2. Okres geometryczny
(ok. 900-720/700 p.n.e.)
Okres geometryczny obejmuje IX-VIII w. p.n.e. Początek tej epoki wyznacza przekształcenie się w Atenach stylu protogeometrycznego w geometryczny, który objął też inne rejony Grecji. Nasza znajomość tego okresu - mimo wzrastającej liczby przebadanych stanowisk - nadal nie jest dostateczna i opiera się głównie na badaniach cmentarzysk. Od początku IX w. obserwujemy powolną stabilizację i rozwój społeczny. Zjawiska te nasiliły się od połowy IX w., kiedy nastąpiło „przebudzenie" Grecji. O bogaceniu się mieszkańców Grecji świadczą coraz bogatsze, bardziej zróżnicowane jakościowo i ilościowo dary grobowe. W Attyce przestał dominować obrządek ciałopalny, ponownie pojawił się obrządek szkieletowy, a w miarę upływu czasu oba typy pochówków stosowano równolegle. Rozwijało się rzemiosło artystyczne. Ożywiły się kontakty handlowe: surowce i luksusowe przedmioty zaczęto importować z Cypru, Bliskiego Wschodu i Egiptu.
W VIII w. p.n.e. nastąpiło odrodzenie kultury greckiej (zwane czasem greckim renesansem) oraz okres intensywnych przemian społecznych i politycznych, gospodarczych i religijnych. Wyraźnie wzrosła populacja, co jest archeologicznie uchwytne w postaci wzrostu liczby stanowisk. Wzrósł dobrobyt, rozwijały się sztuka i rzemiosło. Upadł system rodowy czy plemienny, a wraz z nim utracili znaczenie basileusowie. Wykształciła się nowa organizacja polityczna - miasto-państwo, czyli polis (l.mn. poleis). Wśród nich szczególnego znaczenia nabrały Sparta i Ateny. Ateny stopniowo zaczęły kontrolować przyległe tereny. Według tradycji do zjednoczenia Aten przyczynił się Tezeusz, który w XII w. p.n.e. dzięki aktowi synojkizmu miał połączyć w jedno miasto (asty) dwanaście gmin Attyki. W rzeczywistości proces ten trwał bardzo długo i zakończył się w VII w. p.n.e. przyłączeniem Eleu-zis. Faktem jest jednak, że dość wczesne zespolenie się Attyki, rejonu dużego i bogatego, w jeden organizm państwowy było niewątpliwie jedną z przyczyn dominującej roli Aten w późniejszych latach.
W omawianym czasie intensyfikacji uległy kontakty, m.in. handlowe, z obcymi terenami, czemu sprzyjało zakładanie pierwszych faktorii handlowych na wybrzeżach Azji Mniejszej. W 2 pół. VIII w. p.n.e. rozpoczął się okres Wielkiej Kolonizacji greckiej (czyli „drugiej" kolonizacji), początkowo skierowanej na zachód na tereny Italii południowej i Sycylii, w późniejszym etapie także nad Morze Czarne i inne rejony, np. Afryka Północna (ii. l i 7). W rezultacie na zachodzie powstało tak wiele nowych miast greckich, że teren ten określany jest jako Wielka Grecja (Magna Graecia). Nowo powstałe ośrodki same zaczęły zakładać własne kolonie.
W rezultacie procesów zachodzących w VIII w. p.n.e. doszło do licznych zmian i innowacji, w znacznej mierze powiązanych z odnowionymi kontaktami ze światem zewnętrz-
ARCHITEKTURA
17
7. Mapa kolonizacji greckiej nad Morzem Czarnym
nym. Jedną z najbardziej uderzających zmian był znaczny wzrost importowanych obiektów na terenach, na których wcześniej były one rzadkością. Za pośrednictwem Fenicjan wprowadzono pismo alfabetyczne, rozwijała się sztuka figuratywna i architektura, powstały sanktuaria panhelleńskie, takie jak Delfy czy Olimpia (przypomnijmy, że początek igrzysk olimpijskich według tradycji greckiej datuje się na 776 p.n.e.). Rozwijała się literatura: powstały poematy Homera, dzieła Hezjoda i jego następców. Te zjawiska, jak również adaptacja wzorów egipskich i bliskowschodnich doprowadziły do poważnych przeobrażeń w sztuce greckiej i stworzenia jej nowego wizerunku pod koniec VIII w. p.n.e.
Architektura
Architektura okresu geometrycznego nie miała charakteru monumentalnego. Podobnie jak po poprzednim okresie zachowały się na ogół skromne pozostałości niezbyt dużych budowli. Fundamenty oraz dolne partie obiektów były wykonywane najczęściej z niewielkich, nieobrobionych kamieni, partie wyższe natomiast z cegły suszonej; stosowano też drewno, a budowle pokrywano strzechą. Stosowanie mało trwałych materiałów było zapewne jedną z przyczyn słabego stanu zachowania zabudowy. Ponadto w miejscach, które były użytkowane przez dłuższy czas, później wznoszone założenia niszczyły pozostałości wcześniejszych.
18
2. OKRES GEOMETRYCZNY (OK. 900-720/700 P.N.E.)
8. Zagora na Andros, plan osady geometrycznej, VIII w. p.n.e.
ARCHITEKTURA
19
W odniesieniu do okresu geometrycznego istnieje pewna liczba dość dobrze zbadanych osad. Odkrycia ostatnich dziesięcioleci pozwoliły na ich bardziej systematyczne przeanalizowanie. Osady można podzielić na dwie podstawowe kategorie. Do pierwszej należą osady o charakterze wiejskim, w których domy znajdowały się w pewnej odległości od siebie, jak np. w Lefkandi czy w Eretrii na Eubei oraz we wspomnianej Smyrnie. Drugą kategorię stanowią osady o charakterze „miejskim". Tutaj domy znajdowały się blisko siebie, były czworoboczne w kształcie, a zabudowa osiedli miała mniej lub bardziej regularny charakter. Obok domów znajdowały się także warsztaty rzemieślnicze właścicieli domów. Jako przykłady osad drugiego typu można wymienić Zagorę na wyspie Andros, Wroulia na Rodos, różne miejscowości na wyspach Delos, Naksos, Paros, Rodos, Emporio na Chios, Tori-kos w Attyce i inne.
