Dr Kamila Lasocińska
AHE Łódź
Pedagogika Twórczości i jej
zadania
Literatura podstawowa
E. Nęcka, Psychologia twórczości, GWP,
Gdańsk 2001.
K.J. Szmidt, Pedagogika twórczości, GWP,
Gdańsk 2007.
K.J. Szmidt (red.), Dydaktyka twórczości,
„Impuls”, Kraków 2005.
K.J. Szmidt, M. Modrzejewska-Świgulska
(red.), Psychopedagogika działań twórczych,
„Impuls”, Kraków 2006.
Kozielecki J., Społeczeństwo transgresyjne.
Szansa i ryzyko, Wydawnictwo Akademickie
„Żak”, Warszawa, 2004.
Pedagogika Twórczości
Pedagogika twórczości jest dyscypliną
zajmującą się
tworzeniem teorii
pedagogicznej
związanej z twórczym
funkcjonowaniem człowieka
w ciągu
całego
życia,
zajmującej
się
diagnozą
i
wypracowywaniem
programów
stymulowania
twórczości, ich weryfikowaniem i
oceną
.
Pedagogika Twórczości
Pedagogika twórczości może być
rozumiana jako nauka zajmująca
się
wychowaniem
do
aktywności twórczej jak również
teoria
odnosząca
się
do
twórczych
oddziaływań
nauczyciela.
Cele Pedagogiki Twórczości
-
ocena wartości różnych
innowacji
pedagogicznych
-
generowanie
i
realizowanie
własnych
pomysłów
pedagogicznych
-
diagnozowanie zdolności i postaw
twórczych uczniów
-
troska o uczniów zdolnych
Cele Pedagogiki Twórczości
-
przygotowanie
człowieka
do
realizacji
zadań twórczych
-
formowanie
indywidualności
człowieka
jako osoby
-
formowanie
twórczego stylu życia
Opisz w kilku zdaniach jak możemy
rozpoznać twórczy styl życia. Jakie
niesie wartości.
Twórczy styl życia to...
Pedagogika twórczości i jej dziedziny
Pedagogika twórczości
Teorie wychowania do
twórczości i pomocy
w tworzeniu
Dydaktyka
(psychodydaktyka)
twórczości
Teorie wychowania do
twórczości
Jakie mają być
cele wychowania
do
twórczości (do czego wychowywać)? –
co jest efektem?
Jakie racje społeczne, psycholog. i
inne uzasadniają te cele? – co jest
przyczyną?
Dlaczego chcemy
wychowywać do twórczości?
Dydaktyka twórczości
W jaki sposób?–
jakimi metodami i
narzędziami dydaktycznymi
(terapeutycznymi, treningowymi itp.) –
pobudzać potencjalne zdolności twórcze
uczniów i wychowanków w różnym
wieku?
Jak rozwijać obudzone już zdolności
twórcze, podnosić je na wyższy poziom ?
W jaki sposób pomagać uczniom
przenosić
wyuczone umiejętności do
codziennego życia i praktyki zawodowej?
Istota
Głównym przedmiotem
zainteresowań pedagogiki
twórczości jest szeroko
rozumiana pomoc w
pomoc w
tworzeniu
tworzeniu
dzieciom,
młodzieży i dorosłym.
Wymień 3 przykłady
Jakie metody
dydaktyczne mogą być
pomocne?
Wyjaśnij dlaczego?
Jak możemy pomagać w
tworzeniu?
Twórcze nauczanie
Twórcze nauczanie jest to takie
podejście dydaktyczne, które czyni z
procesu uczenia się
działanie bardzo
interesujące,
zajmujące
a
nawet
ekscytujące
i
efektywniejsze
niż
tradycyjne.
To również rozwijanie i modyfikowanie
materiałów i sposobów nauczania,
które
rozbudzają
zainteresowania
uczniów i ich motywację do uczenia się.
Nauczyciel twórczo nauczający chemii
nie naucza jednak twórczości
.
Jak wzbudzać
zainteresowania uczniów?
Nauczanie Twórczości
•
Nauczanie (do) twórczości
– to takie
nauczanie, które jest nakierowane na
rozwijanie
indywidualnych
możliwości
twórczego myślenia i działania.
•
Jednak ktoś kto naucza twórczości również
realizuje twórcze nauczanie stosując
nowe
i
oryginalne
formy
oraz
środki
dydaktyczne
,
powinien
posiadać
innowacyjne podejście do nauczania,
wychodzić poza schemat i
rozwijać
nieustannie samego siebie
.
