Historia teatru i widowiska- wykład
1; 14.02.2012
1. adamski- wstęp do teatrologi, rozdział
I
2. margio Performens, wstęp Kubickiego i Karsonaa
3.
Sztajner Geneza tetaru w swietle rodział 5, rodzial 5 mirosław
kocur tetar antycznej grecji
4. kocur we władzy teatru, aktorzy
i widzowie, wstep, rozdzial 1 i 2
5. J. Russel brown, Hitoria
tetaru tear w rzymie i chrzescijanskiej europie, od st 64-92
6.
Tetar wlsokiego renesaensku. G. Willas KIral i w Historii
tetaru, 125-133; A. Banach, Wybor maski, rodział 4
7. banach
wybor maski, rodzial 6
8. banach,k wybor maski, rodzial 8
9.
gotta, 20 wieku, tetar tetarologia
10. idanowiucz, rodz 1
11.
kazimierz braun, czesc 1 wprowadzenie
12. o sztuce tetaru, tetar
ogromny, schiler
13. staniskowski , kaz. braun
performatyka
- lata 60 i 70, dwa źródła Richard Sechner - twórca i załozyciel
performatyki, Marwin Karson, życie jako teatr, performatyka chce
interpretować to pojecie, 1980 w NY stworzono pierwszy na świecie
wydział performatyki, 1988 w Walii Center of Performer Resarch,
otwartość pola, Turner, Sechner wydał książkę w której
wskazuje zakres performatyki, przedmiotem badań są zachowania,które
sa odgrywane świadomie przez widza i przez odbiorece, drugi wyyrasta
z badań nad teatrem, materiał dostarczany jest pomiedzy
obserwowanym a obserwatorem, łączy pewne praktyki i strategie, nie
stara się byc obiektywna, żadko bywa neutralna ideaologicznie,
najwazniejsze sa zachowania, połączenie z naukami humanistycznmymi,
jak tą wiedzę wykonujemy i wykorzytsujemy, przerobienie czegoś,
rzeczywistości, wyrafinowany spór, żadana nie chce przekonać do
swoich racji, perfmortyka jest to działanie ktore zesatwiaimy z
idealem, wzorcem, i porownujemy z tym co jest nam pokjazywane,
perfomerns zawsze jest dla kogoś, performatyka aspiruje do tego czym
nie jest, ale proboje to urzeczywistnic, 1973 w zeszycie powstawl
spcecjalny numer poswiecony perfomrasnowi - 7 pol, ktore zazebiaja
performatyyke i zycie społeczne 1. performtyki zycia spolecznego.2
sportu. 3 analzia odmian komuniakcyji roznych o pisanego slowa, 4.
zwiazki pomiedzy ludzmi i zwierzetami i ich wzorce zachowan, 5.
aspekty psychoterapii, 6. etnografia i prehistoria, 7. ustanowienie
ujednoliconych teroi perfoormatwynwych bedacych teria zachowan,
Historia teatru i widowiska - wykład
3; 28.02.2012
- w zachowniu konwencji teatralnej ważna
jest treść świadomości - odbiorców i aktorów a to co myslą
jest zdeterminowane przez ich kompetencje kulturową i wiedze danej
sytuacji
- spektakl teatrlany dzieje sie wtedy gdy
oobowiazuje umowa miedzy widzami a aktorami zgadza sie z treningiem
kulturowym jakim przeszli widzowie na widowni;
moze zostac
przerwana gdy:
- komunikuje sie na innym szczeblu, aktor
performuje np. na poziomie prywatnosci
- wychodzimy z roli
widzow
umowy kulturowe ktore obowiazuje ktore motywuja nas do
tego by odruchowo zdefiniowac sytuacje;
granice dawnej
konbwencji tetarlanej ustownionych w latach 20, kiedy przedstawienie
zostalo uznane za dzielo sztuki, utrwalila sie rola rezyseraa, teatr
uzyskal zamkknieta kompozyccje i zostal w powszechnej opinii
przydzielonej do swiata sztuk ze to nie ejst sytuajca aktualna, teatr
bywal sztuka, nie zawsze nia byl, by stal sie nia bylo potrzebne
kilka przypadkow: wspanialy scenariusz, rezyseria, rytm ale i
widzowie gotowi zaakceptowac to dzielo, gotowi za uznanie go za
dzielo sztuke, teatr jest zdany na dana chwile, dana
sytuacje
granice miedzy wystepem a performansem
E.