Zagora, usytuowana na szczycie wzgórza nad morzem, często jest przytaczana jako typowy przykład osady omawianego okresu (ii. 8). Rozwijała się mniej więcej od końca IX do końca VIII w. p.n.e.; w późniejszym okresie nigdy nie została ponownie zasiedlona, co ułatwia prowadzenie prac wykopaliskowych. Zamieszkująca ją ludność trudniła się prawdopodobnie rybołówstwem i handlem. Zbadano około jednej czwartej całej osady, trudno więc określić dokładniej charakter jej zagospodarowania przestrzennego. Domy, wzniesione całkowicie z miejscowego kamienia, z reguły miały kształt prostokątny, często kwadratowy. Budowle przylegały do siebie, trudno więc czasem rozgraniczyć, gdzie kończy się jeden, a zaczyna kolejny dom (jedynie budowla położona w centralnej partii osady, interpretowana jako budowla o charakterze świątynnym, jest wydzielona i nie została otoczona innymi obiektami; powstała ona jednak dopiero w VI w. p.n.e. po opuszczeniu osady, prawdopodobnie na miejscu wcześniejszego ołtarza). W niektórych budynkach odkryto wgłębienia na duże, gliniane naczynia zasobowe - pitosy, a wzdłuż ściany lub ścian kamienne ławy służące jako siedzenia bądź łoża. W Zagórze odkryto również imponujący mur obronny o długości 140 m, wysokości prawdopodobnie 2,65 m i szerokości w niektórych miejscach sięgającej do 7 m.
Solidne fortyfikacje miała też Smyrna już w połowie IX w. p.n.e.; w drugiej fazie istnienia osady w 2 pół. VIII w. p.n.e. mur obronny stał się jeszcze bardziej okazały: miał szeroki cokół (8,75 m) i zwężał się ku górze (ii. 9).
9. Osada i mury Smyrny w drugiej fazie, 2 poi. VIII w. p.n.e
W okresie geometrycznym większość znanych budowli miała charakter mieszkalny, zachowały się jednak budynki interpretowane jako budowle sakralne, świątynie.
Budowle mieszkalne okresu geometrycznego przybierały różne kształty; do rzadkości należą domy na planie owalnym, jak np. jeden z domów w Smyrnie podzielony wewnątrz na kilka pomieszczeń. Budowano także dość często obiekty zakończone apsydą. Założenia
20
2. OKRES GEOMETRYCZNY (OK. 900-720/700 P.N.E.)
apsydalne miały w Grecji długą tradycję sięgającą czasów achajskich. Dobrą ilustrację założenia apsydalnego stanowi budowla mieszkalna pochodząca z Antissy na wyspie Lesbos podzielona wewnętrznie na kilka pomieszczeń. Budowle owalne i apsydalne zostają z wolna wypierane przez domy na planie prostokąta (Zagora). Zaczęły one dominować w budownictwie greckim w VIII w. p.n.e.; takie obiekty łatwiej było łączyć ze sobą i lepiej zagospodarować przestrzeń. Niekiedy budowle na planie prostokąta miały wejście na dłuższym boku, jak w Olounta na Krecie czy w Torikos w Attyce.
Budowle o charakterze sakralnym były wzorowane na budownictwie mieszkalnym. Początkowo miejsca kultowe były otwartymi sanktuariami - miejscami kultowymi otoczonymi ogrodzeniem z ołtarzem pośrodku, jak opisane wyżej w Karfi. W miarę upływu czasu i skrystalizowania się nowych praktyk religijnych okresu geometrycznego zrodziło się zapotrzebowanie na dom dla przedstawienia bóstwa, czyli świątynię. W początkowej fazie epoki geometrycznej świątynie były prawdopodobnie zjawiskiem rzadkim. Od zwykłych domów różniły się w niewielkim stopniu, tak więc czasem badacze mają trudności z identyfikacją odkrywanych obiektów. Pomocne bywają zachowane dary wotywne, które wskazują na sakralny charakter założenia.
Budowle świątynne okresu geometrycznego można podzielić na trzy typy, które wywodzą się z budownictwa mieszkalnego i sięgają korzeniami do epoki brązu: 1. budowla prostokątna z wejściem na dłuższym boku lub kwadratowa z ławami wzdłuż ściany (lub ścian); 2. budowla z apsydą; 3. budowla prostokątna z przedsionkiem i wejściem na krótszym boku, która wywodzi się, jak się przypuszcza, z mykeńskiego megaronu1.
10. Dreros (Kreta), świątynia Apollina Delfiniosa (Delfinion), rzut poziomy, wygląd fasady, przekroje,
ok. pół. VIII w. p.n.e.
Do pierwszego typu można zaliczyć Delfinion w Dreros na Krecie, w którego wnętrzu dwie podpory (najprawdopodobniej drewniane) ustawione były na osi budowli, po obu stronach centralnie umieszczonej eschary - prostokątnego ołtarza ofiarnego (ii. 10). Dym ze spalanych ofiar uchodził zapewne przez dymnik w dachu; ognisko z podporami przywodzi na myśl mykeńską tradycję megaronu. Przy tylnym prawym narożniku znajdowała się ława,
ARCHITEKTURA
21
na której składano ofiary, co stanowi z kolei przeżytek tradycji minojskiej Krety. Przed lawą w specjalnie wykonanej jamie odkryto wiele wotów. Wśród nich znalazły się trzy słynne figurki wykonane w technice sphyrelaton (wielkości ok. 'A naturalnej, por. niżej, s.28), zidentyfikowane jako Apollo, Leto i Artemida (ii. 18), które stały się podstawą do uznania świątyni za miejsce kultu Apollina Delfiniosa. Chronologia opisanej budowli nie jest do końca jasna, na ogół datuje się ją na ok. połowę VIII w. p.n.e. Należy podkreślić, że element, który w Karfi znajdował się pod gołym niebem (ołtarz ofiarny, stół na dary), w Dreros otrzymał oprawę architektoniczną, widać więc, jak otwarty okręg przekształcił się w budowlę sakralną. Podobną w planie, ale większą świątynię odkryto w Gortynie na Krecie.
