HISTORIA SZTUKI

Szczegółowy opis wymagań egzaminacyjnych w zakresie treści

programowych

1. Wstęp do historii sztuki:

· historyczne definiowanie pojęć: sztuka i piękno, akademie sztuk pięknych;

· muzea i ważniejsze kolekcje sztuki na świecie i w Polsce;

· dziedziny sztuki;

· forma dzieła sztuki i jej elementy;

· funkcja, temat, treść;

· podstawowe pojęcia i terminy z zakresu historii sztuki;

· techniki malarskie i graficzne;

· chronologia; charakterystyka epok, stylów i kierunków.

2. Sztuka ery prehistorycznej:

· chronologia i geografia sztuki prehistorycznej; charakterystyka paleolitu, mezolitu oraz neolitu;

· malarstwo (przemiany od Lascaux do neolitycznych malowideł naskalnych),

rzeźba, ceramika oraz początki architektury;

· hipotezy i próby interpretacji sztuki prehistorycznej.

3. Sztuka starożytnej Mezopotamii:

· geografia i uwarunkowania naturalne kształtujące charakter sztuki

mezopotamskiej;

· kultura i religia oraz jej wpływ na sztukę;

· sztuka sumero-akadyjska; sztuka babilońska i sumeryjska.

4. Sztuka starożytnego Egiptu:

· geografia, uwarunkowania naturalne, chronologia sztuki egipskiej;

· odkrycia archeologiczne;

· kultura i religia, struktura społeczna i ich wpływ na sztukę;

· rozwój architektury sepulkralnej i sakralnej;

· pojęcie kanonu w malarstwie, rzeźbie i architekturze.

5. Sztuka świata egejskiego epoki brązu:

· sztuka Cyklad ( idole); sztuka Krety (pałac w Knossos - kult byka, freski, rzeźba

ceramiczna); sztuka Myken (groby i twierdza - cytadela mykeńska);

· odkrycia archeologiczne ( Troja) i rola H. Schliemanna.

6. Sztuka starożytnej Grecji:

· chronologia i geografia świata greckiego;

· religia, filozofia i kultura starożytnej Grecji;

· estetyka - ewolucja pojęć w różnych okresach (sztuka, piękno, klasyczność, naśladownictwo natury, pitagoreizm);

· zabudowa Akropolu, związki z przyrodą i naturalnym ukształtowaniem terenu,

Partenon - arcydzieło okresu klasycznego;

· rzeźba, jej przemiany od okresu archaicznego do hellenistycznego, zasady kompozycji klasycznej, malarstwo - style malarstwa wazowego, malarstwo okresu klasycznego i hellenistycznego.

7. Sztuka etruska:

· chronologia i geografia rozwoju sztuki etruskiej;

· religia Etrusków;

· architektura: rekonstrukcja świątyń i groby tumulusowe, dekoracja malarska;

· rzeźba sepulkralna;

· odlewy z brązu;

· rzemiosło artystyczne.

8. Sztuka starożytnego Rzymu:

· chronologia i geografia sztuki rzymskiej;

· architektura i urbanistyka; tradycje greckie i etruskie; koncepcje, materiały,

nowe konstrukcje; Panteon i jego rola; architektura Użyteczności publicznej i jej

rola cywilizacyjna;

· rzeźba rzymska - portret, relief historyczny, rzeźba pomnikowa;

· malarstwo (freski pompejańskie, enkaustyka, mozaika).

9. Sztuka wczesnochrześcijańska:

· chronologia i geografia sztuki wczesnochrześcijańskiej;

· specyfika religii chrześcijańskiej, zmieniający się stosunek do sztuki i rola

dziedzictwa antycznego; symboliczne treści;

· architektura wczesnochrześcijańska: pierwsze kościoły i groby;

· malarstwo katakumbowe;

· rzeźba (Dobry Pasterz).

10. Sztuka bizantyńska:

· chronologia i geografia sztuki bizantyńskiej;

· cezaropapizm i hierarchia społeczna; sztuka, jako synteza wpływów Wschodu i Zachodu;

· architektura sakralna - Hagia Sophia, San Vitale;

· malarstwo (mozaika, ikona);

· wpływ sztuki bizantyńskiej na sztukę Europy średniowiecznej (Europa

prawosławna, Włochy, wpływy w Polsce; inspiracje współczesne - Jerzy

Nowosielski).

11. Sztuka islamu:

· zasięg terytorialny i czasowy;

· religia Mahometa i jej wpływ na abstrakcyjno-symboliczny charakter sztuki;

· architektura (ze szczególnym uwzględnieniem wpływów na Europę – Półwysep Iberyjski);

· ornament i kaligrafia.

12. Sztuka wczesnego średniowiecza:

· źródła sztuki wczesnego średniowiecza;

· okres Wędrówki Ludów i tworzenie się poantycznej cywilizacji europejskiej;

· chrystianizacja Europy;

· miniatura iroszkocka (linearny ornament plecionkowy i zoomorficzny).

13. Sztuka przedromańska:

· zasięg terytorialny i czasowy sztuki przedromańskiej;

· renesans karoliński; Użycie form antycznych w służbie propagandy państwowej;

· sztuka ottońska (zwięźle).

14. Sztuka romańska w Europie:

· chronologia i geografia pierwszego stylu w sztuce europejskiej;

· monastycyzm i ruch pielgrzymkowy (kult relikwii), kulturotwórcza rola zakonów,

spor Sugeriusz - św. Bernard z Clairvaux;

· uniwersalizm i regionalizm w kulturze i sztuce;

· architektura: struktura i konstrukcje budowli; symbolika części kościoła;

najważniejsze odmiany regionalne;

· rzeźba: treść, forma (prawo ram), funkcja (biblia pauperum);

· malarstwo freskowe;

· rzemiosło artystyczne (złotnictwo, emalie, tkanina z Bayeux).

15. Sztuka przedromańska i romańska w Polsce:

· periodyzacja, tło historyczno - społeczne, religijne, kulturowe;

· architektura;

· rzeźba: portale, kolumny w Strzelnie, Drzwi Gnieźnieńskie i legenda św.

Wojciecha, płyta z Wiślicy;

· rzemiosło artystyczne.

16. Sztuka gotycka w Europie:

· chronologia i geografia stylu;

· uwarunkowania historyczne, społeczne i ideowe gotyku;

· narodziny stylu: Saint Denis; rola opata Sugera;

· architektura: konstrukcja, materiał, struktura i symbolika idealnej katedry

(zwłaszcza symbolika światła);

· narodowe odmiany sakralnej architektury gotyckiej w Europie;

· miasto i zamek w okresie gotyku, powstawanie uniwersytetów, zakony Żebracze;

· rzeźba: treść, funkcja, przemiany formy, materiał (rzeźba kamienna katedr,

rzeźba ołtarzowa; Piękne Madonny, piety, krucyfiksy; draperie: styl miękki i

łamany);

· malarstwo europejskie na północ od Alp od połowy XIII do XV wieku (witraż,

miniatorstwo, malarstwo tablicowe);

· styl międzynarodowy i realizm późnogotycki.

17. Sztuka gotycka w Polsce:

· periodyzacja, tło historyczno-społeczne;

· lokalne odmiany architektury sakralnej;

· miasta i zamki; mecenat Kazimierza Wielkiego;

· rzeźba ze szczególnym uwzględnieniem Madonny z Krużlowej, twórczości Wita

Stwosza oraz nagrobków królewskich na Wawelu;

· malarstwo tablicowe;

· rzemiosło artystyczne.

18. Między gotykiem a renesansem - malarstwo XIII, XIV i XV wieku:

· Włochy: szkoła sieneńska, szkoła florencka i Giotta,

· Niderlandy: Jan van Eyck, Bosch, Bruegel, van der Weyden, Memling.

19. Renesans w Europie:

· znaczenie terminu „renesans", inspiracje antyczne, odkrywanie natury i

poznawanie człowieka, poszukiwanie piękna;

· chronologia i geografia sztuki; Italia jako ojczyzna renesansu, rozwój

Nowożytnych miast, rozwój nowożytnej nauki (filozofia, uniwersytety, środki

komunikacji wizualnej: druk, grafika)

· nowa sytuacja religii i kościoła (reformacja i początki kontrreformacji);

· mecenat artystyczny.

20. Renesans we Włoszech:

· trzy główne ośrodki sztuki renesansowej (Florencja, Rzym, Wenecja);

· wczesny renesans - wiek XV: architektura (Bruneleschi, Alberti), rzeźba

(Donatello), malarstwo (Masaccio, Mantegna, della Francesca, Boticelli);

· renesans dojrzały - wiek XVI; wielkie indywidualności: architektura (Bramante,

Palladio) oraz Leonardo (malarstwo, rysunek, teoria), Rafael, Michał Anioł;

· szkoła wenecka - Giorgione, Tycjan, Tintoretto, Veronese - wielcy koloryści

weneccy i ich rola dla późniejszego malarstwa europejskiego;

· nurt manieryzmu w sztuce włoskiej.

21. Renesans w Niemczech:

· przełomowa rola Durera (teoria i praktyka artystyczna);

· malarstwo i grafika: Granach, Holbein; indywidualność Grunewalda: Ołtarz z

Isenheim.

22. Renesans we Francji:

· architektura rezydencjonalna;

· szkoła z Fontainebleau.

23. Renesans w Polsce:

· chronologia i główne ośrodki kulturalne;

· mecenat artystyczny, wpływy włoskie, niderlandzkie, elementy rodzime;

synkretyzm stylowy;

· Kaplica Zygmuntowska na Wawelu - dzieło oryginalne i jednolite stylowo,

program dekoracji; jej rola jako pierwowzoru kaplic grobowych (architektura i

rzeźba);

· Zamek na Wawelu i rezydencje magnackie;

· miasto renesansowe; Zamość;

· malarstwo - miniatorstwo, fresk ( S. Samostrzelnik), portret; wpływy i tradycja;

· tendencje manierystyczne - wpływy włoskie i niderlandzkie.

24. Barok w Europie:

· chronologia i zasięg terytorialny;

· narodziny baroku: kontrreformacja;

· uwarunkowania społeczno-polityczne, religijne, filozoficzne;

· tendencje w architekturze: nurt jezuicki; Bernini; Borromini; palladianizm;

założenia pałacowo-ogrodowe (Wersal);

· rzeźba barokowa - Bernini;

· tendencje w malarstwie: freskowe malarstwo iluzjonistyczne, nurt ekstatyczno mistyczny,

tenebryzm, luminizm, realizm i mistycyzm; Caravaggio i

caravaggionizm; Rubens i nurt kolorystyczny; klasycyzm barokowy i pejzaż

komponowany - Poussin; osiągnięcia szkół narodowych (Flandria, Holandia,

Hiszpania, Francja); wielkie indywidualności (Rubens, Rembrandt, Vermeer,

Velasquez). Nowe autonomiczne tematy: martwa natura i pejzaż, scena

rodzajowa.

