Muzeum wg Między.RadyMuzeów-instytucja trwała,nie obliczona na zysk, pozostająca w służbie społeczeństwa i jego rozwoju, otwarta dla publiczności, mająca za zadanie gromadzenie, konserwowanie, badanie, rozpowszechnianie i wystawianie materialnych świadectw dotyczących człowieka i jego otoczenia, a to dla studiowania, edukacji i przyjemności.
„muzeum” - gr. Muza (córka Zeusa i Mnemozyny) - bogini pamięci: Erato - poezja miłosna Euterpe - poezja liryczna Kaliope - poezja epiczna Klio - historia Melpomena - tragedia Polihymnia - poezja śpiewana Talia - komedia Terpsychora - taniec Urania - astronomia z geometrią; Apollo-Muzagates
HISTORIA MUZEALNICTWA.
Początki. Starożytny Egipt. Zbieractwo sięga czasów starożytnego Egiptu, gdzie drogocenne przedmioty były składane do grobów. Było w tym widoczne podłoże filozoficzno-religijna, które wskazywało nie tylko na przetrwanie ciała i przedmiotów, ale także było walką o nieśmiertelność. „Odbiorcami” tych przedmiotów byli zmarli i bogowie.
Babilonia. Państwo to tworzy po licznych podbojach „muzeum trofeów” - Np. w Aszur (zbiór głowic buław). Gabinet Cudów Ludzkości. Były to instytucje otwarte dla publiczności. Odkryto szyld „do oglądania przez wszystkich ludzi” oraz tabliczki z opisem wystawianej rzeczy.
Grecja. Formami promuzealnymi były skarbce (tezaurus). Świątynie jako zespoły rzeźb. Pinakoteki - zbiory obrazów sztalugowych - nie przetrwały bo były wywożone do Rzymu. Rzemiosło - gemmy, kamee - daktylioteki. Gliptoteki - zbiory rzeźb. Dzieła sztuki wystawiano w agorach i portykach. Muzejony - instytucje poświecone literaturze, historii, muzyce, itd. Biblioteka w Aleksandrii - największy zbiór papirusów w tamtych czasach (ok. 400 tys. zwojów).
Rzym (od 146 r. p.n.e.). Początkowo nie przywiązywano wagi do twórczości i zbieractwa, potem po podbiciu przejmowano wzorce od Greków, Etrusków, a także ze Wschodu. Przyjęto „system trofealny” - cześć łupu dla siebie, część składano w świątyni Jowisza na Kapitolu. Powstają też ekspozycje na forach (Forum Romanum), cyrkach (na spinach), termach, amfiteatrach. Po opanowaniu całego basenu Morza Śródziemnego Rzym podzielony był na prowincje, którymi zarządzali konsulowie. Patrycjusze, urzędnicy, a także konsulowie zaczynają tworzyć kolekcje prywatne, oparte głównie na grabieżach w podbitych państwach.
* Średniowiecze.
Po upadku cesarstwa rzymskiego grabież i niszczenie dzieł starożytnych. Przyczyniły się do tego:
najazdy ludów barbarzyńskich (V w.)
religia chrześcijańska - chrześcijanie uważali wszystko co powstało wcześniej za pogańskie; ikonoklazm - spór o słuszność czczenia wizerunków świętych (obrazów-ikon), naturę Chrystusa (ludzka czy boska), czy można pokazywać jego wizerunek na obrazie czy nie (później niszczenie ikon)
najazdy Arabów (640 r. - pojawienie się islamu) - niszczyli Egipt, Hiszpanię - kulturę wizygocką
wojny krzyżowe - najazdy na ziemie święte zamieszkane przez Arabów
Było 7 dużych wypraw krzyżowych. Po drodze do Ziemi Świętej rycerze grabili m.in. Konstantynopol (czynnik negatywny, pozytywy: drugie zjednoczenie się Europy, przenoszenie wzorców kulturowych z Bizancjum do Europy zachodniej)
Chrześcijaństwo - oprócz negatywnego wpływu na dorobek ludów czasów starożytnych miało też plusy:
zakon benedyktyński - zakładają pracownie kopistów, przepisują dzieła antyczne, tworzą biblioteki, gromadzą dzieła w swoich kościołach
wraz z rozwojem sieci kościołów i klasztorów powstają przy nich skarbce kościelne
Renesans - barok (XV-XVII w.)
Renesans narodził się we Florencji. Italii zawdzięczamy odrodzenie idei muzealnictwa, za sprawą humanistów, których celem było odkrycie zaginionego świata starożytnego. Prym wiodą Medyceusze we Florencji, a ich imię stało się synonimem nowożytnego mecenatu artystycznego. Ale nie ustępują im działania i kolekcje Montefeltro w Turbino czy Gonzaga i Izabela d'Este w Mantui.
Medyceusze mieli pieniądze (byli bankierami). Bardzo często sami są malowani na obrazach. Dzięki swej fortunie kupują i gromadzą dzieła sztuki:
Cosimo zw. Starym - kolekcja złotnicza, wiele kamei i gem, zegary, zbroje, instrumenty. Popierał współczesnych mu artystów, Np. Fra Angrlica, Donatella, Brunelleschiego. Rozwinął mecenat nad malarzami. Gromadził rękopisy. Postanowił przebudować gmach (za pomocą Michała Anioła) i założył bibliotekę zwaną później Biblioteką Laureziana. Idee Cosimo Starego rozwijał później Wawrzyniec Wspaniały.
Działalność Medyceuszy nie podobała się Saronardiemu - podburzył lud Florencji, doprowadził do tego, że wiele zgromadzonych dzieł spłonęło na stosach, a sami Medyceusze uciekli do Rzymu. Po 18 latach przerwaną działalność podejmuje Cosimo Młodszy - odkupuje i skupuje dzieła, rozbudowa pałacu Pittich - urządza w nim guardorobę (rodzaj galerii obrazów, rzeźb i złotnictwa), przekształca górne piętra budynków urzędowych (Uffizi) w muzeum medycejskie (istnieje do dziś).
Syn Cosimo Młodszego tworzy studiolo - gabinet przyrodniczy.
1581 - Uffizi. Przebudowano galerię w kształt litery U. Stalle ułożono w amfiladzie, światło padało z wysokich okien. W połowie powstała tzw. trybuna - aktogonalna sala, której plan nawiązywał do baptysterium florenckiego. Tutaj zgromadzono dzieła toskańskiego malarstwa. Do gmachu Uffizi przeniesiono także zbiory z guardoroby i studiolo.
Medyceusze wzorami rzymskimi umieszczali rzeźby w głównych punktach miasta, czego przykładem jest Piazza de Signoria (Np. Donatello, Michał Anioł).
