background image

Grecja – okres 

hellenistyczny

od śmierci Aleksandra Wielkiego do podboju 

Egiptu Ptolemeuszy przez Juliusza Cezara

(323 p.n.e – II wiek)

Trzy szkoły rzeźbiarskie

Rodos

Aleksandria

Pergamon

Ołtarz pergamoński 180-160 p.n.e. – szk. 

Pergamon

Nike z Samotraki ok. 180 p.n.e. – szk. Rodos

Byk farnezyjski ok. 100 p.n.e  - szk. Rodos

background image

Szkoły rzeźbiarskie 

Obok nadal aktywnych starych ośrodków rzeźbiarskich (głównie w Atenach) powstały nowe w 
Aleksandrii, Pergamonie i na Rodos. Każdy z tych ośrodków reprezentował odmienne koncepcje 
stylowe.

Szkoła rzeźbiarska: Rodos 

Z ośrodkiem na wyspie Rodos związana była twórczość artystów, autorów znanych kompozycji 
przestrzennych  jak  Grupa  Laokoona  (autorstwa  Agesandrosa,  Polydorosa  i  Atenodorosa)  i 
Byka Farnezyjskiego (Ukaranie Dirke) wykonanego przez Apolloniosa i Tauriskosa. Bogactwo 
skomplikowanej  kompozycji,  efektów  światłocieniowych,  precyzja  wykonania  wiąże  te  dwie 
rzeźby  z  nurtem  tzw.  "baroku  hellenistycznego".  Innymi  znanymi  dziełami  twórców 
związanych  z  tą  wyspą  jest  Boetos  z  Chalkedonu,  autor  rzeźby  przedstawiającej  chłopca 
duszącego  gęś
;  Doidalses  –  twórca  tzw.  Afrodyty  przykucniętej,  rzeźby  wielokrotnie 
kopiowanej  na  zamówienia  Rzymian;  oraz  nieznany  z  imienia  twórca  rzeźby  Nike  z 
Samotraki.

background image

Szkoła rzeźbiarska: Pergamon 

W Pergamonie, rzeźba osiągnęła doskonałość w kompozycjach „barokowych", dynamicznych i 
ekspresyjnych,  o  wybujałych  formach  i  silnym  światłocieniu.  Działalność  artystów 
pergamońskich  najbardziej  znana  jest  z  dekoracji  rzeźbiarskiej  wolno  stojącego  ołtarza 
poświęconego Zeusowi i Atenie (Ołtarz Pergamoński) z II wieku p.n.e. oraz zachowanych w 
rzymskich kopiach rzeźb Gal zabijający żonę i Umierający Gal. Te dwie rzeźby to fragmenty 
pomnika  upamiętniającego  zwycięstwo  Attalosa  I  nad  małoazjatyckimi  Galami  (Galatami). 
Cechuje je pełen szacunku stosunek do pokonanych i realistyczne oddanie pełnej patosu sceny. 
Fryz  wewnętrzny  Ołtarza  Pergamońskiego  cechuje  rozwinięta  w  czasach  rzymskich  narracja 
ukazania  dziejów  bohatera  Telefosa  (tzw.  zasada  narracji  kontynuacyjnej).  Postacie  reliefu 
zostały przedstawione na tle pejzażu. Jest to pierwsze przedstawienie płaskorzeźby osadzonej 
w  takiej  kompozycji  na  tak  dużą  skalę.  Wcześniej  pejzaż  występował  w  reliefie  tylko 
sporadycznie.  Wprowadzono  także  naturalistyczną  interpretację  wątków  mitologicznych 
(Marsjasz  obdarty  ze  skóry,  ok.  200  p.n.e.)  Ze  szkołą  pergamońską  wiąże  się  również 
znakomite studia snu, np. Faun Barberini.