25. Barok w Polsce:

· chronologia;

· tło społeczno-polityczne;

· mecenat królewski (Wazowie, Jan III Sobieski), kościelny oraz magnacki;

· architektura sakralna i rezydencjonalna;

· rozwój rzeźby architektonicznej i nagrobnej;

· malarstwo; portrety trumienne;

· specyfika kultury sarmackiej.

26. Sztuka rokoka:

· francuski rodowód stylu;

· obyczajowość i kultura dworska;

· architektura i wnętrze;

· sztuka zdobnicza (ornament);

· malarstwo; prekursorska rola Watteau; Boucher.

27. Sztuka klasycyzmu:

· chronologia i ewolucja stylu, główne ośrodki;

· tło historyczne, filozofia, nauka, kultura;

· architektura: inspiracje greckie, rzymskie, palladianizm;

· rzeźba: Canova, Thorvaldsen;

· malarstwo: Dawid i sztuka w służbie rewolucji; kontynuacja stylu - Ingres.

28. Klasycyzm w Polsce:

· chronologia i tło historyczne;

· mecenat królewski i tzw. styl stanisławowski: Zamek Królewski w Warszawie,

Pałac w Łazienkach;

· mecenat magnacki; architektura;

· malarstwo: Bacciarelli i Canaletto.

29. Sztuka oficjalna XIX wieku:

· akademizm w malarstwie i rzeźbie;

· historyzm i eklektyzm w architekturze.

30. Romantyzm jako nurt w kulturze i sztuce:

· światopogląd romantyczny, potrzeba nieograniczonej wolności;

· temat, treść, forma, romantyczna synteza sztuk;

· Goya: malarstwo i grafika;

· Friedrich i religijne malarstwo pejzażowe; biedermaier;

· Turner, Constable i pejzaż angielski; indywidualność Blake'a;

· Gēricault, Delacroix;

· malarstwo romantyczne w Polsce - Michałowski.

31. Nowe materiały i konstrukcje architektoniczne:

· nurt inżynieryjny;.

· szkoła chicagowska.

32. Realizm:

· Courbet;

· Daumier - między romantyzmem a realizmem;

· szkoła barbizońska i pleneryzm; Millet;

· realizm rosyjski; pieriedwiżnicy.

33. Impresjonizm:

· geneza i warunki rozwoju;

· E. Manet i jego rola;

· nowy temat i nowa forma;

· ewolucja kierunku: Monet, Renoir, Degas, Pisarro.

34. Neoimpresjonizm:

· doktryna neoimpresjonistyczna;

· temat i forma (dywizjonizm, puentylizm);

· Seurat, Signac.

35. Postimpresjonizm:

· Cezanne;

· syntetyzm i symbolizm - Gauguin; Szkoła z Pont Aven i Ślewiński;

· nabizm i koncepcje obrazu M. Denis;

· protoekspresjonizm - van Gogh, Toulouse-Lautrec.

36. Symbolizm:

· Bockln;

· Moreau, Redon.

37. Rzeźba przełomu XIX i XX wieku:

· Rodin: nowatorstwo w ujmowaniu rzeźby pomnikowej; impresjonizm, rola ruchu

w budowaniu napięcia; tragizm.

38. Prerafaelici, Arts & Crafts i początki secesji:

· koncepcja przedmiotów codziennego Użytku kształtujących poczucie estetyczne

odbiorcy; niechęć do produkcji maszynowej;

39. Secesja:

· znaczenie terminu i główne ośrodki;

· charakterystyka stylu;

· architektura (Gaudi, odmienność secesji wiedeńskiej, szkoła z Glasgow);

· malarstwo i grafika; Klimt; Beardsley;

· nobilitacja rzemiosła artystycznego.

40. Sztuka polska II połowy XIX wieku:

· sytuacja malarstwa polskiego na tle głównych kierunków sztuki europejskiej i

jego odrębność;

· główne nurty: akademizm, różne odmiany historyzmu, realizm (Siemiradzki,

Grottger, Matejko, Rodakowski, bracia Gierymscy, Chełmoński);

· pleneryzm, naturalizm, luminizm.

41. Sztuka okresu Młodej Polski:

· sytuacja sztuki polskiej na tle sztuki europejskiej;

· główne nurty w malarstwie: epizod impresjonistyczny, symbolizm,

postimpresjonizm (Pankiewicz, Podkowiński, Malczewski, Wojtkiewicz,

Stanisławski, Boznańska);

· secesja w architekturze, malarstwie, rzeźbie i sztukach dekoracyjnych (rola

Wyspiańskiego i Mehoffera).

42. Sztuka awangardowa początków XX wieku:

· ideowa wielotorowość sztuki początków XX wieku, manifesty i programy

artystyczne; orientacja autonomiczna (modernizm), orientacja lewicowa

(awangarda);

· najważniejsze kierunki w sztuce początku XX wieku:

- fowizm i rola Matisse'a;

- ekspresjonizm niemiecki; grupy Die Brucke i Der Blaue Reiter;

- ekspresjonizm poza ugrupowaniami: Munch, Rouault;

- kubizm: Picasso i Braque; kubizm jako katalizator nowoczesności;

- futuryzm - manifesty i realizacje;

- początki abstrakcji i rola Kandinsky'ego;

- awangarda rosyjska (konstruktywizm, rajonizm, suprematyzm); uwikłanie

w rewolucję radziecką;

- neoplastycyzm i grupa De Stijl; rola Mondriana;

- dadaizm - protest artystów wobec okrucieństwa I wojny światowej;

- Bauhaus i jego rola w kształceniu artystycznym;

- malarstwo metafizyczne i rola Chirico;

- surrealizm: nurt mimetyczny i antymimetyczny (Dali, Magritte, Miro,

Ernst);

· rewolucyjne założenie przemiany świadomości człowieka oparte na interpretacji

Freuda i Junga.

43. Malarstwo między wojnami:

· nurt abstrakcji geometrycznej, abstrakcja organiczna;

· różne odmiany realizmu (realizm w sztuce państw totalitarnych), Nowa

Rzeczowość; realizm magiczny;

· Ēcole de Paris.

44. Sztuka po II wojnie światowej:

· główne nurty w malarstwie;

· sztuka niefiguratywna (środowisko paryskie: Wols; środowisko nowojorskie:

abstrakcyjny ekspresjonizm - Pollock; abstrakcja geometryczna - (pop-art);

· kierunki przedstawiające; rola Picassa, Bacona; nowa figuracja (Cesar, Kienholz);

pop-art (Warhol, Johns); hyperrealism;

· zjawiska z pogranicza dyscyplin: environement, happening, performance

(dokumentacja), konceptualizm, land-art; Kaprow; Klein; Smithson; Kosuth;

· minimal-art i sztuka biedna;

· sztuka najnowsza - problem postmodernizmu.

45. Architektura XX wieku:

· źródła architektury XX wieku;

· główne nurty: konstruktywistyczno-funkcjonalistyczny i organiczny;

· wielcy architekci: Wright, Mies van der Rohe, Le Corbusier; Aalto;

· postmodernizm w architekturze.

46. Rzeźba XX wieku:

· rodowod i inspiracje rzeźby współczesnej;

· rzeźba związana z ważniejszymi kierunkami sztuki XX wieku: rzeźba kubistyczna,

· futurystyczna, konstruktywistyczna, abstrakcyjna; rzeźba związana z pop-artem i

nowym realizmem; Brancusi; Picasso; Pevsner; Gabo; Giacometti; Oldenburg,

Moore;

· rzeźba kinetyczna; rola Duchampa, Calder, Tinquely.

47. Sztuka polska XX wieku:

· sztuka okresu międzywojennego; warunki rozwoju;

· najważniejsze kierunki i grupy artystyczne;

- formiści: Czyżewski, Chwistek, bracia Pronaszkowie, Witkacy oraz

Zamoyski;

- Blok, Praesens, a.r : Strzemiński, Kobro; łączność z awangardą

międzynarodową;

- Komitet Paryski; rola Pankiewicza; Cybis, Waliszewski, Potworowski,

Nacht-Samborski; koncepcja sztuki i jej znaczenie dla sztuki polskiej;

- nurt surrealizujący (Artes).

· sztuka po II wojnie światowej:

- warunki rozwoju w związku ze zmienionymi uwarunkowaniami

politycznym;

- realizm socjalistyczny;

- wybrane przykłady architektury;

- wielkie wystawy: I Wystawa Nowoczesnych 1948 w Krakowie oraz Arsenał

1955 w Warszawie; sztuka po odwilży: kształtowanie się przekonania o

autonomicznej roli sztuki;

- koloryści polscy (rola kapizmu; emigracyjna twórczość Czapskiego;

Oddziaływanie na malarstwo abstrakcyjne: Gierowski);

- II Grupa Krakowska (Kantor i jego inspiracyjna rola oraz teatr Cricot 2,

Jarema, Nowosielski, Brzozowski, Stern);

- Wróblewski i jego rola w tendencjach figuratywnych; Grupa Wprost;

Gruppa;

· -polska szkoła plakatu i rola Tomaszewskiego;

- rzeźba; rola X. Dunikowskiego, Zamoyskiego, Beresia, Jarnuszkiewicza,

Szapocznikow, Hasiora, Abakanowicz, Bałki; ważniejsze realizacje

pomnikowe;

- happening i performance (Kantor, Warpechowski);

- recepcja tendencji sztuki światowej w sztuce polskiej lat 60.,70. i 80.;

- kolekcje sztuki współczesnej w Polsce (Muzeum Sztuki w Łodzi, Galeria

Foksal i rola Stażewskiego, Krzysztofory, Centrum Sztuki Współczesnej w

Zamku Ujazdowskim, Zachęta);

- Życie artystyczne we współczesnej Polsce.

MATURA Z HISTORII SZTUKI
Kanon dzieł sztuki

UWAGA!!!
Nie wystarczy znać tylko podanych tutaj dzieł. Ważne jest całościowe podejście do tematu, a kanon tylko pomoże wyróżnić z obszernej dziedziny, jaką jest historia sztuki, to co najważniejsze. Tak więc, czytaj podręczniki, książki i oglądaj albumy z reprodukcjami. W Internecie nie wszystko można znaleźć. Nie jest powiedziane, że tylko to, co w tym spisie pojawi się na maturze. W rozszerzonej wersji egzaminu może pojawić się jeszcze więcej materiału.

