William Szekspir
ś
ycie i twórczo
ść
Prosz
ę
Pa
ń
stwa!
Dzisiejsza prezentacja dotyczy jednej lektury „Makbeta” W. Szekspira. Omawiamy j
ą
pod k
ą
tem budowy
dzieła, a tak
ż
e tre
ś
ci. Poniewa
ż
informacja w podr
ę
czniku jest bardzo uboga (dwie stroniczki), dlatego została
przeze mnie rozbudowana. Mam nadziej
ę
,
ż
e znajd
ą
tu Pa
ń
stwo wiele ciekawych informacji. Kolejna uwaga – nie
trzeba zna
ć
biografii Szekspira na pami
ęć
– wystarczy zna
ć
informacje wa
ż
ne – dotycz
ą
ce jego twórczo
ś
ci (a te
zaznaczyłam pogrubion
ą
czcionk
ą
).
Druga cz
ęść
lekcji dotyczy powstania teatru el
ż
bieta
ń
skiego i mo
ż
na j
ą
traktowa
ć
jako informacj
ę
dodatkow
ą
, ciekawostk
ę
. Najwa
ż
niejsze dla Pa
ń
stwa s
ą
dwie ostatnie cz
ęś
ci lekcji, dlatego te
ż
zadania do
samodzielnego wykonania zwi
ą
zane s
ą
wła
ś
nie z nimi (a dokładniej z lektur
ą
tragedii).
ś
ycz
ę
Pa
ń
stwu pasjonuj
ą
cej lektury!
•BIOGRAFIA WILLIAMA SZEKSPIRA Wybitny angielski dramaturg, William Szekspir (Shakespeare) urodził si
ę
w 1564 T.
w poło
ż
onym nad rzek
ą
Avon w mie
ś
cie Stratford (Warwickshire). Ojciec przyszłego poety i dramatopisarza, John
Szekspir, wywodził si
ę
z rodziny chłopskiej, jednak porzucił prac
ę
na roli i przeniósł si
ę
do miasta, gdzie próbował poprawi
ć
swoje warunki materialno - bytowe. Pocz
ą
tkowo zajmował si
ę
wyrobem r
ę
kawic, sprzeda
żą
j
ę
czmienia, drewna i innych
towarów. Poniewa
ż
był człowiekiem rzutkim i przedsi
ę
biorczym, wiele lat ci
ęż
kiej pracy przyniosło mu awans społeczny:
został radnym miejskim, potem burmistrzem, wreszcie ławnikiem i s
ę
dzi
ą
pokoju. Po okresie wzlotów przyszły te
ż
upadki
rozczarowania - Johnowi Szekspirowi zacz
ę
ło si
ę
powodzi
ć
gorzej. Jednak w tym czasie William był ju
ż
uznanym
dramatopisarzem i mógł wspomóc finansowo ojca, nawet zapewni
ć
mu zdobycie tytułu szlacheckiego. Matka Williama,
Mary, pochodziła z zamo
ż
nej rodziny szlacheckiej Ardenów. Pa
ń
stwo Szekspirowie mieli o
ś
mioro dzieci: cztery córki i
czterech synów. Dwie córki zmarły w dzieci
ń
stwie podczas zarazy, jedna (Anna, urodzona w roku 1571) - w wieku o
ś
miu
lat. Najstarszy syn, którym był wła
ś
nie William, urodził si
ę
w roku 1564, młody, Gilbert, w 1566, dalej Ryszard i Edmund
(odpowiednio w roku 1574 i 1580). Najdłu
ż
ej z całego rodze
ń
stwa
ż
yła urodzona w roku 1569 Joanna. Wykształcenie,
jakie zdobył młody William, nie było imponuj
ą
ce. Swoj
ą
edukacj
ę
zacz
ą
ł w siódmym roku
ż
ycia, a wi
ę
c około roku 1571,
w szkole miejskiej, b
ę
d
ą
cej odpowiednikiem dzisiejszej szkoły
ś
redniej. Była to tzw. grammar school, czyli gimnazjum
humanistyczne. Szekspir uczył si
ę
tu łaciny, historii, literatury antycznej, retoryki. Ogólny poziom nauczania w szkole był jak
na ówczesne czasy niezły, aczkolwiek program nieco przestarzały (np. wymagano od uczniów podtrzymywania stanowiska
o nieruchomej, tkwi
ą
cej w centrum wszech
ś
wiata Ziemi i okr
ąż
aj
ą
cych j
ą
ciałach niebieskich). Innego wykształcenia młody
William nie posiadał.
Wa
ż
nym wydarzeniem w
ż
yciu Szekspira był
ś
lub, w roku 1582 o
ż
enił si
ę
z Ann
ą
-Hathaway, kobiet
ą
starsz
ą
od
osiemnastoletniego wówczas Williama o osiem lat. Z ich zwi
ą
zku narodziło si
ę
troje dzieci: Zuzanna i bli
ź
niaki - Judyta oraz
Hamnet. Pierwsze dziecko przyszło na
ś
wiat ju
ż
sze
ść
miesi
ę
cy po
ś
lubie, co biografom dramaturga ka
ż
e snu
ć
przypuszczenia,
ż
e do zawarcia mał
ż
e
ń
stwa Szekspir został po prostu zmuszony przez "wy
ż
sze okoliczno
ś
ci".
Okresem pełnym zagadek i niejasno
ś
ci s
ą
w biografii Szekspira lata 1574-1588. O tym, czym dokładnie Szekspir
zajmował si
ę
w szkole i po jej uko
ń
czeniu, jakie były koleje jego losu, wiemy najmniej z całej jego biografii. Szekspirolodzy
przypuszczaj
ą
,
ż
e przyszły autor Hamleta pracował w ró
ż
nych magnackich rezydencjach jako sekretarz, guwerner, a tak
ż
e
wyst
ę
pował jako aktor w dworskich teatrach. W ten sposób zdobywał ogład
ę
, poszerzał wykształcenie, czytał, poznawał
ludzi, zyskiwał wielu mo
ż
nych protektorów. W tym czasie wyra
ź
nie pogarszał si
ę
stan maj
ą
tkowy rodziny, ojciec tracił
wpływy, pieni
ą
dze, w roku 1586 pozbawiono go godno
ś
ci ławnika. By
ć
mo
ż
e tu tkwiła praprzyczyna opuszczenia przez
Williama rodzinnego miasta, by
ć
mo
ż
e powody były całkiem inne, na przykład niezbyt fortunne po
ż
ycie mał
ż
e
ń
skie (fakt
biseksualnych skłonno
ś
ci autora Makbeta został ju
ż
dawno udowodniony i nie wymaga tym samym szerszych rozwa
ż
a
ń
).
W roku 1588 Szekspir porzucił
ż
on
ę
i dzieci, przeniósł si
ę
do Londynu, gdzie mieszkał przez nast
ę
pnych
dwadzie
ś
cia lat, pracuj
ą
c w teatrze i tylko od czasu do czasu odwiedzaj
ą
c najbli
ż
szych. Jednak, jak utrzymuj
ą
biografowie,
coraz popularniejszy w stolicy Anglii dramatopisarz dbał o rodzin
ę
, troszczył si
ę
o jej byt, pomagał te
ż
ojcu, spłacaj
ą
c jego
długi i pomagaj
ą
c w zdobyciu tytułu szlacheckiego (w roku 1596). W Londynie Szekspir prowadził intensywn
ą
działalno
ść
gospodarcz
ą
, mi
ę
dzy innymi inwestował w nieruchomo
ś
ci. Istniej
ą
dowody na to,
ż
e zajmował si
ę
tak
ż
e lichw
ą
, czyli
udzielaniem po
ż
yczek na wysoki procent.
Jak wygl
ą
dało
ż
ycie młodego Szekspira w stolicy? Pierwszy okres pobytu w licz
ą
cym sobie wówczas około stu
tysi
ę
cy mieszka
ń
ców Londynie upłyn
ą
ł mu pod znakiem pracy w teatrach, nierzadko na bardzo podrz
ę
dnych słabo
płatnych stanowiskach. Legenda głosi,
ż
e najpierw zajmował si
ę
ko
ń
mi widzów przybywaj
ą
cych na spektakle do teatru "The
Theatre" Jamesa Burbage'a. Potem dostał pierwsze role, "pełnoprawnym" za
ś
dramaturgiem Szekspir został dopiero
kilka lat pó
ź
niej. Wiadomo,
ż
e w roku 1592 jeszcze współpracował przy tworzeniu trylogii dramatycznej o Henryku VI,
pó
ź
niej przyszły ju
ż
samodzielne próby pisania kolejnych utworów: Komedia omyłek, Dwaj panowie z Werony, Tytus
Andronikus, Stracone zachody miło
ś
ci.