background image

Szkoła rzeźbiarska: Aleksandria

Szkoła  aleksandryjska  specjalizowała  się  w  tematyce  dnia  codziennego.  Miękki  modelunek, 
dokładne  polerowanie  powierzchni,  lekkość  i  finezja  gestów,  erotyczne  zabarwienie  nadały  rzeźbom 
aleksandryjskim  specyficzny  klimat  o  niemal  iluzjonistycznych  efektach.  Te  cechy  skłoniły  historyków 
do  nadania  rzeźbom  szkoły  aleksandryjskiej  nazwy  "antycznego  rokoka".  Tematyka  sielankowa 
reprezentowana  jest  przez  rzeźby  związane  z  wyobrażeniami  Erosa  i  Psyche,  śpiących 
hermafrodytów
.  Przykładem  rzeźby  alegorycznej  jest  przedstawienie  personifikacji  Nilu,  symbolu 
dobrobytu miasta. Nil ma postać wspartego na sfinksie starca z rogiem obfitości w dłoni a bawiące się z 
krokodylem  dzieci  umieszczone  u  jego  stóp  to  najprawdopodobniej  symbole  dopływów  Nilu.  Postacie 
bawiących się dzieci w tej grupie rzeźbiarskiej uważane są za najdoskonalsze przedstawienie dzieci w 
sztuce  hellenistycznej.  Rzeźba  aleksandryjska  to  także  nurt  naturalistyczny  ukazujący  ludzi 
starych,  kalekich
.  Najbardziej  znane  rzeźby  to  postać  starego  mężczyzny  i  starej  pijanej 
żebraczki  
(której  autorem  jest  Myron  z  Teb).  Przez  drobną  plastykę  zostały  spopularyzowane  figurki 
przedstawiające  karykaturalne  wizerunki  kalek  i  karłów. Ten  groteskowy nurt nie  ominął postaci 
bogów ukazując podstarzałą Afrodytę, przebiegłego Hermesa czy pyszałkowatego Aresa.

background image

Ołtarz pergamoński

 180-160 p.n.e. 

W  latach  180-159  p.n.e.  został  ufundowany 
przez  władcę  Pergamonu  ołtarz  poświęcony 
Zeusowi. 

Ołtarz 

stanowiący 

samodzielną 

budowlę  był  największy  z  tych,  które  powstały 
w  starożytności.  Cokół  wypełniają  płyty  z 
reliefem rzeźbionym bardzo wypukło. Ten wielki 
fryz długości 120 m i szerokości 2,30 m ukazuje 
walkę bogów z gigantami: Na reprodukowanym 
fragmencie  Atena  chwyta  za  włosy  giganta 
Alkyoneusa  odrywając  go  od  ziemi,  która  była 
źródłem  jego  siły  i  życia.  U  dołu  ilustracji 
widoczna matka gigantów Gea powstrzymująca 
Atenę.  Rzeźby  z  ich  gwałtownością  ruchu, 
dramatyzmem  treści  i  techniką  wykonania, 
podkreślającą  kontrasty  światła  i  cienia,  są 
charakterystyczne  dla  szkoły  pergamońskiej. 
Nie  znamy  autorów  fryzu;  zapewne  ze  względu 
na  ogrom  pracy  było  ich  wielu Wewnątrz ołtarz 
zawierał drugi tak zwany mały fryz, ze scenami 
z  życia  Telefosa,  syna  Heraklesa  (Muzeum 
Pergamońskie, Berlin).

background image

Ołtarz pergamoński  180-160 
p.n.e.

background image

Ołtarz pergamoński 180-160 
p.n.e.

background image

Nike z Samotraki

ok. 180 p.n.e.

Nike - bogini zwycięstwa, znaleziona w ruinach 
świątyni  Kabirów  na  Samotrake  w  1863  roku. 
należy  do  najbardziej  znanych  rzeźb  greckich 
okresu 

hellenistycznego, 

Wykonana 

prawdopodobnie  około  180  roku  p.n.e. 
przez  rzeźbiarza  z  Rodos
,  stała  pierwotnie 
na  cokole  przedstawiającym  dziób  okrętu 
wynurzający się z wysokich fal. 
Wysoki  na  2.45  m  posag  ukazuje  sylwetkę 
bogini  idącej  energicznie  pod  wiatr,  który 
fałduje  cienka  tkaninę  chitonu,  oblepiając  nim 
ciało (Luwr. Paryż).

background image

Byk Farnezyjski 

ok. 100 p.n.e

Byk Farnezyjski, grupa rzeźb z marmuru 
(wysokość  3,70  m),  przedstawiająca 
mitologiczną  scenę  ukarania  królowej 
Teb  Dirke,  przywiązanej  do  rogów  byka 
przez Amfiona i Zetosa. 
Dzieło  to,  pochodzące  z  początku  III  w. 
n.e., 

jest 

rzymską 

kopią 

hellenistycznej  rzeźby  z  brązu  (z 
ok.  100  p.n.e.,  dłuta  mistrzów 
szkoły  rodyjskiej:  Apolloniosa  i 
Tauriskosa  z  Tralles).
  Kompozycję 
zmieniono 

przez 

dodanie 

postaci 

Antiope i pasterza. 
Odkryta w 1546 w termach Karakalli w 
Rzymie,  do  końca  XVIII  w.  znajdowała 
się  w  rzymskim  Palazzo  Farnese  (stąd 
nazwa),  obecnie  w  Museo  Nazionale  w 
Neapolu.

background image

Byk Farnezyjski 

ok. 100 p.n.e


Document Outline