Sztuka ery prehistorycznej
Umiejętność rozpoznania:

1. Wenus z Willendorfu,

2. malowidła z Lascaux

3. zespół Stonehenge (plan, rekonstrukcja, bryła)

4. zabudowa Biskupina

Sztuka starożytnej Mezopotamii
Umiejętność rozpoznania:

5. zigurat z Ur (bryła, rekonstrukcja

6. Sztandar z Ur

7. posążek Gudei z Lagasz

8. stella kodeksu Hammurabiego

9. płaskorzeźba Zraniona Lwica – pałac Assurbanipala w Niniwie

10. Brama Isztar w Babilonie

Sztuka starożytnego Egiptu
Umiejętność rozpoznawania:

11. Piramida faraona Dżesera w Sakkara (bryła)

12. Sfinks w Giza

13. Triada króla Mykerinosa

14. Gęsi z Meidum

15. posągi pary książęcej Rahotepa i Nofret

16. Skryba z Sakkara

17. świątynia królowej Hatszepsut w Deir el-Bahari

18. świątynia Ramzesa II w Abu Simbel (fasada)

19. Posąg Sezostrisa I

20. Kolosy Memnona (posągi Amenhotepa III)

21. Złota maska Tutenhamona

22. malowidło przedstawiające płaczki – grobowiec w Tebach

23. malowidło przedstawiające córki Echnatona

24. głowa królowej Nefretete

Dokładna analiza treści i formy:

25. paleta Narmera

26. piramidy Cheopsa, Chefrena, Mykerinosa w Gizeh

27. faraon Mykerinos z małżonką

28. polowanie na dzikie ptactwo z grobu Menny

29. malowidło tancerka i dwie muzykantki, grobowiec Nachta w Tebach

30. płaskorzeźba Echnatona z rodziną

31. świątynia Horusa w Edfu (plan, pylony)

Sztuka świata egejskiego

Umiejętność rozpoznania:

32. Idol Cykladzki

33. Paryżanka – malowidło z Knossos

34. Książę wśród lilii – malowidło w Knossos

35. figurka bogini z wężami

36. waza kreteńska z ośmiornicą

37. złota maska grobowa z Myken

38. Brama Lwów w Mykenach

Sztuka starożytnej Grecji
Umiejętność rozpoznania:

39. świątynia Hery w Paestum (bryła)

40. świątynia Nike-Apteros na akropolu ateńskim (bryła)

41. plan akropolu ateńskiego

42. tolos świątyni w Delfach (bryła, plan)

43. kora archaiczna

44. Apollo z Tenei

45. Niosący cielę

46. Woźnica z Delf

47. Fidiasz – posąg Ateny Partens (na przykładzie rzymskiej kopii)

48. Procesja panatenajska – płaskorzeźba z Partenonu

49. Nike zawiązujące sandał – płaskorzeźba

50. Fidiasz – Trzy mojry z przyczółka Partenonu

51. Myron – Dyskobol

52. Praksyteles – Hermes z małym Dionizosem, Afrodyta z Knidos

53. Skopas – Bachantka

54. Lizyp – Odpoczywający Herakles

55. Nike z Samotraki

56. Apollo Belwederski

57. Zabijający Gala

58. Ołtarz pergamoński (plan, bryła, płaskorzeźby z fryzu)

59. Przykładowe wazy w stylach: geometrycznym i orientalizującym

60. Czerwonofigurowa waza Franois

Dokładna analiza treści i formy:

61. Posąg kurosa (np. z Sunion)

62. Waza czarnofigurowa z przedstawieniem Achillesa i Ajaksa grających w kości

63. Partenon na akropolu ateńskim (plan, bryła)

64. Erechtejon na akropolu ateńskim (plan, bryła ogólnie i od strony ganku kariatyd)

65. Poliklet Młodszy – Teatr w Epidauros (plan, widok ogólny)

66. Poliklet – Doryforos

67. Praksyteles – Apollo z jaszczurką

68. Lizyp – Apoksyomenos

69. Grupa Laokoona

70. Wenus z Milo

Sztuka etruska
Umiejętność rozpoznania:

71. sarkofag małżonków z Caere

72. model świątyni etruskiej

73. wilczyca kapitolińska

Sztuka starożytnego Rzymu
Umiejętność rozpoznania:

74. świątynia Westy w Tivoli (bryła)

75. łuk Tytusa

76. Forum Trajana w Rzymie (plan, widok ruin z kolumną)

77. akwedukt tzw. Pont-du-Gard w Nmes

78. Maison Carre w Nmes (bryła)

79. Ołtarz Pokoju w Rzymie (bryła, płaskorzeźby)

80. statua Barberini

81. portret cesarski

82. Flora tzw. Primavera, fresk z domu w Stabiae

83. Freski z domu Wettiuszów w Pompejach

84. Malowidła z willi Liwii – Prima Porta

Dokładna analiza treści i formy:

85. Panteon w Rzymie (plan, przekrój, fasada, wnętrze)

86. Amfiteatr Flawiuszów (Koloseum w Rzymie) (bryła, elewacja)

87. Łuk Konstantyna

88. Kolumna Trajana w Rzymie

89. Posąg konny Marka Aureliusza w Rzymie

90. Posąg cesarza Augusta z Prima Porta

91. Dom rzymski w Pompejach (przykładowy np. rekonstrukcja)

Sztuka wczesnochrześcijańska, bizantyjska i bizantynizująca

Umiejętność rozpoznania:

92. mauzoleum Santa Constanza w Rzymie (wnętrze, plan)

93. bazylika San Apollinare Nuovo (wnętrze, mozaiki

94. sarkofag wczesnochrześcijański (przykładowy)

95. Dobry Pasterz – mozaika z Mauzoleum Galii Placydii w Rawennie

96. Chrystus Pantokrator z Capelli Palatyna w Palermo

97. Chrystus – Dobry Pasterz – rzeźba

98. Ikona Matki Boskiej Włodzimierskiej

99. Bazylika św. Marka w Wenecji (fasada)

Dokładna analiza treści i formy:

100. rekonstrukcja i plan wczesnochrześcijańskiej bazyliki św. Piotra w Rzymie

101. kościół San Vitale w Rawennie (plan, wnętrze, mozaiki z prezbiterium)

102. Antchemios z Tralles, Izydor z Miletu – kościół Hagia Sophia w Konstantynopol

103. (bryła, plan, wnętrza)

104. Trójca Święta Rublowa (ikona)

Sztuka przedromańska i romańska:

Umiejętność rozpoznania:

105. Kościół Ntre Dame w Poitiers (fasada)

106. Katedra w Spirze (bryła)

107. Palatium z rotundą na Ostrowie Lednickim (plan)

108. Krypta św. Leonarda na Wawelu (wnętrze)

109. Rotunda NMP na Wawelu (bryła)

110. Rotunda św. Prokopa w Strzelnie (bryła, plan)

111. Kolegiata w Kruszwicy (plan, bryła)

112. Portal w Moissac

113. Strona z monogramem z Księgi z Kells

114. Karty z figurami lwa i orła z Księgi z Durrow

115. Drzwi płockie

116. Drzwi kościoła św. Michała w Hildesheim

117. Tympanon św. Trójcy ze Strzelna

118. Patena kaliska

119. Kielich z Trzemeszna

120. Tkanina z Bayeux

121. Posadzka w Wiślicy

Dokładna analiza treści i formy:

122. kaplica pałacowa w Akwizgranie (bryła, plan, wnętrze)

123. kościół Cluny III (analiza obiektu na podstawie rekonstrukcji)

124. zespół budowli w Pizie

125. Kolegiata w Tumie pod Łęczycą

126. Drzwi Gnieźnieńskie

127. Kolumny z kościoła Norbertanek w Strzelnie

Sztuka gotycka i protorenesansowa

Umiejętność rozpoznania:

128. chór kościoła w Saint Denis w Paryżu (wnętrze)

129. katedra w Chartres (bryła, plan, wnętrze)

130. Sainte Chapelle w Paryżu (bryła, wnętrze kaplicy górnej)

131. katedra w Kolonii (bryła)

132. katedra w Wells (bryła, plan, wnętrze)

133. kaplica King’s College w Cambridge (wnętrze)

134. katedra w Mediolanie (fasada)

135. Pałac Dożów w Wenecji (elewacja)

136. Katedra w Sienie (fasada)

137. Palazzo Vecchio we Florencji (bryła)

138. katedra w Gnieźnie (plan, bryła)

139. katedra we Wrocławiu (bryła)

140. kościół Mariacki w Krakowie (bryła, plan, wnętrze z ołtarzem)

141. kościół św. Janów w Toruniu (bryła)

142. kolegiata w Wiślicy (wnętrze)

143. barbakan w Krakowie (bryła)

144. ratusz we Wrocławiu (bryła)

145. katedra św. Wota w Pradze (wnętrze)

146. most Karola w Pradze

147. portal królewski w Chartres

148. Grupy: Nawiedzenia i Zwiastowania z katedry w Reims

149. Claus Sluter – Studnia Mojżesza, kartuzja w Champmol w Dijon

150. Salomea (księżna Głogowska)

151. Jeździec bamberski

152. Krucyfiks koloński

153. Nicolo Pisano – kazalnica w baptysterium w Pizie

154. Pokłon Trzech króli – płaskorzeźba z w.w. Kazalnicy

155. Piotr Parler – autoportret z katedry w Pradze

156. Pieta z Lubiąża

157. Piękna Madonna z Wrocławia

158. Wit Stwosz - krucyfiks z katedry wawelskiej

159. Nagrobek Henryka Probusa

160. Nagrobek Kazimierza Wielkiego

161. Jean Fouquet – Madonna wśród aniołów

162. Św. Anna Samotrzecia ze Strzegomia

163. Tablica 10 Przykazań z Gdańska

164. Epitafium Wierzbięty

165. Ucieczka do Egiptu (ze szkoły krakowskiej)

Dokładna analiza treści i formy:

166. katedra w Reims (bryła, plan)

167. katedra Ntre Dame w Paryżu (plan, bryła, wnętrze)

168. kościół Mariacki w Gdańsku (plan, bryła, wnętrze)