.
Pojawiły si
ę
pierwsze sukcesy, na krótko przerwane w latach 1592-1594 przez zaraz
ę
, która spowodowała zamkni
ę
cie
teatrów i zmusiła poet
ę
do opuszczenia Londynu. Napisał wtedy poematy: Wenus i Adonis, Lukrecja (zgwałcona), które
przyniosły mu uznanie w gronie krytyków, oraz liczne sonety. Szekspir zyskał tak
ż
e mo
ż
nego protektora - lorda
Southamptona.
Kiedy w roku 1594 zaraza wygasła i
ż
ycie teatralne Londynu zacz
ę
ło si
ę
odradza
ć
, Szekspir wrócił do stolicy i
zwi
ą
zał si
ę
z zespołem o nazwie słudzy Lorda Szambelana, dla którego napisał swe najlepsze sztuki. 26 i 27
grudnia 1594 roku dost
ą
pił zaszczytu: wyst
ą
pił w swej sztuce przed królow
ą
El
ż
biet
ą
. Była to Komedia omyłek.
Kolejne lata przyniosły mi
ę
dzy innymi Romea i Juli
ę
, Sen nocy letniej, Kupca weneckiego. W roku 1596 zmarł jedyny
syn Szekspira, Hamnet. Tragedia rodzinna nie wpłyn
ę
ła na zawodowe sukcesy dramaturga: w 1598 roku stał si
ę
udziałowcem nowej sceny wzniesionej przez jego zespół. Był to słynny teatr "Pod Kul
ą
Ziemsk
ą
" ("The Globe"). Na
tej scenie miały miejsce wielkie inscenizacje sztuk szekspirowskich: Juliusza Cezara,
ś
ycia Henryka V, Jak wam si
ę
podoba, Wieczoru Trzech Króli, Hamleta.W mi
ę
dzyczasie nast
ą
piła zmiana na tronie angielskim. Nowy król, Jakub I,
który swe panowanie zacz
ą
ł w roku 1693, był wielbicielem teatru. Zespół Lorda Szambelana zdobył jego uznanie i zyskał
tytuł Sług Jego Królewskiej Mo
ś
ci. Wtedy powstały najwi
ę
ksze tragedie Szekspira: Otello, Król Lear, Makbet. Zespół
poza teatrem pod gołym niebem posiadał równie
ż
pierwsz
ą
w Londynie sal
ę
teatraln
ą
, do której przenoszono
przedstawienia w słotne dni. Dach gmachu teatru "The Globe" zwie
ń
czał pos
ą
g Heraklesa d
ź
wigaj
ą
cego kul
ę
ziemsk
ą
.
Szekspir zdobył sław
ę
ju
ż
za swego
ż
ycia. Udziały w teatrze oraz sprawnie przeprowadzane operacje finansowe
przynosiły mu poka
ź
ne dochody. Poeta kupił w Stratfordzie posiadło
ść
, miał te
ż
nieruchomo
ś
ci w Londynie. Cz
ęść
maj
ą
tku
zdobył dzi
ę
ki lichwie, cz
ęść
dzi
ę
ki licznym procesom, jakie wytaczał swym dłu
ż
nikom (istniej
ą
ź
ródła, które podaj
ą
,
ż
e
Szekspir był gotów procesowa
ć
si
ę
o ka
ż
d
ą
, najmniejsz
ą
. nawet kwot
ę
). Jednak pewna bezwzgl
ę
dno
ść
w interesach
sprawiła,
ż
e mógł wspiera
ć
finansowo matk
ę
i
ż
on
ę
, wyposa
ż
y
ć
córki.
W roku 1609 ukazał si
ę
cykl jego 154 sonetów, a w 1610 Szekspir wrócił na stałe do rodzinnego miasta. Teatry londy
ń
skie
nadal grały jego sztuki, dawne i nowe: Antoniusza i Kleopatr
ę
, Burz
ę
, Zimow
ą
opowie
ść
.Do dramatycznych wydarze
ń
doszło w Londynie ju
ż
podczas nieobecno
ś
ci Szekspira w 1613 roku, w trakcie przedstawienia Król Henryk VIII, którego był
współautorem, zapalił si
ę
i doszcz
ę
tnie spłon
ą
ł "The Globe". Nowy gmach wzniesiono ju
ż
w roku nast
ę
pnym (został
rozebrany w 1644 r.).
W 23 IV 1616 roku William Szekspir zmarł w rodzinnym Stratfordzie i został pochowany w
prezbiterium kolegiaty
Ś
wi
ę
tej Trójcy. W testamencie, jaki pozostawił, ani słowem nie wspomniał o swoich utworach, co dało
asumpt do snucia podejrze
ń
,
ż
e tak naprawd
ę
nie on był ich autorem. Zwolennicy tej tezy utrzymuj
ą
do dzi
ś
,
ż
e autorstwo
sztuk tradycyjnie przypisywanych Szekspirowi jest bł
ę
dem, a tak naprawd
ę
wielkie tragedie, komedie i dramaty historyczne
napisał filozof Francis Bacon (1561-1626) albo wybitny dramaturg Christopher Marlowe (1564-1593?), którego
przedwczesn
ą
ś
mier
ć
upozorowano, był on bowiem równie
ż
tajnym agentem słu
ż
b królewskich.
Jednoznaczne rozstrzygni
ę
cie sporu o to
ż
samo
ść
Szekspira i autorstwo jego dramatów nie wydaje si
ę
mo
ż
liwe ani
definitywne. Brak ostatecznych dowodów potwierdzaj
ą
cych hipotezy o autorstwie Bacona lub Marlowe'a ka
ż
e przyj
ąć
tradycyjn
ą
drog
ę
traktowania Szekspira jako genialnego dramatopisarza, autora mi
ę
dzy innymi Makbeta.•Twórczo
ść
Williama Szekspira (wybór)Brak jednoznacznych informacji, co do chronologii powstania poszczególnych utworów
Szekspira sprawia,
ż
e cz
ę
sto mówimy o przybli
ż
onych lub hipotetycznych datach wyda
ń
niektórych dramatów. Generalnie,
twórczo
ść
poety mo
ż
na podzieli
ć
na trzy (według niektórych szekspirologów na cztery) zasadnicze okresy:- okres I, tzw.
optymistyczny (1590-1599):ok. 1592 - Henryk VI (kroniki historyczne w trzech cz
ęś
ciach, powst. od 1590) 1592 (?) -
Ryszard III (kroniki historyczne)
1593 (?) - Komedia omyłek (komedia)
1594 (?) - Poskromienie zło
ś
nicy (komedia)
1594 (?) - Dwaj panowie z werony (komedia)1594 - Titus Andronicus (tragedia)
1595 (?) - Romeo i Julia (tragedia)1595 (?) - Ryszard]I (kroniki historyczne)
1595 - Stracone zachody miło
ś
ci (komedia)
1595 - Sen nocy letniej (komedia)
1596 - Kupiec wenecki (komedia)
ok. 1597 - Henryk IV (kroniki historyczne, dwie cz
ęś
ci) ok. 1598 - Król Jan (kroniki historyczne)
1599 - Henryk V (kroniki historyczne)
1599 - Jak wam si
ę
podoba (komedia)
1599 (?) - Juliusz Cezar (tragedia)
1600 - Wieczór Trzech Króli (komedia).
W tym okresie powstały tak
ż
e poematy Wenus i Adonis (1593), Lukrecja (zgwałcona) (1594) oraz pierwsze sonety (wydane
w roku 1609).
