KINO WSPÓŁCZ. 30.04
Queering Teen Culture
I was a teenage werewolf (1957) - w domyśle bohater nie jest pewny swojej seksualności; koncepcja że starsi osobnicy (oficer Stanley) produkują nowych gejów :d
I was a Teenage Frankenstein (1957) - niemożność samowyrażenia się; odtrącenie przez kobietę, przybranie twarzy pięknego młodzieńca, którego wcześniej zamordowano w tym właśnie celu; wozi ze sobą potem rozczłonkowanego 'dawcy'; na koniec wszyscy giną - świat oczyszczony z perwersji, inności (dwuznaczność)
wątki queerowe - l. 50 początek
James Dean !! i legenda jaka się wokół niego rozwinęła (jego homoseksualizm słynny) - podobno w I was a Teenage Frankenstein czerpano fizyczny wzorzec z jego osoby
1957 - nastolatkowie w 1/4 horrorów i filmów s-f (rok później 1/3), w latach 60. już się to zmniejszało (USA)
Blob(?) - Zabójcy z kosmosu - bohaterowie męscy się 'obejmują' [w sensie ręka na ramieniu kolegi np] , są często ukazywani obok - niby konotacje homoseksualne ale to raczej spora nadinterpretacja; relacja pomiędzy szeryfem a głównym bohaterem - też homoseksualne dopatrzenia przez ostatnią scenę - nastolatkowie ocaleni po kontakcie z zabójcami z kosmosu, do bohatera męskiego podbiega szeryf wręcz ze łzami w oczach i łapie go za łokieć (a kobieta jakby na drugim planie, za nimi)
Zabójcza jaszczurka (1955) - bohater otoczony starszymi mężczyznami; raz starszy mężczyzna proponuje mu nocleg (bo jest zbyt pijany żeby prowadzić i prosi go o podwózkę jego autem)
Noc pełzaczy - bazuje na Cronenbergu - na jego filmie Dreszcze (bo też są pełzające stworki)
Richard Dyer The Culture of Queers
- polemika z różnymi teoriami
- niepewność, niejednoznaczność - związana z filmem noir (z natury gatunkiem transgresyjnym)
- Laura inspirowana Miasteczkiem Twin Peaks (zwrócić uwagę na początkową scenę - z wanną)
- dlaczego filmy noir są odbierane jako filmy queerowe:
-> stereotypy - zarówno heteronormatywne jak i te kojarzone ze sferą homoseksualną
-> uwielbienie dla kobiet (obsesyjna fascynacja) - ale nie z miłości, raczej sztuczne nienaturalne pragnienie
-> relacje między mężczyznami w tych filmach (Gilda - trójkąt bohaterów, między mężczyznami odbywa się konfrontacja, na tym się skupia film, a nie na zazdrości o kobietę, na rywalizacji; widać ich bliskość [ponoć, ale ja nie widzę], Ballin ratuje Johnniego na początku - już od tego momentu widać jakąś formę związku między nimi; hazard jako metafora homoseksualizmu
- l.40 - czas psychoanalizy
KAMP - poprzez parodię, ironię, kicz mówienie o queer
House of Boys - trochę kampowy, bardzo kiczowaty
Moulin Rouge - wykorzystanie piosenek w sposób parodiowy
- wyśmiewanie słabostek melodramatu ; zjadliwości aktorek; stylistyczny nadmiar gatunków (?)
- Kennet Anger, A. Warhol, J. Waters - posługują się kampem
- l.60 wg m.in. Susan Sontag, kamp stał się mainstreamowy + queerowe pochodzenie kampu (zależność wzajemna - krytyka wszystkich którzy tego nie łączą)
- krytyka heteroseksualnej ignorancji
- promowanie tolerancji, szacunku między hetero a homoseksualistami
- GAY SENSIBILITY - queerowa wrażliwość; kolorowość świata definiowana przez różnorodność, inność
- współczesny świat dzieli ludzi na heteronormatywnych, którzy są normalni i nieheteronormatywnych, którzy są chorzy - geje sobie radzą z tym poprzez kamp
- kamp wyraża się w związku pomiędzy aktywnością, indywidualnością, czymśtam i gayness
- ironia, estetyzm, teatralność i humor = charakteryzuje kamp
TEATRALNOŚĆ - obserwowanie życia jako teatru; życie jako system gry (homoseksualni ludzie musieli grać, udawać kogoś kim nie są); kamp koncentruje się na zewnętrznym wyglądzie "ról" narzuconych płci społecznie
- queer elementem mainstreamu już właściwie (duma z gayness z jednej strony, z drugiej przezroczystość, niezauważalność, zwyczajność)