169. Uta i Eckhardt – rzeźby fundatorów z Naumburga

170. Madonna z Krużlowej

171. Wit Stwosz – Ołtarz Mariacki, Nagrobek Kazimierza Jagiellończyka

172. Pieta z Avinionu

173. Bracia Limburg – karty z Bardzo bogatych Godzinek księcia du Berry (cykl kalendarza)

174. Opłakiwanie z Chomranic

Między gotykiem a renesansem

Umiejętność rozpoznania:

175. Cimabue – freski z Asyżu (np. św. Franciszek

176. Giotto – freski z kaplicy Scrovegnich w Padwie, freski z Asyżu

177. Duccio – Maesta z katedry w Sienie

178. Simone Martini – Zwiastowanie

179. Lorenzetti – Alegoria dobrych i złych rządów

180. Jan van Eyck – Madonna kanonika van der Paele,

181. Rogier van der Weyden – Zdjęcie z krzyża, dyptyk Ukrzyżowania

182. Hieronim Bosch – Ogród rozkoszy ziemskich, Syn marnotrawny, tryptyk Kuszenie św. Antoniego , Leczenie głupoty

183. Pieter Bruegel Starszy – Kraina lenistwa, Zabawy dziecięce, Kaleki, Ślepcy, Wesele chłopskie, Wieża Babel

Dokładna analiza treści i formy:

184. Giotto – Spotkanie przy Złotej Bramie

185. Jan van Eyck – Ołtarz gandawski, Małżeństwo Arnolfinich, Madonna kanclerza Rolin

186. Mathias Grnewald – Ołtarz z Isenheim

187. Rogier van der Weyden – Sąd Ostateczny

188. Hieronim Bosch – Wóz siana

189. Pieter Bruegel Starszy – Walka karnawału z postem, cykl: Pory roku, Upadek Ikara

Renesans
Umiejętność rozpoznania:

190. Filippo Brunelleschi - Ospedale degli Innocenti, san Lorenzo, Santo Spirito,

191. Alberti - Tempio Malatestiano, San Andrea w Mantui, Santa Maria Novella,

192. Michał Anioł - projekt Kapitolu, Biblioteka Laurenziana,

193. Andrea Palladio - Teatro Olimpico, Il Redentore,

194. Jacopo Sansovino - Biblioteka św. Marka,

195. Lorenzo Ghiberti – II drzwi baptysterium florenckiego,

196. Donatello - posąg konny Gattamelaty, św. Jan Ewangelista, św. Jerzy,

197. Verrocchio - Posąg Davida, posąg konny Colleoniego, Maria Magdalena,

198. Rodzina della Robbia - płaskorzeźby niemowląt z Ospedale degli Innocenti,

199. Andrea Sansovino - typ nagrobka renesansowego,

200. Michał Anioł – Zdjęcie z krzyża (Pieta z katedry florenckiej), Pieta Rondanini,

201. Fra Angelico da Fiesole- Zwiastowanie z Fiesole,

202. Masaccio -Wygnanie z raju,

203. A.Castagno - Ostatnia Wieczerza,

204. Paolo Uccello- Bitwa pod San Romano,

205. Andrea Mantegna- portrety Gonzagów z Mantui, iluzjonistyczny plafon Camera dei Spozi,

206. Domenico Ghirlandajo - Narodziny Marii, Starzec z wnukiem,

207. Filippo Lippi - Madonna na tle okna,

208. Piero della Francesca - Zmartwychwstanie, Biczowanie, Sen Konstantyna,

209. Sandro Bottticelli - Powracająca Judyta, Narodziny Wenus, Opłakiwanie Chrystusa,

210. Andrea Verrocchio - Chrzest Chrystusa,

211. Leonardo da Vinci - Pokłon Trzech Króli, Dama z gronostajem, Mona Liza, Święty Jan Chrzciciel,

212. Michał Anioł - freski na sklepieniu Kaplicy Sykstyńskiej,

213. Rafael Santi - Zaślubiny Marii, Piękna Ogrodniczka, Madonna della Sedia, Madonna Sykstyńska, Uwolnienie św. Piotra z więzienia (w Stanzy Heliodora), portret Baltazara Castiglione, Transfiguracja, Triumf Galatei,

214. Giorgione- Trzej filozofowie, Koncert wiejski, Śpiąca Wenus,

215. Tycjan- Miłość ziemska i niebiańska, Flora, Bachanalie, Karol V na koniu, Karol V w fotelu, portret papieża Pawła III z nepotami,

216. Correggio – Święta noc,

217. Jacopo Tintoretto - Zuzanna i starcy, Cud św. Marka,

218. Hans Holbein Młodszy – portret Henryka VIII, Erazm z Rotterdamu, Ambasadorowie,

219. Lucas Cranach Starszy – Wenus i Amor (akty), portret Marcina Lutra,

220. Albrecht Drer – Ołtarz Paumgartnerów, Czterech jeźdźców Apokalipsy

Dokładna analiza treści i formy:

221. Brunelleschi - kopuła katedry florenckiej, kaplica Pazzich,

222. Michelozzo – Palazzo di Medici-Rocardi,

223. Bazylika św. Piotra na Watykanie (renesansowe plany budowli),

224. Andrea Palladio – Villa Rotonda,

225. Ghiberti - III Drzwi do baptysterium florenckiego,

226. Donatello - Posąg Davida,

227. Michał Anioł – Posąg Davida, Pieta z bazyliki św. Piotra, Mojżesz, Nagrobek Medyceuszy,

228. Masaccio – Grosz czynszowy, Trójca Święta,

229. Mantegna – Chrystus z Brery,

230. Piero della Fancesca – portrety Montefeltrów, Chrzest Chrystusa,

231. Sandro Botticelli - Madonna Magnifikat, Primavera,

232. Leonardo da Vinci -Madonna w grocie(dwie wersje), Ostatnia Wieczerza, Święta Anna Samotrzeć,

233. Michał Anioł - Tondo Doni, Stworzenie Adama, Sąd Ostateczny w Sykstynie,

234. Rafael Santi - Madonna ze szczygłem, Szkoła ateńska,

235. Giorgione – Burza,

236. Tycjan - Wenus z Urbino, Assunta,

237. Paolo Veronese - Uczta w Kanie Galilejskiej,

238. Tintoretto - Ostatnia Wieczerza,

239. Albrecht Dürer – Autoportret (jako Chrystus), Melancholia, graficzna wersja Adama i Ewy

Manieryzm

Umiejętność rozpoznania:

240. Andrea del Sarto – Madonna z harpiami,

241. Jacopo Pontormo – Nawiedzenie, Zdjęcie z krzyża,

242. Agnolo Bronzino – portret Lukrecji Panciatichi,

243. Fiorentino Rosso – Mojżesz broniący córek Jetry,

244. Parmigianino – Autoportret w wypukłym lustrze,

245. El Greco – Obnażenie z szat, Zwiastowanie, Zesłanie Ducha Świętego, Widok Toledo, Zmartwychwstanie, Laokoon,

246. Giuseppe Arcimboldo – Lato (z 1563 r.),

247. Szkoła Fontainebleau – Diana łowczyni,

248. Giovanni da Bologna – Merkury,

249. Benvenuto Cellini – Perseusz, Solniczka Franciszka I,

250. Ratusz w Antwerpii,

251. zamek Chambord (plan, bryła, fasada),

252. zamek w Blois (kladka schodowa).

Dokładna analiza treści i formy:

253. Agnolo Bronzino – Zwycięstwo czasu nad miłością,

254. Parmigianino – Madonna z długą szyją,

255. El Greco – Pogrzeb hrabiego Orgaza,

256. Giovanni da Bologna – Porwanie Sabinek

Renesans i manieryzm w Polsce

Umiejętność rozpoznania:

257. Jan Baptysta Quadro z Lugano - ratusz w Poznaniu (bryła),

258. Santi Gucci – zamek w Baranowie (plan, bryła z zewnątrz, dziedziniec)

259. Jan Maria Padovano – attyka krakowskich Sukiennic

260. Antoni van Opbergen – Wielki Arsenał w Gdańsku (fasada)

261. Brama zamku w Brzegu

262. nagrobek Jana Olbrachta

263. Santi Gucci – nagrobek Zygmunta Augusta, nagrobek Anny Jagiellonki

264. Bitwa pod Orszą

265. Marcin Kober – portret Anny Jagiellonki

266. Stanisław Samostrzelnik – portret biskupa Tomickiego

267. Miniatura z kodeksu Baltazara Behema: U ludwisarza

268. Arrasy wawelskie z kolekcji Zygmunta Augusta

Dokładna analiza treści i formy:

269. Bartolomeo Berecci – kaplica Zygmuntowska (bryła, wnętrze), nagrobek Zygmunta Starego

270. Franciszek Florentczyk, Bartolomeo Berrecci – zamek na Wawelu (krużganki, renesansowe wnętrza)

271. kamienice braci Przybyłów w Kazimierzu Dolnym (elewacje)

272. założenie urbanistyczne Zamościa i widok ogólny na ratusz oraz kamienice, kolegiata w Zamościu (plan, wnętrze)

273. Santi Gucci – nagrobek Stefana Batorego

Sztuka baroku i rokoka

Umiejętność rozpoznania:

274. Gianlorenzo Bernini - schody Królewskie na Watykanie, kościół San Andrea na Kwirynale (fasada, plan)

275. Pietro da Cortona kościół Santa Maria della Pace (fasada)

276. Francesco Borromini - oratorium Filipinów w Rzymie (fasada), kościół san Ivo w Rzymie (plan i fasada), kościół Santa Agnese w Rzymie (fasada)

277. Balthassare Longhena - kościół Santa Maria delle Salute w Wenecji (plan, bryła)

278. Guarino Guarini - pałac Carignano (plan, fasada), kościół San Lorenzo w Turynie (kopuła)

279. Jacob van Campen - ratusz w Amsterdamie (bryła)

280. Francois Mansart, Jacques le Mercier- kościół Val de Grace w Paryżu (bryła)

281. Charles le Brun, Louis le Vau - pałac Vaux le Vicomte (plan, bryła)

282. Jules Hardouin-Mansart - kościół des Invalides w Paryżu (plan, bryła)

283. Germain Boffrand - hotel Soubise w Paryżu (wnętrze z Salonem Księżniczki)

284. Filippo Juvarra, Giovanni Battista Sacchetti - pałac królewski w Madrycie (fasada, salon rokokowy)

285. Jose Benito Churriguera - ołtarz architektoniczny w kościele San Esteban w Salamance

286. zakrystia klasztoru kartuzów w Grenadzie (wnętrze)

