Wyższa Szkoła Nauk Humanistycznych i Dziennikarstwa

Wydział Kulturoznawstwa

projekt animacyjny

“Warsztaty Artystyczne Dla Kobiet -30+

malowane na ciele/ciałem malowane”

II ROK KULTUROZNAWSTWO ZAOCZNE, SEMESTR IV, ROK AKADEMICKI 2009/2010

ANIMACJA KULTURY,

DR MONIKA BŁASZCZAK

POZNAŃ, MAJ 2010

Spis treści

1.Tytuł projektu

2. Liczba,nazwiska, funkcje osób przewidzianych do projektu

3. Główne zadania i założenia projektu

4. Rodzaj projektu

5. Słowa kluczowe

6. Streszczenie projektu

1. Cele i idee

2. Stan wiedzy

3. Metody i techniki pracy

4. Poszczególne etapy

7. Przebieg realizacji projektu (scenariusz)

1. Cel główny+cele szczegółowe

2. Metodyka

3. Harmonogram działań

4. Efekty działań

8. Budżet –źródła finansowania i kosztorys projektu

9. Opis i diagnoza grupy docelowej

10.Bibliografia

1.Tytuł projektu

Warsztaty artystyczne dla kobiet „-30+“ /malowane na ciele, ciałem malowane/

2. Liczba, nazwiska, funkcje osób przewidzianych do projektu

• Animatorki projektu- .............................................

• Psycholog

• Zaproszeni goście: artyści (w liczbie max 5)

• Uczestniczki –maksymalnie 20 osób przy pojedynczym spotkaniu

3. Główne zadania i założenia projektu

• Zachęcenie kobiet do spontanicznej twórczości, ekspresji artystycznej, wyrażania siebie przy pomocy artystycznej działalności

• Grupa spotkań - bliskość, wzjamne wsparcie

• Wytchnienie dla zabieganych, zapracowanych, zajmujących się na co dzień nie tylko pracą zawodową, ale przede wszystkim domem i zachęcenie do „wyjścia do ludzi“

• Krąg dyskusji nad sztuką – wymiana spostrzeżeń, opinii, doświadczeń, wątpliwości, niepewności

• Forma terapii poprzez sztukę – swoista autoterapia w obecności nieznanych, w których mimo wszystko możliwie jest dojrzenie przynajmniej części swoich problemów – w razie wyrażonej przez uczestniczki potrzeby także możliwość rozmowy i wsparcia ze strony psychologa

• Relaks dla kobiet zapracowanych, które zapomniały, co oznacza „zrobić coś dla siebie“

• Budowanie inspirujących relacji międzyludzkich

4. Rodzaj projektu

Sztuk plastycznych i sztuk słowa

5. Słowa kluczowe

kobieta, kobiecość, tożsamość, ciało, twórczość, ekspresja, spontaniczność, więź, dyskusja, komunikacja, wsparcie, kontakt, współpraca, poczucie własnej wartości, zaufanie, intymność

6. Streszczenie projektu

1. Cele i idee

Celem projektu jest integracja kobiet wokół zagadnienia sztuki kobiet, wartości, jakie niesie za sobą amatorsko uprawiania twórczość artystyczna. Zwrócenie uwagi, na fakt małej ilości profesjonalnie działająych kobiet-artystek i wspólne zastanowienie się nad przyczyną tego stanu rzeczy. Na tej podstawie, próba odpowiedzi na proste, ale niekiedy uchylane notorycznie pytanie, o to „czego chcę jako kobieta? Czego chcę tylko dla siebie? Kim chciałabym być?“ Dodatkowo przybliżenie pojęcia ekspresji artystycznej i osiągalnych dla uczestniczek korzyści z niej wynikających. Tym samym zachęcenie ich do samodzielnego tworzenia i aktywności, która w widoczny sposób przyczynia się do kształtowania kultury, ma na nią wpływ. Jedną z naczelnych idei jest również poszukiwanie wspólnych płaszczyzn porozumienia pomiędzy osobami o podobnych doświadczeniach życiowych - dzięki spotkaniu z „podobnym-innym“ możliwość spojrzenia na swoją sytuację z dystansu, dostrzeżenie wcześniej nie uświadamianych rozwiązań, a poprzez rozmowę z współuczestniczkami oraz psychologiem uzyskanie oparcia i zrozumienia ze strony drugiego człowieka.