Jakie postawy i predyspozycje są
ważne?
Podaj cechy twórczego
nauczyciela
Podejmowane zadania w Pedagogice
twórczości zmierzają do rozwijania:
Autonomii – poczucia sprawstwa (
wpływu
na sytuację)
Autentyczności
–
wyrażania
siebie
(
ekspresja osobowości)
Otwartości – na nowe idee, różnorodne
podejścia, metody, punkty widzenia, zmianę
(wychodzenie poza schemat)
Szacunku dla innych ludzi i ich idei
(akceptacja, tolerancja)
Poczucia spełnienia i czerpania satysfakcji
z własnej działalności twórczej jak i z życia
codziennego (
samorealizacja, dążenie do
spełnienia)
Mity o twórczości
Mit o twórczości” – potoczne, tradycyjne,
lecz nie mające uzasadnienia w wynikach
badań naukowych, przekonanie o naturze
twórczości, twórcach i dziele twórczym.
Mity te są źródłem wielu nieporozumień
dotyczących natury tego zjawiska.
Przyczyny powstawania
Do powstawania i popularności tych
przekonań przyczyniają się sami twórcy,
fałszując obraz własnego procesu
twórczego, który jest na ogół zwyczajny,
bądź nie umiejąc jasno opisać jego
przebiegu.
Prawdy zawarte w mitach o twórczości
wydają się oczywiste, sprawdzone i
rozsądne, dlatego wielu ludzi w nie święcie
wierzy.
Twórczość to...
Twórcy są...
Zapisz swoje przekonania o
twórczości i twórcach
Podstawowe mity o twórczości
Twórcze pomysły mają źródło w
niezwykłych (tajemniczych) procesach
psychicznych lub pochodzą od Boga
(ducha).
Podstawą twórczości, zwłaszcza
twórczości artystycznej, jest choroba
psychiczna lub nieświadomość.
Twórczość wiąże się głównie ze sztuką, a
twórcami są artyści.
Każdy człowiek jest twórczy.
Dzieci są bardziej twórcze niż dorośli.
Ja nie jestem twórczy/twórcza.
Twórcze pomysły mają źródło w niezwykłych
procesach psychicznych lub pochodzą od Boga
(Ducha).
•
Twórczość to specjalny dar (talent)
otrzymany od Boga lub pochodzący od
tajemniczych sił nadprzyrodzonych (Muz). To
tajemniczy fenomen, szczególna zdolność,
która nie daje się nauczyć, jeśli Bóg (Duch,
Muza) nas nią nie obdarzył.
•
Tymczasem twórczość można stymulować i
rozwijać, wpływać na nią, wykorzystując
posiadane potencjały. Rozwijać posiadane
umiejętności twórcze. Twórczość jest zależna
od osoby, ale nie oznacza to jednak, że
wszystkie zdolności twórcze da się
dowolnie kształtować do dowolnego
poziomu u każdego człowieka (np. zdolności
muzyczne, przestrzenne).
Podstawą twórczości, zwłaszcza twórczości
artystycznej, jest choroba psychiczna lub
nieświadomość.
Zachowania twórcze są często postrzegane jako forma lub
skutek zaburzeń psychicznych. Typowy obraz twórcy to
postać dziwaka, ekscentryka, wręcz wariata (np. Van
Gogh, Witkacy, Sylwia Plath. Virginia Woolf), którzy
cierpią męki twórcze, są nieprzystosowani do środowiska,
samotni i niezrozumiani przez społeczeństwo. Swoje
twórcze pomysły czerpią z tajemniczej nieświadomości,
którą trudno kierować i wytłumaczyć. Twórczość łączy się
z cierpieniem, bólem, ale także natchnieniem.
Zaburzenia są częściej spotykane wśród twórców
(zwłaszcza wśród artystów) niż w populacji ogólnej
(nerwice, depresje dwubiegunowe, a nawet schizofrenia),
wielu wybitnych twórców cechuje brak równowagi
psychicznej, pobudliwość, chwiejność emocjonalna, ale
nie
jest
to
regułą.
Skoncentrowanie
uwagi
na
ciekawostkach z życia twórców oraz na twórcach
rzeczywiście zaburzonych fałszuje ogólny obraz, że
większość twórców to zdrowi na ciele i umyśle osobnicy.