Uwaga! Niektórzy proponuj
ą
zamiast okresu pierwszego dwa: l - prób literackich (1590-1594),2 - optymistyczny (1594-
1599).- okres II, tzw. okres tragiczny (1600-1608): 1601 - Hamlet (tragedia)
1604 - Otello (tragedia)
1604 - Miarka za miark
ę
(komedia)1606 - Król Lear (tragedia)
1606 (?) - Makbet (tragedia)1607 - TYmon Ate
ń
czyk (tragedia)
1607 - Antoniusz i Kleopatra (tragedia)
1608 - Koriolan (tragedia)- okres III, tzw. okres romantyczny (1608-1613): 1608 - Perykles (tragikomedia)
1610 (?) - Cymbelin (tragikomedia)
ok. 1609 - Zimowa opowie
ść
(komedia)
1611 - Burza (tzw. komedia fantastyczna)
1613 - Henryk VIII (kronika historyczna).
Powstanie i rozwój teatru el
ż
bieta
ń
skiego
TEATR EL
ś
BIETA
Ń
SKI
Klasyfikacja twórczo
ś
ci Williama Szekspira w oparciu o sztywne ramy chronologiczne nie wydaje si
ę
by
ć
dostatecznie
uzasadniona ani nie przynosi klucza do zrozumienia jego dramatów. Mo
ż
na uzna
ć
,
ż
e najwa
ż
niejsze utwory angielskiego
dramatopisarza przypadały na zmierzch renesansu, mo
ż
na te
ż
udowadnia
ć
, i
ż
był to pocz
ą
tek baroku. Spór wydaje si
ę
by
ć
raczej jałowy, tym bardziej,
ż
e o wiele sensowniejsze jest chyba spojrzenie na twórczo
ść
autora Makbeta przez pryzmat
przemian w kulturowym i duchowym
ż
yciu Anglii przełomu XVI i XVII stulecia. O ile do momentu odkrycia Ameryki przez
Kolumba przewodziły w europejskiej sztuce Włochy, o tyle po 1492 roku o
ś
rodki
ż
ycia gospodarczego i kulturalnego
przesun
ę
ły si
ę
nad Atlantyk, do krajów bezpo
ś
rednio uczestnicz
ą
cych w wymianie z Nowym
Ś
wiatem - do Hiszpanii i
Portugalii, a po kl
ę
sce Wielkiej Armady hiszpa
ń
skiej - do Anglii.
Za panowania, rz
ą
dz
ą
cej w latach 1558-1603, królowej El
ż
biety I Anglia stała si
ę
ś
wiatowym mocarstwem. Uczestniczyła w
podboju kolonii, zagarniała wielkie bogactwa w postaci ziem, surowców, złota, klejnotów. Angielscy kupcy i korsarze
powi
ę
kszali kapitały, dzi
ę
ki którym rozwijała si
ę
gospodarka kraju, niekr
ę
powana jak miało to miejsce w Hiszpanii)
skostniałymi formami feudalnymi. W Anglii szlachta szybko przestawiła si
ę
na nowe formy gospodarowania i bardziej ni
ż
przywileje urodzenia zaczynała sobie ceni
ć
pełn
ą
kies
ę
. Bogate stało si
ę
te
ż
mieszcza
ń
stwo. Londyn, stolic
ę
Anglii,
zamieszkiwało ponad sto tysi
ę
cy ludzi.
Nowa klasa
ś
rednia pragn
ę
ła rozrywek, na które mogła sobie pozwoli
ć
, tym bardziej,
ż
e wysoki poziom szkół miejskich
podsycał pragnienia uczestniczenia w
ż
yciu kulturalnym. Taka sytuacja sprzyjała rozwojowi teatru, który szybko stał si
ę
ulubion
ą
rozrywk
ą
warstw
ś
rednich i wy
ż
szych. W drugiej połowie XVI wieku powstało wiele zespołów dworskich i
w
ę
drownych trup teatralnych, zaspokajaj
ą
cych te estetyczne potrzeby.
Po raz pierwszy w historii były to zespoły zawodowych artystów: muzyków, aktorów z przedsi
ę
biorc
ą
teatralnym na czele, z
bogatym protektorem, sprawuj
ą
cym nad nim opiek
ę
. Teatr stał si
ę
instytucj
ą
publiczn
ą
, opłacaln
ą
w dodatku, gdy
ż
widzowie płacili za bilety. Nierzadko grywano w nim przedstawienia zaspokajaj
ą
ce niezbyt wyrafinowane gusta,
uprawiano sztuk
ę
masow
ą
, z czasem repertuar teatrów stawał si
ę
jednak coraz ambitniejszy. Warto pami
ę
ta
ć
, i
ż
pocz
ą
tkowo nie było specjalnych budynków teatralnych. Zespoły wyst
ę
powały na czworok
ą
tnym dziedzi
ń
cu zajazdu, na
prowizorycznym podwy
ż
szeniu, widzowie za
ś
gromadzili si
ę
na galeriach lub na podwórzu. Spektakle rozpoczynały si
ę
po
południu, widowni
ę
stanowili ludzie niezbyt bogaci.Z czasem, z my
ś
l
ą
o wy
ż
szych warstwach społecznych, zacz
ę
to
wznosi
ć
specjalne budowle teatralne na wzór otoczonego galeri
ą
dziedzi
ń
ca zajazdu. Były one okr
ą
głe lub
o
ś
mioboczne. Dachem pokryte były tylko dwupi
ę
trowe galerie dla widzów bogatszych, kupuj
ą
cych dro
ż
sze bilety.
Na dziedzi
ń
cu pod gołym niebem gromadzili si
ę
ubo
ż
si widzowie,
ś
ledz
ą
cy spektakl na stoj
ą
co.Za umown
ą
dat
ę
narodzin teatru el
ż
bieta
ń
skiego przyjmuje si
ę
rok 1576, wtedy to bowiem przedsi
ę
biorca James Burbage wybudował pod
Londynem (a wi
ę
c poza zasi
ę
giem władz miejskich) pierwszy gmach przeznaczony wył
ą
cznie do prezentacji widowisk
teatralnych. Nazwał go "The Theatre" (teatr) i rozpocz
ą
ł wystawianie pierwszych sztuk. Wkrótce pojawiły si
ę
dwa kolejne
teatry - "Kurtyna" oraz "Ró
ż
a" - a po nich przyszły nast
ę
pne. Jak mogły wygl
ą
da
ć
grywane w nich
przedstawienia?Pocz
ą
tkowo aktorzy grali w
ś
wietle dnia, pó
ź
niej - ju
ż
w zadaszonych teatrach tak
ż
e pó
ź
nym
wieczorem przy blasku
ś
wiec. Scen
ą
było podwy
ż
szenie, otoczone z trzech stron przez widzów i nieodgrodzone od
nich ramp
ą
. Powodowało to, i
ż
aktorzy cz
ę
sto zwracali si
ę
do publiczno
ś
ci bezpo
ś
rednio, nawi
ą
zywali z ni
ą
bliski
kontakt. Dekoracji było niewiele, nierzadko zast
ę
pował je napis, głosz
ą
cy,
ż
e akcja toczy si
ę
na przykład w lesie
albo w komnacie zamkowej. Brak dekoracji rekompensowały bogate stroje aktorów. Czwarty bok sceny zamykały
drzwi do garderoby, przez które wchodzili aktorzy. Nad nimi budowano niewielki ganek, galeri
ę
(były one miejscem
rozgrywania scen balkonowych), wsparte na słupach. Pomi
ę
dzy słupami zawieszano kotar
ę
. Dzieliła ona scen
ę
na
proscenium i niewielk
ą
scen
ę
wewn
ę
trzn
ą
(rozgrywano na niej sytuacje we wn
ę
trzach). Kurtyny nie było (jednym słowem
tło do prezentacji jest niezbyt trafne, ale ma si
ę
Pa
ń
stwu kojarzy
ć
z teatrem). Przedstawieniom towarzyszyła muzyka.
Ś
wiatło dzienne uniemo
ż
liwiało wykorzystanie efektów
ś
wietlnych. Najwa
ż
niejszymi elementami widowiska były: gra
aktorska i tekst dramatu. Aktorzy byli zawodowcami, dbali o wymow
ę
, ka
ż
dym gestem i ruchem starali si
ę
uzyska
ć
wra
ż
enie prawdopodobie
ń
stwa. Wa
ż
ny był te
ż
kostium, rekwizyty, którymi si
ę
posługiwali, by stworzy
ć
iluzj
ę
przedstawianej rzeczywisto
ś
ci. Był to teatr gwiazdorski. Dobrzy aktorzy cieszyli si
ę
zasłu
ż
on
ą
. sław
ę
, byli
szanowanymi, zamo
ż
nymi lud
ź
mi. W teatrze tym nie wyst
ę
powały kobiety, role kobiece grali młodzi, urodziwi m
ęż
czy
ź
ni.