Drugi typ sakralnych budowli epoki geometrycznej to założenie z apsydalnym zakończeniem i najczęściej z podporami przed wejściem. Ten typ reprezentuje m.in. świątynia Hery Akraja w Perachorze, powstała ok. 800 p.n.e. i używana do ok. 735 p.n.e. Jeszcze więcej danych na temat technik budowlanych stosowanych w VIII w. p.n.e. dostarczają znalezione w świątyni terakotowe modele budowli, dedykowane Herze, które posłużyły do rekonstrukcji budowli (H. Ba-genal, ii. 11). Model ma w tyle zaokrągloną apsydę, a na froncie otwarty przedsionek kolumnowy. W przedsionku znajdują się 4 filary ustawione w dwóch parach przed krótkimi antami. W modelu z Perachory po raz pierwszy wystąpiła forma prostylosu, tj. bu-
li. Perachora, terakotowy model budowli, rekonstrukcja, VIII w. pn.e.
dowli typu megaronowego, w której podpory ustawione są przed antami, a nie pomiędzy nimi. Wysoki dach otwarty od frontu ma _________________________ obie połacie wypukłe. Sekos oświetlony był
dzięki małym, kwadratowym otworom umieszczonym w górnej części ściany frontowej oraz trójkątnym otworom w dłuższych ścianach bocznych. Należy dodać, że w Zagórze odkryto w jednym z domów trójkątne otwory okienne. Niektórzy badacze uważają, że model z Perachory przedstawia dom, a nie świątynię, ze względu na znaczną wysokość dachu i kształt sugerujący istnienie pomieszczenia mansardowego. Wysoki, dwuspadowy dach ma także model budowli z okręgu kultowego Hery w Argos z 2 pół. VIII w. p.n.e. (zob. niżej, ii. 14).
Wydłużone świątynie z apsydą, prawdopodobnie poświęcone Apollinowi o przydomku Dafneforos, zostały odkryte w Eretrii (Eubea). Wcześniejsza budowla pochodzi jeszcze z okresu środkowego geometrycznego (tuż po 800 p.n.e.) i imituje „wawrzynową chatkę", jaką według tradycji miał wybudować sam Apollo z gałęzi wawrzynu (lauru) z doliny Tem-pe. W późniejszym okresie wybudowano w pobliżu kolejny przybytek (w dwóch fazach), z których późniejsza przypada na okres późnogeometryczny. Był to hekatompedon, czyli świątynia o długości stu stóp z drewnianą kolumnadą wewnętrzną, na osi budowli podtrzymującą dach. Przed świątynią znajdował się czworoboczny ołtarz z okrągłym botrosem -dołem ofiarnym pośrodku.
Trzeci typ założeń świątynnych reprezentuje świątynia lub megaron B w Termos w Etolii, powstały tuż obok apsydalnego megaronu A (z IX w.) o tej samej orientacji (ii. 12).
22
2. OKRES GEOMETRYCZNY (OK. 900-720/700 P.N.E.)
12. Termos, plan budowli: A apsydalny megaron z okresu egejskiego.; B megaron z X-VIII w. p.n.e.;
C świątynia Apollina, ok. 625 p.n.e.
Prostokątna budowla podzielona jest wewnątrz poprzecznie na trzy części nierównej wielkości. Wewnątrz nie było podpór podpierających dach, odkryto natomiast botros. Budynek otoczony był na zewnątrz przez 18 płyt, które według dawnych badań zostały uznane za bazy kolumnady. Sądzono, że pod koniec okresu geometrycznego budowla została otoczona kolumnadą biegnącą półkoliście w tylnej części budowli, a więc pierwotnie mógł to być dom przekształcony później w świątynię. Niektórzy badacze uważali, że nie była to prawdziwa kolumnada (w takim przypadku byłaby to jedna z najstarszych, znanych nam kolumnad w świecie greckim obok Heroonu w Lefkandi), lecz podpory ustawione ukośnie w stosunku do murów w celu częściowego ich odciążenia w dźwiganiu konstrukcji dachowej.
Budowla w Termos datowana była z dużymi rozbieżnościami na X-VIII w. p.n.e.; mimo podjęcia nowych badań archeologicznych, mających na celu weryfikację dawnych ustaleń, datowanie nadal pozostaje problematyczne. Obecnie uważa się, że megaron B w Termos powstał w okresie od późnej fazy mykeńskiej do wczesnej epoki żelaza. Potem uległ zniszczeniu i w ostatniej ćwierci IX w. p.n.e. jego pozostałości przykryła częściowo lekka konstrukcja z nietrwałych materiałów (drewno, glina). Połączenie domniemanej kolumnady z tym budynkiem podawane jest nadal w wątpliwość. Najprawdopodobniej powstała ona jako rodzaj wolno stojącej peristazy na miejscu megaronu B w VII w. p.n.e.2
Istotne odkrycia dokonane w Tirynsie rzucają nowe światło na rozwój wczesnych świątyń greckich. Na pozostałościach mykeńskiego megaronu w pałacu w Tirynsie wzniesiono prawdopodobnie w VIII w. p.n.e. mniejszą budowlę świątynną na planie megaronu (ii. 13, budynek T). Budowniczy zachował orientację starszego założenia oraz wykorzystał niektóre jego elementy (np. jedną z dłuższych ścian, część kolumn). Badacze wysunęli hipotezę, że mamy tu do czynienia z geometryczną świątynią Hery, której botros, odkryty w pobliżu, zawierał wota z lat 750-650 p.n.e.3
Pozostałości wczesnych budowli świątynnych odsłonięte również na terenie Jonii. Ważną świątynią był pierwszy przybytek Hery (Herajon I) na wyspie Samos, datowany na początkową fazę VIII w. p.n.e. Reprezentuje typ megaronowej, wydłużonej budowli prostokątnej z podporami wewnętrznymi. Budowla liczyła sto stóp długości (stóp jońskich, czyli 36,88 m), była więc hekatompedonem. Około końca stulecia świątynia otrzymała peristazę, tak więc mogłaby być pierwszym peripterosem w świecie jońskim (odnośnie do terminologii
ARCHITEKTURA
23
zob. s. 41 nn.), jednak niektórzy badacze podają w wątpliwość istnienie kolumnady4. Ciekawy jest fakt, że baza posągu kultowego, ksoanonu wyobrażającego Herę, znajdowała się nieco na prawo od osi wewnętrznej „kolumnady" świątyni; prawdopodobnie chodziło o to, by posąg kultowy mógł „mieć widok" na ołtarz, gdzie składano ofiary.
Pod koniec VIII w. p.n.e. powstała prawdopodobnie świątynia Artemidy Orthia w Spar-cie, podobna w planie do opisanego Herajo-nu. Drewniane podpory ustawione były na kamiennych płytach położonych w odległości 1,25 m od siebie. W południowo-zachod-nim rogu zachowały się resztki bazy, na której prawdopodobnie stał posąg kultowy. Ołtarz ofiarny, starszy od świątyni, znajdował się po jej zewnętrznej stronie, przy krótszym boku. Temenos miał ogrodzenie i wyłożony był odłupkami kamienia.