2. Stan wiedzy

• Literatura fachowa

• Konsultacje z psychologiem

• Obserwacje środowiska

• Doświadczenia własne

3. Metody i techniki pracy

• Swobodna twórczość

• Dyskusja o efektach tej twórczości

• Możliwość rozmowy z psycholożką

• Konsultacja działań artystycznych z animatorkami, posiadającymi wiedzę z zakresu historii sztuki, kultury, gender studies, technicznych zagadnień związanych z twórczością artystyczną

• Proces grupowy, artystyczna odpowiedź uczestniczek na hasło-temat każdego ze spotkań

• Dyskusja w trakcie działań i po zakończeniu warsztatów

• Aktywny (współ)udział animatorek w procesie twórczym, pomoc „techniczna“ w zakresie używanych materiałów

4. Poszczególne etapy:

• pierwsze spotkanie organizacyjne

• „burza mózgów”: szukanie inspiracji, zdefiniowanie potrzeb grupy docelowej, wymiana pomysłów, ocena dostępnych narzędzi organizacji pracy, propozycje miejsca spotkań, podział obowiązków i sformułowanie zadań, zebranie informacji o możliwościach pozyskania funduszy (www.ngo.pl), ustalenie formy promocji, napisanie wstępnego projektu, propozycje gości do zaproszenia oraz specjalistów biorących udział w projekcie

• spotkania z przedstawicielami instytucji kulturalnych w celu prezentacji projektu, uzyskania zgody na jego realizację, podjęcia współpracy oraz jeśli to tylko możliwie uzyskanie finansowego wsparcia także ze strony instytucji kulturalnych

• wystosowanie wniosków do organizacji wspierających finansowo projekty kulturalne, poszukiwania innych źródeł finansowania (sponsoring)

• indywidualne spotkania z osobami występującymi gościnnie przy projekcie w celu uzyskania zgody na uczestniczenie w warsztatach i umieszczenia ich nazwiska na plakatach; jednocześnie otwarcie na sugestie, ciekawe pomysły i propozycje ze strony gości oraz konsultacje ze specjalistą psychologiem

• drugie spotkanie organizacyjne:

• uzupełnienie projektu, dopracowanie tematów spotkań, przedstawienie pomysłów graficznych plakatów i ulotek oraz głosowanie w celu wybrania najlepszego

• zorganizowanie cateringu

• udanie się do drukarni w celu omówienia kosztów produkcji potrzebnych materiałów

• trzecie spotkanie organizacyjne:

• zaproszenie gości specjalnych uświetniających i wspierających projekt, szczegółowe omówienie z nimi programu przy znajomości wszystkich szczegółów

• zakup potrzebnych narzędzi i materiałów w hurtowniach

• przeprowadzenie akcji promocyjnej (na dwa tygodnie przed planowanym spotkaniem)

• realizacja projektu

7. Przebieg realizacji projektu (scenariusz)

1. Cel główny + cele szczegółowe:

• Animacja zapracowanych kobiet do działalności na polu artystycznym – sztuk plastycznych:

• Kreatywne spędzanie czasu

• Przybliżenie sztuki kobiet i nie tylko – kobietom amatorkom

• Wyrażanie siebie, swoich potrzeb poprzez sztukę

• Obudzenie świadomości własnego ciała, dostrzeżenie jego zalet

• Nawiązanie nowych relacji, rozmowy, komunikacja interpersonalna

• Poprzez cykliczność spotkań wzniecenie poczucia wspólnoty, przynależności do danego miejsca, ważności prpjektu

2. Metodyka

• Działalność na polu sztuk plastycznych

• Zdobycie niezbędnej wiedzy technicznej w odniesieniu do konkretnych technik plastycznych

• Dyskucja na tematy związane ze sztuką w ogóle, sztuką kobiet, twórczością artystyczną, kreatywnością, ekspresją

• Ciekawe spotkania z zaproszonymi goścmi poszerzające perspektywę spojrzenia na zagadnienia, rozszerzające wiedzę, inspirujące do reflekcji