1743 - ostatnia z rodu Medyceuszy tworzy testament, w którym przepisuje zbiory na rzecz miasta pod dwoma warunkami: „że zbiory nie opuszczą miasta i będą dostępne dla zwiedzających całego świata” (dzięki temu memento w czasie podboju Włoch Napoleon pozostawia zbiory na swoim miejscu). Wielka rola Medyceuszy kończy się w momencie wcielenia Toskanii do Austrii.
Poczynaniom Medyceuszy przypatrywał się Rzym - wkład papieży:
Mikołaj V sprawował opiekę nad malarzami, uczonymi, założył Bibliotekę Watykańską
Paweł II - współzawodniczy z Wawrzyńcem Wspaniałym, wznosi Palazzio Venezia, gdzie urządza muzeum sztuki antycznej i bizantyjskiej, podejmuje restaurację Łuku Tytusa (rewaloryzacja obiektów antycznych)
Sykstus V - buduje Kaplicę Sykstyńską, zakłada Muzeum Kapitolińskie, wznosi budynek dla biblioteki papieskiej, wydaje dekret z zakazem wywozu dzieł sztuki z Rzymu
Juliusz II - dla zbiorów papieskich Bramante wznosi ogród - antykwarium przy willi Belweder, umieszcza tu m.in. rzeźby: „Grupa Laokoona”, „Apollo belwederski” (początki muzeum watykańskiego). Za jego kadencji zaczęła się budowa bazyliki św. Piotra
Leon X - powołuje urząd konserwatora miasta (na początku jest nim Rafael)
Ród Habsburgów - drugi wielki mecenat. Monarchia, w której „słońce nigdy nie zachodzi” - w ich posiadaniu była Austria, Niemcy, Hiszpania, Niderlandy, Czechy, Węgry (a także część Ameryki Północnej oraz Bliskiego i Dalekiego Wschodu). Jako pierwsi zaczynają katalogować zbiory.
Maksymilian I oraz jego córka Małgorzata - współtwórcy przyszłych zbiorów muzealnych w Niderlandach i Hiszpanii.
Karol V - zbiory Escorialu
Rudolf II - twórca zbiorów praskich, które przeniesiono do Wiednia. Zbiory te ułożone były w trzy działy - natury, sztuki i wiedzy. Ta zasada przyjęta w XIX w. we wszystkich cesarskich muzeach Wiednia.
1727 - powstaje traktat o zbiorach i muzeach, głównie habsburskich, który wyróżnia typy:
skarbce - drogocenne obiekty złotnicze
galerie - obrazy, rzeźby, drobne przedmioty w szafach
gabinety starożytności
studio - muzeum - iluminowane rękopisy
gabinety przyrodnicze - zwierzęta, rośliny, minerały
gabinety osobliwości
Poza rodami Medyceuszy, Habsburgów i mecenatem papieskim w XVI-XVII w całej Europie nastąpił rozwój kolekcjonerstwa i dojrzewała idea muzealnictwa. Kolekcje tam gdzie były środki finansowe - tworzyli je władcy i monarchowie, arystokracja oraz mieszczaństwo (szczególnie w Holandii).
Jednak pasja kolekcjonerska i dojrzewająca idea muzealnictwa w okresach renesansu i baroku, miała charakter przybytków zamkniętych, a możliwość oglądana zgromadzonych zbiorów, przeznaczona była dla wąskiego grona uprzywilejowanych.
Rozwój kolekcjonerstwa w całej Europie XVI-XVII w. Zbiory przeznaczone dla wąskiego grona lub za wysoką opłatą.
Najcenniejsze kolekcje europejskie XVI-XVII w.:
Anglia - zbiory królewskie w Tower (XVI w., broń, zbroje, insygnia królewskie) - udostępnione dla publiczności za b. wysoką cenę
Francja - Franciszek I wznosi galerię obrazów i rzeźb w Fontainebleau (szkoła malarska, mecenat Leonarda), tworzone tutaj dzieła pozostały na zamku, gdzie można je dzisiaj oglądać; powstają kolekcje kardynałów Richelieu, Mazanin; potężne zbiory gromadzi Fouquet w swojej rezydencji Vauxle-Vicomte, a także Ludwik XIV, który w Luwrze otwiera galerię malarstwa i innych przedmiotów królewskich
Szwecja - Sztokholm (ok.1630) - udostępniono zbrojownię, ustanowiono funkcję państwowego antykwariusza
Dania - Kopenhaga (1621) - muzeum prywatne (Worm) o charakterze przyrodniczo-naukowym. Po śmierci Worm przekazał zbiory królowi, które je wzbogacił i wybudował dla nich specjalny budynek. Muzeum posiadało trzy rodzaje zbiorów: Gabinety - Sztuk, Perspektywistyczny, Indyjski, Starożytności, Bibliotekę, Zbrojownię.
Cały XVIII w. - kult rozumu. Powstają kolekcje umieszczane w specjalnie dla nich przeznaczonych budynkach. XVII-XVIII w. - grabieże. Z podległych kolonii Anglicy wywożą co się da (z Grecji, Indii, itd.) British Museum. Niemcy - Drezno - rokokowy pałac; osobne budynki w kompleksach pałacowo-ogrodowych, gdzie prezentuje się dzieła sztuki. Ermitaż - grabieże, szczególnie dziedzictwa polskiego, biblioteka Załuskich, nasze arrasy. Francja - Zgromadzenie Narodowe - rewolucjoniści przejmują zbiory: królewskie, kościelne i zbiory arystokracji na rzecz narodu.
Zbiory muzealne wieku XVIII-XIX również w wyniku grabieży wojennych czy podbojów kolonialnych.
Francja - zbiory m.in. włoskie, egipskie (restytucja dzieł po Kongresie Wiedeńskim) - Luwr
Anglia - Grecja, Indie - British Museum (1759)
Niemcy - Turcja, bliski Wschód (Schliemann, Troja) - Altes Museum, Muzea Pergamońskie
Rosja - Polska - Ermitaż carycy Katarzyny
Koniec XVIII w. - rewolucja francuska. Muzea, zbiory, kolekcje przynależą do narodu. Przeniesienie zbiorów z Wersalu do Luwru udostępnienie dla ludu.
Pojęcie zbioru narodowego - pojecie wykształcone we Francji w XIX w. niosące poza wartościami naukowymi i artystycznymi - także walory moralne.
I. Muzea artystyczne (sztuki):
- światowe: Luwr (Paryż), Ermitaż (St. Petersburg), British Museum (Londyn), Zwinger (Drezno), Muzeum Watykańskie, muzea berlińskie (Muzeum Pergamońskie, Szarlotenburg), muzea wiedeńskie
- narodowe-wielodział.obiekty kultury i dziedz.narod.(obcego też)
- regionalne - wielodziałowe, kultura regionu lub miejscowości
- galerie obrazów - galerie dawnych mistrzów, galerie malarstwa nowoczesnego
- galerie rzeźby - rzadka forma, Np. Thorwaldsen w Kopenhadze
- muzea-rezydencje - od Palatynu - muzea kośc. i klasztorne
II. Muzea historyczne - przedstawiają przeszłość historyczną za pomocą zabytków rzeczowych i innych dokumentów, mają odmienne cele, metody i działania od muzeów artystycznych. Zaliczamy tutaj:
- muzea miejskie - muzea wybranego okresu, wydarzenia, kultu religijnego, stowarzyszenia etc.