287. Johann Bernard Fisher von Erlach - pałac Schnbrun w Wiedniu (bryła)

288. Lucas von Hildebrandt - Górny belweder w Wiedniu (fasady, założenie ogrodowe, plan)

289. Jacob Prandtauer - kościół opactwa w Melk (bryła)

290. Christoph i Kilian Ignaz Dientzerhoffer - kościół świętego Mikołaja na Małej Stranie w Pradze (bryła)

291. Egid Quirin i Cosmas Asam - kościół św. Jana Nepomucena w Monachium, (wnętrze, wystrój)

292. Balthasar Neumann - kościół Vierzehnheiligen (fasada, plan, wnętrze)

293. Matthaus Pppelmann - Zwinger w Dreźnie (pałac i założenie ogrodowe)

294. George Wenceslaus von Knobelsdorff - pałac Sans Soucci w Poczdamie

295. Christopher Wren - katedra św. Pawła w Londynie (fasada, wnętrze)

296. Annibale Carracci - freski w pałacu Farnese w Rzymie (np. Triumf Bachusa i Ariadny)

297. Guido Reni - Rzeź Niewiniątek, Aurora

298. Pietro da Cortona - Gloryfikacja rządów Urbana VII (fresk w Pałacu Barberini w Rzymie)

299. Michelangelo Merisi da Caravaggio - Kosz z owocami, Męczeństwo św. Mateusza, Wróżąca Cyganka, Śmierć Matki Boskiej

300. Artemisia Gentileschi - Judyta i Holofernes

301. Pieter Paul Rubens - Sąd Ostateczny, Autoportret z Izabelą Brandt, Bitwa Amazonek, Krajobraz z tęczą, Helena Fourment w futrze, Przybycie Marii Medycejskiej do Marsylii

302. Jacob Jordaens - Król pije

303. Anton van Dyck - Portret Karola I, Autoportret z sir Endymionem Porterem David Teniers Palacze i pijacy

304. Adriaen Brouver - Chłopi grający w karty

305. Franz Snyders - Spiżarnia

306. Jan Breugel „Aksamitny“ - Bukiet kwiatów

307. Rembrandt Hermesz van Rijn – Danae, Hendrijke kąpiąca się w rzece, Portret Tytusa, Autoportret w futrzanym płaszczu, Autoportret – Rembrandt jako apostoł Paweł, Autoportret z Saskią na kolanach

308. Jan Lievens - Chłopiec rozdmuchujący żar

309. Frans Hals - Regentki domu starców w Haarlemie, Wesoły bibosz, Czarownica z Haarlemu (Stara pijaczka)

310. Jan Vermeer van Delft - Widok Delft, Kobieta z naszyjnikiem pereł, Para pijąca wino, Alegoria malarstwa, Koronczarka, Nalewająca mleko

311. Jan Steen - Zwariowane gospodarstwo

312. Peter de Hooch - Kobieta z dzieckiem u wejścia do spiżarni

313. Gerard Ter Borch - Napomnienie ojcowskie

314. Jacob van Ruisdael - Młyn koło Wijk

315. Willem Claeszon Heda - Martwa natura (Śniadanie)

316. Meindert Hobbema - Aleja drzew w Middelharnis

317. Diego Rodriguez de Silva Velazquez - Infantka Małgorzata, Poddanie Bredy, Prządki, Portret Innocentego X, Wenus z lustrem, Triumf Bachusa, Portret Filipa IV

318. Jose de Ribera – Kulawiec, Męczeństwo św. Bartłomieja

319. Francisco Zurbaran - Pogrzeb św. Bonawentury, Martwa natura z czterema przedmiotami

320. Esteban Bartolome Murillo – Immaculata

321. Georges de la Tour - Znalezienie ciała św. Sebastiana, Pracownia stolarska św. Józefa, Sen św. Józefa, Pokutująca Maria Magdalena

322. Louis le Nain - Rodzina chłopska

323. Claude Lorrain - Lądowanie Kleopatry w Tarsie, Odjazd św. Urszuli

324. Nicolas Poussin - Pogrzeb Fokiona, Orfeusz i Eurydyka

325. Gianbattista Tiepolo - freski w pałacu królewskim w Madrycie (Gloryfikacja Hiszpanii)

326. Antonio Canale - Widok kościoła San Giorgio Maggiore

327. Francesco Guardi - Canale Grande

328. Antoine Watteau - Szyld Gersainta

329. Gilles Francois Boucher - Toaleta Wenus

330. Jean Baptiste Simeon Chardin - Modlitwa przed posiłkiem, Chłopiec z bączkiem, Stół kredensowy,

331. Thomas Gainsborough - Robert Andrews z żoną, Błękitny chłopiec, Poranna przechadzka

332. Sir Joshua Reynolds - Portret Nelly O`Brien, Portret lorda Heathfielda

333. William Hogarth - W salonie pani (z cyklu Modne małżeństwo)

334. Gianlorenzo Bernini, Dawid, Tron św. Piotra, Nagrobek Ludwiki Albertoni, Nagrobek papieża Urbana VIII, Fontanna Czterech Rzek, Konfesja nad grobem św. Piotra

335. Nicola Salvi - Fontanna Di Trevi

336. Pierre Puget - Milon z Krotonu

337. Antoine Coysevox - Sława

338. Francois Girardon - Apollo z nimfami (Wersal, ogród)

339. Etienne Maurice Falconet - Pomnik Piotra I w Petersburgu

340. Egid Quirin Asam - Ołtarz Wniebowzięcia NMP z kościoła kanoników regularnych w Rohr

341. Ignaz Gnther - Zwiastowanie

342. Tomasz Poncino, Bartłomiej Wąsowski, Jan Catenazzi, Pompeo Ferrari - kościół farny w Poznaniu (pojezuicki)

343. Tylman z Gameren - kościół św. Anny w Krakowie, kościół Sakramentek w Warszawie, pałac Krasińskich w Warszawie

344. Wawrzyniec Senes - zamek Krzyżtopór w Ujeździe

345. Jan Trevano Zamek Królewski w Warszawie

346. Augustyn Locci - pałac w Wilanowie (bryła)

347. Anonim - portret trumienny Stanisława Woyszy

348. Anonim - taniec śmierci

349. Daniel Szulc - Portret Michała Korybuta Wiśniowieckiego

350. nagrobek z postacią klęczącą np. Piotra Opalińskiego z kościoła w Sierakowie

Dokładna analiza treści i formy:

351. Gianlorenzo Bernini - plac i kolumnada przed bazyliką św. Piotra w Rzymie (plan, bryły)

352. Francesco Borromini - kościół San Carlo alle Quatro Fontane (plan, fasada)

353. Charles le Brun, Louis le Vau, Andre le Notre, Jules Hardouin-Mansart - Wersal, (pałac wraz z założeniem ogrodowym, plan, bryła, elewacja frontowa i ogrodowa, Galeria Zwierciadlana)

354. Claude Perrault - wschodnia fasada Luwru

355. Johann Bernard Fisher von Erlach - kościół św. Karola Borromeusza w Wiedniu (fasada, plan, wnętrze)

356. Andrea del Pozzo - plafon w kościele świętego Ignacego w Rzymie

357. Michelangelo Merisi da Caravaggio - Powołanie św. Mateusza, Złożenie do grobu, Wieczerza w Emaus

358. Pieter Paul Rubens - Podniesienie Krzyża, Porwanie córek Leukippa

359. Rembrandt Hermesz van Rijn - Powrót syna marnotrawnego, Lekcja anatomii doktora Tulpa, Wymarsz strzelców, Pejzaż z miłosiernym Samarytaninem

360. Jan Vermeer van Delft - Czytająca list (z Drezna), Kobieta ważąca perły

361. Diego Rodriguez de Silva Velazquez - Panny dworskie (Las Meninas)

362. Georges de la Tour - Św. Maria Magdalena pokutująca (z lustrem)

363. Nicolas Poussin - Et in Arcadie Ego

364. Antoine Watteau - Odjazd na Cyterę

365. Francois Boucher - Kąpiel Diany

366. Jean-Honore Fragonard - Huśtawka

367. Gianlorenzo Bernini - Apollo i Dafne - Ekstaza św. Teresy

368. Giovanni Trevano - kościół śś. Piotra i Pawła w Krakowie (fasada, bryła, plan)

369. Daniel Schulz - Portret Jana Kazimierza

Sztuka neoklasycyzmu w Europie, sztuka czasów stanisławowskich i klasycyzm w Polsce

Umiejętność rozpoznania:

370. Claude Nicolas Ledoux – Chaux (Arc-et- Senans) – projekt idealnego miasta

371. Chalgrin – Łuk na Placu Gwiazdy w Paryżu

372. Karl Friderich Schinkel – Nowa Wartownia w Berlinie (bryła), Muzeum w Berlinie (plan, fasada)

373. Andrzej Woronichin – Akademia Górnicza w Leningradzie (fasada)

374. Richard Boyle – Willa w Chiswick (plan)

375. Dominik Merlini – pałac Królikarnia (plan, elewacje)

376. Jan Chrystian Kamsetzer – teatr Na wyspie

377. Piotr Aigner – Świątynia Sybilli w Puławach, Pałac Marynki w Puławach (bryły)

378. Jakub Kubicki – pałac belwederski w Warszawie (bryła)

379. Antonio Corazzi – Pałac Staszica w Warszawie (bryła)

380. Antonio Canova – Pomnik Marii Krystyny, Portret Pauliny Borghese

381. Bertel Thorvaldsen – pomnik Kopernika, Gnimedes i orzeł

382. Jakub Tatarkiewicz – Psyche omdlewająca

383. Jacques Louis David – Sabinki, Śmierć Sokrtesa, Portret pani Recamier, Bonaparte na Przełęczy św. Bernarda, Koronacja Napoleona, portret Stanisława Kostki Potockiego

384. Dominique Ingres – Łaźnia turecka, Portret panny Riviere

385. Marceli Bacciarelli – Portret Stanisława Augusta Poniatowskiego z klepsydrą

386. Bernardo Belotto (zw. Canaletto) – Kolumna Zygmunta od strony Wisły, Krakowskie Przedmieście, Widok Warszawy od strony Pragi

387. Jan Piotr Norblin – Towarzystwo na wycieczce w parku

Dokładna analiza treści i formy:

