Analiza dzieła sztuki, hasz

KOMPOZYCJA
• Kształt pola obrazowego ( format obrazu) : prostokąt, prostokąt poziomy/ pionowy, zbliżony do kwadratu
• Kompozycja wielofigurowa/ wielopostaciowa/ jednopostaciowa
• Postaci / elementy - wyodrębnione/ połączone/ splecione
• Plan pierwszy i plan drugi/ związki między nimi lub ich brak
• Kompozycja statyczna, prosta oparta na równowadze pionów i poziomów / skomplikowana, dynamiczna, oparta na diagonalach i łukach./ Zrytmizowana , harmonijna, zorganizowana wokół głównych elementów pionowych. /Spokojna zrównoważona z dominacją linii horyzontalnych.
Zrównoważenie / zdynamizowanie za pomocą układu elementów
• Ruch dośrodkowy , ku centrum obrazu / wielokierunkowe oddziaływanie elementów/ sugestia ruchu i dynamiki prowadzona od lewej ku prawej, / z dołu w górę
• Symetria / asymetria rozmieszczenia postaci/ elementów
• Wyraźnie zaakcentowane centrum kompozycji/ brak centrum
• Relacja między zasadniczymi elementami kompozycji ,a tłem
• Charakter tła kompozycji , np. obniżony/ podwyższony horyzont, dominacja nad elementami, horror vacui/ locui
ŚWIATŁOCIEŃ
• Delikatny / silny modelunek światłocieniowy/ modelunek o zatartych granicach
• Światło rozproszone/ skupione
• Linearyzm / malarskość światłocienia
• Płaszczyznowość / głębia
KOLORYSTYKA
• Kolory stonowane/ nasycone
• Tonacja ciepła / zimna
• Dominujące barwy/ główne kolory
• Kolor lokalny
• Ograniczenia gamy barwnej do wybranych kolorów
• Różnice kolorystyki np. zróżnicowanie kolorystyki ciał kobiecych i męskich na obrazie / brak takiego zróżnicowania/ zaakcentowanie jaśniejszą karnacją postaci najważniejszej np. Marii w „Zwiastowaniu”
EKSPRESJA/ WYRAZ>
• Gestykulacja i mimika - powściągliwa/ gwałtowna/ znacząca
• Nastrój pogodny/ radosny/ uroczysty/ eksponowanie emocji
• Idealizacja ciał ludzkich, akty o charakterze antycznym / naturalizm w podejściu do obrazowania cech indywidualnych/ weryzm
• Wrażenie harmonii/ konfliktu i napięcia
• Wysublimowany charakter przedstawienia/ sensualizm, nasycenie np. erotyzmem
RAMA Wpływ oprawy obrazu (jeśli jest znana) na jego charakter,/ wyróżnienie/ atrakcyjność
WNIOSKI KOŃCOWE
• Dzieło / obraz prezentuje środki typowe dla stylu/ epoki / kierunku
• Cechy świadczą o / realizacji założeń właściwych epoce / indywidualnym rozwoju artysty
INTERPRETACJA DZIEŁA SZTUKI
Interpretację można prowadzić według identycznego schematu dopisując dostrzeżone znaczenia do
analizowanych elementów dzieła. Np. zakomponowanie postaci tak , że mogą być wpisane w trójkąt równoramienny świadczy o dążeniu do równowagi, o monumentalizacji/ wzniosłości kompozycji. Kolory zostały rozmieszczone tak , aby wzrok odbiorcy skupiał się na jasnych akcentach.
Kolor jakim namalowano szaty został użyty, aby podkreślić związki miedzy postaciami
Gesty postaci są zgodne z ich kompozycyjnym ukierunkowaniem. Podkreślają rytm kompozycji;