• Konsultacje ze specjalistą-psychologiem

3. Harmonogram działań:

miesiąc

VI

VII

VIII

IX

X

XI

XII

I

II

III

IV

V

zadanie

warsztaty

spotkania organizacyjne

Maria

Ania

Aga

spotkania w urzędach

Aga

Aga

Aga

spotkania ze sponsorami

Ania

Ania

Ania

spotkania z gośćmi

Aga

Aga

Aga

Aga

Aga

Aga

spotkania podsumowujące

Maria

Ania

Aga

Maria

Ania

Aga

Maria

prowadzenie budżetu

Ania

Ania

Ania

Ania

Ania

Ania

projekt plakatów i ulotek

Maria

kontakt z drukarnią

Maria

Maria

Maria

Maria

akcje promocyjne

Maria

Aga

Ania

Maria

Aga

Ania

zakupy w hurtowni

Ania

Maria

Aga

Ania

Maria

Aga

catering

Ania

Maria

Aga

Ania

Maria

Aga

przygotowanie sali

Aga

Ania

Maria

Aga

Ania

Maria

• Spotkania organizowane w trybie weekendowym, od soboty do niedzieli, raz w miesiącu przez okres pół roku

• Każdemu cyklowi towarzyszy inny temat-hasło stanowiący bodziec dla mających powstać prac oraz motyw przewodni dyskusji i spotkań z wybranymi gośćmi

IX – We Wrześniu o nas... - opiekunkach domowego ogniska

• recital poetycki Anny Dymnej

• rozmowa z Anną Dymną, jak postrzega siebie jako kobietę, czym jest dla niej sukces, czy wiele musiała poświęcić w dążeniu do celu, a także o poczuciu obowiązku, spełnienia, wypalenia twórczego i „rodzinnego“

• dzielenie się doświadczeniami związanymi z trudem pogodzenia obowiązków, które w ramach funckjonujących mechanizmów społecznych i kulturowych narzucają na kobiety całe mnóstwo niekiedy wręcz wykluczających się ról: matki, żony, gospodyni domowej, kobiety biznesu)

• temat malarski/rysunkowy przewodni dla tego cyklu to: Mój dom i tylko moje w nim miejsce

X – W Październiku o nas... - bohaterkach naszego życia

• recital muzyczny Moniki Kuszyńskiej

• próba konfrontacji z marzeniami, pragnieniami, wspomnieniami, które w sobie nosimy, poszukiwanie odpowiedzi na pytanie o możliwości posiadania skonstruowanego szczegółowo zaplanowego życia, pytanie o miejsce na spontaniczność, bycie sobą – niejako poza ograniczeniami płci, roli społecznej, nas widzianych oczyma innych

• temat malarski/rysunkowy przewodni dla tego cyklu to: Superwoman czyli...

XI – W Listopadzie...List o PAD (Pięknej Atrakcyjnej Damie) - o nas... Pięknych Atrakcyjnych Damach

• recital muzyczny Krystyny Jandy

• dyskusja na tematy związane z ciałem, cielesnością, (nie)tradycyjnie rozumianą kobiecością i męskością, o (nie)akceptacji przekroczeń tych kategorii, o roli makijażu-maski w życiu codziennym, o pięknie jego istocie i znaczeniu w dzisiejszym świecie

• Terapia: nauka dostrzegania w sobie piękna, ale i akceptacji siebie – krytyczny dyskurs w obrębie osaczającej niekiedy i ograniczającej popkultury, kreującej pojęcie ideału kobiecości oraz męskości

• Temat malarski przewodni dla tego cyklu to: Pomaluj się = stwórz się od zera i zrealizowany zostanie w trybie body-artowskim (malowanie na ciele)

XII – W Grudniu o nas... – i naszej barwno-szarej codzienności

• recital muzyczny Beaty Bednarz

• rozmowa z Jolantą Brach-Czainą autorką książki pod tytułem Szczeliny istnienia, mówiącej o filozofii codzienności, znaczenia codziennego „krzątactwa“

• próba spojrzenia na niekiedy szarą, przytłaczającą codzienność z innej perspektywy, która wskazuje na to, iż niemżliwym jest docenienie wyjątkowych wydarzeń bez doświadczania „mało znaczącej“ codzienności życia

• zwrócenie uwagi na możliwość kreatywnych, twórczych działań w obrębie schematycznie traktowanej codzienności

• temat malarski przetransponowany zostaje na naukę artystycznego ozdabiania sprzętów codziennego użytku oraz wykonanie własnego projektu

I – W Styczniu o każdej z nas... niepowtarzalnej, urzekającej i wyjątkowej

• Spotkanie ze współczesną artystką Anną Baumgart

• Moderowana dyskusja, o tym, czy możliwe jest zdefiniowanie kategorii „kobiety“ w ogóle, o stereotypach, o indywidualności, potrzebach, upodobaniach, czy istnieje tożsamość kobiety w ogóle, czy każdy posiada swoją własną, niepowtarzalną