388. Jacques- Germain Soufflot – kościół św. Genowefy w Paryżu (plan, bryła, fasada)

389. Jacques Ange Gabriel – Petit Trianon (obie fasady)

390. Dominik Merlini – pałac Na wodzie (obie fasady, bryła, wnętrza)

391. Szymon Bogumił Zug – kościół ewangelicko-augsburski w Warszawie (plan, bryła, fasada)

392. Piotr Aigner – kościół św. Aleksandra w Warszawie

393. Antonio Canova – Amor i Psyche

394. Bertel Thorvaldsen – pomnik księcia Józefa Poniatowskiego

395. Jacques Louis David – Śmierć Marata, Przysięga Horacjuszy

396. Dominique Ingres – Źródło, Wielka Odaliska

397. Marceli Bacciarelli – Stanisław August Poniatowski w stroju koronacyjnym

Romantyzm

Umiejętność rozpoznania:

398. Francisco Goya y Lucientes - Maja naga, Maja ubrana, Autoportret (w wieku dojrzałym), Portret księżnej Alba z 1785 r., Rodzina Karola IV, Saturn pożerający swe dzieci, Sabat czarownic, Kolos (Panika)

399. Eugène Delacroix - Dante i Wergiliusz w piekle, Śmierć Sardanapala, Scena z masakry na Chios, Kobiety algierskie, Portret Chopina

400. Thodore Gricault - Oficer szaserów, Derby w Epsom

401. Caspar David Friedrich – „Nadzieja” w lodach, Podróżnik po morzu chmur, Mężczyzna i kobieta zapatrzeni w księżyc, Opactwo w dąbrowie, Mnich nad brzegiem morza

402. William Blake – Przedwieczny, Newton

403. Johann Heinrich Fssli - Koszmar (Nocne mary)

404. Joseph Mallord William Turner - Ostatnia droga Tmraire’a - Spokój – pogrzeb na pełnym morzu - Pożar Izby Lordów i Izby Gmin

405. John Constable - Zatoka Weymouth, Bród, Wóz siana, Katedra w Salisbury (wersja z 1823 r)

406. Piotr Michałowski – Seńko, Napoleon na siwym koniu, Defilada przed Napoleonem, Portret chłopa w kapeluszu

407. Wojciech Korneli Stattler - Machabeusze

408. Walenty Wańkowicz - Portret Adama Mickiewicza na Judahu

409. Franois Rude - Napoleon budzący się do nieśmiertelności

410. Jean Baptiste Carpeaux – Taniec

Dokładna analiza treści i formy:

411. Francisco Goya y Lucientes - Sen rozumu budzi potwory (akwaforta z akwatintą z cyklu Kaprysy), Rozstrzelanie powstańców madryckich

412. Eugène Delacroix - Wolność wiodąca lud na barykady

413. Thodore Gricault - Tratwa Meduzy

414. Joseph Mallord William Turner - Szybkość para deszcz

415. Piotr Michałowski - Bitwa pod Samosierrą (wersja z ok. 1837 r.)

416. Franois Rude - Wymarsz ochotników (Marsylianka)

Malarstwo europejskie II połowy XIX wieku (kolejno kierunkami do secesji)

Umiejętność rozpoznania:

417. Theodore Rousseau – U wodopoju

418. Gustave Courbet - Autoportret z psem, Atelier malarza, Dzień dobry, panie Courbet, Pogrzeb w Ornans

419. Camille Corot - Dziewczyna z perłą, Most w Mantes, Katedra w Chartres

420. Jean Franois Millet - Zbierające kłosy, Siewca

421. Honore Daumier - Ulica Transnonain w Paryżu, Don Kichot

422. Ilia Riepin – Burłacy na wołdze

423. Adolphe William Bouguereau - Narodziny Wenus

424. Thomas Couture – Rzymianie w czasie upadku

425. Alexandre Cabanel – Narodziny Wenus

426. Henryk Siemiradzki – Pochodnie Nerona

427. John Everett Millais – Ofelia

428. Dante Gabriel Rossetti - Beata Beatrix, Zwiastowanie

429. Edward Burne-Jones – Złote schody

430. William Holman Hunt – Przebudzone sumienie

431. Gustave Moreau - Taniec Salome, Zjawa

432. Puvis de Chavannes – Biedny rybak

433. Arnold Bcklin - Wyspa umarłych (Wersja z 1880 r.)

434. Odilon Redon - Oko jako dziwaczny balon (litografia), Zamknięte oczy

435. James Ensor - Autoportret wśród masek

436. Edouard Manet - Bar w Folies-Bergère, Atelier w łódce, Na balkonie, Rozstrzelanie cesarza Maksymiliana 1867-68

437. Claude Monet - Dworzec Saint Lazare (Przynajmniej dwie wersje), Stogi (dwie wersje), Nenufary (dwie wersje)

438. Edgar Degas - Klasa tańca, Tancerka w garderobie, Wyścigi konne (Jeźdźcy. Amatorzy), Absynt (W kawiarni)

439. Camille Pisarro - Czerwone dachy

440. Pierre-Auguste Renoir - Wielkie kąpiące się, Moulin de la Galette, Liza z parasolką, Śniadanie wioślarzy

441. George Seurat – Modelki, Cyrk, Studia do obrazu: Niedzielne popołudnie na wyspie Grande Jatte

442. Berthe Morisot – Kołyska

443. Paul Siniac - Port w Marsylii

444. Paul Cezanne - Dom wisielca, Autoportret, Chłopiec w czerwonej kamizelce, Grający w karty, Martwa natura z błękitnym wazonem, Wielkie kąpiące się

445. Vincent van Gogh – Buty, Jedzący kartofle, Portret „Ojca” Tanquy, Nocna kawiarnia, Autoportret (z 1888 r.), Autoportret z zabandażowanym uchem, Droga z cyprysami, Słoneczniki (przynajmniej dwie wersje)

446. Henri de Toulouse-Lautrec - Moulin Rouge, Les Ambasadour Aristide Bryant, Jane Avril w Jardin de Paris, Yvette Gilbert

447. Paul Gauguin - Żółty Chrystus, Autoportret z Żółtym Chrystusem, Ta Matete, Manao Tupapau, Nevermore, Skąd przychodzimy? Kim jesteśmy? Dokąd zmierzamy?

448. Paul Srusier- Melancholia, Talizman

449. Maurice Denis – Muzy

450. Pierre Bonnard – Kobiety w ogrodzie

Dokładna analiza treści i formy:

451. Gustave Courbet – Kamieniarze

452. Franois Millet – Anioł Pański

453. Honore Daumier – Praczka

454. Henryk Siemiradzki – Dirce chrześcijańska

455. Edouard Manet – Olimpia, Śniadanie na trawie

456. Claude Monet – Impresja - Wschód słońca, Katedra w Rouen (przynajmniej cztery wersje)

457. Edgar Degas – Primabalerina

458. Pierre-Auguste Renoir – Huśtawka, Akt w słońcu

459. George Seurat – Niedzielne popołudnie na wyspie Grande Jatte

460. Paul Cezanne – Martwa natura z kuchennym stołem, Góra Sainte-Victoire (kilka wersji)

461. Vincent van Gogh – Sypialnia van Gogha, Kruki nad łanem zboża

462. Henri de Toulouse-Lautrec – W salonie, Divan Japonais

463. Paul Gauguin – Wizja po kazaniu – walka Jakuba z aniołem, Kobiety na plaży

Malarstwo polskie II poł. XIX wieku

Umiejętność rozpoznania:

464. Artur Grottger - Pożegnanie powstańca, Świętokradztwo (z cyklu Wojna), Plac zamkowy w Warszawie (z cyklu Warszawa), Kucie kos

465. Jan Matejko - Kazanie Skargi, Hołd Pruski, Kościuszko pod Racławicami, Poczet królów polskich, Konstytucja 3 maja

466. Henryk Rodakowski - Portret matki

467. Juliusz Kossak - Polowanie z sokołem, Stadnina na Podolu

468. Wojciech Gerson - Cmentarz w Zakopanem

469. Aleksander Kotsis – Matula pomarli

470. Józef Szermentowski - Bydło schodzące do wodopoju

471. Maksymilian Gierymski – Wiosna w małym miasteczku, Zima w małym miasteczku

472. Aleksander Gierymski - Żydówka z pomarańczami, Święto Trąbek, Wieczór nad Sekwaną, Trumna chłopska

473. Józef Chełmoński - Przedstawienia: Trojek i Czwórek, Żurawie, Bociany, Kuropatwy na śniegu, Burza

Dokładna analiza treści i formy:

474. Artur Grottger – Bój (z cyklu Lituania)

475. Jan Matejko – Stańczyk, Rejtan – Upadek Polski, Bitwa pod Grunwaldem

476. Henryk Rodakowski - Portret generała Henryka Dembińskiego

477. Juliusz Kossak - Polowanie z sokołem, Stadnina na Podolu

478. Wojciech Gerson - Cmentarz w Zakopanem

479. Aleksander Kotsis - Ostatnia chudoba

480. Maksymilian Gierymski – Pikieta powstańcza

481. Aleksander Gierymski – Altana w ogrodzie (oraz studia do obrazu)

482. Józef Chełmoński – Babie lato

Architektura i rzeźba XIX wieku (po klasycyzmie)

Umiejętność rozpoznania:

483. John Nash – Pawilon królewski w Brighton (bryła)

484. Charles Barry – Parlament w Londynie (bryła)

485. Zamek w Neuschwanstein (bryła)

486. Karl Friedrich Schinkel – Pałac w Kórniku (bryła)

487. Joseph Paxton – pałac Kryształowy w Londynie (zdjęcia i rekonstrukcje)

488. Gustave Eiffel – Wieża w Paryżu

489. Edgar Degas – Czternastoletnia tancerka

490. Auguste Rodin – Myśliciel, Katedra, Pocałunek, Ręka Boga

Dokładna analiza treści i formy:

491. Charles Garnier – Opera w Paryżu (bryła, fasada)

492. Auguste Rodin – Mieszczanie z Calais

Secesja w sztuce europejskiej i Młoda Polska (wraz z recepcją impresjonizmu)

Umiejętność rozpoznania:

493. Antonio Gaudi – Casa Mila

494. Hektor Guimard – Wejścia do paryskiego metra

495. Wictor Horta – Maison Tassel (klatka schodowa), Grand Bazar (fasada)

496. Whistler – Pawia sala (wystrój)

497. Stanisław Wyspiański – Gmach Towarzystwa Lekarskiego (wystrój wnętrza, witraż), Wystrój salonu Żeleńskich , witraże i polichromie kościoła Franciszkanów w Krakowie, kartony do witraży wawelskich, Staś, Mietek, Podwójny portret Elizy Pareńskiej

