I Początki filmoznawstwa jako dyscypliny naukowej
Wymień dwóch krytyków filmowych piszących w latach 20-tych, którzy uprawiali refleksję teoretyczną nad filmem.
Wymień dwóch reżyserów, którzy uprawiali refleksję teoretyczną nad filmem (szkoła rosyjska lat 20-tych).
Krytycy jako twórcy filmowi („Cahiers du Cinema”).
Kiedy i gdzie nastąpiła akademizacja dyscypliny?
II Początki kina
Kiedy, gdzie i z czyjej inicjatywy odbył się pokaz filmowy, uznawany symbolicznie za moment narodzin kina?
Wymień 4 konstruktorów aparatów projekcyjnych (kinetograf, bioskop) /kinematografów.
Co to jest dagerotyp i kiedy wynalazek dagerotypii święcił triumfy?
Podaj tematy podejmowane w najwcześniejszych filmach i wymień 3 tytuły.
Opisz co najmniej dwa urządzenia optyczne służące wytwarzaniu iluzji (camera obscura, laterna magica, panorama, diorama). Kiedy były popularne?
Co to jest Nickelodeon?
Na czym polegał eksperyment Muybridge’a, kiedy go przeprowadzono i jak go komentowano?
Kiedy rozpowszechnia się film fabularny?
Kinobuch Kurta Pinthusa – co zawiera? Kiedy wydano po raz pierwszy i kiedy wznowiono? Jakie znaczenie dla debaty wokół wartości kina?
III Tworzywo filmowe
Co to jest format obrazu? Kiedy został ustalony tzw. format Akademii, jaki to format i do kiedy obowiązywał? Wymień inne rodzaje formatów. W jaki sposób eksperymentowano z formatem i dla jakich celów?
Pojęcie kadru. 6 sfer przestrzeni pozakadrowej wg Noẽla Burcha.
Co to jest ujęcie? Według jakich parametrów możemy charakteryzować ujęcie? (wielkość, perspektywa, czas trwania, ruch kamery i ruch obiektu, stosunek osi akcji do osi postrzegania)
8 wielkości ujęć (plany filmowe) wg Wernera Faulsticha – wyjaśnienie + przykłady;
perspektywa ujęcia: żabia, ptasia, kamera obiektywna, subiektywna, kamera jako punkt widzenia – wyjaśnienie + przykłady;
czas trwania ujęcia – w jakich jednostkach mierzymy? Jakie ma znaczenie? Dlaczego protokołujemy? Czas ekranowy a czas realny. Kiedy ujęcia stają się krótsze? Co to jest plan-séquence (ujęcie-sekwencja)?
ruchy kamery (szwenk, najazd, panorama pionowa i pozioma, ujęcie podążające, kamera z ręki, kamera „swobodna” + przykłady) oraz kierunki ruchu kamery; ruchy obiektu;
W jaki sposób – od strony technicznej – uzyskiwano ruchomość kamery?
relacje osi (paralelnie, pod kątem) – dlaczego są ważne?
- tu także: Jaki kąt pozwala wydobyć bryłowatość obiektu, a jaki eksponuje płaskość?
4. Tok wizualny: progresywny, regresywny, kontrastowy, powtórzeniowy.
5. Montaż – co to jest? Jakie parametry montażu możemy wyróżnić? Jakie rodzaje montażu? + przykłady.
Uzyskiwanie ciągłości i nieciągłości wizualnej:
- w jaki sposób można tworzyć elipsy czasowe? Co to jest retrospekcja i futurospekcja + przykłady;
- rodzaje przejść montażowych;
- co to jest przebitka i w jaki sposób ją wykorzystujemy?
- co to jest sekwencja montażowa? w jakich sytuacjach ją wykorzystujemy? + przykłady
- tzw. eksperyment Kuleszowa – na czym polegał?
- pojęcia (+ przykłady): ujęcie ustanawiające, ujęcie-kontrujęcie (plan-kontrplan), mastershot, system 180º, efekt animacji, diegetyczne/niediegetyczne, storyboard, zakładka, sklejka, oś akcji
………………………………………………………………………………………………
Lektura:
Tom Kingdon, Sztuka reżyserii filmowej, przeł. K. Karpińska, Warszawa 2007 (tu: rozdz. 18: „Hollywoodzka ciągłość montażowa”; rozdz. 21: „Wprowadzenie do ciągłości montażowej”; rozdz. 22: „Zasada 180 stopni”; rozdz. 23: „Wizualizacja i formaty”; rozdz. 24: „Style kręcenia zdjęć”).
Joseph V. Mascelli, Pięć tajników warsztatu filmowego, przeł. i oprac. T. Szafrański, Warszawa 2007 (tu: „Kąty widzenia kamery”, „Ciągłość wizualna”, „Montaż”).
Steven D. Katz, Reżyseria filmowa ujęcie po ujęciu, przeł. F. Pastusiak i M. Szczerbic, Warszawa 2007 (tu: „Kompozycja ujęcia” [rozdz. 6], „Montaż” [rozdz. 7], „Kąty patrzenia kamery” [rozdz. 14], „Punkt widzenia” [rozdz. 16], „Kamera w ruchu” [rozdz. 17–19].
David Bordwell, Kristin Thompson, Sztuka filmowa. Wprowadzenie, przeł. B. Rosińska, Warszawa 2010 (tu: rozdz. 5 [„Ujęcie: technika zdjęciowa”] i 6 [„Relacja ujęcia do ujęcia: montaż”]).
E. Nurczyńska-Fidelska, K. Klejsa, T. Kłys, P. Sitarski, Kino bez tajemnic, Warszawa 2009 (tu: część III, rozdz. 3 [„Obraz filmowy”], 4 [„Proces filmowania” {„Ruchy kamery” i „Ujęcie”}], 5 [„Montaż i narracja”]).