13. Tiryns, megaron pałacu egejskiego i budowla T („świątynia") z VIII w. p.n.e. - plan
Prostokątny kształt i prawdopodobnie podpory wewnątrz miała również badana przez archeologów greckich od 1986 r. świątynia w miejscowości Iria na wyspie Naksos5. Pierwszy przybytek powstał tu pod koniec IX lub w l pół. VIII w. p.n.e. Około 730 p.n.e. został zastąpiony przez znacznie większą budowlę wzniesioną całkowicie z małych kamieni i płyt wapiennych. Wewnątrz wzdłuż trzech ścian biegła kamienna ława; dach był płaski, podtrzymywany przez serię podpór, pomiędzy którymi odkryto prostokątny dół (ok. 1,30 x 0,80 m) z pozostałościami po spalanych ofiarach oraz fragmentami naczyń służących do picia.
14. Terakotowy model budowli z Argos, VIII w. p.n.e.
Wiele informacji na temat wyglądu wczesnych budowli sakralnych daje wzmiankowany terakotowy model budowli uważanej najczęściej za świątynię (choć niektórzy badacze sądzą, iż był to model domu), złożony jako dar wotywny w okręgu kultowym Hery w Argos (ii. 14). Przedstawia typ pro-stylosu z dwoma czworograniastymi słupami na froncie. Na podstawie dekoracji ma-
lowanej w postaci motywów geometrycznych i zgeometryzowanych motywów roślinnych datowany jest na końcowe lata VIII w. p.n.e. Warto zwrócić uwagę na widoczny w planie podział na „cellę" i „pronaos", dwuspadowy dach z trójkątną przestrzenią na obu końcach
24
2. OKRES GEOMETRYCZNY (OK. 900-720/700 P.N.E.)
budowli - późniejsze przyczółki. Wszystkie te elementy staną się podstawowymi częściami rozwiniętej greckiej budowli świątynnej. Interesujące jest występowanie poziomego fryzu na belkowaniu złożonego z powtarzających się na przemian ciemnych i jasnych prostokątów, który, być może, miał oznaczać czoła belek stropowych i puste miejsca między belkami. Motyw ten przywodzi na myśl późniejszy dorycki fryz tryglifowo-metopowy.
Rzeźba
Nie zachowały się żadne pozostałości plastyki dużych rozmiarów okresu geometrycznego, czyli - inaczej mówiąc - plastyki monumentalnej, która oznacza rzeźbę naturalnych lub ponadnaturalnych rozmiarów. Nie może to być dziełem przypadku, gdyż w omawianym czasie powstawały inne monumentalne dzieła. Chodzi o ogromne naczynia, jak kratery i amfory ponad metrowej wysokości, które ustawiane były jako pomniki grobowe (por. niżej s. 29 nn.), oraz brązowe kotły trójnożne różnych rozmiarów, w tym bardzo duże, stanowiące kosztowne dary wotywne składane w okręgach świątynnych (por. niżej, s. 33, ii. 26). Jednakże nie zaistniały jeszcze ani społeczne, ani technologiczne warunki służące powstaniu rzeźby monumentalnej. Tak więc w okresie geometrycznym mamy do czynienia z drobną plastyką, głównie figurkami terakotowymi i brązowymi, czasem także figurkami wykonanymi z droższych materiałów, jak kość słoniowa, przedstawiającymi postacie ludzkie i zwierzęta. Z pewnością stosowano też drewno. W źródłach zachowały się wzmianki o ksoanonach, prymitywnych wizerunkach bóstw w postaci słupa lub deski z drewna, na której zawieszano szaty bądź skóry, często zwieńczonych maską twarzy ludzkiej (prawdopodobnie z gliny, a później z kamienia). Rzeźba taka znajdowała się najprawdopodobniej w Herajonie I na Samos. W późniejszych czasach ksoanony otaczano wielką czcią (por. s. 105 - ksoanon Ateny).
Figurki brązowe i terakotowe okresu geometrycznego były oddawane w podobny sposób, jak sylwetki ludzkie, które zdobiły współczesne naczynia z malowidłami w technice sylwetowej (por. niżej). Cała postać była namalowana czarnym pokostem bez zaznaczenia anatomicznych czy jakichkolwiek innych szczegółów. Takie same cechy charakteryzują twórczość plastyczną omawianego okresu. Sylwetki ludzkie i zwierzęce w zasadzie nie mają „trzeciego wymiaru", detale anatomiczne ograniczają się do zaznaczenia narządów płciowych, niezbędnego do rozróżnienia płci, oraz uwypuklenia nosa. We wczesnych obiektach uderza stosunkowo krótki korpus oraz odsunięte od ciała wydłużone ręce i nogi. Później, od końca IX i w VIII w. p.n.e. sylwetki ludzkie stały się bardziej zorganizowane i nabrały wyraźniej-szego charakteru geometrycznego.
Figurki terakotowe wyrabiano podobnie jak w poprzednim okresie, w Attyce natomiast od IX w. p.n.e. zaczęły się pojawiać liczne wyobrażenia koników, lepione ręcznie, a w następnym stuleciu także różne inne typy statuetek. Figurki koni były czasem przytwierdzane do pokrywek pyksis w miejsce uchwytu (ii. 21). W VIII w. p.n.e. obok koników zaczęto wytwarzać figurki wyobrażające kobiety. Przedstawiano je w postawie siedzącej - te najczęściej interpretowane są jako boginie, stojące bądź opłakujące zmarłego - płaczki, które odnajdujemy także na wazach w scenach pogrzebowych. Wśród figurek mężczyzn dzięki znakomicie opracowanym detalom zwraca uwagę główka wojownika z Amyklajonu w Sparcie z końca VIII w. p.n.e.6 Już w okresie protogeometrycznym zaczęto tworzyć grupy terakotowe i zabawki dziecięce, w tym również grupy na wozie, figurki kogutów czy owoce granatu.
O ile wśród figurek terakotowych okresu geometrycznego zdecydowanie przeważają przedstawienia kobiet i postaci odzianych, o tyle w grupie posążków brązowych występują
25
RZEŹBA
przede wszystkim wyobrażenia mężczyzn. Ponadto trzeba dostrzec jeszcze jedną różnicę: posążki brązowe obu pici są nagie. W sanktuariach greckich, szczególnie w Olimpii i Delfach, odkryto w depozytach świątynnych wiele brązowych figurek przedstawiających postacie ludzkie oraz zwierzęce.
W grupie posążków zwierząt zwraca uwagę postać lwa, przyczepiona do uchwytu kotła z Olimpii datowanego na wczesną fazę VIII w. p.n.e., jednak najwięcej zachowanych figurek to koniki. Różne detale w sposobie ich wykonania i różnice stylistyczne stały się podstawą przypisania ich różnym warsztatom, z których najaktywniejsze to Argos, Korynt i Lakonia. Wytwarzano też inne figurki, np. byki, jelenie, psy, ale szczególnie popularne były ptaszki.