Wa
ż
nym członkiem zespołu był dramaturg, dostarczaj
ą
cy scenariuszy spektakli. W owym czasie było ich około dwustu,
konkurencj
ę
miał wi
ę
c Szekspir wcale poka
ź
n
ą
. Teksty na ogół nie były ogłaszane drukiem, stanowiły własno
ść
zespołu,
który je grał. Cz
ę
sto je zmieniano, modyfikowano i przerabiano, w zale
ż
no
ś
ci od potrzeb i mo
ż
liwo
ś
ci teatru, miejsca
wystawiania (np. podczas objazdu) lub liczebno
ś
ci zespołu. Scenariusz musiał uwzgl
ę
dnia
ć
gusty publiczno
ś
ci, która
preferowała zabawne komedie, wstrz
ą
saj
ą
ce i wyciskaj
ą
ce łzy tragedie oraz kroniki ilustruj
ą
ce wydarzenia z historii
ojczystej. Przedstawienia musiały wzrusza
ć
, bawi
ć
, budzi
ć
groz
ę
, obfitowa
ć
w niezwykłe, sensacyjne wydarzenia. Powinny
one by
ć
tajemnicze, zawikłane, krwawe. Postacie bohaterów, grane przez ulubionych aktorów tak
ż
e musiały by
ć
interesuj
ą
ce: miały ostrzega
ć
, słu
ż
y
ć
przykładem, podbudowywa
ć
.
Jako ciekawostk
ę
podam jeszcze,
ż
e w czasach królowej El
ż
biety I tworzyli mi
ę
dzy innymi: Thomas Kyd (1557?-1595),
Christopher Madowe (1564-1593), rówie
ś
nik Szekspira, ale znacznie wcze
ś
niej od niego debiutuj
ą
cy; nast
ę
pnie Thomas
Dekker (1570?-1641 ?), Ben Jonson (1573?-1637), Francis Beaumont (1584?-1616) i John Fletcher (15791625). Dwaj
ostatni stanowili jedn
ą
z modnych w owym czasie spółek autorskich, mog
ą
c
ą
pochwali
ć
si
ę
dorobkiem liczonym w dziesi
ą
tki
dramatów. Rozkwit teatru angielskiego przypadł na panowanie El
ż
biety l i jej nast
ę
pcy Jakuba I, zmierzch na rz
ą
dy
niech
ę
tnych tej dziedzinie sztuki purytanów i rewolucj
ę
, czyli niemal dokładnie połow
ę
wieku XVII.
„Makbet” W. Szekspira – analiza utworu
Okoliczno
ś
ci powstania
Czas i miejsce akcji
Budowa i kompozycja tragedii
„Makbet” jako dramat szekspirowski (podr. str. 282 – 283)
•OKOLICZNO
Ś
CI POWSTANIA I WYDANIA MAKBETANa Makbeta nale
ż
y spojrze
ć
jako na dzieło powstałe w oparciu o
autentyczne, historycznie udokumentowane wydarzenia, si
ę
gaj
ą
ce swymi korzeniami jakie
ś
pi
ęć
set sze
ść
dziesi
ą
t lat przed
Szekspirem. Wtedy to bowiem, w połowie wieku XI, a dokładniej w roku 1040, król Szkocji Dunkan został zamordowany
przez swego generała Makbeta, który w roku 1057 poległ z r
ę
ki niejakiego Malkolma, kolejnego monarchy, koronowanego
jako Malkolm III.
Wiadomo te
ż
,
ż
e pisz
ą
c sw
ą
tragedi
ę
Szekspir korzystał z Kronik Anglii, Szkocji i Irlandii Raphaela Holinsheda (oparł
wi
ę
c swe dzieło na wydarzeniach prawdziwych), wydanych w roku 1577 i wznowionych dziesi
ęć
lat pó
ź
niej. Dokładna data
powstania Makbeta nie jest mo
ż
liwa do ustalenia, przyjmuje si
ę
,
ż
e miało to miejsce około roku 1606.
Ś
wiadczy o
tym kilka przesłanek, których uwzgl
ę
dnienie stopniowo wyklucza inne hipotezy.
Po pierwsze, biografowie Szekspira wskazuj
ą
,
ż
e jednym z istotniejszych bod
ź
ców do napisania dramatu była dynastyczna
zmiana na tronie Anglii. W roku 1603; po
ś
mierci El
ż
biety, królem został, pochodz
ą
cy ze szkockiej dynastii Stuartów, Jakub
I, monarcha uwa
ż
aj
ą
cy si
ę
za potomka Banka, jednego z bohaterów Makbeta (zgodnie z przepowiedni
ą
Czarownic Banko
miał by
ć
protoplast
ą
całego, wielopokoleniowego rodu królewskiego). Wł
ą
czenie do akcji utworu postaci Banka oraz
przepowiedni Czarownic mo
ż
na by wi
ę
c traktowa
ć
jako komplement pod adresem króla. Fakt ten dobitnie dowodzi,
ż
e Szekspir musiał napisa
ć
Makbeta po roku 1603, ju
ż
za rz
ą
dów Jakuba I.
Kolejne zaw
ęż
enie czasu powstania tragedii zwi
ą
zane jest ze słowami Od
ź
wiernego, bohatera 3 sceny z aktu II. Id
ą
c do
bramy, Od
ź
wierny marudzi pod nosem, wyrzekaj
ą
c mi
ę
dzy innymi na wie
ś
niaka, "co si
ę
powiesił z rozpaczy,
ż
e si
ę
zbo
ż
e
zanadto sypało". Według niektórych szekspirowskich komentatorów jest to aluzja do niezwykle obfitych zbiorów, istnej
"kl
ę
ski urodzaju", która nawiedziła Angli
ę
w roku 1606.
Ten sam Od
ź
wierny, w tym samym monologu, wspomina o "kr
ę
taczu", który "co w Imi
ę
Bo
ż
e popełnił wyst
ę
pków bez liku, a
jednak nie mógł wkr
ę
ci
ć
si
ę
do nieba". I znowu, według komentatorów, słowa te mog
ą
odnosi
ć
si
ę
do wydarze
ń
z lat 1605-
1606, kiedy to ujawniono antykrólewski spisek (zwany spiskiem prochowym, gdy
ż
celem spiskowców było wysadzenie w
powietrze gmachu parlamentu wraz z królem i posłami). "kr
ę
taczem, co umiał na dwóch stołkach siada
ć
" byłby w tej sytuacji
Henry Grant, popieraj
ą
cy spisek prowincjonał jezuitów, który w trakcie procesu, powołuj
ą
c si
ę
na doktryn
ę
dwuznaczno
ś
ci
słów i my
ś
li, bezustannie wykr
ę
cał si
ę
od zło
ż
enia zrozumiałych, jednoznacznych zezna
ń
.
Z drugiej strony, od roku 1607 pojawiaj
ą
si
ę
w ró
ż
nych angielskich sztukach i utworach literackich aluzje do Makbeta, który
w tym czasie musiał by
ć
ju
ż
wystawiony na scenie teatru jako prawdopodobny czas premiery podaje si
ę
zwykle lipiec lub
sierpie
ń
1606 roku.
Na pierwsze wydanie Makbeta druk1em czytelnicy musieli czeka
ć
jeszcze kilka lat po
ś
mierci Szekspira. W roku 1623, w
zbiorowym wydaniu zwanym Pierwszym Folio, okazał si
ę
utwór zatytułowany The Tragedy oj Macbeth. Podstaw
ą
druku był
zapewne skre
ś
lony przez samego Szekspira r
ę
kopis lub jego kopia.Czy mo
ż
emy uzna
ć
Makbeta za utwór historyczny z
dziejów
ś
redniowiecznej Szkocji? Raczej nie, albowiem lektura dramatu wyra
ź
nie dowodzi, i
ż
autor materiały
ź
ródłowe wykorzystał do
ść
swobodnie, dostosowuj
ą
c je do potrzeb i wymogów formalnych sztuki dramatycznej w
czasach el
ż
bieta
ń
skich.
