Cechy realizmu filmowego na przykładzie neorealizmu włoskiego

Realizm-termin odnoszący się do relacji film-rzeczywistość funkcjonujący pod postacią zmiennych historycznie artystycznych konwencji przedstawiania obrazu rzeczywistości na ekranie.

Neorealizm włoski – ruch artystyczny w literaturze, plastyce, filmie, powstały jako sprzeciw wobec faszyzmu. Jego podstawowe dzieła zrealizowano w latach 1942-1952. W filmach neorealistycznych ukazywano konflikty i dramaty zwykłych ludzi, urastające – dzięki bogactwu obserwacji i prawdzie psychologicznej – do wielu uogólnień. Zależy im na efekcie artystycznym i niedopowiedzeniach. Oddziaływanie na widza postawienie kropki we właściwym momencie, widz musi się zastanowić nad zakończeniem. Ruch pełen naturalności i rysu włoskiego. Zdjęcia realizowane w świetle dziennym, bez podrasowani. Sceny kręcono na ulicy, więc czasem zdarzają się całkiem nieprzewidziane rzeczy, jak np. przechodzący człowiek lub kot. Kierunek niejednorodny, skupia różne filmy: od baśni, poprzez głębsze analizy socjologiczne społeczeństwa włoskiego, po próby bardzo realistycznego podejścia do prezentowania rzeczywistości.

Podstawowe warunki neorealizmu określono dopiero w latach 50.:

Neorealizm jest bardzo ważnym zjawiskiem w światowej kinematografii. Powstał w wyniku zainteresowania twórców rzeczywistością wojenno-okupacyjną (sprzeciw wobec faszyzmu) oraz w wyniku zainteresowania twórców rozliczeniami wojennymi, problemami społecznymi pierwszych powojennych lat.

Pierwszy po drugiej wojnie światowej kierunek artystyczny w sztuce filmowej. Kierunek miał być dokumentalno-artystyczną próbą opisu złych skutków wojny i powojennej rzeczywistości Włoch. Podstawowe dzieła realizowano w latach 1942-1957. W tych filmach ukazywano konflikty i dramaty zwykłych ludzi urastające do wielkich uogólnień. Do końca formuły neorealistycznej należała dokumentalna prawda o tragediach okupacji faszystowskiej i włoskim ruchu oporu. Te tematy w najważniejszych dziełach neorealizmu stanowiły oś przewodnią wokół których konstruowano inne epizody fabularne.

Wśród najbardziej znanych twórców znajdują się min: Roberto Rossellini, Vittorio de Sica, Giuseppe de Santis, Aldo Vergano czy Luigi Zampa.

Kino było realizowane zgodnie z pewnymi założeniami ideologicznymi. Miało cel społeczny, musiało oddziaływać i rekonstruować okrutną rzeczywistość wojny. Reżyserzy chcieli przedstawić sytuację powojennych Włoch w sposób kronikarski, realistyczny i autentyczny. Precyzja zapisu miała w sposób wiarygodny i ekspresyjny przedstawić tragiczne losy ludzi w trakcie wojny i po jej zakończeniu.

Neorealizm włoski wprowadził w okresie wojny włoski krytyk filmowy Antonio Pietrongeli w związku z filmem ,,Opętanie” (1943r). Za pierwszy film tego nurtu uważa się ,,Rzym, miasto otwarte” (1945r) (nagroda w Cannes) Roberto Rosselliniego, zrealizowany zaraz po wejściu amerykańskich wojsk do stolicy Włoch.

Czołowym ideologiem neorealizmu i autorem lub współautorem większości scenariuszy był Cesare Zarattini (1902-1989).

Rozliczenia wojen ukazane zostały w takich filmach jak „Paisa” (1946) , „Słońce wschodzi” (1946).

Problematyką społeczną rozpatrywaną w kontekście konsekwencji wojennych zajęły się takie filmy jak „Dzieci ulicy” (1946), „Złodzieje rowerów” (1948), „Gorzki ryż” (1949), “ Pod niebem Sycylii” (1949), “Cud w Mediolanie” (1950).

Neorealizm zakończył się w pierwszej połowie lat 50,jednakże bardzo silnie oddziaływał na twórców z innych krajów min: Akiro Kurosawy („Pijany anioł”- przykład neorealizmu japońskiego),Luisa Bunuela czy polskiej szkoły filmowej.

W latach późniejszych we Włoszech pojawiały się dzieła nawiązujące do tematu i poetyki neorealizmu: „Matka i córka” (1960), „Złoto Rzymu” (1961), „Ręce nad miastem” (1963).

Najważniejsza aktorka: Anna Magnami – stereotypowa włoszka, grywała proletariuszki, ikona kina włoskiego, miała duży zmysł komediowy.

Ważniejsze filmy neorealizmu włoskiego:


Wyszukiwarka

Podobne podstrony:
Cechy powieści historycznej na przykładzie Potopu H Sienkie
Cechy dramatu awangardowego na przykładzie Szewców
cechy uslug i cechy marketingu uslug na przykladzie alior banku
Cechy gatunkowe ballady na przykładzie kilku ballad Mickiewicza, SZKOŁA, język polski, romantyzm
Cechy eposu homeryckiego na przykładzie Iliady i Odysei
Cechy eposu homeryckiego na przykładzie iliady i Odysei
42 kasprowicz, „Charakterystyczne cechy poezji młodopolskiej na przykładzie wybranych wierszy
Cechy eposu homeryckiego na przykładzie1
Cechy stylu barokowego na przykładzie poezji Jana Andrzeja Morsztyna doc
cechy uslug i cechy marketingu uslug na przykladzie alior banku
cechy eposu homeryckiego na przykładzie Iliady i Odysei
2 mechanizm i system fikcji filmowej na przykladzie Tredowatej
Dzieło literackie a jego?aptacja filmowa Omów zagadnienia na przykładzie Władcy pierścieni
Cechy gatunkowe?llady na przykładzie kilku?llad Mickiewicza
erotyzm na przykładzie 3 filmów
Podaj cechy eposu na przykładzie Iliady., Język polski
XX-lecie 12, Cechy dramaturgii Jerzego Szaniawskiego na przykładzie Żeglarza
Dzieło literackie a jego?aptacja filmowa Omów zagadnienia na przykładzie Władcy pierścieni

więcej podobnych podstron