15. Figurka wojownika w hełmie, brąz, warsztat ateński, koniec VIII w. p.n.e.
Figurki brązowe przedstawiające ludzi, przede wszystkim wojowników, wykonywa-no w dużych ilościach głównie w późnym okresie geometrycznym. Widzimy w nich wyraźne zgeometryzowanie formy. Przykładowo tors ma kształt trójkątny lub zbliżony do rombu (jest to szczegół zależny od ośrodka produkcji figurki, zob. niżej), nogi usytuowane są na osi pionowej, ramiona na poziomej itp. Bardzo często występują figurki mężczyzn trzymających w podniesionej ręce włócznię, w drugiej zaś lejce konia (tzw. Pfer-defuhrer). Tego typu figurki były zazwyczaj przytwierdzane do wylewów kotłów w celu umocnienia lub ozdoby uchwytów (ii. 26).
Wyraźne zróżnicowanie w obrębie niektórych grup figurek dało asumpt do ich atrybucji różnym warsztatom. Przodujący był ośrodek ateński, a największa liczba obiektów została odnaleziona na Akropolis. Z warsztatami attyckimi łączy się figurki o bardzo wydłużonych nogach, torsach i pozostałych członkach ciała. Posążki bardzo przypominają postaci namalowane na attyc-kich naczyniach, figury o smukłych, szczupłych sylwetkach, jakby niestatyczne w kolanach. Posążki te wyraźnie różnią się od innych, uważanych np. za argiwskie czy la-końskie. Wysoką jakość artystyczną reprezentuje posążek wojownika z Akropolis ateńskiej pochodzący z końca VIII w. p.n.e. (ii. 15). Wojownik ma stożkowaty hełm, długie włosy sięgające do ramion, zaznaczony kręgosłup i bardzo żywe spojrzenie. W prawej ręce trzymał zapewne włócznię, w lewej tarczę. W innej figurce wojownika z Akropolis datowanej również na lata ok. 700 p.n.e. umiejętność ukazywania anatomii była już
26
2. OKRES GEOMETRYCZNY (OK. 900-720/700 P.N.E.)
tak duża, że twórca zaznaczył nie tylko mięśnie piersiowe, lecz nawet stawy. Z ośrodkiem attyckim wiąże się też grupę zdobiącą pierwotnie kocioł i wyobrażającą Minotaura i Teze-usza, a więc temat szczególnie ulubiony przez Ateńczyków. Posążek utożsamiany z Teze-uszem znaleziony został w Olimpii, Minotaur natomiast przechowywany jest w Luwrze.
Warsztaty argiwskie wytwarzały nie tyl-
_________________________ ko koniki, ale też przedstawienia mężczyzn,
16. Figurka wojownika z Olimpii, brąz, warsztat argiwski, 3 ćw. VIII w. p.n.e.
często z koniem. Przykładem może być jedna z figurek z Olimpii o romboidalnym torsie datowana na 3 ćw. VIII w. p.n.e. (ii. 16). Posążek świadczy o tym, że artyści okresu geometrycznego osiągnęli znaczny postęp zarówno w sposobie kształtowania postaci (lepsze proporcje), jak i ukazywaniu szczegółów anatomii, szczególnie w twarzy figurki, gdzie obok nosa, który wyodrębniano już wcześniej, zaznaczono wargi, oczy, uszy, a nawet włosy.
Młodszy zapewne jest posążek wojownika pochodzący z sanktuarium Apollina w Delfach. Dostrzegalne w nim zespolenie attyckich (smukła sylwetka) i argiwskich cech skłoniło badaczy do przypisania figurki warsztatom korynckim.
Podobne cechy charakterystyczne i stadia rozwojowe jak w posążkach męskich obserwujemy także w wyobrażeniach kobiet i zwierząt oraz w grupach przedstawiających samych ludzi i ludzi ze zwierzętami. Pod koniec okresu geometrycznego wyobrażano sceny z życia codziennego, np. posążki mężczyzny grającego na aulosie (ze Sparty i z Olimpii), siedzącego lirnika z Iraklionu, łucznika napinającego łuk znaleziony w Delfach; w tej kategorii na uwagę zasługuje rzemieślnik wytwarzający brązowy hełm. Wspomniane grupy figurek ukazują różnorodną tematykę: np. jelenia, którego atakują trzy psy (ii. 17), łanię karmiącą małego jelonka pochodzące z 2 pół. VIII w. p.n.e. Inne grupy to woźnice (mężczyźni i kobiety) na wozach, jeźdźcy oraz grupy o tematyce mitologicznej, do których należy jedna z najbardziej znanych - grupa Heraklesa i centaura Nessosa.
W innej technice niż opisane wyżej figurki wykonane zostały brązowe rzeźby odkryte w Delfinionie w Dreros, datowane ok.
RZEŹBA
27
17. Jeleń atakowany przez psy, grupa brązowa, VIII w. p.n.e.
18. Triada z Delos, Apollo, Leto i Artemida, figurki brązowe w technice sphyrelaton z Dreros, ok. 700 p.n.e.
19. Bogini z Keramejkosu, kość słoniowa, ok. 750 p.n.e.
28
2. OKRES GEOMETRYCZNY (OK. 900-720/700 P.N.E.)
700 p.n.e. (ii. 18)7. Do ich wykonania użyto techniki młotkowania, zwanej z grecka sphyrela-ton, w której brązowe, wyklepane, niewielkie kawałki blachy spojone razem mocowano na drewnianym trzonie. Spośród trzech figurek największa (0,80 m) ukazuje prawdopodobnie boga Apollina o długich włosach, w postawie stojącej we frontalnym ujęciu; twórca usiłował ukazać mięśnie, a przede wszystkim odsunięcie rąk od torsu (choć należy dodać, że rekonstrukcja układu rąk nie jest pewna). Apollinowi towarzyszyły dwie mniejsze (ok. 0,40 m) figurki odzianych kobiet, uznane za Leto i Artemidę, w polosach na głowach, ujętych w sztywnej postawie z rękami wzdłuż ciała, ściśle doń przylegającymi.
W podobnym ujęciu przedstawiono także figurkę nagiej Bogini z Keramejkosu, wykonaną z kości słoniowej (dziś w Muzeum Narodowym Archeologicznym w Atenach), o wysokości 0,24 m, która tak bardzo odbiega jakością od współczesnych sobie dzieł plastyki geometrycznej, że uważana była za dzieło importowane ze Wschodu (ii. 19). Związki posążku ze sztuką wschodnią są oczywiste, jednakże motyw meandra, który zdobi polos bogini, wysokie cylindryczne nakrycie głowy i inne cechy nie pozostawiają żadnej wątpliwości, że mamy tu do czynienia z powstałym pod wpływem syryjskim dziełem helleńskim lub nawet - jak chcą niektórzy badacze - attyckim z ok. 750 p.n.e.8 Jest to największa z pięciu podobnych figurek znalezionych w jednym grobie (trzy we fragmentach).