• prezentacja własnych pozamalarskich zainteresowań

• temat malarski/rysunkowy przewodni tego cyklu to: Ja malowana fragmentem ciała – autoportret przy wykorzystaniu wyłącznie jednego fragmentu swojego ciała – tego najbardziej ulubionego lub znienawidzonego

II – W Lutym o nas... i o mężczyznach w naszym życiu

• koncert Mietka Szcześniaka

• dyskusja na temat męskości, na ile stereotypy społeczne i kulturowe kształtują również nasze postrzeganie mężczyzny, męskości

• sięganie do korzeni- relacja z ojcem, łatwiejsza czy trudniejsza od budowania płaszczyzny porozumienia z matką

• relacja z partnerem/partnerką – o osobistych wyborach, trudnościach bycia w związku z drugim człowiekiem, o braku zrozumienia, nieporozumieniach, komunikacji

• temat malarski/rysunkowy przewodni tego cyklu to: Ja oczyma mężczyzny – quasi autoportret wynikający z postawienia się w roli patrzącego na „mnie“ mężczyzny, co zobaczy? Na co zwróci uwagę?

HARMONOGRAM KAŻDORAZOWEGO CYKLU SPOTKAŃ

Sobota:

• 9.00-12.00 – powitanie; przedstawienie tematu cyklu; omówienie harmonogramu; rozpoczęcie pracy

• 12.00-14.00 przerwa na kawę/poczęstunek, konsultacje artystyczne

• 14.00-17.00 dalszy ciąg dzialań artystycznych

Niedziela:

• 9.00-12.00 - kończenie prac

• 12.00-15.00 (lub dłużej, w miarę potrzeby)- dyskusja na temat efektów pracy, pomysły, wnioski, a także zwrócenie uwagi na przypisane poszczególnym cyklom zagadnienia specjalne; konsultacje/rozmowa z zaproszoną psycholożką

• 17.00 – 19.00 - atrakcja wieczoru przy eleganckiej kolacji w otoczeniu wystawianych prac wykonanych przez uczestniczki; zakończenie cyklu

4. Efekty działań

• Po miesiącu spotkań przewidziana otwarta wystawa prac w zaprzyjaźnionej galerii

• W zależności od zainteresowania i potrzeb wystawy będą organizowane częściej lub rzadziej, z założeniem wyjścia w przestrzeń publiczną, co wymagałoby zainteresowania projektem ze strony władz miasta i ścisłej z nimi współpracy

• Zaangażowanie mediów w projekt – zwrócenie uwagi na korzyści z niego płynące, wzmożone dyskucje na szerszym, publicznym polu na poruszane w ramach projektu tematy

8. Budżet

a. Źródła finansowania:

• fundusze unijne (dotacja z Programu Kultura)

• dotacje miasta (Urząd Miasta Poznań, Urząd Marszałkowski Województwa Wielkopolskiego)

• Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego

• Organizacje pozarządowe – „Stowarzyszenie Aktywne Kobiety“; Fundacja „Feminoteka“

• prywatni sponsorzy – np. fundatorzy materiałów artystycznych,

• umowy barterowe –drukujemy plakaty o wydarzeniu, a drukarnia umieszcza tam swoje logo

• z czasem – dochód z prowadzonych spotkań

b. KOSZTORYS

Przypuszczalny kosztorys obejmujący pojedyncze dwudniowe warsztaty artystyczne oraz kosztorys podsumowujący, obejmujący półroczny cykl wszystkich spotkań:

SKŁADOWA KOSZTORYSU	KOSZTA POJEDYNCZEGO WARSZTATU ART.	PEŁEN PÓŁROCZNY KOSZTORYS
Wynajem sali	3 000 zł	18 000
Catering	1 000 zł	6 000 zł
Farby	300 zł	2000 zł
Płótna	200 zł	1500 zł
Papier	150 zł	600 zł
Pędzle	100 zł	300 zł
Sztalugi	300 zł	1500 zł
Materiały plastyczne, dodatkowe wspomagające	500 zł	3 000 zł
Wypożyczenie sprzętu nagłaśniającego	500 zł	2 000 zł
Obsługa techniczna	1 000 zł	4 000 zł
Wynagrodzenie dla gości	300 zł	1800 zł
Wynagrodzenie dla psychologa	400 zł	2400 zł
Foldery z programem cyklu oraz dodatkowymi informacjami dla uczestniczek	250 zł	1500 zł
Działania promocyjne	600 zł	1200 zł
RAZEM	8600 zł	62 000 zł