Ś
wiadcz
ą
o tym cho
ć
by liczne anachronizmy i (pozorne) niezgodno
ś
ci w czasie akcji
utworu.•MIEJSCE I CZAS AKCJI TRAGEDII
1. MiejscePod spisem bohaterów tragedii Szekspir umie
ś
cił informacj
ę
: "Rzecz dzieje si
ę
przy ko
ń
cu czwartego aktu - w
Anglii; przez wszystkie inne - w Szkocji". Ju
ż
ta wiadomo
ść
okre
ś
la przestrze
ń
utworu, geograficznie rozci
ą
gaj
ą
ce si
ę
na
dwa pa
ń
stwa. O klasycznej zasadzie jedno
ś
ci miejsca akcji utworu nie ma wi
ę
c mowy. Jednak przytoczony powy
ż
ej tekst z
didaskaliów (tekstu pobocznego, odautorskiego) warto doprecyzowa
ć
o konkretne miejsca, w których rozgrywaj
ą
si
ę
losy bohaterów dramatu. S
ą
to mi
ę
dzy innymi: wrzosowiska znajduj
ą
ce si
ę
gdzie
ś
w Szkocji, pole bitwy i obóz wojskowy
pod Forres, szkockie zamki (Makbeta Inverness, królewski Forres, Makdufa Fajf, wTeszcie oblegany przez wojska
angielskie Dunzynan), ró
ż
ne parki, lasy i drogi, komnata w pałacu królewskim w Anglii, wreszcie tajemnicze domostwo -
siedziba Czarownic.2. CzasCzas akcji Makbeta, to - w najwi
ę
kszym przybli
ż
eniu - wiek XI. Wtedy wła
ś
nie tron w Szkocji
dzier
ż
ył bohater tytułowy tragedii Szekspira. Według Kronik Anglii, Szkocji i Irlandii Holinsheda s
ę
to lata 1040-1057 (w roku
1040 król Szkocji Dunkan zgin
ą
ł z r
ę
ki Makbeta, a w roku 1057 sam Makbet stracił
ż
ycie za spraw
ę
Malkolma - u Szekspira
zabójc
ą
króla jest Makduf). Tez
ę
o datowaniu akcji na połow
ę
XI stulecia potwierdzałyby słowa Lorda z szóstej sceny III
aktu, wspominaj
ą
cego kolejn
ą
posta
ć
historyczn
ą
- panuj
ą
cego w latach 1004-1066 króla Anglii, Edwarda Wyznawcy,
uwa
ż
anego przez współczesnych za
ś
wi
ę
tego. U Edwarda schronienie miał znale
źć
Malkolm, syn zamordowanego
Dunkana i prawowity nast
ę
pca tronu szkockiego.
Je
ś
li trzyma
ć
si
ę
kurczowo „Kronik...” Holinsheda, czas akcji dramatu Szekspira obejmuje całe panowanie Makbeta, od
chwili zdobycia przeze
ń
władzy do
ś
mierci tyrana. Łatwo policzy
ć
,
ż
e mieliby
ś
my w takim przypadku do czynienia z akcj
ę
utworu obejmuj
ą
c
ą
... siedemna
ś
cie lat. Według niektórych komentatorów wła
ś
nie siedemna
ś
cie lat oddziela akt II od III.
Czy tak dzieje si
ę
w rzeczywisto
ś
ci? Słowa Banka, otwieraj
ą
ce scen
ę
1. aktu III, brzmi
ą
: "Masz tedy berło, Kawdor, Glamis".
"Masz tedy", a wi
ę
c wydaje si
ę
,
ż
e Banko komentuje wydarzenia, które dopiero co miały miejsce. Potwierdza to bardziej
prawdopodobn
ą
tez
ę
,
ż
e Szekspir uczynił Kroniki... Holinsheda jedynie punktem wyj
ś
cia, nie traktuj
ą
c ich jako koniecznego
wyznacznika czasu akcji. Tym bardziej,
ż
e mamy w tek
ś
cie Makbeta szereg aluzji do wydarze
ń
z pocz
ą
tku XVII wieku
(dynastia Stuartów jako potomkowie Banka, spisek prochowy, urodzaj plonów).
•BUDOWA I KOMPOZYCJA UTWORUMakbet jest tragedi
ą
, utworem zło
ż
onym w oryginalnym, pierwszym wydaniu z
roku 1623, z 2106 wersów, podzielonych współcze
ś
nie na 29 scen, tworz
ą
cych V aktów.
T
ę
bogat
ą
w wydarzenia histori
ę
, rozgrywaj
ą
c
ą
si
ę
w wielu miejscach i w ci
ą
gu niezbyt dokładnie okre
ś
lonego czasu,
Szekspir ukazał poprzez wybór zdarze
ń
najistotniejszych, najbardziej dramatycznych, wreszcie najwa
ż
niejszych dla
zilustrowania wewn
ę
trznej walki tocz
ą
cej si
ę
w duszy Makbeta. Przeniósł w ten sposób uwag
ę
odbiorcy z zewn
ę
trznego
układu sensacyjnych wydarze
ń
na dramat psychologiczny, wewn
ę
trzny. Rozbudował tak
ż
e obraz
ś
wiata przedstawionego o
wiele w
ą
tków pobocznych, czyli:
- w
ą
tek Lady Makbet,
- w
ą
tek Banka i jego nast
ę
pców,
- w
ą
tek synów Dunkana, czyli Malkolma i Donalbeina,
- w
ą
tek Makdufa.
Utwór został wzbogacony przez wprowadzenie
ś
wiata nadprzyrodzonego w osobach
czarownic i bogini Hekate. Pogł
ę
biono refleksje filozoficzne na temat natury i historii. Przedstawiona rzeczywisto
ść
została
otoczona przejmuj
ą
cym nastrojem, pos
ę
pnym i tragicznym, uzyskanym przez zastosowanie metafor zaczerpni
ę
tych z
symbolicznych motywów natury (noc, wrzosowiska, burza, błyskawice, grzmoty, głosy puszczyków itp.).Prosz
ę
wzi
ąć
do
r
ę
ki lektur
ę
utworu i porówna
ć
jej zawarto
ść
z opisem, który podaj
ę
.Budowa Makbeta przedstawia si
ę
nast
ę
puj
ą
co:Sceny 1. i 2. to wprowadzenie w akcj
ę
(ekspozycja): scena 1. z Czarownicami jest zapowiedzi
ą
, i
ż
zdarzy si
ę
co
ś
niezwykłego, scena 2., przynosz
ą
ca opis bitwy, zawiera charakterystyk
ę
Makbeta jako dzielnego, nieustraszonego
wojownika. Z kolei w scenie 3. zawi
ą
zuje si
ę
konflikt dramatyczny: walka dobrych i złych skłonno
ś
ci w umy
ś
le bohatera.
Pot
ę
guj
ą
si
ę
one w scenach nast
ę
pnych i kolejnych zdarzeniach: spełnienie pierwszej cz
ęś
ci przepowiedni Czarownic,
zapowied
ź
wizyty Duncana w Inverness oraz naciski Lady Makbet na m
ęż
a, by dokonał zbrodni.
Akt II zawiera informacje o pierwszej zbrodni Makbeta - zamordowaniu króla i stanowi zamkni
ę
t
ą
cało
ść
kompozycyjn
ą
. W
scenach 1. i 2. Makbet i jego
ż
ona opowiadaj
ą
o przebiegu zabójstwa. Scena 3. z komicznym monologiem Od
ź
wiernego
stanowi kontrastowy przerywnik, rozładowuje napi
ę
cie i wydłu
ż
a czas wydarze
ń
, które w drugiej cz
ęś
ci sceny pora
ż
aj Ił
zebranych w zamku wie
ś
cił o
ś
mierci króla i zabiciu stra
ż
ników przez Makbeta Scena 4. zawiera informacje o ucieczce
synów Dunkana i o koronacji Makbeta (według niektórych komentatorów mi
ę
dzy aktem II a III mamy a
ż
17 lat przerwy,
jednak hipoteza ta nie znajduje
ż
adnego potwierdzenia w tek
ś
cie).