Ceramika
Attyka
W okresie geometrycznym najważniejsze były warsztaty usytuowane w Attyce, które rozwinęły styl protogeometryczny9. Ceramika geometryczna powstała prawdopodobnie w IX w. p.n.e. W krótkim czasie inne ośrodki przejęły nowy styl i rozwinęły go na swój własny sposób, tak więc kształty naczyń powstałych w tych ośrodkach, ich dekoracja i chronologia nie zawsze jest zgodna ze zjawiskami obserwowanymi w obrębie ceramiki attyckiej.
We wczesnym okresie geometrycznym, który obejmuje lata 900-850 p.n.e., wyodrębniono dwie fazy: I 900-875, faza II 875-850. W zakresie kształtów zanikła stopniowo czara na wysokiej stożkowatej nóżce. Stosowano nadal różne typy amfor (ii. 20) oraz pyksidy o różnych formach (głównie kuliste; por. ii. 21). Nowy kształt to trójlistna oinochoe o szerokiej bazie oraz niski skyfos (por. ii. 26). Popularne stały się trójnogi naśladujące metalowe wzory. Większą część naczynia pokrywał czarny pokost, natomiast główne pasy dekoracyjne znajdowały się na brzuścu, ramionach, a czasem także na szyi naczynia. W głównych pasach dekoracyjnych występują często metopy, zazwyczaj prostokątne pola dekoracyjne wydzielone pewnymi elementami pionowymi (co do kształtów waz attyckich por. ii. 113). Pojawił się meander - jeden z najbardziej charakterystycznych motywów zdobniczych w sztuce greckiej. Jedynym motywem figuralnym pozostawała sylwetka konia.
Pierwszy etap środkowego okresu geometrycznego (850-800 p.n.e.) przyniósł dalsze zmiany w sposobie zdobienia naczyń. Dekoracja naczyń jest pasowa, ale motywy geometryczne umieszczone w pasach obiegających naczynie dookoła zajmowały już większą jego część, wypierając szerokie czarne pasy pokostu stosowane poprzednio. W dolnych partiach naczyń nadal występowały wąskie paski pokostu. Obok amfor tworzono także inne kształty, jak oinochoe oraz pyksis, kratery na wysokich nóżkach. Na fragmencie jednego z kraterów z Keramejkosu namalowano postać opłakującej zmarłego kobiety, która jest pierwszym znanym przedstawieniem postaci ludzkiej w ceramice geometrycznej.
CERAMIKA
29
W środkowym okresie geometrycznym II (800-760 p.n.e.) przedstawienia zwierząt i ludzi zazwyczaj umieszczano w metopach, a niekiedy także w centralnych miejscach naczynia, co stanie się regułą w następnym okresie. Pięknym przykładem jest duża, kulista pyksis z wyobrażeniami koni, z pokrywką o uchwycie w postaci oinochoe. Niezwykły uchwyt na pokrywce innej pyskis to figurka konia (ii. 21). Bardzo skomplikowaną i starannie opracowaną dekorację mają duże naczynia spełniające funkcje pomników nagrobnych: amfory szyjowe i kratery na nóżce przeznaczone były dla mężczyzn, amfory z imadłami na brzuścu dla kobiet. Oprócz konia pojawiły się inne zwierzęta, jak jelenie, kozły, ptaki wodne i - po raz pierwszy -sceny figuralne. Na przykład na skyfosie z Eleuzis znajduje się dość skomplikowane wyobrażenie z walczącymi wojownikami na jednej stronie i walką na morzu (okręt) na drugiej stronie naczynia10. Na jednym z kraterów wyobrażono po raz pierwszy scenę pro-thesis, czyli wystawienia zwłok, jednego z etapów uroczystości pogrzebowych.
20. Amfora attycka, wczesny okres geometryczny, l poi. IX w. p.n.e.
21. Pyksis z uchwytem w formie konika, środkowy okres geometryczny, warsztat attycki
30
2. OKRES GEOMETRYCZNY (OK. 900-720/700 P.N.E.)
Późny okres geometryczny to okres rozkwitu sztuki attyckiej, w tym także wytwarzania naczyń. Okres ten został podzielony na dwie fazy. W pierwszej (760-735 p.n.e.) obserwujemy bardzo wysoki poziom rysunku i równowagę między głównymi scenami figuralnymi a pozostałymi pasami dekoracji. Ceramikę tego czasu wyróżniają dwie cechy: po pierwsze sceny figuralne stają się coraz częstsze i staranniej wypracowane, po drugie elementy dekoracji pokrywają całe naczynie, zupełnie niemal wypierając pasy czarnego pokostu. Często spotykamy pasy dekoracyjne wypełnione powtarzającymi się dość monotonnie wyobrażeniami jednego zwierzęcia: ptaka, jelenia, kozła. Występują motywy wzięte z życia codziennego, a także z mitologii. Pod koniec tej fazy i na początku następnej (735-700 p.n.e.) jakość dekoracji zaczęła się stopniowo pogarszać.
W późnym okresie geometrycznym można już po raz pierwszy wyodrębnić sylwetki malarzy, którzy tworzyli dekorację naczyń. Byli to anonimowi artyści określani umownie jako: Malarz z Dipylonu i Malarz Hirschfelda, których działalność przypadła na pierwszą fazę omawianego okresu.
Malarz z Dipylonu zawdzięcza swe imię
————————————————————————— amforze znalezionej przy bramie dipyloń-
22. Amfora Malarza z Dipylonu - prothesis, późny okres geometryczny I, ok. 750 p.n.e.
skiej na Keramejkosie (por. ii. 162), nekropoli garncarzy ateńskich (ii. 22). Uważa się, że to on właśnie - jako wybitna indywidualność artystyczna - nadał kierunek rozwoju stylu geometrycznego, który kontynuowali jego uczniowie. Malarz z Dipylonu jako pierwszy zaczął ozdabiać ogromne naczynia. Wspomniana amfora (z imadłami na brzuścu) to waza monumentalna o wysokości 1,55 m. W głównym pasie dekoracyjnym pomiędzy imadłami przedstawił artysta scenę prothesis i scenę opłakiwania zmarłego, pozostała powierzchnia naczynia została pokryta pasami z motywami geometrycznymi oraz (na szyi) fryzami monotonnie powtarzających się zwierząt. Malowidło wyróżnia się -jak wszystkie dzieła tego artysty - niezwykle udanym i zrównoważonym połączeniem figuralnej i geometrycznej tematyki, dekoracją znakomicie dopasowaną do formy naczynia i podkreślającą ją oraz wysoką jakością artystyczną rysunku.