Twórczość może pełnić różną rolę w życiu człowieka –
pomagać mu w dochodzeniu do zdrowia psychicznego
Obraz twórcy w kulturze popularnej
Amadeo
Modigliani(1884-
1920)
Alkoholik
Gruźlik
Wykolejeniec, który
płacił rysunkami za
pokątny seks
Zmarł na gruźlicę w
wieku 32 lat
Glenn Gould (1932-1982)
Ekscentryczny
pianista i
kompozytor
Grający w
dziwacznej pozycji,
na niskim stołku,
mruczący w czasie
grania
Kapryśny samotnik
U szczytu sławy
zrezygnował
całkowicie z
koncertów
Twórczość a ekscentryczność
Czasem twórczość kojarzona jest z
ekscentrycznością, dziwactwem,
szczególnym wyglądem i zachowaniem
Tymczasem nie każda osoba ekscentryczna
jest twórcza, nie każda osoba twórcza jest
ekscentryczna. Twórcze osoby to często
zwyczajni ludzie, którzy realizują swoje
pasje i na zewnątrz nie wyróżniają się w
szczególny sposób.
Twórczość wiąże się głównie ze sztuką, a
twórcami są artyści.
Wiele osób utożsamia twórczość ze sztuką.
Tworzyć czy być uzdolnionym twórczo to być
aktywnym w jakiejś tradycyjnej dziedzinie sztuki
(plastyka, muzyka, literatura, teatr). Twórca to
zatem malarz, poeta, muzyk lecz nie właściciel
firmy, nauczyciel czy gospodyni domowa.
Tymczasem współczesne pojęcie twórczości
obejmuje już nie tylko sztukę, lecz także
działania społeczne, pracę, samorozwój, naukę,
technikę itd. Twórczość może polegać na
robieniu zwyczajnych rzeczy w niezwyczajny
sposób, który przynosi wytwory lub zachowania
nowe i cenne (tzn. lepsze, piękniejsze i
prawdziwsze niż do tej pory) i w zasadzie nie ma
dziedziny, w której człowiek nie może wykazać
się kreatywnością.
Każdy człowiek jest twórczy.
Pod wpływem psychologów humanistycznych i
terapeutów rozwija się przekonanie, że każdy
człowiek, bez względu na swoje zdolności i
biologiczne wyposażenie, jest twórczy ze swej
natury. Jeśli więc nie działa twórczo, to
dlatego, że środowisko rodzinne lub szkolne
blokuje jego naturalną kreatywność.
Tymczasem zdolności twórcze są rozłożone
według krzywej rozkładu normalnego, tzn. że
mało jest ludzi zupełnie nietwórczych i mało
jest ludzi genialnych, większość zaś mieści się
w szerokiej średniej. Nie należy przesadzać w
optymizmie: nie wszyscy potrafią komponować
symfonie, odkrywać nowe prawa fizyki i
konstruować nowe wynalazki.
Dzieci są bardziej twórcze niż dorośli.
W XIX wieku powstało romantyczne przekonanie,
iż dzieci są bardziej twórcze niż większość
dorosłych, a ich twórczość bierze się z bliskiego
związku z naturą, uczciwością i łatwością
ekspresji. Dzieci są twórcze z samej swej natury, a
społeczeństwo w szkole i rodzinie kruszy i poddaje
opresji tę naturalną u dzieci kreatywność.
Tymczasem dzieci są tak samo jak dorośli mniej
lub bardziej twórcze i bycie dzieckiem nie
powoduje zwiększonej kreatywności (poza
niektórymi dziedzinami jak plastyka i
dramatyzacja). Dzieci nie we wszystkich
dziedzinach twórczości (np. w nauce, technice,
niektórych dziedzinach sztuki – poezji i literaturze)
mogą dorównać dorosłym.
Zagadnienia do powtórzenia
Jakie są cele pedagogiki twórczości?
Czym się zajmują
teorie wychowania do twórczości?
Jakie zadania stawia sobie dydaktyka twórczości?
Jakie metody dydaktyczne mogą być pomocne w
stymulowaniu aktywności twórczej?
Jak możemy scharakteryzować twórcze nauczanie?
Czym się różni twórcze nauczanie od nauczania
twórczości?
Jakie cechy osoby powinny rozwijać zadania
podejmowane w ramach Pedagogiki
twórczości?