- muzea walki z faszyzmem, muzea martyrologii
- muzea wojskowe i zbrojownie - muzea uniwersyteckie (pedagogiczne)
- muzea literatury, teatru i muzyki (tutaj biograficzne)
- muzea drukarstwa, ksiązki, prasy
- muzea fotografii, filmu, kina - muzea gier, zabaw, sportu
III. Muzea etnograficzne - kultury ludowe krajowe, ale też pozaeuropejskie. Skansen - nazwa tego typu muzeów wywodzi się od szwedzkiej nazwy własnej Skansen, użytej dla otwartej w 1891 przez Artura Hazeliusa ekspozycji 150 przykładów architektury drewnianej z terenu całego kraju (Przykłady dla Polski to Chochołów, Zalipie)
IV. Muzea archeologiczne:
- muzea z obiektami przeniesionymi z różnych miejsc
- muzea zakładane przy stanowiskach archeologicznych
- zespoły archeologiczne „In situ”
V. Muzea techniczno-naukowe i gospod. - prezentują historię techniki, poszczególne rzemiosła, przemysły, zawody, artykuły spożywcze, transportowe (Np. Wieliczka)
VI. Muzea przyrodnicze - geologiczne, botaniczne, zoologiczne (Np. Smithsonian Institution w USA)
Najstarsze muzea:
Aleksandria (Egipt) - najsłynniejszy muzejon, biblioteka aleksandryjska; Uffizi (Florencja, Włochy); British Museum (Londyn, UK); Ermitaż (St. Petersburg, Rosja); Luwr (Paryż, Francja); Muzeum Królewskie (Bruksela, Belgia); Muzeum Izabeli Czartoryskiej (Puławy, Polska); Muzeum Narodowe (Budapeszt, Węgry); Prado (Madryt, Hiszpania) - Habsburg Karol V; Muzeum Egipskie (Kair, Egipt); Muzeum Archeologiczne (Ateny, Grecja); Skansen (Sztokholm, Szwecja) - pierwsze muzeum pod gołym niebem (1891) na półwyspie Djurgården na terenie Sztokholmu
Historia muzealnictwa w Polsce
ŚREDNIOWIECZE - głównie skarbce kościelne
Katedra krakowska (Wawel)
skarbiec na Jasnej Górze w Częstochowie
Co zbierano w skarbcach?
* szaty liturgiczne, kielichy, relikwie
* insygnia koronacyjne
* trofea wojenne spod Grunwaldu, chorągwie
Najdawniejsze zbiory królewskie (XVI w.) powstały za panowania dwóch ostatnich królów dynastii Jagiellonów (architektura i rzeźba).
Bona Sforza - Włoszka, żona Zygmunta Starego, matka Zygmunta Augusta; zaszczepiła w Polsce idee muzealnictwa w renesansie.
Zygmunt II August (syn Zygmunta I Starego) - zbiór tkanin (arrasów), klejnotów, obrazy
arras - nazwa od jednej z hanz - miasta Arras. Tutaj: tkaniny ze scenami ze Starego Testamentu, krajobrazami, groteskami
1571 - król Zygmunt August nadał swojej kolekcji tkanin charakter publiczny, zbiór przeszedł na własność Rzeczypospolitej Polskiej. Do dziś ocalało 136 arrasów (132 na Wawelu, 4 w Muzeum Narodowym w Warszawie).
Koniec XVI do połowy XVII - dynastia Wazów.
Zbiory Zygmunta III Wazy powstały z darów i zakupów (południe, zachód Europy i ze Wschodu).
obrazy włoskie
obrazy i tkaniny hiszpańskie
wyprawa do Persji po kobierce (część z nich dziś w Monachium), namioty i szable
Gabinet Sztuki i Osobliwości - dzieła sztuki sąsiadowały z okazami przyrody i różnymi osobliwościami.
curiosy - wspólne określenie dla: mumii egipskich, indyjskich wyrobów z piór
Królewicz Władysław IV.
Rubens namalował 3 portrety Władysława i konny portret jego ojca (obecnie na zamku Gripsholm w Szwecji)
posiadał kolekcję rzeźb antycznych na Zamku w Ujazdowie (część zniszczona, część wywieziono do Szwecji w czasie wojny)
kupił wiele obrazów Rubensa po jego śmierci (największą ilość po dworze madryckim)
Król Jan Kazimierz wzbogacił zbiory brata głównie obrazami holenderskimi - m.in. 2 obrazy Rembrandta: „Portret Rabina”, „Portret mężczyzny w berecie z perłami”.
Kataklizmy wojenne (1650-60) - potop szwedzki, kolekcje zniszczone, resztki wywozi do Francji król Jan Kazimierz.
Król Jan III Sobieski otworzył galerię obrazów liczącą 241 pozycji (w tym 5 obrazów Rembrandta). Część zbiorów wywiozła jego córka, reszta rozproszyła się po jego śmierci.
OŚWIECENIE
okres wielkiego postępowego przełomu umysłowego (pocz. XVIII w.)
powstaje Biblioteka Publiczna założona przez braci Załuskich
rozwój kolekcjonerstwa
Król Stanisław August Poniatowski
2300 obrazów (malarstwo holenderskie - 5 obrazów Rembrandta; malarstwo włoskie - Bernard Bellotto, Canaletto)
zbiory rzeźb, gemm, monet, medali, zbiór graficzny, zbiory przyrodnicze
obrazy zgromadzone były w Zamku Królewskim i w Łazienkach
Obecnie zostało 170 obrazów i nieduży zespół rzeźb.
* chciał kupić obrazy w Anglii.
* obiady czwartkowe, Muzeum Poloniki - nie zdążył
* w zakresie szkolnictwa pomagali mu włoscy malarze - dzięki temu później powstała ASP w Warszawie
W oświeceniu zaczęły się pojawiać specjalizowane kolekcje przyrodnicze, np. w Pałacu Księżnej Jabłonowskiej w Siemiatyczach (okolice Białegostoku).
Michał Radziwiłł stworzył znaczną galerię obrazów, a jego żona rzeźb starożytnych (wśród nich głowa Niobe)
Nieborów i Arkadia - stanowią oddział Muzeum Narodowego w Warszawie.