Malarz z Dipylonu dekorował również wielkie kratery na wysokiej stożkowatej stopce i oinochoe. Wazy te, podobnie jak omówiona amfora, służyły także jako pomniki nagrobne. Często naczynia te nie miały dna, aby ofiara (np. krew zwierząt ofiarnych), zgodnie z praktykami pogrzebowymi, mogła wsiąkać w mogiłę. W dorobku artysty znajdują się również naczynia zwykłych rozmia-
CERAMIKA
31
rów (np. oinochoe, skyfosy, czary). Najwybitniejsze jego osiągnięcia to niewątpliwie sceny figuralne. Oprócz wspomnianej sceny artysta malował także sceny przewożenia zwłok - ekphora, sceny walk oraz walk morskich. Postacie ludzi są bardzo wysmuklę i zgeometryzowane, głowa ujęta w profilu z dużym nosem, tors trójkątny w ujęciu en face, nogi w profilu, bardzo wyraźne wcięcie w talii, biodra szerokie i wymowna gestykulacja. Wszystkie te cechy, widoczne również w omówionych dziełach plastyki geometrycznej, są charakterystyczne dla warsztatów attyckich.
Malarz Hirschfelda, który ozdobił znany krater z ateńskiego Muzeum Archeologicznego (ii. 23), był również wybitnym artystą, który rozpoczął swą działalność nieco później niż Malarz z Dipylonu. Zwróćmy uwagę, że na wspomnianym kraterze twórca umieścił sceny figuralne w większej liczbie pasów. Wzbogacił również repertuar tematyczny: oprócz znanych już tematów przedstawiał też hoplitów, a na kraterze poniżej imadeł procesję wozów na cześć zmarłego. Nasuwa się tu skojarzenie z Iliadą Homera, w której czytamy o wyścigach, którymi Achilles uświetnił pogrzeb swego druha Pa-trolesa. Malarz Hirschfelda nie przyczynił się do rozwoju attyckiego malarstwa geometrycznego w takim stopniu, jak Malarz Dipylonu i jego szkoła, ale wywarł wpływ na twórczość innych ośrodków produkcji ceramiki, jak Naksos, Melos czy Beocja.
Sceny figuralne rozpowszechniły się jeszcze bardziej w późnym okresie geometrycznym II (735-700 p.n.e.). Przedstawiano je głównie na brzuścu naczynia, przesuwając jednocześnie pasy z dekoracją czysto geometryczną na szyję i dolne partie naczynia. Oprócz tematów występujących wcześniej pojawiały się niekiedy wyobrażenia jeźdźca na koniu czy pierwsze sceny, które można interpretować jako mitologiczne. I tak np. na Znanej podstawie z czterema nogami z Ke-ramejkosu oprócz fryzu hoplitów widzimy „herosa" walczącego z lwem, który mógł być
23. Krater Malarza Hirschfelda: przewożenie
zmarłego (ekphora), wyścigi wozów, późny okres
geometryczny I, ok. 750 p.n.e.
24. Czteronozna podstawa: fryz hoplitów, „heros"
(Herakles?) walczący z lwem, późny okres , ,, geometryczny II, koniec VIII w. p.n.e.
32
2. OKRES GEOMETRYCZNY (OK. 900-720/700 P.N.E.)
zwiastunem późniejszych przedstawień Heraklesa walczącego z lwem nemejskim (ii. 24)11. W tym okresie obniżyła się jakość artystyczna malowideł tworzonych niedbale i jakby w pośpiechu, zanikły monumentalne wazy, na rzecz naczyń zwykłych rozmiarów. Postacie stają się jakby „jaśniejsze", co polega na tym, że takie szczegóły, jak twarz, oczy, detale kobiecego stroju i inne były ukazywane ciemną linią na jasnym tle gliny (początki techniki konturowej).
Pozostałe ośrodki produkcji ceramiki geometrycznej
Nakreślone wyżej cechy ceramiki okresu geometrycznego odnoszą się do Attyki, której warsztaty wówczas przodowały. Jednak styl geometryczny rozprzestrzenił się szeroko w Grecji, na północ aż do Tesalii, przez Morze Egejskie aż do wybrzeży Azji Mniejszej i na Kretę. W wielu miejscach produkcję naczyń rozpoczęto już w okresie protogeometrycznym.
25. Skyfos, wyrób Koryntu, późny okres geometryczny, ok. 750-720 p.n.e.
Jednym z ośrodków na lądzie greckim był Ko-rynt. Styl geometryczny wykrystalizował się tu ok. 875 p.n.e. (wczesny okres trwał do 825 p.n.e., środkowy w latach 825-750 p.n.e., późny w latach 750-720 p.n.e.). Początkowo warsztaty korynckie pozostawały pod silnym wpływem ceramiki attyckiej, z którego uwalniały się stopniowo w trakcie drugiej fazy środkowego okresu geometrycznego, by obrać własny, niezależny kierunek rozwoju. Późny okres geometryczny był niezwykle istotny dla ko-rynckiego malarstwa wazowego, ponieważ Korynt wysunął się wtedy na czołową pozycję w zakresie
produkcji ceramiki wśród innych ośrodków. Dekoracja naczyń tego okresu była niezwykle skromna, ale bardzo klarowna: na ramionach pas z motywami geometrycznymi, poniżej wąziutkie paski pokostu zajmujące większą część brzuśca, a w dolnej jego partii czarny szeroki pas pokostu (ii. 25). Popularne wówczas kształty to różne typy oinochoe i pyksis, krater, a także skyfos o bardzo cienkich ściankach (ii. 25). To smukłe i delikatne naczynie -najbardziej charakterystyczny produkt późnego okresu geometrycznego w Koryncie - zyskał natychmiast wielkie powodzenie, które utrzymało się przez długi czas.
Prężny ośrodek ceramiki geometrycznej powstał w Argos. Charakterystyczne dla niego kształty to kratery o jajowatym brzuścu, z dekoracją wyobrażającą ustawionych naprzeciw siebie jeźdźców ukazanych w metopach. Jeźdźcy zazwyczaj są piesi i prowadzą konie trzymane za lejce. Jest to ten sam motyw, który występował w plastyce geometrycznej.
