Le Drame Romantique
Les principes du drame romantique selon la préface de Cromwell de Victor Hugo:
peint la vie, dit la vérité, présente le réel;
doit s'appuyer sur l'histoire, non seulement l'histoire des faits, mais l'histoire des mœurs et de caractère - il doit dépeindre la couleur locale dans le fond, dans le cœur même de l'œuvre; l'auteur doit choisir non ce qui est beau, mais ce qui est caractéristique;
se sert des événements historiques, mais fait des personnages fictifs les héros principaux, les mêlant souvent aux personnages historiques, secondaires;
mêle le grotesque et le sublime, comme dans la vie, sans pourtant les confondre; le grotesque sert comme le point de départ pour mieux admirer le sublime; le sublime a tous les charmes, toutes les grâces, toutes les beautés, le grotesque prend le ridicule, infirmité, laideur, les passion, les vices, les crimes ; le beau n'a qu'un type, tandis que le le laid en a mille => l'authenticité;
garde la versification: vers rimé (certains dramaturges ne respectent pas ce principe);
ne se sert pas de psychologie, mais des types de caractères;
néglige la règle des trois unités.
Victor Hugo
Hernani (1830):
la bataille d'Hernani - la première représentation, la querelle entre les classiques et les modernes, gagnée par Hugo
deux intrigues: amoureuse (Hernani aime réciproquement Dona Sol; elle doit se marier avec son oncle, Gomez; le roi Don Carlos est amoureux d'elle aussi) et politique (Hernani est un proscrit qui veut venger son père,victime du père de Don Carlos; lui, il veut se faire l'empereur; Gomez complote contre lui).
personnage historique: Don Carlos devenu puis Charles Quint; personnages fictifs: Hernani, Dona Sol, Don Gomez
en vers, le rime ABAB
l'exemple du grotesque: la scène où le roi Carlos se cache dans l'armoire; l'exemple du sublime: le discours amoureux de Dona Sol et Hernani;
les grandes passions: l'amour (Hernani, Gomez, Carlos - tous amoureux de Dona Sol, pourtant elle aime seulement Hernani), la jalousie (Gomez envers Hernani pour sa jeunesse et son amour), la haine (encore Gomez pour Hernani, mais aussi d'Hernani pour Carlos pour la mort de son père et ses propres malheurs), l'honneur (Gomez ne livre pas Hernani, son hôte, au roi pour ne pas compromettre la loi de l'hospitalité);
Le triomphe: le IV acte se finit par l'élection de Carlos pour la couronne de l'empereur et la liberté de deux amoureux, Dona Sol et Hernani - qui renonce a la vengeance; l'échec: Gomez se croit vaincu, puisque Carlos est vivant et Hernani va épouser Dona Sol; le V acte, pourtant, laisse personne à gagner, puisque Gomez vient exercer la promesse que Hernani lui avait fait; Dona Sol et lui-même meurent par la poison et Gomez voyant son amour mort se tue aussi.
Alfred de Musset
théâtre destiné non plus à la scène, mais à la lecture;
Lorenzaccio (1834)
l'intrigue politique, pas des jeux de passion: Lorenzo est un activiste opposant la tyrannie d'Alexandre de Médicis, il prétend être son homme aux affaires, serviteur et familier, mais il veut l'éliminer; il le fait finalement, mais cela ne changera rien, la République n'en profitera point;
personnages historiques: Alexandre de Médicis et Lorenzo de Médicis, le reste - personnages fictifs;
en prose;
l'exemple du grotesque: la conversation du peuple sur la situation, les commentaires sur le comportement du duc; l'exemple du sublime: la conversation de Lorenzo avec Philippe, les références à Brutus;
Le triomphe: Lorenzo tue Alexandre; L'échec: ce meurtre ne sert à rien, tant sur le plan politique que sur le plan sociale; c'est la foule pour qui Lorenzo a agi qui le tue juste après la mort du duc.
Lorenzo: un anti-héros romantique;
Il n'a pas de passion romantique;
sa mort n'apporte rien, est totalement inutile
il déçoit sa mère etc.
la défaite politique - son sacrifice ne restaure pas la République, ne sert à rien
au niveau sociale ce meurtre ne sert à rien non plus
la couleur locale très forte
le motif de dédoublement: le héros passe d'une extrémité à l'autre
Lorenzo - comparé à Hamlet
Alfred de Vigny
Chatterton (1835)
(Resume z netu)
Le destin d'un jeune poète : Chatterton.
Acte 1. John Bell ou la dureté des puissants.
John Bell, riche industriel de Londres, est un patron autoritaire et un époux tyrannique : il refuse de reprendre un ouvrier qui s'est rompu le bras dans une de ses machines et brusque sa femme, la mélancolique et douce Kitty, pour une erreur relevée dans son livre de comptes. Chatterton, un jeune poète sans fortune, a loué chez lui une modeste chambre; il s'entretient avec son ami le quaker, un familier de la maison, et, dans une profession de foi, oppose au matérialisme prosaïque de John Bell son idéalisme exalté. Il souffre de se sentir incompris et envisage le suicide comme une délivrance.
Acte II. Kitty Bell ou la pitié de la femme.
Au cours d'une promenade avec le quaker, Chatterton a croisé Lord Talbot et quelques jeunes nobles, ses anciens compagnons d'Oxford. Les voici justement chez John Bel : Lord Talbot signale la noble origine de son locataire, le bruit qu'a fait la publication de ses poèmes ; il ajoute des allusions impertinentes à l'intimité qu'il croit deviner entre le jeune poète et la femme de son hôte. Après le départ des visiteurs, Kitty Bell se plaint au quaker de leur attitude et lui avoue que la vue de Chatterton suffit à l'émouvoir. Le quaker lui révèle le mal qui ronge le jeune homme. Chatterton, cependant, s'est résolu à écrire une lettre au lord-maire pour obtenir un emploi ; il attend anxieusement la réponse.
Acte III. Chatterton ou la misère du génie. Chatterton, seul dans sa chambre froide médite et écrit. Il se lance dans une diatribe contre la société qui oblige le poète à quémander des emplois. Au moment où il va avaler de l'opium, le quaker l'arrête et lui révèle l'amour de Kitty. Il renaît pour un moment à l'espoir. Mais bientôt, il apprend coup sur coup qu'un créancier veut le faire arrêter, qu'un critique l'accuse de plagiat et que le lord-maire lui offre un emploi humiliant de valet. Il boit alors le poison. Kitty, qu'agite un obscur pressentiment, lui arrache le secret de son amour. Il tombe dans les bras du quaker ; et Kitty ne peut lui survivre.
le personnage historique: Chatterton était un jeune anglais à un grand talent non reconnu qui se suicida à l'âge de 18 ans;
en prose;
les passions: Chatterton est un grand poète non reconnu, il souffre bcp de ce fait, est tourmenté par le fait qu'il n'a pas connu le succès; la haine envers son créancier, John Bell; l'amour dissimulé et impossible pour la femme de John Bell, Kitty - qui à son tour l'aime aussi; la honte quand le lord-maire lui propose l'emploie comme le domestique (et pourtant Chatterton est bien né et bien cultivé);
Le triomphe: nul! L'échec: totale; il n'a pas de quoi vivre, il n'est pas compris ou reconnu comme le poète, il n'obtient pas son amour, il est accusé du plagiat, il est humilié par la proposition du travail comme le valet; il finit par se suicider - la fuite de la réalité;
La pièce est romantique par la thèse qu'elle soutient, pourtant sa formule dramatique se rapproche de l'art classique.