Akt III tak
ż
e stanowi kompozycyjn
ą
cało
ść
po
ś
wi
ę
con
ą
sprawie zabójstwa Banka. W scenie l. Makbet
ż
egna si
ę
z Bankiem i
zaprasza go na wieczorn
ą
uczt
ę
, a nast
ę
pnie układa si
ę
z mordercami maj
ą
cymi go zabi
ć
. W scenie 2. rozmawia z
ż
on
ą
o
tym,
ż
e kto raz wszedł na drog
ę
zbrodni, jest zmuszony popełnia
ć
je nadal. Scena 3. jest prezentacj
ą
ś
mierci Banka oraz
ucieczki jego syna. Scena 4. to opis uczty u króla, w czasie której Makbetowi ukazuje si
ę
duch Banka (nikt inny go nie
widzi). Sceny 5. i 6. zawieraj
ą
w skrócie opis pocz
ą
tków panowania Makbeta.
W akcie IV ukazane s
ą
w skrócie napi
ę
tnowane terrorem rz
ą
dy Makbeta. W scenie 1. Makbet kolejny raz odwiedza
Czarownice i uzyskuje od nich nowe przepowiednie dotycz
ą
ce swojej przyszło
ś
ci. Konsekwencj
ą
tego jest zamordowanie
rodziny Makduf (scena 2) oraz zbieranie si
ę
opozycjonistów w Anglii, gromadzenie wojsk przeciw tyranowi (scena 3)
(mi
ę
dzy aktem IV a V jest kilka dni, mo
ż
e tygodni, przerwy).
Akt ostatni znowu stanowi zwart
ą
cało
ść
i ukazane zostaj
ą
ostateczne konsekwencje zbrodni popełnionych przez par
ę
bohaterów: obł
ę
d Lady Makbet (scena l), atak wojsk Malkolma na Dunzynan i przygotowania Makbeta do wojny (sceny 2-4),
zbli
ż
anie si
ę
lasu birnamskiego i
ś
mier
ć
królowej (scena 5), opis krwawych zmaga
ń
(sceny 6-7),
ś
mier
ć
Makbeta z r
ę
ki
Makdufa (scena 8) oraz obj
ę
cie tronu przez Malkolma (scena 9).
•MAKBET JAKO DRAMAT SZEKSPIROWSKIO Szekspirze mówi si
ę
jako o wielkim reformatorze teatru i buntowniku
przeciw klasycznym zasadom dramatycznym. Pami
ę
ta
ć
nale
ż
y, i
ż
w XVI i XVII wieku w Europie wi
ę
kszo
ść
autorów
ś
ci
ś
le
trzymała si
ę
reguł sformułowanych przez Arystotelesa w Poetyce. Inaczej Szekspir, który szczególn
ą
sław
ę
zdobył
zwłaszcza w dobie romantyzmu, kiedy uznano,
ż
e jego twórczo
ść
zapocz
ą
tkowała de facto nowoczesny teatr
europejski. Szekspir w swoich dramatach stworzył własn
ą
, na wskro
ś
oryginaln
ą
odmian
ę
gatunku, do której
odwoływała si
ę
cała rzesza autorów w nast
ę
pnych epokach historyczno-literackich. Od nazwiska autora Makbeta
przyj
ę
to uprawiany przez niego gatunek literacki okre
ś
la
ć
mianem dramatu szekspirowskiego. Najbardziej typowymi
cechami dramatu szekspirowskiego s
ą
te, które
ś
wiadcz
ą
o zerwaniu z wszystkimi "kanonicznymi" zasadami klasycznego
dramatu antycznego.1. Zerwanie z antyczn
ą
zasad
ą
trzech jedno
ś
ci (czasu, miejsca i akcji), uwa
ż
an
ą
za kanon dramatu
klasycznego. W antyku akcja dramatu musiała zamkn
ąć
si
ę
maksymalnie w 24 godzinach (cho
ć
przewa
ż
nie trwała mniej
wi
ę
cej od
ś
witu do zmierzchu), wszystkie przedstawione w utworze zdarzenia rozgrywały si
ę
w jednym miejscu, a ponadto
akcja była jednow
ą
tkowa. W Szekspirowskim Makbecie dzieje si
ę
zupełnie inaczej: akcj
ę
poszczególnych aktów
oddziela czasem kilka tygodni lub nawet lat (na przykład niezbyt precyzyjnie okre
ś
lona przerwa mi
ę
dzy aktem II a
III, okre
ś
lana przez niektórych badaczy a
ż
na siedemna
ś
cie lat, przez innych "zaledwie" na kilka tygodni). Oprócz
tego wydarzenia rozgrywaj
ą
si
ę
w wielu miejscach (na przykład na 'szkockich wrzosowiskach, w komnatach kilku
szkockich zamków, w parku przed zamkiem, na polach walki). O zerwaniu z klasyczn
ą
zasad
ą
jedno
ś
ci akcji
ś
wiadcz
ą
pojawiaj
ą
ce si
ę
w tek
ś
cie epizody nie maj
ą
ce bezpo
ś
redniego wpływu na rozwój akcji (np. "relacje"
Czarownic o ich złych uczynkach albo monolog Od
ź
wiernego).2. Brak chóru, którego zadaniem w dramacie
antycznym było komentowanie przebiegu akcji, obja
ś
nianie poczyna
ń
bohaterów i pomaganie widzowi we wła
ś
ciwej
interpretacji utworu. Konsekwencj
ą
rezygnowania przez Szekspira z chóru jest wieloznaczno
ść
poszczególnych bohaterów,
którzy zaistniałe wydarzenia komentuj
ą
w swoich, nierzadko stosunkowo długich, monologach. Tym samym autor nie
narzuca czytelnikowi interpretacji utworu przez czynnik obiektywny, jakim jest chór, daj
ą
c mu woln
ą
r
ę
k
ę
w
wyci
ą
ganiu wniosków z przebiegu akcji. Brak chóru oznacza wreszcie zdynamizowanie przebiegu wydarze
ń
.3.
Zerwanie z zasad
ą
. decorum (stosowno
ś
ci), która w dramacie antycznym nakazywała, by tragedia pisana była stylem
wysokim, komedia za
ś
ś
rednim lub niskim. Szekspir wprowadza do słownictwa bohaterów wyrazy potoczne nierzadko
te
ż
wulgarne (doskonałym przykładem jest rozmowa Od
ź
wiernego z Makdufem o konsekwencjach nadmiernego spo
ż
ycia
alkoholu).
Kolejnym nast
ę
pstwem funkcjonowania w antyku zasady decorum było nieukazywanie na scenie
ś
mierci bohaterów. U
Szekspira
ś
mier
ć
bohaterów ukazana jest wprost, na oczach publiczno
ś
ci (w ten "jawny" sposób ginie Banko, synek
Makdufa, Młody Siward czy wreszcie sam Makbet). Takie epatowanie okrucie
ń
stwem mo
ż
na uzna
ć
za cech
ę
teatru
el
ż
bieta
ń
skiego, zaspokajaj
ą
cego gusty równie
ż
mało wybrednej cz
ęś
ci widzów, płac
ą
cych jednak za bilety i
wymagaj
ą
cych stosownych do swoich oczekiwa
ń
wra
ż
e
ń
.4. Zerwanie z zasad
ą
. jedno
ś
ci estetyk, która nakładała na
autora dramatu wymóg utrzymania całego utworu w jednej konwencji. Nie wolno było, w obr
ę
bie danego utworu, przeplata
ć
scen tragicznych z komicznymi, gdy
ż
mogło to doprowadzi
ć
do zakłócenia percepcji sztuki. Wymóg jednej estetyki
uzasadniany był w przypadku tragedii konieczno
ś
ci
ą
wywołania u widzów uczu
ć
lito
ś
ci i trwogi, prowadz
ą
cych do wstrz
ą
su
uczuciowego, oczyszczenia tzw. katharsis. Tragizm wynikał z upadku szlachetnego bohatera, który znalazł si
ę
w sytuacji
wymagaj
ą
cej wyboru mi
ę
dzy jednym a drugim katastrofalnym zako
ń
czeniem, a którego poczynania budziły u odbiorców
utworu lito
ść
i trwog
ę
. Celu wywołania wstrz
ą
su uczuciowego nie maj
ą
sztuki Szekspira, w których sceny tragiczne
przeplataj
ą
si
ę
ze scenami komicznymi, o czym
ś
wiadczy najlepiej wspomniany ju
ż
epizod z Od
ź
wiernym,
zawieraj
ą
cy mało powa
ż
ne wypowiedzi na temat zgubnych skutków nadu
ż
ywania alkoholu.