Do najbogatszych należały zbiory Mniszchów w Wiśniowcu na Wołyniu, wywiezione częściowo do Paryża
Inne wspaniałe zbiory - zbiory w Łańcucie przetrwały uszczuplone do dziś - obiekt po II wojnie światowej przekształcono w muzeum
Pałac w Wilanowie - właściciel Stanisław Kostka Potocki
duża galeria obrazów i rysunków (głównie artystów włoskich)
1804 - udostępnił zbiory dla zwiedzających można dopatrywać się jednego z pierwszych polskich muzeów
1945 - Wilanów został przejęty przez warszawskie Muzeum Narodowe
Wybitnym polskim kolekcjonerem był Książe Stanisław Poniatowski (bratanek króla).
Zostały zapoczątkowane bogate i wielkie zbiory książąt Czartoryskich w ich pałacach warszawskich i rezydencji w Puławach nad Wisłą (Muzeum Czartoryskich w Puławach 1801) Domek Gotycki, Świątynia Sybilli.
Muzeum książąt Czartoryskich posiadało ok. 450 obrazów
KULT MARYJNY
Oficjalnie zatwierdzony na soborze w Efezie 431 r., gdzie uznano boskie macierzyństwo Marii i przydano jej tytuł Theotokos (czyli Matka Boga).
Kult przybiera formy w wezwaniach maryjnych kościołów oraz oddawanie czci wizerunkom, zwłaszcza ikonom (początkowo nie przypisywano im kategorii cudowności, miały charakter dydaktyczny i dekoracyjny)
Kult oddawania czci wizerunkom, rozwijał się na terenach Kościoła wschodniego jako cecha pobożności bizantyjskiej.
Kult maryjny w Kościele wschodnim objawia się poprzez oddawanie czci obrazom - ikonom, jest to tradycja starsza niż w kościele łacińskim (rozbudowana szczególnie na Rusi).
W Kościele wschodnim ikony te mają cudowne pochodzenie - są dziełem św. Łukasza - lekarza i malarza. „Trzy portrety”:
jako Orantka - typ najstarszy; wizerunki pojawiały się w II-III w. w katakumbach (Kościół wschodni, zachodni). Ręce MB wzniesione do góry (gest modlitewny; tak przedstawiano też pierwszych chrześcijan)
Rozwinięcie typu Orantki Blacherniotissa - z Chrystusem jako Emanuelem (przed wcieleniem, czyli przed narodzeniem). MB może być ukazana w całości lub do połowy (na piersi medalion z postacią Chrystusa).
jako Eleusa (ros. Umilenije) czyli Miłosierna lub Współczująca. Twarz małego Jezusa jest twarzą dorosłego mężczyzny.
jako Hodegetria - Przewodniczka. „Ta, która jest przewodniczką w drodze - Chrystus jest drogą, prawdą i życiem”. Cecha charakterystyczna (różnica): odsunięcie postaci MB i Chrystusa od siebie, Chrystus trzyma w ręce rulon, zwój (symbol prawdy) a drugą ręką błogosławi.
Stanowią one typy ikonograficzne (kanoniczne) Marii. Dwie ostatnie zajmują jedno z naczelnych miejsc w ikonostasie.
Typy wizerunków Chrystusa na ikonach:
Mandylion - według tradycji nie uczyniony ręką ludzką; archeiropoitos - chusta św. Weroniki, oraz veraikon - (charakterystyczny dla kościoła zachodniego) różnica w koronie cierniowej nie ma korony, jest to wcześniejsze odbicie niż archeiropoitos.
jako Pantokrator - najczęściej pokazywany; w jednej ręce świeca, drugą błogosławi (władca)
Chrystus Miedzy Mocami - postać Chrystusa jest wpisana między trzy różne figury geometryczne związane symboliką władzy: romb, elipsa, prostokąt.
Kult maryjny zaczął rozwijać się w Kościele wschodnim, w późniejszym okresie również w Kościele zachodnim:
cześć Marii oddawana poprzez wezwania kościołów (Np. Santa Maria Maggiore w Rzymie, ok. 340). Kult wizerunków zdecydowanie późniejszy.
od V-VI w. w Kościele zachodnim kult maryjny praktycznie nie istnieje (w tym czasie we wschodnim się szybko rozwija)
okres średniowiecza - zaczątki zainteresowania postacią Matki Boskiej (nie kultu maryjnego): figurki Pięknych Madonn przede wszystkim aby dowartościować tym sposobem kobiety, brak wydźwięku religijnego
drugi okres malarstwo renesansowe - malowane Piękne Madonny (Rafael, podobne pobudki jak w średniowieczu, brak wydźwięku religijnego)
możliwość rozwoju religii w tym okresie utrudnia najpierw upadek cesarstwa rzymskiego, potem wędrówki ludów
typowy kult maryjny zaczyna się rozwijać w Europie zachodniej od XV-XVI w., kiedy dochodzi do reformacji (negowano m.in. jeden z dogmatów maryjnych dotyczący Wniebowzięcia) i wynikającej z tego kontrreformacji schizmy (Np. kult wizerunków potępia protestantyzm). Kontrreformacja utożsamiana jest z soborem trydenckim (1545-1563), który
1054 r. - schizma wschodnia
Wyspa Tinos w archipelagu Cyklad - w 1972 r. uznana za święte miejsce dla wyznawców prawosławia.
Objawienia.
Za ostatnie uznaje się spotkanie Marii z Jakubem w Saragossie (40 r.). Kościół uważa że objawienia publiczne skończyły się wraz ze śmiercią ostatniego z apostołów. Wszelkie późniejsze określane są jako prywatne, które nie wnoszą nic do treści. Często objawiała się dzieciom (czyste, niewinne).
Međugorje (Bośnia i Hercegowina) od 24 czerwca 1981 (ostatnie miało miejsce 25 czerwca…) - Królowa Pokoju.
Przykłady - zatwierdzone przez Kościół, jako pomocne w przeżywaniu wiary:
La Salette 1846 r.
sanktuarium położone w Alpach Izerskich 1800 m n.p.m
objawianie miało miejsce 19 września 1846 - dwójce dzieci pokazała się „Płacząca Pani” - przepowiedziała klęski czekające ludzi (wojny, głód, epidemie), błaga o nawrócenie. Rok 1846 to okres wojen francusko-pruskich, Wiosny Ludów, wielkie wyniszczenie
Maria jest czczona jako „Pojednawczymi grzeszników”.
wizerunek: na głowie miała koronę z róż, a z każdego z kwiatów błyszczał diament (symbol cierpienia, zapowiedź wojen). Na łańcuszku wokół szyi zawieszony był krzyż z wyraźnie zaznaczonym ciałem Chrystusa; na końcach belki poprzecznej młotek i obcęgi (grzech i nawrócenie). Jeśli się nawrócimy jesteśmy w stanie zniwelować cierpienie.
zatwierdzenie w 1851 - później powołanie zgromadzenia misjonarzy zw. Saletynami (zakon)
Lourdes 11 lutego - 16 lipca 1858 r.