Ceramika geometryczna była produkowana w Beocji, głównie w ośrodku w Tebach, ale pozostawała pod wyraźnymi wpływami attyckimi.
Ważnym ośrodkiem ceramicznym była wyspa Eubea. Najsłynniejszym chyba naczyniem pochodzącym z tych warsztatów jest wielki krater z ok. 750 p.n.e. znaleziony w Ku-rion na Cyprze i ozdobiony przez tzw. Malarza Cesnoli (L. Palma di Cesnola prowadził w ubiegłym stuleciu intensywne, ale rabunkowe poszukiwania na Cyprze, z których pochodzi to naczynie przechowywane dziś w Nowym Jorku).
Na wyspach Morza Egejskiego również rozwijały się ośrodki ceramiki geometrycznej, charakteryzujące się odrębnymi cechami dekoracji i wykazujące określone predyspozycje w zakresie form. Tak więc na Cykladach wytwarzano duże naczynia zbliżone kształtem zarówno do amfory, jak i pitosu z dekoracją w metopach. Główne ośrodki, jak Melos, Naksos,
WYROBY RZEMIOSŁA
33
Paros i Tera, pozostawały pod wpływem Attyki i Eubei. Ceramikę geometryczną produkowano także na Krecie.
Na wschodzie naczynia geometryczne tworzono na Rodos oraz w północnej Jonii, gdzie szczególnie charakterystyczne są tzw. ptasie czarki (bird bowls), które zachowały pewne cechy geometryczne aż do VI w. p.n.e. Inne ważne ośrodki wschodnie to Chios i Samos.
Wyroby rzemiosła
26. Brązowy geometryczny kocioł trójnożny, rekonstrukcja
Znajomość obróbki żelaza dotarła do Grecji najprawdopodobniej przez Cypr, czego najlepszym świadectwem są pozostałości warsztatu metalurgicznego w Kseropolis na Eubei, datowanego na ok. 900 p.n.e. W okresie geometrycznym oprócz żelaza, z którego wyrabiano narzędzia, broń i przedmioty codziennego użytku, stosowano również brąz. Z brązu wytwarzano biżuterię i trójnogi, jednak najbardziej charakterystycznym produktem brązowym tego okresu były kotły trój-nożne dużych rozmiarów (ii. 26). Ich nogi mogły być odlewane bądź też młotkowane (sphyrelaton). Niektóre z nich miały do 3,5 m wysokości; ich wartość była wysoka, dlatego stanowiły bogate dary wotywne w świątyniach lub też cenne nagrody w agonach (zawodach). Według źródeł filologicznych taki kocioł wart był wiele wołów, koni i robotnic. Nogi kotłów dekorowano niekiedy wyobrażeniami geometrycznymi i mitologicznymi, np. walka o trójnóg, która może być interpretowana jako spór Heraklesa i Apollina o trójnóg delficki. Kotły posiadały duże uchwyty w kształcie okręgów, przymocowane do wylewu. Do umocnienia ————————————————————————— uchwytów służyły figurki, najczęściej koni,
umocowane na prawo i lewo od uchwytu, a czasem jako dekoracja u góry. Kotły powstawały pod wpływem sprowadzanych ze wschodu kotłów urartyjskich; produkowano je w Grecji, w takich ośrodkach, jak Ateny, Korynt, Argos i Kreta.
Najbardziej popularną biżuterią tego okresu były szpile służące do spinania szat, występujące w różnych typach. Tematykę geometryczną i figuralną wykorzystywano przy zdobieniu prostokątnych płytek zapinek (fibul), które stanowiły kolejną ważną grupę brązowych wyrobów geometrycznych. Dekorację geometryczną miała także biżuteria ze złota, jak pasy (gr. tainid) i diademy.
Ostatnią dziedzinę wytwórczości geometrycznej stanowił wyrób broni brązowej, czego pięknym przykładem może być pancerz i hełm pochodzący z jednego z grobów w Argos, kryjącego szczątki wojownika i datowanego na ostatnią ćw. VIII w. p.n.e.
34
2. OKRES GEOMETRYCZNY (OK. 900-720/700 P.N.E.)
Przypisy do rozdziału 2
\J ' Zestawienie planów budowli megaronowych por. S. Parnicki-Pudelko, Architektura starożytnej Grecji, Warszawa 1975, ii. 42.
2 A. Mazarakis-Ainian, [w:] Early Greek Cult Practice, pod red. R. Haag, N. Marinatos, 1988, s. 14; G. Kuhn, Bau B und Tempel C in Thermos, AM 108, 1993, s. 29-47; G. I. Papapostolou podjął nowe wykopaliska w świątyni C i w megaronie B w Termos mające na celu wyjaśnienie przytoczonych kwestii problematycznych, raporty zob. Praktika 1983-1991 oraz Ergon 1992-1996.
3 E. Bournia-Simantoni, Archaiologia ton proimon ellinikon chronon, Athina 1997, s. 112, ii. 105.
4 Np. A. Mallwitz, Kritisches żur Architektur Griechenlands im 8. und 7. Jhr., AA 1981, s. 599-462.
5 V. Lambrinoudakis, Eksi chronią anaskafikis ereunas sta Iria tis Naksu, AE [Efemeris] 1992, s. 210-216; Bournia-Simantoni, op. cit, s. 113.
6 Bournia-Simantoni, op. cit., ii. 10; Bernhard, op. cit., ii. 151.
7 Datowanie na VIII w. p.n.e. jest potwierdzone, por. np. J. Boardman, Greek Sculpture. The Archaic Period, London 1978, s. 11; Bournia-Simantoni, op. cit., s. 108; pomimo tego wielu badaczy podaje datę na połowę czy nawet 2 poi. VII w. p.n.e., por. np. M. L. Bernhard, Sztuka grecka archaiczna, Warszawa 1989, s. 340 nn, ii. 222.
8 Niektórzy badacze datują figurkę na lata ok. 730, np. Boardman, op. cit., ii. 19.
9 Standardowym opracowaniem ceramiki geometrycznej w Grecji pozostaje: J. N. Coldstream, Greek Geometrie Pottery, Londyn 1968; zob. też Boardman, Early Greek Vase Painting, s. 23-82.
10 Bournia-Simantoni, op. cit., ii. 56; Bernhard, op. cit., ii. 139.
11 Odnośnie do interpretacji takich scen zob. np. J. Boardman, Symbol and Story in Geometrie Art., [w:] Ancient Greek Art and Iconography, pod red. W. Moon, 1983, s. 25 nn.; K. Fittschen, Untersuchungen zum Beginn der Sagendarstellungen bei den Griechen, 1969.