•
W Europie : XVIII–początek
XIX w.
• W Polsce : 2 połowa XVIII-
połowy XIX w.
KLASYCYZM
SENTYMENTALI
ZM
ROKOKO
-
Piękno jest jedyne i obiektywne - istnieją ustalone kanony piękna.
- Sztuka ma wyrażać harmonię i zachowywać ład (proporcje,
równowaga, statyczność).
- Należy tworzyć według ustalonych reguł (poetyk, podręczników
sztuki).
- Należy wzorować się na sztuce antycznej (greckiej i rzymskiej),
która najlepiej oddawała harmonię natury. Twórcy renesansowi
naśladując dzieła starożytnych postępowali według regóły Horacego
(poeta jest jak pszczoła zbierająca nektar z różnych kwiatków i
przetwarzająca go na własny, niepowtarzalny miód).
- Piękno ma wynikać z prostoty, a nie z zawiłości.
- Zerwano z nadmiernym zdobnictwem, barokowym chaosem i
nieregularnością formy, na rzecz regularnych, uporządkowanych,
monumentalnych, poważnych form.
-Wychodząc od mimesis (antycznej zasada twórczego naśladowania
natury bądź dzieł mistrzów, którym udało się odtworzyć naturę),
respektując teorię trzech stylów ( rozróżnienie 3 rodzajów stylów:
wzniosłego,średniego,niskiego) i założenia decorum (właściwy dobór
elementów), twórcy klasyczni posługiwali się regułami, których
naruszenie traktowano jako brak gustu.
• Został stworzony przez filozofa francuskiego J.J.
Rousseau.
• W sztukach pięknych nurt ten przejawia się głównie
w malarstwie pejzażowym, przesyconym
poetyckim widzeniem przyrody.
• Sentymentalizm zbliża się do idei sztuki
romantycznej.
• Głównymi środkami wyrazu stały się: uczuciowość,
nastrojowość.
• Zwolennicy sentymentalizmu entuzjazmowali się
urokami pejzażu wiejskiego, prostotą życia na łonie
przyrody.
• Dzieło sztuki, zgodnie z zasadami kierunku, powinno
mówić o uczuciach, psychice człowieka i
przeżywanych przez niego emocjach.
•Od poł. XVIII w. nurt ten towarzyszył
klasycyzmowi.
• Miał wpływ głównie na architekturę, zdobnictwo i
rzemiosło artystyczne epoki oświecenia.
• Istotą tego stylu było rozumienie piękna jako wartości
podstawowej, dającej przyjemność obcowania z wytworami
sztuki.
• Wytworne i subtelne, rokoko najpełniej zostało
zrealizowane w małych formach architektonicznych oraz w
architekturze pałacowych i salonowych wnętrz: w
eleganckiej ornamentyce, w lekkości i dekoracyjności
wystroju,
w porcelanowych bibelotach.
•Finezja.
•Dbałość o drobiazg, szczegół.
•Charakteryzował się zamiłowaniem do małych form,
ornamentyki roślinnej i miłosnej tematyki.
•W porcelanowych bibelotach, w malarskich miniaturach i w
miłosnej tematyce obrazów francuskich mistrzów: J. Watteau
czy F. Bouchera.
• W kulturze polskiej przykładem ogrodu urządzonego w
stylu rokoko są Powązki Izabeli Czartoryskiej.
MALARSTWO
RZEŹBA
ARCHITEKTUR
A
MUZYKA
-Skupiło się na tematyce mitologicznej i
historycznej.
-Powstawały miniatury dekoracyjne.
- W malarstwie klasycyzmu dużą popularność
zyskały wystudiowane portrety.
- Obrazy,wpisujące się w ten nurt, charakteryzowała
harmonijna kompozycja.
-Zamiłowanie do miniatury i uwiecznianiem
miłosnych scenek.
-Postacie ludzkie miały w sobie siłę i olimpijski
spokój, białe, posągowo piękne , pozbawione
wyrazu twarzy.
Jaques Louis
David
Jean Auguste Dominique
Ingres
Antoine
Watteau
Francois
Boucher
Bacciare
lli
Marcello
- Główny przedstawiciel klasycyzmu.