w sumie 18 objawień Bernadecie Soubirous (kanonizowana w 1933) w grocie Massabielle, zatwierdzenie w 1862
„Ja jestem niepokalanie poczęta” - 16.objawienie (25 marca 1858) - odpowiedź na pytanie zadane podczas 15. objawienia
ukazuje się z różańcem i prosi o modlitwę różańcową oraz uczynienie z groty miejsca kultu - pielgrzymki od 1872, obecnie powstał tutaj kościół (5 mln odwiedzających rocznie)
specjalną grupę pielgrzymów stanowią chorzy 9.objawienie (25 lutego 1958) - wskazanie źródełka, pierwszej uzdrowienie podczas 12.objawienia. Do tej pory zgłoszono ponad 6 tys. uzdrowień, Kościół potwierdził 70 jako „niezaprzeczalnie cudowne”.
budowle: Kaplica Groty (1866), Kościół Dolny, Bazylika Niepokalanego Poczęcia (1871), kościół górny, obok grota z figurką, plac ceremonialny; także Bazylika Różańca, bazylika Bernadetty (współczesna), Bazylika Objawień, Droga Krzyżowa (postacie naturalnej wielkości), liczne hospicja, szpital dolny kapelanów, 30 domów zakonnych
Fatima 13 maja - 13 października 1917
seria 6 objawień (zawsze 13-go każdego miesiąca, od maja do października) Łucji (rozmawiała i widziała, 1.10), Hiacyncie (tylko słyszała, 1.9), Franciszkowi (tylko widział, 1.7); w sierpniu raz miało miejsce objawienie 16-go (dzieci były przetrzymywane w więzieniu)
uznanie objawień w 1930
w trakcie ostatniego objawienia - „Cud Słońca” lub „Taniec Słońca” - to trwające 10 min. zjawisko obserwowało ok. 70 tys. zgromadzonych ludzi
„Tajemnice fatimskie” - objawienia lipcowe:
wizja nieba, czyśćca, piekła wydźwięk religijny
„Jeśli Rosja nawróci się na katolicyzm, na świecie zapanuje pokój. Jeśli nie to błędy tego kraju rozpowszechnią się po świecie powodując wojny i prześladowania kościoła” (komunizm). Konieczność poświęcenie się świata (a w szczególności Rosji) Niepokalanemu Sercu wydźwięk polityczny (rodzi się komunizm, 1917 - Rewolucja Październikowa)
zapowiedź cierpień jakie miał mieć papież, opis zamachu (kula wyciągnięta z ciała Jana Pawła II została dołączona do korony MB), cierpienie Kościoła w Chinach, na Kubie, w Afryce
pielgrzymki - narodowa, wraz z poświęceniem Portugalii już w 1931
1942 - akt zawierzenia świata; od 13 maja 1946 - koronacja i ustanowienie MB Królową Pokoju i Królową Kościoła
peregrynacje wizerunku po świecie od 1942 (ok. 50 krajów)
Fatima - figura Matki Boskiej wykonana jest w drzewie cedrowym wg wskazówek Łucji. Ubrana jest w białe szaty - suknię i zarzucony na głowę płaszcz. Ręce złożone do modlitwy zdobi różaniec, ofiarowany przez papieża Jana Pawła II w 1982. Na głowie złota korona mieniąca się drogimi kamieniami - dar kobiet portugalskich za wyzwolenie ich ojczyzny 1946; tu także kula wyjęta z ciała papieża po zamachu 1981.
Ikonografia świętych w polskiej rzeźbie ludowej.
Patroni Europy.
Św. Benedykt
Edyta Stein
Brygida Szwedzka
Cyryl i Metody
Katarzyna ze Sieny
Ikonografia. Wizerunki świętych:
Św. Agnieszka - atrybuty: lilie, baranek, czasami z księgą. Została spalona na stosie. Żyła na przełomie III/IV w. Czczona w chrześcijaństwie już b. wcześnie. 21 stycznia - dzień św. Agnieszki. Patronka dziewic, panien, dzieci i ogrodników
Św. Agata - atrybuty: ogień (rzucono ją na rozżarzone węgle), palma męczeńska (atrybut wszystkich męczenników). Była niezwykłej urody (miała powodzenie, wielu zalotników ale złożyła śluby czystości; z zazdrości donieśli że jest chrześcijanką). Patronka od chorób piersi.
Św. Józef - przedstawiany z dzieciątkiem Jezus. Atrybuty: piła, czasami w warsztacie stolarskim.
19 marca, 1 maja - dni św. Józefa. Stolarz, cieśla. Był rzemieślnikiem mimo że pochodził z rodu Dawida. Patron kościoła powszechnego, wiecznych zakonów, rodziny, małżeństwa, rzemieślników (szczególnie stolarzy). Patron wielu krajów: m.in. Meksyku, Czech, wielu miast.
Św. Florian - ok. 250 - ok. 304 r. Oficer rzymskiej armii na terenie dzisiejszej Austrii. Przyznał się do bycia chrześcijaninem podczas prześladowań Dioklecjana. Zginał w rzece Ernst (dzisiejsza Austria, gdzie jest czczony). Patron Krakowa są tutaj relikwie (sprowadzone). Kościół św. Floriana na Kleparzu. Uznawany za orędownika w czasie pożarów pożar, pojawił się i pomagał w ugaszeniu. Atrybuty: w stroju żołnierza rzymskiego, naczynie z wodą, przedstawiany w momencie kiedy gasi ogień. Patronuje strażakom, kominiarzom.
Św. Jan Nepomucen (Nepomuk, Jan z Pomuk) - żył 1340-1393. Umęczony, gdy odmówił zdradzenia królowi Wieńczysławowi tajemnicy spowiedzi. Patron spowiedników, tonących. Orędownik w czasie powodzi. Atrybuty: krzyż, zwinięty list, ciuchy (stuła) Święto - 16 maja.
Św. Antoni Padewski - 1199-1231. Głosił kazania gromadząc rzesze wiernych, liczne cuda im towarzyszyły (również po jego śmierci na jego grobie). Już rok po śmierci został ogłoszony świętym przez papieża. Atrybuty: …, ogień, . Patron ludzi zaginionych, małżeństw, narzeczonych, Padwy, Lizbony.
Św. Krzysztof - żył w III w. Pochodził z dzikiego plemienia. Chciał służyć najsilniejszemu - służył królowi, potem cesarzowi, który bał się szatana, więc zaczął służyć szatanowi, który jednak bał się imienia Jezus ochrzcił się i nawrócił na chrześcijaństwo. Imię Krzysztof oznacza niosący Chrystusa. Był olbrzymem, przenosił ludzi przez rzekę. Patron kierowców, flisaków, marynarzy, podróżników, Wilna, Ameryki. Wierzono że wybroni od wszelkich niebezpieczeństw.