498. Franciszek Mączyński, Tadeusz Stryjeński – Teatr Stary w Krakowie (elewacja)

499. Stanisław Witkiewicz – Willa pod Jedlami (bryła)

500. Aubrey Beardsley – Pawia suknia, Salome

501. Gustave Klimt – Judyta i Holofornes, Salome, Spełnienie (Fryz z pałacu w Stocklet)

502. Alfons Mucha – Plakat

503. Edward Munch – Madonna, Taniec życia

504. Mikolajus Constantinas Cziurlonis – Pochód żałobny V

505. Jacek Malczewski – Introdukcja, Błędne koło, Krajobraz z Tobiaszem

506. Witold Wojtkiewicz – Chrystus i dzieci

507. Edward Okuń – Okładka do Chimery

508. Józef Mehoffer – witraże do katedry fryburskiej

509. Józef Pankiewicz – Wóz z sianem, Japonka, Wizyta, Targ na kwiaty

510. Władysław Podkowiński – Dzieci w ogrodzie, Sad w Chrzesnem

511. Leon Wyczółkowski – Kopanie buraków (jedna z wersji), Rybacy (jedna z wersji)

512. Kazimierz Stabrowski – Na tle witrażu

513. Jan Stanisławski – Topole nad wodą

514. Emil Galle – przykładowy wazon

Dokładna analiza treści i formy:

515. Antonio Gaudi – Sagrada Familia (fasada)

516. Joseph Olbrich -pałac „Secesji” wiedeńskiej (bryła)

517. Gustave Klimt – Pocałunek

518. Jacek Malczewski – Melancholia

519. Auguste Rodin – Danaida

520. Stanisław Wyspiański – Bóg Ojciec (witraż), cykl widoków na kopiec Kościuszki

521. Józef Mehoffer – Dziwny ogród

Pierwsza połowa XX wieku (kolejno grupami i kierunkami wraz ze sztuką polską Międzywojnia)

Umiejętność rozpoznania:

522. Matisse – Radość życia, Wielkie czerwone wnętrze, Taniec, Muzyka

523. Andre Derain – Most Westminsterski

524. Maurice Vlaminck – Czerwone drzewa

525. Edward Munch – Śmierć, Taniec życia

526. George Rouault – Pierrot jako artysta

527. Ernst Ludwig Kirchner – Autoportret z modelką

528. Emil Nolde – Tryptyk Maria Egipcjanka

529. Wassily Kandinsky – Błękitny jeździec, kościół w Murnau, pierwsza akwarela abstrakcyjna

530. Franz Marc – Żółta krowa

531. Oskar Kokoschka – Morderca, nadzieja kobiet

532. Pablo Picasso – Portret Gertrudy Stein, Fabryka z Horta de Ebro, Dziewczyna z mandoliną, Portret Kahnweilera, Martwa natura ze skrzypcami, Trzej muzykanci

533. George Braque – Domy w Estaque, Portugalczyk, Gitara i klarnet

534. Umberto Boccioni – Jedyna forma ciągłości w przestrzeni (rzeźba), Elastyczność, Ulica między domami

535. Giacomo Balla – Dynamizm psa na smyczy

536. Gino Severini – Taniec Pan Pan w Monico

537. Władimir Tatlin – Pomnik III Międzynarodówki

538. Kazimierz Malewicz – Czarny kwadrat na białym tle, kompozycja suprematystyczna (z 1915 roku)

539. El Lissitzky – Czerwonym klinem uderz w Białych

540. Piet Mondrian Kompozycja I, Brodway Boogie Woogie

541. Marcel Duchamp – Akt schodzący po schodach, L.H.O.O.Q, Fontanna, Wieszak, Suszarka do butelek

542. Kurt Schwitters – Merzbild

543. Max Ernst – Słoń Celebes

544. Man Ray – Podarunek

545. Giorgio de Chirico – Tajemnica i melancholia ulicy

546. Jean Miro – Karnawał arlekina, Ważka z czerwonymi skrzydełkami

547. Rene Magritte – Terapeuta

548. Salvador Dali – Portret Mae West, Uporczywość pamięci

549. Constantin Brancusi – Księżna X, Niekończąca się kolumna, Ptak

550. Henri Moore – Spoczywająca postać, Król i królowa

551. Frank Lloyd Wright – Zakłady Johnson Wax w Madison (wnętrze biurowca), Willa Kaufmanna (Dom nad wodospadem) (bryła)

552. Mies van der Rohe – Osiedle w Weissenhof (widok ogólny na domy)

553. Walter Gropius i Adolf Meyer – fabryka „Fagus“ (bryła)

554. Walter Gropius – siedziba Bauhausu w Dessau (bryła)

555. Leon Chwistek – Szermierka

556. Stanisław Ignacy Witkiewicz – Portret Jadwigi Witkiewiczowej (z 1925 roku), Portret Edwardy Szmuglarowskiej z 1930 r., Autoportret (z 1938 r.)

557. Zbigniew Pronaszko – Akt

558. Eugeniusz Zak Pierot

559. Tytus Czyżewski – Madonna z dzieciątkiem

560. Jan Cybis – Martwa natura z kwiatami

561. Zygmunt Waliszewski – Uczta renesansowa

562. Wojciech Kossak – Portret Józefa Piłsudskiego na kasztance

563. Tadeusz Makowski – Szewc

564. Władysław Skoczylas – Zbójnicki

565. Zofia Stryjeńska – Spotkanie z synem z cyklu Pascha

566. Władysław Strzemiński – Pejzaż morski, Kompozycja unistyczna

567. Katarzyna Kobro – Kompozycja przestrzenna

568. Zbigniew Pronaszko – Projekt pomnika Adama Mickiewicza w Wilnie

569. Henryk Stażewski – Relief nr 12

570. Xawery Dunikowski - Tchnienie

Dokładna analiza treści i formy:

571. Henri Matisse – Portret żony z zieloną pręgą

572. Edward Munch – Krzyk (wersja malarska i graficzna)

573. Ernst Ludwig Kirchner – Kobiety na ulicy

574. Fernand Leger – Mona Liza z kluczami

575. Giacomo Balla – Dziewczynka biegnąca na balkonie

576. Marcel Duchamp - Panna młoda rozbierana przez swych kawalerów jednak (wielka szyba)

577. Giorgio de Chirico – Niepokojące muzy

578. Salvador Dali – Płonąca żyrafa

579. Marc Chagall – Podwójny portret z kieliszkiem wina, Upadek anioła

580. Stanisław Ignacy Witkiewicz – Marysia i burek na Cejlonie

581. Tadeusz Makowski – Kapela dziecięca

582. Xawery Dunikowski – Kobiety brzemienne

Druga połowa XX wieku(kolejno kierunkami plastyka, architektura, sztuka polska)

Umiejętność rozpoznania:

583. Francis Bacon – Studium według portretu papieża Innocentego X Velazqueza, Studium portretu Van Gogha, Mężczyzna z mikrofonami (malarstwo)

584. Alberto Giacometti – Plac, Las

585. Jackson Pollock – Wilczyca, Rytm jesieni

586. Franz Kline – Figura ósma

587. Wols – Kompozycja V

588. Karel Appel – holenderka

589. Jean Fautier – Głowa zakładnika nr 22

590. Jean Dubuffet – Kapelusz z kokardą, Pierre Matisse ciemny

591. Mark Rothko – Ziemia i zieleń, Tryptyk (w Tothko Chapel w Rice University)

592. Robert Rauschenberg – Odaliska, Kanion

593. Jasper Johns – Trzy flagi, Cel z czterema twarzami

594. Cesar – Wielki kciuk

595. Claes Oldenburg – Dwa Cheesburgery, Miękki sedes, Spinacz do suszenia bielizny

596. Arman – Akumulacja

597. Yves Klein – Antropometrie

598. Andy Warhol – Wielka puszka zupy Campbell’s, Autoportret z cieniem

599. Roy Lichtenstein – A teraz moi mali, za Francję, M – Maybe

600. George Segal – Plakat filmowy, Cinema

601. Allen Jones – Wieszak na kapelusze, Stół

602. Duane Hanson – Turyści

603. Alexander Calder – Mobile

604. Bridget Riley – Prąd

605. Victor Vasarely – Attai,

606. Joseph Kosuth – Jedno i trzy krzesła

607. Robert Smithson – Spirana grobla

608. Richard Long – A Crossing Place

609. Georg Baselitz – Portret Franza Dahlema

610. Frank Lloyd Wright – Muzeum Gugenheima w Nowym Yorku

611. Renzo Piano i Richard Rogers – Centrum Pompidou w Paryżu (bryła)

612. Charles Moore – Piazza d’Italia (Nowy Orlean –USA)

613. Aleksander Kobzdej – Kamieniarze

614. Maria Jarema – Filtry 13

615. Władysław Strzemiński – Powidok światła. Kobieta w oknie

616. Piotr Potworowski – Krajobraz z Łagowa

617. Tadeusz Brzozowski – Pludry

618. Andrzej Wróblewski – Ukrzesłowiona

619. Artur Nacht Samborski – Martwa natura z fikusem

620. Zdzisław Beksiński – kompozycja bez tytułu z 1983 roku z katedrą z piszczeli

621. Tadeusz Kantor – Multiple parasolowe, environment: Umarła klasa

622. Jacek Waltoś – Oczekiwanie (rzeźba)

623. Władysław Hasior – Bolesna (rzeźba, Wyszywanie charakteru, pomnik: Dzieciom Zamojszczyzny

624. Magdalena Abakanowicz – Abakan czerwony, Aliteracje, Katharsis

625. Gustaw Zemła – Pomnik Powstańców Śląskich w Katowicach

626. Katarzyna Kozyra – Piramida zwierząt

Dokładna analiza treści i formy:

627. Francis Bacon – Mężczyzna z mikrofonami (malarstwo)

628. Jackson Pollock – Drewniany konik nr 10A

629. Willem de Kooning – Kobieta I

630. Richard Hamilton – Co właściwie sprawia, że nasze mieszkania są tak odmienne, tak pociągające?

631. Duane Hanson – Kobieta z wózkiem na zakupy

632. Michelangelo Pistoletto – Wenus wśród szmat

633. Le Corbusier – Kaplica Ntre Dame do Haut w Ronachamp (plan, bryła z różnych stron)

634. Jerzy Duda – Gracz – Hamlet Polny

635. Andrzej Wróblewski – Rozstrzelanie

636. Bronisław Linke - Autobus

Periodyzacja sztuki

Style i kierunki.