Goffman - Człowiek w teatrze zycia codziennego - kiedy wchodzmiy w
dana sytuacje usilujemy ja natychmiast zzdefiniowac by odszukac sobie
role, perofrmowanie ktore daawniej w sztywnych nrmach bylo proste
teraz szalenie sie skomplikowało;
lofciamy lidzie
<3
sztuka jest to zwyczajowo termin przypisany
dramatowi czyli dzielu literackiemu, natomiast o dziele teatrlanym
mówimy: spektakl, widowisko; przedstawienie teatralne i widowisko
teatralne; sztuka to jest dramat a nie spektakl teatralny;
Poczatki
teatru w swietle antropologii:
- teatr - medium poznania
wyzszego rzedu wyniesiony na piedestał
- jest to swiat przed
pierwszym odczarowwaniem kiedy przejaw zycia ludzkiego regulowany
jest przez reguły magikow
- odrebny typ swiadomosci spolecznej
regulujacy przez pewne wartosci
- w takim swiecie miejsca na
teatr nie bylo, bylo miejsce na rytual religijny
- rytual
opetania byl bliski teatrowi- mozemy go uznac za performans poniewaz
mistrz ceremonii ma intelektualny dystans i potrfi przeksztalcic z
powrotem w kategorie ludzkie
Historia teatru i widowiska- wykład
4; 6.03.2012r.
prateatr - prototeatr(przedteatr)
-ontogeneza i filogeneza -okres dzieciństwa, wiara w magie i
regulujace zycie owczesnych plemion - pojmowanie swiata przez
dziecko; ludzie wierzyli ze mityczne wydarzenia z zycia Ozyrysa ze to
dzieje sie na prawde, kapłan był Ozyrysem - obserwowali gre, tylko
nie byli tego swiadomi; biora sie hipotezy z:
1. z obserwacji
dzisiejszych ludow,
2. z przekazow literckich
3. rysunki
naskalne
Betholt - teatr nienarodzil sie w Egipicie - bo
Egipcjanie byli spoleczenstwem zamknietym,
schierarchizowanym,
Dionizos - poczatki teatru, tzw
tyntarabos- taniec wykonywany w kole podaczas ktorego ezczyzni wydaja
z siebie ekcantyczne okrzyki; Dionizos- powazany i czcony przez
wszystkie warstwy greckie, nie byl tylko Bogiem wina, Bog wegetacji,
przemiany por roku, wody, symbol wiecznego odradzania sie zycia, sily
ktora przezwycieza smierc, nie byl bostwem akceptowanym - byl uwazany
za mieszanca, wielokrotnie go scigano, zabijano, utopiony w morzu - z
Likurgiem, Merseusz-utopiony w bagnach, rozerwanie na 15 kawalkow;
Mircea Eliade - wiaze te historie z brakiem akceptacji kultu tego
Boga ze strony oficjalnych greckich - dla ktorych oficjalnej wladzy
dosw. religijne bylo nie do zaakceptowania, Dionisos - pol ziemianic,
pol Bog, pol Olimpijczyk, bostwo pogranicza zycia i smierci,
odpowiedzialny za upojenie,
Swieta dionizyjskie:
1. okres
zblizony do przelomu zimowego- boże narodzenie - Dionizje- a
potem Małe i Dionizje Polne- bahiczne, nie ackeptowane przeez
wladze; wprowadzenie plodnosci - falus, na czele procesji, pochody
masek zwierzzecych, dysputy publiczne
2. Lenaje srodek zimy
Styczen/lutego- wedle zrodla Bahanarki - wyruszaly do puszczy i tam
polowaly na byka i golymi rekami go zabijaly, rozdzieraly i zjadaly
surowe mieso - ciaało Dionizosa rozerwane przez tytanow, obrzed
nniezwykle archaiczny coifajacy o dziesiatki lat w glab historii
-przetrwaly do historycznie udokumentownaych czasow
3.
luty/marzec głowen swieto Anesterie, swiete 3 dniowe, 1- beczki z
winem z jesiennych zbiroow, uroczyste otwieranie kazi i spozywanie,
wjazd Dioniozosa do miasta - z morza-pierwsze zmartwychwstanie na
wozie lodzi, przyjmowany przez dostojnikow miejskich, Arhont -
najwyzszy urzednik wpuszacl go do tajemnej komnaty z zona Arhonta
534
Pizystras sprowadzil do sprawowania roli Dionizosa -Tespisa aktora;
wystepy Aojdow-wedrownych piesniarzy, coraz bardziej teatralne;
Tespis- zawodowiec; powolone wyzwalanie sie ludzi ze zwiezow magii
-hipoteza: teatr narodzil sie ze grupa bardziej oswiecony skminila
sie ze Tespis gra tylko Dionizosa
- woz ciagniety przez kaplanow
bedacych 2 nagich saatyrow; 2- dzien triumfu Bahanaria(nazwa
nawiazuje do Bahanusu rzymskie imie Dionioza)- bedace zrodlem
dzisiejszego karnawalu i 3- wyciszenie nastroju, ponowne wejscie w
codziennosc, modlitwy upamietniajcych zmarlych;
4. Pizystras
wprowadzil w zima/wiosna Dionizje Wielkie - VI w.- zawody