Atrybuty: drąg lub maczuga, czasami palma męczeńska, atrybuty pustelnicze, przedstawiony w momencie przenoszenia dziecka przez rzekę. Święto: 20 lipca.
Św. Andrzej - krzyż w kształcie litery X.
Św. Cecylia - święta męczennica.. Patronka muzyki kościelnej, muzykantów, poetów, kościołów. Przedstawiana z aniołkiem z wieńcem z róż (białych-czystość i czerw-męczeńska śmierć).
Św. Roch - XII/XIV w., oddał cały majątek ubogim i wyruszył do Rzymu. Opiekował się chorymi na dżumę za co Bóg miał go obdarować darem uzdrawiania. Zginął w więzieniu, oskarżony o szpiegostwo i torturowany. Relikwie w Wenecji. Patron lekarzy, szpitali, chroni od zarazy, epidemii.
Atrybuty: pies (często trzyma chleb w pysku), czasami aniołek
Św. Katarzyna (Aleksandryjska) - patronka Nowego Targu. A: złamane koło do tortur; palma, korona, czasami z dzieciątkiem Jezus który zakłada jej obrączkę. Z Aleksandrii. Odmówiła złożenia ofiary bogom, łamana kołem. Relikwie na G.Synaj
Św. Otylia - patronuje cierpiącym na bóle głowy, choroby oczu. Habit cysterski, otwarta księga (czasami z wizerunkiem oczu)
Św. Mikołaj - patron Grecji, Rosji, dzieci, cukierników, panien.
Święci - patroni Polski:
Wojciech, Stanisław ze Szczepanowa, Stanisław Kostka (jezuita), Jadwiga Królowa, Andrzej Bobola
Andrzej Bobola -jezuita, jeden z patronów, zm.1657, studiował w Wilnie, ksiądz na Polesiu -nawracał protestantów. Torturowany, śmierć męczeńska. Patron kolejarzy.
Kapliczki. Kapliczka to element krajobrazu polskiego. Krajobraz składa się z elementów przyrodniczych i antropogenicznych (właśnie na przykład kapliczki). Kapliczki mówią o charakterze wsi. Krajobraz polski XIX w. piaszczysta droga, kępa drzew i element religijny (kościół lub kapliczka).
kapliczka - pojęcie wywodzi się od łacińskiego cappa - płaszcz płaszcz św. Marcina z Tours (obecnie są tu relikwie - właśnie ów płaszcz). Płaszcz św. Marcina miał chronić królów na polu bitwy. Pierwsza była to dynastia Merowingów. Św. Marcin (bogaty facet) spotkał biedaka i oddał mu ten płaszcz. Dla relikwii płaszcza zbudowano specjalny budynek jedna z genez. Druga geneza - w czasach pogańskich oddawano cześć świętym drzewom, kamieniom, źródłom. Po chrystianizacji miejsca te zaczęto oznaczać, np. krzyżami.
W Grecji cześć oddawano w świętych gajach - miejscach, gdzie później budowano obiekty sportowe.
Początkowo kaplice budowano przy kościołach, potem też na wolnej przestrzeni. Najpierw w miastach, potem na wsi. Momentem przełomowym, gdzie kapliczki zaczęły pojawiać się też na wsi był okres reformacji i kontrreformacji w XVII w. Protestanci byli przeciwnikami stawiania kapliczek a katolicy stawiając je podkreślali przy okazji swoją tożsamość i odrębność.
W Polsce najwięcej kapliczek powstało w rozbiorach - symbol polskości, religijności. Najwięcej ich powstało w zaborze austriackim (największa autonomia i swoboda, poza tym Habsburgowie byli katolikami).
Kapliczki budowano jako:
punkty orientacyjne, drogowskazy-rozdrożach, skrzyżow
nad wodą, przy rzece - kapliczki Jana Nepomucena
na środku wsi,rynku-św.Florian chroni przed klęskami ż.
na wzg.,wzniesieniach-drogowskaz,pkt orientacyjny
przy drogach, domach, dworach
Przy kapliczkach zawsze stoi drzewo, oba te element są wzajemnie powiązane.
Kapliczki - geneza powstania:
* wielkie wydarzenie, ważna bitwa
* dziękczynne * pokutne
* zaakcentowanie swojej religijności
* chronienie przed złymi mocami, zarazami
* czyjejś śmierci * kapliczki pańszczyźnianie - z okazji zniesienia pańszczyzny (w Galicji 1934)
Fundatorzy kapliczek:
proboszcz
szlachta - murowane, bogate
chłopi - prosta, drewniana
Budowano je z drewna, kamienia (cegły), mur pruski. Metal nigdy się nie pojawiał; obecnie, gdy zostaje użyty psuje cały urok kapliczki.
Kapliczki - podział ze względu na formę
Kapliczki nadrzewne.
Typ I - oszklone, płaskie skrzyneczki z obrazkiem w ramce
podobne do „szafeczkowych” obrazków św. Józefa, w których lud przechowuje ozdobę świecy używanej podczas pierwszej komunii świętej, wianek ślubny, wiązankę ślubną, itp.
bardzo duża ilość w Polsce
obrazki mogą być malowane na blasze, oleodrukowane, odpustowe, płaskorzeźbione lub malowane na szkle
Typ II - podobne do budek ptasich, altanek lub płaskich skrzyneczek, nieraz misternie rzeźbionych
mieszkanie wyrzezanego z drzewa świątka
frontowa ściana jest otwarta
nakrywa ją daszek, najczęściej dwuspadowy (czasami blaszany wygięty w półkole lub podkowę)
Przykłady: z Rajbrotu do Królówki, p.Bochnia; Królówce
Typ III - miniaturowe świątyńki w kształcie płaskich budyneczków z wieżyczkami lub sygnaturkami, otoczone z przodu wiejskim ogrodzeniem
daszki dwu- lub czterospadkowe
fronty i czasami boczna ściana otwarte
trójkątny przyczółek z naszczytnikiem w kształcie krzyża Przykład: z Włocławka do wsi Ostrawy
Typ IV - nakryte trzema daszkami
z przodu wyglądają jak świątyńki z renesansową loggią (otwartym krużgankiem łukowo sklepionym, wspartym na rzeźbionych kolumienkach)
między kolumienkami w trzech grupach rozmieszczone rzeźby drewniane
środkowa część kapliczki bywa oszklona - zawiera rzeźbę główną na tle ołtarzyka z obrazkiem
Przykład: w Pociesznej Górce, powiat Piotrków
Kapliczki na słupach. Popularne szczególnie w południowej i środkowej Polsce, słupy zarówno drewniane, jak i kamienne lub murowane.