Sztuka prehistoryczna od ok. 50 tys. lat p.n.e.
paleolit
mezolit
neolit
epoka brązu
epoka żelaza

Sztuka starożytna V/III tys. p.n.e. - ok. 300 r. n.e.
sztuka okresu przeddynastycznego  
sztuka okresu wczesnodynastycznego         
sztuka Starego Państwa        
sztuka Średniego Państwa    
sztuka Nowego Państwa       
epoka późna   
sztuka okresu ptolemejskiego           
sztuka okresu rzymskiego     

sztuka koptyjska IV w.-VII w.

sztuka starożytnej Mezopotamii ok. 3200 p.n.e.-ok. 650 n.e.     
sztuka sumeryjska     
sztuka akadyjska       
sztuka babilońska      
sztuka asyryjska        
okres hellenistyczny

sztuka hetycka
                       
sztuka starożytnej Persji     

sztuka egejska ok. 2900 p.n.e.-ok. 1100 p.n.e.      
sztuka cykladzka       
sztuka minojska (kreteńska)  
sztuka helladzka        
okres wczesny           
okres średni   
okres późny (mykeński)

sztuka starożytnej Grecji     ok. 1600 p.n.e.ok. 400 n.e.
sztuka wieków ciemnych      
sztuka okresu archaicznego   
faza protogeometryczna        
faza geometryczna    
styl orientalizujący    
okres klasyczny         
okres hellenistyczny  
okres rzymski

ceramika:
styl geometryczny
styl submykeński
styl czarnofigurowy
styl czerwonofigurowy
styl orientalizujący
styl swobodny
styl bogaty         
styl kerczeński

architektura:
porządek dorycki
porządek joński
porządek koryncki

rzeźba
styl mokrych szat

sztuka etruska ok. 900 p.n.e.-ok. 50 p.n.e.
architektura: porządek toskański

sztuka starożytnego Rzymu ok. 600 p.n.e.-ok. 400 n.e.  
architektura: porządek kompozytowy
neoattycyzm
sztuka epoki królewskiej       
sztuka okresu republiki         
sztuka okresu cesarstwa

sztuka wczesnochrześcijańska II w.-VI w.           
okres pierwszy (katakumbowy)        
okres drugi (kultu publicznego)        

Sztuka średniowiecza V w. - XV w.
sztuka koptyjska IV–VII      
sztuka bizantyjska ok. 400 r.-ok. 1450 r.   
sztuka przedromańska ok. 500 r.-ok. 1050 r.        
sztuka longobardzka             
sztuka wizygocka       Hiszpania       
sztuka mozarabska     Hiszpania        od IX w.
sztuka merowińska (przedkarolińska) państwo Franków V w.-VIII w.
sztuka karolińska (tzw. renesans karoliński)  państwo Franków 2. poł. VIII w.-1. poł. X w.
sztuka ottońska (pokarolińska) Niemcy X w.-1. poł. XI w.
sztuka wczesnopiastowska Polska X w.-ok. 1038 r.

sztuka romańska      ok. 1000 r.-ok. 1300 r.

sztuka gotycka          ok. 1150 r.-ok. 1550 r          
gotyk wczesny          
gotyk dojrzały (pełny)           
gotyk późny (płomienisty)    
Francja: flamboyant
Anglia: perpendicular style

Sztuka nowożytna  XV - XIX w.

sztuka renesansu      ok. 1400 r.-ok. 1600 r.         
quattrocento   Włochy XV w.
cinquecento    Włochy XVI w.

manieryzm     ok. 1520 r.-ok. 1620 r.

barok  ok. 1550 r.-ok. 1760 r.         
architektura:  churrigueryzm
malarstwo: caravaggionizm
styl Ludwika XIII      Francja- ok. 1610 r.-ok. 1650 r.
styl Ludwika XIV      Francja-ok. 1650 r.-ok. 1710 r.
styl regencji    Francja ok. 1710 r.-ok. 1730 r.
rokoko ok. 1730 r.-ok. 1760 r.         
styl Ludwika XV Francja-ok. 1730 r.-ok. 1760 r.
styl wileńsko-lwowski Polska ok. 1740 r.-ok. 1770 r.

klasycyzm ok. 1760 r.-ok. 1830 r.  
styl Adamów- Anglia
styl Ludwika XVI      Francja ok. 1760 r.-ok. 1790 r.
styl stanisławowski (styl Stanisława Augusta) Polska ok. 1764 r.-ok. 1795 r.
empire (styl Cesarstwa) Francja ok. 1800 r.-ok. 1815 r.
klasycyzm późny, petersburski Rosja            ok. 1800 r.-ok. 1830 r.
Polska ok. 1815 r.-ok. 1830 r.

Neostyle XIX w.
neoklasycyzm pierwsza połowa XIX w.      
romantyzm      ok. 1800 r.-ok. 1850 r.          
historyzm        ok. 1830 r.-ok. 1910 r.          
neoromanizm
neogotyk
neorenesans
neobarok
eklektyzm       ok. 1830 r.-ok. 1910 r.          

druga połowa XIX w. i XX w
akademizm     1830–1900                
szkoła z Barbizon (barbizończycy)               
realizm            1850–1910      Francja           
symbolizm      1850–1910                
nabiści (1886)
impresjonizm  1874–1900     
postimpresjonizm       1886–1905                
neoimpresjonizm        koniec XIX w.
postimpresjonizm
symbolizm
nabizm
secesja
fowizm
ekspresjonizm
kubizm
futuryzm
konstruktywizm
suprematyzm
rajonizm
surrealizm
dadaizm
styl międzynarodowy
koloryzm
neoplastycyzm
abstrakcyjny ekspresjonizm
informel
taszyzm
łuczyzm
puryzm
hard edge painting
color field painting
abstrakcjonizm

Współczesność
Socrealizm
Pop-art.
Hiperrealizm
Sztuka ziemi-land art.
Nowa figuracja
Mail art.
Pop-art.
Sztuka kinetyczna
Konceptualizm
Arte povera
Happening
Body art.
Performance
Environment
Asamblage
Video art
Sztuka krytyczna
Street art

Tematy wypracowań

2002

1.

Scharakteryzuj architekturę kościoła jezuickiego na przykładzie rozwiązania

prototypowego, uwzględniając formę budowli, jej ideowe wartości wynikające

z celów zakonu oraz kontekst historyczny; przedstaw na wybranych przykładach,

jak przyjął się ten typ kościoła w Polsce.

2.

Przedstaw różnorodność zjawisk artystycznych w krakowskim środowisku malarzy,

rzeźbiarzy i architektów ok. 1900 roku.

3.

wybierz i omów motywy śmierci w malarstwie najwybitniejszych romantyków XIX wieku

(Goya, Delacroix, Friedrich, Grottger).

-------------------------------------------------------------

2003

1.

Na podstawie wybranych przykładów scharakteryzuj malarstwo holenderskie

i flamandzkie epoki baroku. Uwzględnij uwarunkowania religijne i

kulturowe oraz różnice formalne.

2.

Scharakteryzuj przemianę w klasycznej rzeźbie greckiej, uwzględniając uwarunkowania

historyczne i polityczne; omów wybrane dzieła, zwracając uwagę na formę i kanony

piękna.

3.

Secesja na terenie Europy. Scharakteryzuj cechy formalne i symbolikę, uwzględniając

wszystkie dziedziny sztuk plastycznych.

-------------------------------------------------------------

2005

1.

Wychodząc od analizy porównawczej (zad.wcz.) dzieł J.L.Davida 'Przysięga Horacjuszy'

i Goyi '3 maja 1808. Rozstrzelanie powstańców madryckich', rozważ zagadnienie sztuki

zaangażowanej w problematykę narodową, społeczną, polityczną itp. w XIX lub/i XX w.

2.

Klasyczność i nieklasyczność.

Na podstawie dowolnie wybranych przykładów dzieł z różnych epok, przedstaw

odzwierciedlenie postawy racjonalnej i emocjonalnej w szuce.

2006

1.

na podstawie wybranych przykładów dzieł malarstwa Młodej Polski przedstaw różnorodne

sposoby ukazywania wizerunku dziecka w sztuce tego okresu; możesz nawiązać do

wcześniejszej tradycji przedstawienia tego tematu w sztuce.

2.

linearyzm i malarskość; linia i plama - to dwa podstawowe środki wyrazu artystycznego

w malarstwie; na podstawie dowolnie wybranych dzieł z różnych okresów przedstaw,

w jaki sposób i w jakim celu używali ich artyści oraz jakie osiągali efekty.

-------------------------------------------------------------

próbna 2007

1.

Na podstawie 3 wybranych przykładów dzieł sztuki odpowiedz na pytanie, czy barok

jest bardziej kontynuacją renesansu czy też jego opozycją.

2.

Nowe sposoby ukazywania motywów mitologicznych w sztuce XVIII i XIX wieku - omów

temat na 4 wybranych przykładach dzieł.

-------------------------------------------------------------

2007

1.

Na trzech wybranych przykładach dzieł wykaż, w jaki sposób artyści w sztuce

nowożytnej przedstawiali życie codzienne.

2.

Na trzech wybranych przykładach dzieł malarskich lub rzeźbiarskich, reprezentujących

różne kierunki sztuki XX wieku, rozważ zagadnienie doboru środków artystycznych do

tematyki dzieła w celu osiągnięcia jak największej siły wyrazu.

-------------------------------------------------------------

2008

1.

Na podstawie trzech wybranych przykładów z różnych epok i kierunków przedstaw

funkcje motywu tańca w sztuce, eksponując różnice formalne w ujęciach tego tematu.

2.

Omawiając treść i formę czterech dzieł reprezentujących odmienne kierunki

artystyczne powstałe w pierwszym dziesięcioleciu XX wieku, wykaż różnorodność

źródeł inspiracji arystów współczesnych.

-------------------------------------------------------------

próbna 2009

1.

Przedstaw odmienne sposoby ukazywania martwej natury jako odrębnego gatunku

w malarstwie na podstawie wybranych dzieł z różnych epok lub kręgów kulturowych.

2.

Nie tylko motyw "vanitas" (przemijania, śmierci) w rzeźbie nagrobnej. Przedstaw

programy ideowe i formalne nagrobków, dobierając trzy przykłady rzeźb z różnych

epok.

-------------------------------------------------------------

2009

1.

Na podstawie czterech wybranych dzieł sztuki rozwiń zagadnienie stosunku realistów

i ekspresjonistów do natury

2.

Na podstawie czterech wybranych dzieł opisz przemiany, jakie zachodziły

w przedstawianiu postaci ludzkiej w sztuce XIX i XX wieku.