5. Sceny zbiorowe, czyli wprowadzenie na scen
ę
tłumu. O ile dramat antyczny dopuszczał jednoczesn
ą
obecno
ść
na
scenie tylko trzech aktorów prowadz
ą
cych rozmow
ę
(w wyj
ą
tkowych okoliczno
ś
ciach na scenie mogła si
ę
pojawia
ć
czwarta
osoba, tzw. posta
ć
niema, a wi
ę
c nie zabieraj
ą
ca głosu), o tyle w dramatach Szekspira mamy nierzadko do czynienia ze
scenami zbiorowymi. Przykładem takiej sytuacji s
ą
sceny batalistyczne (bitewne) oraz ostatnia scena, w której Malkolm
zostaje obwołany nowym królem Szkocji.6. Wprowadzenie na scen
ę
postaci o niejasnym statusie ontologicznym (w
zasadzie mo
ż
na nazwa
ć
je postaciami fantastycznymi, nierealnymi), czyli "nie wiadomo sk
ą
d" (z za
ś
wiatów? z
pogranicza dwóch
ś
wiatów?). S
ą
to wszelkiego rodzaju czarownice, wied
ź
my, duchy, zjawy i upiory.
Ś
wiadczy to o
złamaniu kolejnej antycznej zasady, polegaj
ą
cej na ukazywaniu
ś
wiata przedstawionego utworu w jednej tylko,
realistycznej konwencji. Wynikała ona z naczelnej dla antyku kategorii estetycznej, jak
ą
była mimesis (odzwierciedlanie,
czyli obrazowanie rzeczywisto
ś
ci przez dzieło sztuki - utwór literacki, rze
ź
b
ę
b
ą
d
ź
malowidło). Konsekwencj
ą
pojawienia si
ę
w tragediach Szekspira ró
ż
nych zjaw i czarownic jest inna od tradycyjnej (psychologicznej lub społecznej) motywacja
post
ę
powania bohaterów.
W przypadku Makbeta mo
ż
emy mówi
ć
o tak zwanej motywacji metafizycznej, bowiem prezentowane losy tego bohatera
maj
ą
tak
ż
e pozarozumowe, fantastyczne uzasadnienie (przepowiednie Czarownic, widmo no
ż
a, duch Banka albo zjawy
niemowl
ą
t i pochód królów - potomków Banka). O ile wi
ę
c w tragedii antycznej o losach bohaterów decydowali bogowie i
przeznaczenie, skazuj
ą
ce ich na zgub
ę
, sam za
ś
bohater wybierał tylko sposób i form
ę
zagłady (im szlachetniejsz
ą
, tym
godniejsz
ą
podziwu i bardziej budz
ą
c
ą
lito
ść
i trwog
ę
), o tyle u Szekspira kara za zbrodnie jest wynikiem
ś
wiadomych, cho
ć
rozmaicie uzasadnionych, wyborów bohaterów. Nie ulega w
ą
tpliwo
ś
ci,
ż
e obecno
ść
wied
ź
m i przywidzenia Makbeta
czyni
ą
z krwawej historii rz
ą
dów tego tyrana prawdziwe arcydzieło literackie oraz doskonale umotywowane
psychologicznie studium zbrodni.
7. Pogł
ę
bienie psychologicznych wizerunków bohaterów. Bohaterowie tragedii antycznych byli silnie stypizowani, je
ż
eli
w ich działaniu nast
ę
pował jaki
ś
przełom, stanowił on
ś
cisłe nast
ę
pstwo reguły kompozycyjnej. Tymczasem u Szekspira
bohaterami s
ą
ludzie wewn
ę
trznie skomplikowani, motywowani ró
ż
nymi czynnikami, a przez to wymykaj
ą
cy si
ę
jednoznacznej ocenie. Tak wła
ś
nie dzieje si
ę
w przypadku bohatera tytułowego, Makbeta, który znajduje si
ę
w stanie
wewn
ę
trznego rozdarcia mi
ę
dzy
żą
dz
ą
władzy a obawami wynikaj
ą
cymi ze
ś
wiadomo
ś
ci, i
ż
jedyn
ą
drog
ą
zdobycia korony
jest popełnienie zbrodni. Podobnie Lady Makbet, która popycha m
ęż
a do zbrodni, zdaje si
ę
by
ć
osob
ą
siln
ą
psychicznie, ale
w pewnym momencie nie wytrzymuje napi
ę
cia, załamuje si
ę
i popada w obł
ę
d.8. Budowa. Akcja w dramacie antycznym
skonstruowana była według jasno okre
ś
lonego schematu:
- prolog,
- zawi
ą
zanie akcji,
- punkt kulminacyjny - rozwi
ą
zanie - zako
ń
czenie utworu.
Analiza Makbeta wskazuje na bardziej skomplikowan
ą
budow
ę
, któr
ą
charakteryzuje przede wszystkim wielo
ść
w
ą
tków oraz wielo
ść
konfliktów w obr
ę
bie utworu, zaskakuj
ą
ce zwroty w akcji, kilka punktów kulminacyjnych, po których nast
ę
puje spadek napi
ę
cia i jego ponowny wzrost,
wreszcie sceny wstrzymuj
ą
ce bieg zdarze
ń
(tak zwana retardacja, czyli opó
ź
nianie).
Interpretacja „Makbeta”
„Makbet” – studium zbrodni
Portret psychologiczny Makbeta
Studium psychiki kobiecej – Lady Makbet
KREW i KORONA – dwa wa
ż
ne motywy w „Makbecie”
•„Makbet” – czyli ksi
ąż
ka dla psychologa, studium zbrodni
Oczywi
ś
cie rzecz
ą
łatw
ą
jest dowie
ść
słuszno
ś
ci powy
ż
szego wyra
ż
enia. Dla nas istotne jest jednak to, jak ta
zbrodnia została popełniona, w jakich warunkach i przez kogo. Dlatego zajmiemy si
ę
dwoma głównymi postaciami –
Makbetem i Lady Makbet.
•Portret psychologiczny Makbeta
Poniewa
ż
to Pa
ń
stwo musz
ą
odczytywa
ć
sens utworu – proponuj
ę
zabaw
ę
w prawda/fałsz. Polega ona na tym,
ż
e
potwierdzaj
ą
Pa
ń
stwo moje zdania lub im zaprzeczaj
ą
, ale odpowied
ź
jest wiarygodna tylko wtedy – gdy argumentem
b
ę
dzie fragment – cytat z utworu. Zaczynajmy:
1.Makbet nie był człowiekiem zbyt ambitnym.
2.Przed popełnieniem zbrodni toczy si
ę
w nim wewn
ę
trzna walka dobra ze złem, w której pocz
ą
tkowo zwyci
ęż
a honor
rycerski.
3.
ś
ona Makbeta nie ma wpływu na
ż
adne kroki podejmowane przez Makbeta,
ż
adne zbrodnie.
4.Makbet – idealista, który
ż
yje w
ś
wiecie morderstw (sam je popełnia), ale jednocze
ś
nie marzy o rzeczywisto
ś
ci bez
przemocy.
5.Po zabiciu króla Makbet od razu wie,
ż
e zrobił to, co powinien, nie
ż
ałuje swego post
ę
pku.
6.Nast
ę
puje w nim przemiana w zbrodniarza (notorycznego) wraz z morderstwem Blanka.
7.Makbet jest osob
ą
pewn
ą
siebie, nie boi si
ę
niczego ani nikogo. Zachowuje do ko
ń
ca spokój.
8. Bohater po wysłuchaniu przepowiedni (drugiej) czarownic popada w stan paranoi – jest nieczuły dla otaczaj
ą
cego go
ś
wiata,
ż
ony, a zarazem dostrzega mechanizm zbrodni, w jaki wpadł.
9.Makbet to posta
ć
tragiczna, poniewa
ż
wkraczaj
ą
c w
ś
wiat zbrodni liczył na to, i
ż
uda mu si
ę
ten mechanizm zatrzyma
ć
.