Typ I - najprymitywniejsza forma - kłody drzewa z wydłubaną wnęką na świątka (albo na ich wzór murowane, miniatury baszt, nakryte płaskim lub stożkowatym daszkiem)
Przykłady: Ciosm, p.Biłgoraj; Wierchomla, p.Nowy Sącz
Typ II - słupy drewniane, na których stawiano lub wieszano święte godła lub świątka
Przykład: Ostrowsk k/N.Targu; w Radziechowach, p.Żywiec
Typ III - czworościenne słupy z wnęką na świątka (albo też kolumny kamienne zakończone kapliczką)
Typ IV - kolumny kamienne z godłami świętych lub kapliczką u szczytu
Typ V - rozbudowana forma z podcieniem zwieńczonym przyczółkiem; reprezentuje ją kapliczka na rozdrożu w Wieprzu koło Wadowic (postawiona ok. 1880)
wieżyczka w kształcie sygnaturki
podcienie dwóch kolumienek na których wspiera się przyczółek daszku dwuspadkowego
Niesklasyfikowana: kapliczka ze Złakowa Kościelnego, powiat Łowicz słup przeobraża się w lampion o dwóch ramionach rozchylonych i wzniesionych ku niebu.
Kapliczki naziemne.
Typ I - najprymitywniejsza forma - budynek z belek modrzewiowych, stawianych na zrąb, nakrytych dachem w kształcie piramidy kwadratowej
Przykład: Podlas w powiecie Rawa
Typ II - domek czworościenny, bielony wapnem, nakryty dachem dwu- lub trzyspadkowym
wejście w ścianie szczytowej
wejście do połowy zasłonięte sztachetową bramką
wewnątrz ołtarz z mensą, rzeźbą lub obrazem
Typ III - jednonawowe świątynki z oknami w bocznych ścianach
baniasta kopuła lub wieżyczka(albo kula na ostrosł)
fasada barokowa z falisto wygiętym przyczółkiem, rzeźbami, altanką podcieniową P: Limanowa 1835
Typ IV - murowane, graniastosłupowe obeliski z kamienia lub cegły schodkowato załamane (2 lub 3 kondygnacje) albo czworościenne słupy z wnękami (daszek dwu- lub czterospadkowy, we wnęce płaskorzeźba)
Przykład: w Łąkcie Górnej, powiat Bochnia
najbardziej rozpowszechniony typ w Polsce od Spiszu do Kaszub i Mazur
Kult Ziemi Świętej oraz męki pańskiej
Najstarszą fazą migracji w chrześcijaństwie są pielgrzymki do Ziemi Świętej (praktycznie już od śmierci Chrystusa). Trasy pielgrzymkowe: • droga morska, • droga lądowa (przez Konstantynopol do Jerozolimy). I w - ludzie pielgrzymowali w celu poznania miejsc związanych z postacią Chrystusa. Odwiedzano, więc: Jerozolimę, Betlejem, Nazaret, jezioro Genezaret, górę Tabor, Jordan, ale także Hebron i górę Synaj (Mojżesz).
W II w n. e wiele obiektów związanych z Chrystusem uległo zniszczeniu (np. powstania żydowskie przeciwko Rzymianom) np. Aelia Capatiolina Hadriana- fragment muru z miasta
Hadrianowskiego. Wielki napływ pielgrzymów następuje po roku 313, kiedy zostaje uznane chrześcijaństwo oraz kiedy Helena (matka Konstantyna) odkrywa różnego typu relikwie i przewozi je do Rzymu; natomiast na terenie samej Jerozolimy Konstantyn Wielki zaczyna budować bazylikę - (sztuka wczesnochrześcijańska) Złota/Piękna Brama - obecnie zamurowana. Via Dolorosa - droga krzyżowa, która prowadzi od domu Piłata, pretorium do miejsca ukrzyżowania. Po 335 roku wznoszono budowle chrześcijańskie: 1. Bazylika Grobu Pańskiego, 2.Rotunda Anastasis pod grobem Chrystusa, 3.Bazylika na górze Oliwnej, 4.Bazylika Narodzenia Pańskiego w Betlejem z grotą narodzenia z charakterystyczną złotą gwiazdą. 1.2.3. - pozostałości z czasów konstantyńskich. Nazaret - Bazylika Zwiastowania - grota Zwiastowania. Góra Tabor - Bazylika Przemienienia Pańskiego. Dla pielgrzymów powstawały przewodniki opisujące drogi do Jerozolimy (lądowa, wodna, kombinowana). Prężny rozwój pielgrzymek przerywa pierwsze istotne załamanie, które następujemy 636 r -
kiedy to Ziemia Święta zostaje opanowana przez Arabów i nową religią staje się islam. Mimo iż Arabowie opanowali Ziemię Świętą to religia islamu - wówczas religia bardzo tolerancyjna - i mimo okupacji chrześcijanie mogli przybywać do Jerozolimy (jest to wiek VII-X). W latach 1070—1090 Palestyna przeżyła inwazję Turków Seldżuckich ( plemiona z Azji Mniejszej). Rozpoczyna się okres okupacji i prześladowań. Ziemia Święta zostaje zamknięta dla chrześcijan. W celu obrony chrześcijaństwa podjęto decyzję o wyprawach krzyżowych-odbicie Ziemi św. (1095 r.). Zorganizowano 7 dużych wypraw i kilka mniejszych. Brali w nich udział władcy europejscy - np. Cesarz Franciszek Barbarossa, Ryszard Lwie Serce, Andrzej m Węgierski, czy Ludwik IX - z jednej z wypraw przywozi koronę cierniową. Istotną rolę odegrały także miasta włoskie - Genua, Piza, Wenecja (im zależało głównie by zdobyć forty - bo miasta te bogaciły się na handlu. Doża wenecki łupi na początku XIII w Konstantynopol). W wyniku I krucjaty (1096-1099) odbito Jerozolimę z rąk Turków i ustanowiono-Królestwo Jerozolimy. W dalszych latach przechodziło ono z rak do rak, każdorazowo tracąc znaczne tereny na rzecz Turków. Ostatecznie Królestwo Jerozolimy przestało istnieć w 1291 r. (upadek Akki- ostatniej twierdzy chrześcijańskiej)- odtąd cała Ziemia Święta zostaje włączona do państwa Mameluków. W 1517 tereny te opanowali Turcy osmańscy, którzy będą panować do 1917- także zakazali pielgrzymowania. Wyprawy krzyżowe miały zarówno aspekt negatywny jak i pozytywny (rozwój Europy, który następuje od XII w.- np. uniwersytety). W trakcie istnienia królestwa powstają na terenie Jerozolimy zakony rycerskie opiekujące się pielgrzymami:
