiej rzeczywistości, i negowaniem wszelkiego prawa.
ą
ą
Kontynuatorem stylu była grupa Exploited, a nast pnie inne zespoły post punkowe.
ę
Lata 80-te to nagły wzrost zainteresowania showbusinesu odmianami ci żkiego rocka
ę
tzw.
heavy metalu. Powstały pod koniec lat 70-tych Iron Maiden przejawia wpływy twórczości Deep
Purple jednak instrumenty odgrywaj tu równie ważn rol jak śpiew. Poziom zapisu
ą
ą
ę
dźwi ku sprawia, że nagrania s przejrzyste i selektywne. Teksty inspirowane s mitologi
ę
ą
ą
ą
greck i egipsk , a na scenie wykorzystywane s elementy grozy i fantastyki.
ą
ą
ą
Grup graj c tzw. trash jest Metallica, która opiera si na muzyce Blach Sabbath
ą
ą ą
ę
tworz c repertuar bardziej ostry i rytmiczny jednak wykonany bardzo profesjonalnie. Ci gle
ą
ą
urozmaicany program oraz aktywna praca nad nowymi płytami sprawiły, że grupa staje się
najlepszym zespołem Heavy metalowym. Teksty zespołów trash metalowych takich jak Slayer
czy Yenom wzbudziły kontrowersje tematyk satanistyczn z elementami okrucieństwa
ą
ą
i grozy. Zespoły graj ce ten rodzaj muzyki cz sto pos dzane s o prowokowanie młodzieży do
ą
ę
ą
ą
agresywnego zachowania.
Bardzo pozytywnym zjawiskiem przyczyniaj cym si do rozwoju muzyki rockowej był
ą
ę
wzrost
umiej tności technicznych w grze na instrumentach. Pojawili si wirtuozi gitary, m.in.:
ę
ę
E. Van
Hallen, Joe Satriani, Stiv Vai, Ingvie Malmsteen, którzy sprawili, że instrument typowy dla rocka
stał si bardziej ekspresyjny, wkroczył na obszary dot d zaj te przez tekst. Muzycy ci
ę
ą
ę
udowodnili,
że rozwój muzyki rockowej trwa i możliwości jej s nieograniczone.
ą
Obecnie muzyka rockowa rozwija si w kilku kierunkach. Istniej odmiany bardzo
ę
ą
nowoczesne, a także solidnie oparte na "korzeniach" rocka.
Mimo ogromnej popularności zespołów o nowoczesnym brzmieniu nadal słucha si
ę muzyki lat
60-tych czy 70-tych, która powszechnie uważana jest za klasyk rocka.
ę