KINO EUROPEJSKIE

 Praktycznie od początku istnienia kino europejskie stanowiło odrębną jakość. W przeciwieństwie do kina amerykańskiego - czy jak kto woli "hollywoodzkiego", nastawionego w znacznej mierze na rozrywkę i przyciągnięcie masowego widza, film europejski stawia na analizę psychologicznych zawiłości ludzkiej duszy i ludzkiego wnętrza.

 Cechuje go swoistego rodzaju uwrażliwienie na szczegół, stąd często dostrzegamy w tych filmach tendencję do długich ujęć i "mozolnego" wygrywania przestrzeni.

 Twórcy europejscy akcentują głębię wewnętrznych przeżyć bohaterów, koncentrują się na tym, co pozornie zwyczajne i codzienne - na życiu i śmierci, uczuciach, dojrzewaniu w szeroko pojętym tego słowa znaczeniu. Dla nich nie liczą się efekty specjalne, kreowanie odrębnych światów - to człowiek sam w sobie staje się takim odrębnym, autonomicznym światem, zadziwiającym bogactwem swej egzystencji. Oni wiedzą, że obok radości i wzruszeń, w życie ludzkie wpisany jest dramat, cierpienie i smutek - stąd odchodzą bardzo często od happy endu - tak typowego w kinie rodem z Hollywood. Dzięki temu film nabiera dodatkowych znaczeń - pod jedną warstwą kryje się kolejna, a oni próbują dotrzeć aż do dna, bo najważniejszy jest człowiek i zagadki, które w sobie chowa.
 W odróżnieniu od "star" systemu i systemu produkcji machiny filmowej zza oceanu, rozpatruje się często w kategoriach artyzmu, autorskości i oryginalności, z uwzględnieniem kulturowych, narodowo-regionalnych odniesień. Kino psychologiczne, refleksyjne, w którym z pozoru niewiele się dzieje, także ma olbrzymią siłę oddziaływania, a jego twórcy zapisali się wielkimi literami w historii kinematografii, stworzyli dzieła wybitne, filmy tak pełne wzruszeń, podtekstów, emocji,

 „Nagroda piękności” 1930 A. Genina

Louise Brooks

• Jak radzono sobie z filmami?

1.) Powstawały jako nieme, ale częściowo je udźwiękowiano.

 „Szantaż” / „Męka milczenia” 1929 A. Hitchcock

• Pierwszy brytyjski film dźwiękowy, znany u nas jako "Męka milczenia". Hitchcock docenia znaczenie i odważnie stosuje nowy środek wyrazu dla budowania nastroju w sposób, który czyni go mistrzem już u zarania epoki dźwięku w kinie.
  Dziewczyna, zaproszona przez malarza do pracowni, gdzie miał powstać jej portret, zabija go w obronie własnej, gdy ten próbuje ją zgwałcić. Prowadzący dochodzenie narzeczony dziewczyny szybko odkrywa prawdę, ale kieruje śledztwo na fałszywe tory. Prawdę zna także pewien typ spod ciemnej gwiazdy, który zaczyna szantażować narzeczonych. Kiedy Alice decyduje się przyznać do winy, los szykuje zaskakujące rozwiązanie..

• Wyprodukowany przez BIP (British International Picture)

• Problemy z synchornicznym dograniem dźwięku

• Nakręcony w wersji niemej, został udźwiękowiony

2.) Ekipa wyjeżdżała do USA i tam realizowała film.

3.) Amerykańska wytwórnia filmowa Paramount otworzyła pod Paryżem, swoją filę i tam produkowano różnojęzyczne wersje tego samego filmu.

 „Szyk” 1929 - pierwszy film dźwiękowy

 „Napoleon” 1927

 „Casanova” 1927

1

---