• Templariusze (1118), • Joannici albo szpitalnicy (1130), • Rycerze niemieccy N.M Panny (1198). W momencie, kiedy upada ostatnia twierdza chrześcijan - Akka zakony rycerskie przenoszą się na tereny Europy. Krzyżacy poprzez Wenecję, Siedmiogród trafiają do Polski, natomiast Joannici lokują się na terenie Francji, Templariusze - głównie Portugalia. Do opieki na miejscami świętymi chrześcijan zostaje wyznaczony zakon Franciszkanów (1335) a w 1342 powołana kusodia. Gdy Ziemia Święta była niedostępna to ludzie stworzyli „coś" na jej obraz, a mianowicie kalwarie. Sacrum kalwarii. * kalwaria (po aramejsku: Gulgota - miejsce czaszek) - pojęcie wieloznaczne (arch. np. rzeźba, kaplica, założenie urbanistyczne, kompozycja - krajobraz, program-nabożeństwa). * Sacro Monte - zespól obiektów poświęcony Męce, tajemnicom Różańca, wydarzeniom z życia świętych,
* Kalwaria jest częścią Świętego Wzgórza, ponieważ obiekty te różni od siebie: geneza, sposób kompozycji, lokalizacja kaplic w terenie. * Pierwsza kalwaria w Hiszpanii- Scala Coeli / Kordoby - 1405-1420. Potem powstają na terenie: • Niemiec- Lubeka (1468), Norymberga (1480), Bamberg (1500), • Portugalii- Braga (1494), • Austrii- Graz (1606),
• Polska- Zebrzydowska (1602), Wejherowska (1647), Pacławska, Wambierzycka, Pakość nad Notecią, Góra Kalwaria, Góra Św. Anny (1700), * Włochy -Yarallo Siusia - najstarsza (1491) i Domodossala (1657) - kalwarie te nazywa się Sacro Monte, ponieważ pojawia się tu element przestrzenny. Na terenie Niemiec kalwarie te nazywano drogami pasyjnymi albo „drogami siedmiu upadków Chrystusa" - dlatego, że droga składała się z siedmiu stacji
(I stacja zaczynała się w Kościele, który uznawano za dom Piłata a ostatnia albo na wzniesieniu ukrzyżowania albo grób wieczysty). Różnice między Sacre Monte a Kalwarią. Kalwaria to arch. w połączeniu z krajobrazem, z programem religijnym. Na kalwarie starano się wybierać elementy górzyste, pagórkowate, czasami pojedyncze a czasami łączone z miast, np. Kalwaria Wejherowska ma początek w mieście i rozciąga się na otaczające wzgórza morenowe. Kalwarie były częścią świętego wzgórza, ale nie każda kalwaria była świętym wzgórzem. Sacre Monte - pojęcie szersze, zawsze znajdowało się poza miastem, założenie sytuowane na górze. Sacre Monte są typowe wyłącznie dla Włoch!
Kult Męczenników i relikwii : męczennik - martyr, martus, to świadek ten kto dał świadectwo wiary. Początkowo - apostołowie, później inni ludzie
martyria - Kalat Seman, Rotunda św. Cecylii
podstawa - posiadanie grobu świętego lub jego relikwii
wznoszono poza murami miasta, specjalne kościoły - martyria
charakterystyczne dla chrześcijan zachodnich, już od czasów Konstantyna.
Ośrodki pielgrzymowania do męczenników i relikwii :
- Efez -Jan - II w, - Abu Mena - Menas - III w, - Mediolan - Gerwazy i Protazy - IV w
- Toures - Marcin - IV w, - Saint Gelles - Idzi - VIII w, - Canterbury - Tomasz Becet - XII w, - Antoni - Padura - XII w, - Franciszek i Klara - Asyż - XIII w, - Gniezno - Wojciech - XI w, - Kraków - Stanisław - XI
Monastycyzm. Geneza monastycyzmu wywodzi się z Egiptu, zjawisko indywidualnego bądź grupowego życia chrześcijańskiego. II w.p.n.e - powstanie Judy Machabeusza, rozbicie judaizmu na 3 ugrupowania: faryzeuszy, sadyceuszy, eseńczycy - grupa zwalczana, akcentują ascetyzm, przenosili się na pustkowia, rozpoczęli formę monastycyzmu.
Formy postępowania (reguły, konstytucje): - anachorecka (Azja Mniejsza- początki), inaczej eremicka, dany mnich żyje pojedynczo, np. Św. Antoni - pustelnik, koło Kairu znalazł pustelnię, - cenobitalna - zespołowa, życie w grupach np. Św. Pachoniusz. Fundamenty życia zakonnego opracowali:
Wschód - reguła św.Bazylego z Cezarei: reguła większa - forma pytań i odpowiedzi do ascezy mnisiej, reguła mniejsza - odp.na szczegółowe kwestie dotyczące życia. - Justynian formułuje kodeks prawny. - zakony fundowali władcy, osoby możne, ten kto fundował dany monastyr to określał jego działalność. - „Typikon” - wpływ osoby świeckiej na funkcjonowanie życia mnichów, ilości osób, posty. - każdy monastyr jest jednostką niezależną. - forma anachorecka, Pustynia Judzka.
Zachód - reguła św.Augustyna - tzw.”wyznanie”, formułuje ideał wspólnego życia na wzór gminy jerozolimskiej - dla duchownych skupionych w miastach, życie wspólne z duszpasterstwem i kaznodziejstwem. Postawa do rozwoju kanoników świeckich (katedralnych, kolegiackich). - reguła św.Benedykta - z formy cenobitalnej tworzy podst. życia, tworzy klasztor koło kościoła, dormitorium (osobne cele), ustalenie officium. - rozkładu dnia, ora et labora, hierarchia (opat, dziekani, zakonnicy). - zakonnicy przepisywali odkryte w VI w dzieła antyczne.
Najważniejsze monastyry: Sohag (Egipt), Bitania (Azja Mniejsz), Konstantynopol Athos (IX Święta Góra, Republika mnichów), Meteora (XIVw Grecja), Ławry- Peczarska (Kijów), Monastyr św.Trójcy (Zgórsk), Monastyr Sołowiecki.
Grupy administracyjne. Patriarchaty - Konstantynopol, Antiochia, Aleksandria, Jerozolima, Moskwa i Ruś. Egzarchaty - autokefaliczne kościoły narodowe (14) np. w Gruzji, Serbii, Grecji, Albanii, Ruś.
Obrządki - koptyjski, syryjski, syro-chaldejski, ormiański, bizantyjski(grecki),
Odcinek polski szlaku-pętle:
Wielkopolska: Ląd, Paradyż, Węgrowiec, Ołobok,
Pomorska: Oliwa, Pęplin, Kołbacz, Żarnowiec, Minorice, Bukowo Morskie.
Małopolska: Wąchock, Jędrzejów, Sulejów, Koprzywnica, Mogiła, Szczyrzyc.
Śląska:Rudy Raciborskie,Jemielnica, Kamieniec Ząbkowicki, Henryków, Krzeszów, Lubiąż