10. Makbet nie popełnił samobójstwa, poniewa
ż
chciał by
ć
konsekwentnym do ko
ń
ca, nie mógł si
ę
podda
ć
, poniewa
ż
byłoby to przyznaniem si
ę
do bł
ę
du.
Na odpowiedzi czekam z niecierpliwo
ś
ci
ą
.
•Studium psychiki kobiecej
Kolej na analiz
ę
post
ę
pków Lady Makbet.
Prosz
ę
zebra
ć
argumenty w postaci cytatów z lektury, które potwierdz
ą
lub zaprzecza poni
ż
szym twierdzeniom (czyli ci
ą
g
dalszy zabawy w prawd
ę
/ fałsz ).
1.Nie wpływa i nie manipuluje ambicjami m
ęż
a.
2.Waha si
ę
, ma w
ą
tpliwo
ś
ci moralne przed popełnieniem przez m
ęż
a pierwszej zbrodni.
3.Okrutna, bezduszna, bezwzgl
ę
dna (patrz cho
ć
by na fragment - scen
ę
, w której ukazuje si
ę
duch Banka)
4.Obł
ę
d jest u niej wyrazem pod
ś
wiadomego przyznania si
ę
do zbrodni (motyw mycia r
ą
k), wykroczyła przeciwko swej
naturze kobiecej odrzucaj
ą
c kobieco
ść
, wra
ż
liwo
ść
i czuło
ść
.
Powodzenia w wertowaniu lektury! Mo
ż
na oczywi
ś
cie doda
ć
własne spostrze
ż
enia i je udokumentowa
ć
.
•MOTYW KRWI I KORONY W MAKBECIE
W tragedii tej zauwa
ż
amy specyficzny mechanizm zbrodni powi
ą
zany z
żą
dz
ą
władzy. Prosz
ę
zatem jako
ciekawostk
ę
i rozwini
ę
cie interpretacji utworu przeczyta
ć
fragment o dwóch wa
ż
nych motywach – koronie i krwi. S
ą
one
swoi
ś
cie powi
ą
zane.
Ju
ż
w pisanych przed rokiem 1606 kronikach historycznych oraz tragediach (mi
ę
dzy innymi Ryszard III, Henryk IV i
Hamlet) Szekspir dawał wyraz swym przekonaniom na temat historii. Dzieje 'były według autora Króla Leara przesuwaniem
si
ę
po scenie
ś
wiata kolejnych postaci władców oraz podwładnych. Symbolem władzy jest korona i wła
ś
ciwie nie ma
innego sposobu na jej zdobycie, jak przelanie czyjej
ś
krwi. St
ą
d w dramatach Szekspira tak wielu bohaterów posuwa
si
ę
do zbrodni. Istot
ą
tak rozumianej historii nie jest linearny bieg czasu, lecz cykliczny - historia toczy si
ę
tu kołem i wci
ąż
wraca do tego samego punktu: zabicie władcy jest sposobem zdobycia tronu, wkracza si
ę
w ten sposób na drog
ę
znaczon
ą
zdrad
ą
okrucie
ń
stwem, skrytobójstwem. W ko
ń
cu kat sam staje si
ę
ofiar
ą
zostaje zabity i kolejny władca wst
ę
puje na t
ę
sam
ą
drog
ę
. Wynikiem takiej historiozofii (filozofii dziejów) jest uczynienie przez Szekspira naczelnymi motywami kolejnych
utworów, w tym tak
ż
e Makbeta, krwi (symbolu zbrodni, królobójstwa) oraz korony (symbolu władzy).
Zbrodnia jest gwałtem uczynionym naturze i jej prawom, z czego zdaje sobie spraw
ę
Makbet, mówi
ą
c: "Na
całym teraz półobszarze
ś
wiata/ Natura staje si
ę
martwa i straszne/ Marzenia szarpi
ą
; snu cich
ą
; zasłon
ę
" . W
ś
wiecie
istnieje jednak równowaga - ka
ż
dy krwawy czyn obróci si
ę
w ko
ń
cu przeciw grzesznikowi. Pozostaje tylko kwestia
ceny, kosztów, jakie zapłac
ą
wszyscy wpl
ą
tani w machin
ę
ś
mierci ludzie.
Gdy po wielu wewn
ę
trznych rozterkach Makbet decyduje si
ę
na zabicie króla, jest jednocze
ś
nie przekonany,
ż
e na
jednym morderstwie uda mu si
ę
poprzesta
ć
. Nie bierze jednak pod uwag
ę
,
ż
e zabijaj
ą
c Dunkana uruchomił o wiele
pot
ęż
niejsz
ą
od siebie samego machin
ę
ś
mierci. Królobójstwo wpl
ą
tuje go w nieko
ń
cz
ą
cy si
ę
ła
ń
cuch kolejnych
morderstw, jakie musi teraz popełnia
ć
, aby prawda o pierwszej zbrodni nie ujrzała
ś
wiatła dziennego. Najpierw zgin
ąć
musz
ą
stra
ż
nicy Dunkana, którzy mogliby zacz
ąć
tłumaczy
ć
si
ę
z zaniedbania swych obowi
ą
zków pilnowania króla Szkocji i
tym samym skierowa
ć
podejrzenia na prawdziwego zabójc
ę
. Po nich przychodzi kolej na Banka, przyjaciela Makbeta, który
miał to nieszcz
ęś
cie,
ż
e był
ś
wiadkiem przepowiedni Czarownic. Banko zaczyna podejrzewa
ć
,
ż
e za koron
ą
Makbeta kryj
ą
si
ę
jakie
ś
nieczyste sztuczki i tym samym podpisuje na siebie wyrok. Jego los jest przes
ą
dzony, tym bardziej,
ż
e zgodnie ze
słowami wied
ź
m ma w dziejach wyznaczon
ą
rol
ę
tego, który zapocz
ą
tkuje dynasti
ę
nast
ę
pców na tronie Szkocji. Znowu
ludzka krew zostaje przelana.
Rz
ą
dy Makbeta to czasy straszliwego tenoru. Władca-tyran otacza si
ę
szpiegami i konfidentami,
ż
aden z
obywateli nie mo
ż
e by
ć
pewny swoich dni. W
ś
ród wielu niewymienionych z imienia ofiar Makbeta s
ą
te najbardziej
bezbronne – kobiety i dzieci.
Jest w
ś
ród nich Lady Makduf,
ż
ona szkockiego dostojnika, który zbiegł do Anglii, by tam szuka
ć
pomocy w pozbyciu si
ę
tyrana. Razem z Lady Makduf ginie jej synek, a wła
ś
ciwie dzieci (w utworze opisana jest scena
ś
mierci jednego dziecka, ale
przebywaj
ą
cemu w Anglii Makdufowi donosz
ę
o
ś
mierci jego dzieci).
Zbrodnia musi jednak zosta
ć
ukarana. W ko
ń
cu wybuchnie pochłaniaj
ą
ca nowe ofiary wojna, machina
ś
mierci toczy
ć
si
ę
b
ę
dzie do momentu, a
ż
królobójca nie zostanie zabity. Ostatnie chwile Makbeta ukazuj
ą
, jak
daleko posun
ą
ł si
ę
rozpad osobowo
ś
ci mordercy:"
ś
ycie jest tylko przechodnim półcieniem,
N
ę
dznym aktorem, który swoj
ą
, rol
ę
Przez par
ę
godzin wygrawszy na scenie
W nico
ść
przepada - powie
ś
ci
ą
, idioty
Gło
ś
n
ą
wrzaskliw
ą
" a nic nie znacz
ą
c
ą
,"
Ś
mier
ć
nie ominie tak
ż
e Lady Makbet, współwinnej wszystkich
zbrodni. Ta bezwzgl
ę
dna i okrutna kobieta popadnie w obł
ę
d i w stanie obł
ą
kania zako
ń
czy swoje
ż
ycie, gdy
ż
, jak
stwierdzi obserwuj
ą
cy j
ą
Lekarz: "Czyny przeciwne naturze / Rodz
ą
, przeciwny naturze niepokój”.
Mo
ż
na równie
ż
samodzielnie prze
ś
ledzi
ć
motyw snu i sztyletu w tragedii, ale to ju
ż
zadanie dla hobbistów i tych,
którym „Makbet” zawrócił nieco w głowie. Mam nadziej
ę
,
ż
e takich w
ś
ród Pa
ń
stwa nie zabraknie.