DSC88

DSC88



474 HENRYK ZBIERSK1

na temal twórczości Byrona do tak pozornie błahego tematu jak zegar słoneczny czy chiń-l ska porcelana, czy wreszcie „dreszczowca” traktującego o „morderstwie jako o sztuce 1 pięknej".

Nie tu miejsce na klasyfikację i typologię eseju. Można jednak podkreślić, że w okresie I romantyzmu (jak i zresztą później) oscyluje on między tematyką literacką; jest formą uprą. I wianą na rzecz krytyki literackiej oraz od tematyki literackiej się oddala. Paradoksem jest I że wtedy właśnie esej staje się bardziej literacki w tym sensie, iż staje się gatunkiem „do I czytania” dla przyjemności, a nie wyłącznie pomocą dla badań literaturoznawczych, tj. tą I tradycją interpretacji arcydzieł, z którą musi się dzisiejszy krytyk i historyk literatury an- I gielskiej bardzo liczyć.

Można więc z pozornie amorficznego tematycznie eseju romantycznego wydobyć esej I krytyczno-literacki i uznać, że nie do pokonania w tej dziedzinie jest nadal Cołeridge, wy- I rażający pewne zawsze aktualne prawdy w takich esejach, jak np. Teoria dykcji Words- I wortha (Wordsworth 's Theory of Diction, 1817) czy Eseje o sztukach pięknych (Essays on theFine Arts, 1814). Najważniejszym osiągnięciem Coleridge’a w zakresie krytyki literackiej I jest jego „odkrycie” na nowo wielkości Shakespeare’a, pewne sądy o jego twórczości, które I są nadal aktualne. Jednakże wiele z tego wkładu krytycznego Coleridge’a mieści się w jego I twórczości nieesejowej, a mianowicie w luźnych zapiskach i wykładach.

William Hazlitt (1778-1830) celował zarówno w eseju krytyczno-literackim, jak i w swo-1 bodnej, nie dotyczącej literatury, esejowej twórczości. Miał zwyczaj, pisząc na jakiś temat, I dążyć do systematycznego wyczerpania wszystkich jego aspektów, co niekiedy prowadziło I do pewnego przeładowania argumentacji, wyrażonej w długich, aczkolwiek doskonale zbu- 1 dowanych zdaniach. Bywał stronniczy, jak na przykład w wypadku Byrona, któremu nigdy I nie wybaczył arystokratycznego pochodzenia i wielkopańskości. W sądach o Shakespearzc 1 Hazlitt przyczynił się do zainteresowania postaciami scenicznymi tego autora (zbiór esejów I pt. Postacie dramatów Shakespeare’a, Characters of Shakespeare’s Plays, 1817). Eseje takie, I jak O pieszej wędrówce (On Going a Journey), O zegarze słonecznym (On the Sun-Dial) pre- I zentują nam oparte na doświadczeniach autora obserwacje turysty i „wakacyjne” refleksje. I Na pograniczu spraw literatury i życia znajduje się pełen bardzo trafnych obserwacji esej pt. O stylu potocznym (On Familiar Style). Na pograniczu naukowych rozważań i satyrycz-1 nej groteski mieści się bardzo zjadliwy esej O ignorancji uczonych (On Jgnorance of the 11 Learned), przeciwstawiający „wiedzę naturalną”, zdobytą dzięki kontaktowi z przyrodą i darowi obserwacji, pedantycznej i „zapożyczonej” wiedzy książkowej.

Najbardziej łubianym przez Anglików eseistą jest Charles Lamb (1775-1834, pseudo-1 nim liter. Elia). Jego eseje, takie jak Stara porcelana (Old China) i Na pochwalę kominiarzy (In Praise of Chimney Sweepers) odpowiadają swoim pozornym a nawet prawdziwym bez-ładem i rozleniwieniem myślowym odmiennym od naszych gustom ówczesnych czytelni-ków. Jednakże i w dziedzinie krytyki literackiej dokonał Lamb rzeczy wybitnych. Jego esej O tragediach Shakespeare’a rozważanych z punktu widzenia ich przydatności scenicznej (On the Tragedies of Shakespeare, Considered with Reference to their Fitness for Stage Repre-sentation, 1811) chronologicznie wyprzedził „odkrycia” szekspirologiczne Coleridge’a.