9. Opis i diagnoza grupy docelowej

• Kobiety w wieku -30+

• Samotne lub posiadające już założoną rodzinę

• pracujące w domu i/lub zawodowo

• bardzo zajęte, zapracowane, zabiegane, nie mające zupełnie czasu tylko dla siebie

• mieszkanki miasta Poznania i okolic

• z różnych warstw społecznych

• lubiące sztukę i/lub pragnące się z nią zmierzyć

• podejmujące inicjatywę, aby zmienić coś w swoim życiu na lepsze

• potrzebujące wsparcia, pomocy, odskoczni od dnia codziennego

• o talentach plastycznych ukrytych lub już zdiagnozowanych

10. Ewaluacja

• Aktywacja kobiet-amatorek do działalności na polu kulturowym

• Szerzenie wiedzy z zakresu technik artystycznych, sztuki, twórczości kobiet

• Zwrócenie uwagi i podkreślenie potencjału zmian tkwiącego w każdym pojedynczym człowieku

• Próba przewartościowania stereotypów odnoszących się m.in. do ról płciowych

• Tworzenie i podtrzymywanie wartościowych relacji międzyludzkich

11.Wnioski

• Projekt o silnym potencjale animacyjnym, z mozliwością stałego zagoszczenia na mapie inicjatyw kulturalnych w Poznaniu i nie tylko

• Projekt bierze pod uwagę istotne dla współczesnego społeczeństwa problemy i zagadnienia (takie jak kwestia ról płciowych, gender, twórczości amatorskiej), co pozwala przewidzieć ogromne zainteresowanie projektem wśród osób, do których jest on adresowany

• Potencjalne trudności, które wystąpić mogą w trakcie działań organizacyjnych:

• Sceptyczne nastawienie organizacji i instytucji, do których zgłaszane będą wnioski o dofinansowanie projektu

• Problem ze znalezieniem adekwatnego w lokalizacji, cenie oraz architekturze miejsca do organizacji cyklicznych spotkań

• Negocjacje finansowe z goścmi oraz specjalistami

• Zbyt duże zainteresowanie projektem w związku z ograniczoną liczbą miejsc na pojedynczym spotkaniu

12. Wybrana bibliografia

Arteterapia w medycynie i edukacji, red. Wiesław Karolak, Barbara Kaczorowska, Wydawnictwo Wyższej Szkoły Humanistyczno-Ekonomicznej, Łódź 2008

Bagnall B., Jak rysować i malować, Warszawa 1992

Beata Borowska-Beszta, Echa ekspresji: kulturoterapia w andragonice specjalnej, Oficyna Wydawnicza „Impuls“, Kraków 2008

Gage John, Kolor i znaczenie: sztuka, nauka i symbolika, tłum. Joanna Holzman i Anna Żakiewicz, Towarzysztwo Autorów i Wydawców Praw Naukowych Universitas, Kraków 2010

Gender: kobieta w kulturze i społeczeństwie, pod red. Beaty Kowalskiej, Katarzyny Zielińskiej, Wydawnictwo RABID, Kraków 2009

Gilroy Andre, Arteterapia: badania i praktyka, tłum. Sebastian Sobczyński, Wydawnictwo Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej, Łódź 2009

Harris Judith Rich, Każdy inny: o naturze ludzi i niepowtarzalności człowieka, tłum. Agnieszka Nowak, Smak Słowa, Sopot 2010

Kobiecość w obliczu zmian: studia interdyscyplinarne, pod red. Anety Chybickiej i Beaty Pastwy-Wojciechowskiej, Oficyna Wydawnicza „Impuls“, Kraków 2009

Majewska-Opiełka Iwona, Czas kobiet, Dom Wydawniczy REBIS, Poznań 2008

Metody i formy terapii sztuką, red. Lidia Kataryńczuk-Mania, Oficyna Wydawnicza Uniwersytetu Zielonogórskiego, Zielona Góra 2005

Oster Gerald D., Gould Patricia, Rysunek w psychoterapii, tłum. Anna i Magdalena Kacmajor, Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne, Gdańsk 2005

Smith R., Tajemnice warsztatu artysty, Warszawa 1994

Szuman S., Sztuka dziecka. Psychologia twórczości rysunkowej dziecka, Warszawa 1990