- Nadworny malarz Napoleona.
- Sceny historyczne z republikańskiego Rzymu.
„Przysięga
Horacjuszy”
- Wielbiciel Rafaela.
- Sam uważał się za malarza historycznego,
jednak krytycy najwyżej cenią jego portrety
np.”Corrota” i akty kobiece „Źródło”, „Wielka
Odaliska”.
„
Wielka Odaliska
”
- Mistrz tzw. sceny parowej.
- Malarz rokokowy.
- Wybitny kolorysta.
- Sławne są sceny z życia towarzyskiego na tle krajobrazu
parkowego.
„
Odjazd na Cyterę
”
-Malarz, dekorator wnętrz .
- Malował sceny mitologiczne i sielankowe, był
doskonałym rysownikiem.
- Przestrzegał reguł akademickich i znakomicie
utrwalał na płótnach rokokową atmosferę rozkoszy
i przepychu wnętrz.
„
Diana wychodząca z
kąpieli „
-Styl Bacciarellego charakteryzuje miękki światłocień i
wyczucie kolorystyczne.
- W zasadniczy sposób wpłynął na rozwój polskiego
malarstwa portretowego i historycznego schyłku XVIII w.
-Klasycyzm
PORTRET
KRÓLA
STANISŁAWA
AUGUSTA Z
KLEPSYDRĄ
• Dominuje zdobnictwo architektoniczne, rzeźba
portretowa i pomnikowa.
• Przeważa tematyka mitologiczna.
•Inspiracją dla twórców oświecenia były rzeźby
antyczne, dlatego też artyści XVIII stulecia
przedstawiali nagą lub tylko lekko
przysłoniętą postać ludzką, której twarz
wyrażała błogi spokój.
•Najczęściej uwieczniano postaci z mitologii
lub osoby, które ówcześnie pełniły znaczące
funkcje w państwie .
Antonio
Canova –
Napoleon,
Wenus
Bertel
Thorvaldsen –
Amor, Psyche,
Apollo
Jakub
Tatarkiewicz –
Omdlewająca
Psyche,
Popiersie
Aleksandra I.
Antonio
Canova –
Napoleon
Bertel
Thorvaldse
n – Amor
Jakub
Tatarkiewi
cz „Psyche
umierająca
”
•
Do najciekawszych architektonicznych konstrukcji zaliczyć
możemy budowle takich twórców, jak:
•
Jakub Fontana – pałac Potockich znajdujący się w Radzyniu
Podlaskim (rokoko);
•
Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff – pałac Sanssouci w
Poczdamie (rokoko);
•
Dominik Merlini – Pałac na Wodzie w Łazienkach – Warszawa
(klasycyzm);
•
Jakub Kubicki – Belweder w Warszawie (klasycyzm)
•
Symetria
•
Statyka w motywach malarskich i architektonicznych-
powrót do antyku (budynki były symetryczne i proste)
•
W dekoracjach-starożytne wzory
•
Rozwój budownictwa świeckiego (pałace , teatry ), sakralne
•
Powstają zarówno kościoły, jak i teatry.
•
Kościoły są najczęściej okrągłe z kopułą znajdującą się w
centralnym miejscu .
•
Pomieszczenia przestrzenne, malowane na biało, z dużymi
oknami.
•
Na polskim gruncie osobliwością są dworki .
Pałac na wodzie
(klasycyzm)
Belweder (klasycyzm)
Łuk Triumfalny w Paryżu
(klasycyzm)
Kościół na
Skałce w
Krakowie
(rokoko)
Ołtarz
główny
Pałac Czartoryskich
(sentymentalizm)
- Reforma opery
-Ekspansja muzyki instrumentalnej
oraz operowej.
- Wśród słuchaczy szerzyła się moda
na koncerty w specjalnie
przygotowanych salach, a także w
domach prywatnych (do tej pory
grane były w kościele lub na
dworach).
-Lekkość, żywość, zmysłowość.
Karol
Filip
Emanuel
Bach
Johan
Christian
Bach
Krzysztof
Wilibald
Gluck
Józef
Haydn
Wolfgang Amadeusz
Mozart
Ludwig van
Beethoven