Gdyby nawet całkowicie zapomniano o wielu tomach esejów Thomasa De Quinceya (1785-1859), a równocześnie chciano uratować od zapomnienia choćby jeden z nich, wybór

adlby na esej O kołataniu do bramy w «Makbeci&> (On the knocking at the Gate in Macbeth), Ictórym eseista z wielką umiejętnością po raz pierwszy uwydatnia niewerbalne efekty drastyczne w twórczości Shakespeare’a. Czytelnicy szukający specjalnych efektów i mający ^podobanie „mocnych rzeczy” sięgną zapewne do takich esejów De Quinceya jak: O mor-jgrstwie rozpatrywanym jako sztuka piękna (On Murder Considered as a Fine Art, 1827) cZy Wyznania angielskiego opiumisty (Confcssions of an English Opium Eatert 1821). ^ swych esejach i innych gatunkowo utworach był De Quincey poprzednikiem atmosfery grozy zawartej w twórczości amerykańskiego poety i eseisty, Edgara Allana Poc (1809-1849).

VI. LITERATURA WCZESNOWIKTORIAŃSKA (1832-1870)

1. Uwagi wstępne

Okres wiktoriański w literaturze angielskiej, nazywany tak od panowania królowej Wiktorii (było to najdłuższe panowanie w historii Anglii — trwało od 1837 do 1901), już chociażby ze względu na tak długi czasokres trwania nie może być uważany za jednolitą epokę. Słuszności miana „wiktoriański” nie można kwestionować, jakkolwiek podaje się w wątpliwość sensowność używania innego terminu — „wiktorianizm”. Tak jak epoka elżbietań-ska, omawiana teraz jednostka periodyzacyjna w wystarczającym stopniu kojarzy się nam z postacią osoby panującej, chociażby w sensie symbolu, abyśmy nadal uważali tę tradycyjną nazwę za aktualną.

Nasuwa się jednak różnica, gdy porównujemy obie epoki: czasy królowej Elżbiety I w tak dostatecznym stopniu ugruntowały pewne zjawiska kultury i literatury angielskiej, że stało się możliwe stosowanie tego terminu „epoka elżbietańska” dla określenia literatury angielskiej aż do roku 1642. Można więc powiedzieć, że pojęcie i jego treść przeżyło osobę, od której zostało urobione, o około 40 lat. W wypadku omawianej teraz epoki było inaczej: wprawdzie treści kulturowe lat 1832-1858, a nawet lat 1832-1870, były ukształtowane przez stosunki społeczno-ekonomiczne związane z panowaniem Wiktorii, ale królowa w wielorakim znaczeniu lego słowa „przeżyła swoją epokę”. To, co w tradycyjnej nomenklaturze historycznoliterackiej nazywane jest okresem „późnowiktoriańskim”, stanowi zdecydowaną reakcję przeciwko „wiktorianizmowi” pod względem ekonomiczno-społecznym, etycznym i estetycznym i bardziej kojarzy się — zwłaszcza na płaszczyźnie estetyki — z wiekiem XX niż z XIX.

Nasamprzód jednak przyjrzyjmy się zjawiskom określanym jako „wiktorianizm” i ogólnej sytuacji Anglii w pierwszych dekadach panowania królowej Wiktorii. Najogólniej można stwierdzić, że był to okres wzmożonego rozwoju kapitalistycznej industrializacji, połączonej z wyzyskiem klasy robotniczej, powodującej narastanie problemów natury ekonomicznej, społecznej i kulturalnej, a równocześnie wysoce opóźnionego i nie wystarczającego procesu reform społecznych, postulowanych przez masy robotnicze i drobnomieszczańskie


Wyszukiwarka

Podobne podstrony:
DSC59 430 HENRYK ZBIERSKI Jednakże na pytanie, „czy Pope był poetą?”, stawiane przez krytykę w dysk
DSC63 426 HENRYK ZBIERSKI Daniel Defoe, sztych M. van der Guchta na frontispisie książki Jurę
DSC67 434 HENRYK ZBIERSKI 434 HENRYK ZBIERSKI Nic sposób (u omawiać twórczości powieściowej trzecio
DSC52 406 HENRYK ZBIERSKI z angielską ludową obrzędowością, tak bogatą przed rewolucją purytańską.
DSC53 408 HENRYK ZBIERSKI Tak więc nic tyle stopnie nasilenia klasycyzmu będą czynnikiem odróżniają
DSC56 414 HENRYK ZBIERSKI of Restoration Drama 1660-1700, London 1955). Nicoll przypisuje fakt ten
DSC61 4 22 HENRYK ZBIERSKI Popc był nie tylko czołowym poetą angielskim pierwszej połowy XVIII wiek
DSC74 443 HENRYK ZBIERSKI dc wszystkitn wśród torysów) przed przeniesieniem rewolucji z Francji do
DSC75 450 HENRYK ZBIERSKI nicc. Oczywiście* indywidualny talent każdego z pięciu rozpatrywanych tu
DSC88 * Po spełnieniu ww. 8 warunków wstępnych można przystąpić do realizacji punktu 9 normy,
MOSKWA 7 sympatyi, na co też zasługują niezawodnie tak przez zalety rasowe, jak i przez rozwój kultu

więcej podobnych podstron