7.1 WAMPIR OBRAZ: Motyw wampira w sztuce to rzadkie zjawisko, co może być spowodowane małą wiedzą na temat istot, które przez całe swe życie żyją w cieniu. „Wampir” jest jednym z najbardziej wstrząsających obrazów w sztuce europejskiej, który stał się jednym z najpopularniejszych i najczęściej reprodukowanych dzieł norweskiego artysty. Obraz oryginalnie został nazwany „Miłość i ból”, a jego dzisiejsza nazwa pochodzi od błędnej interpretacji poprzez Stanisława Przybyszewskiego, który był bliski osobie Edvarda. Munch w obrazach przekazywał swoją samotność, przygnębienie, a także lęk przed chorobą lub śmiercią.

7.2: Dzieło pod tytułem „Wampir” przedstawia kobietę obejmującą mężczyznę, co świadczy o kruchości i słabości mężczyzny, oraz o dominacji i chęci obrony swojego ukochanego przez kobietę, która go pragnie i pożąda. Osoby nie walczą ze sobą, mężczyzna nie próbuje uciec, również obejmuje kobietę, ale jest to pewien gest poddania się jej, utraty woli walki, możliwe nawet, że chęć śmierci. Wierzy, że w konsekwencji i tak stanie się częścią niej, stąd jego poświęcenie, umierając daje jej szansę i płyn, dzięki któremu ona będzie mogła żyć. Kobieta wraz z krwią wysysa jego miłość, pozostawiając jego wnętrze puste. Mężczyzna jest w objęciach rudowłosej kobiety jak szmaciana lalka, bezsilny i całkowicie oddany. Obraz utrzymany jest w ciemnych barwach, w których przeważa czerń, co kojarzy nam się ze smutkiem, śmiercią, które zawsze towarzyszą postaci wampira. W centrum obrazu znajduje się dwoje ludzi, natomiast za nimi nie ma już żadnych wyodrębnionych przedmiotów, czy postaci. Otacza ich ciemność, mrok, co podkreśla tajemniczość i grozę sceny. Wampir przeważnie kojarzy nam się ze złem, grzechem, krwią, a czasem nawet ze sferą seksualną, która na obrazie jest ukazana za pomocą bliskości i czułości dwojga ludzi. Munch na obrazie umiejętnie przekazał bardzo dużo różnych emocji, co u wielu krytyków, wywołało oburzenie.