dramatyczne, wystawienie dramatow napisanych na zamowienie przez
dramaturgow
woz Tespisa - woz wychodzil z morza, Tespis -
pierwszy aktor
-bractwa dionizyjskie - w miare
oficjalnienia, dzialaly juz poza granicami miast, pol legalnie,k
tolerowane przez wladze, prezniosly sie Etruri - Straozytnego Rzymu,
wadze repibliki latach 80 II w. p.n.e obudzily sie i zaczely
wylapywac czlonkow bractwa i przesladujac; euforia etyczna-
nienaturalne sampoczucie, ustawic w opdowiednimm obrzedzie Weber
umieszcza te dendencje z rola intelektualistow- odczarowaanie swiata
- procesy swiaata traca swoja moc i juz po prostu są, tym bardziej
rosnie potrzeb by swiat m,ozna bylo uporzadkowac w sposob sensowny -
poczatek panteizmu -kult greckich bostw,
- obrzedy dionizysjkie
- sa reliktem swiata z przed odczarowania, antropolodzy twierdza ze
przedstawienia teatralne jednoczyly ludzie, wywolywaly rewolucje,
laczona jest z pierowtna sila Dionizyjskiego teatru
-
relacje Platona do teatru - zyl w zlotym V wieku p.n.e. byl
zdecydowanym pzreciwnikiem teatru i widowisk oprocz sportu, ale
muzyka choralna jest najlepsza mozliwa sztuka ekspresyjna ale
niestety w momecnice przeksztalca sie w tragedie - chor satyrowy z
wylonionym przedawnikiem - Platon to co sie dzieje z ludzmi - uderza
w centralny punt teatru - interakcje- wymine mysli emocji uczuc,
ktora dzieje sie ppomiedzy wykonawcami a odbiorcami; te zachowania
ludzkie ktorychy sie wstydzimy - poza oczami widzow, te slabosci sa
wywlekane przed tlumy- lamentuja -w republice Platona - na takie cos
nie ma miejsce, nie ma miejsca na placz, w teatrze -im wiecej ludzi
tym wieksza ekspresja skrajnych zahcowan, to psuje obyczaje, ludzie
przzywyczajaja sie ze te nadmierne zachowania moza pokazywac
publicznie, to co dzieje sie na scenie to fikcja, pomijal ten fakt,
saam fakt ze ktos placze jest juz nagnne, krytyka teatru - teatr
psuje ludzi, udawanne zachowanaia sa nakierowane na estetyczna
koncentracje, krytyka Platona przetrwala w roznych formach przez
wieki; J. Russeau - kontynuator mysli Platona - swoje ideal republiki
- genewski- widowsiko jako ludowe swiete, ettar epoki jako skrajnie
psujace ludzka istote; Platon - krytyka widowiska
Historia teatru i widowiska- wykład
5; 13.03.2012
- odicjane swieta dioizyjskie szły swoim
torem -sa skrojone w ten spsob ze uwzgledniaja tylko te formy
widowiska ktore zostally akceptowane przez wladze swiecka i duchowa
-
w Grecji - bractwa dionizyjskie
- mim, mimos Greckie- sztuka
strikta ludowaa- folk starogrecki - zabawiacze ktorfzy nasladuja
glosy ludzi i zwierzat - parodiuja slynnych obywateli, przwdstawiaja
nacechowane niewybrednym humorem komediowe fabuły -leza u podloza
europejksiej komedii; Menader - słynny komediopisarz na przełommie
IV/III w - ojciec komedii- ludowy mim, dostarcza widowiska komediowym
;licznych scenariuszy lliteerackich; jako pierwszy profesjonalny
kom,ediopisarz rozrywkowy - fabuly ktore rozprzestrzenily sie po
calej europie, po Menadrze czerpia fabuly z tego co on stworzył -
źródła
- Środziemnomorze - widowiska wedruja a wraz z nimi
bractwa dionizyjskie
- Płw. Apeniński IV w. p.n.e -amfiteatry,
bractwa dionizyjskie, formy teatralne-ludowy mim, obrzedy zwiazane z
widowiskami, oni sa nastawieni na tworzenie prawa, architekturt,
wojny, w dziedzinie widowiska przejawiaja mniej inwencji niz
Grecy; sformalizowane cia swiat panswtowych, rozrywka i sztuka jest
zephnieta na drugi plan; z posrod widowsika panswtwow tworzcyh- LUDI
ROMANI- gry zabawy rzymskie - w okresie republiki; potem igrzyska,
stosunek wladz do wznoszenia budowili o charakerze widowsikami - cala
republlika i kawalek cesarstwa - tylko z drewna, a potem po swietach
je rozbierano, 55 r.p.n.e. - Pompejusz - amfiteatr z kamienia- na
szczycie kazal wniesc Sw. Wenus - od tego momentu bariera
konstrukcyjna zostala przelamana, kamienne amfiteatry - masowo
wznoszone, 80 r.n.e.- w centrum Rzymu - koloseum - arena owalna dla
prezentacji widowiska dla 80 tys. ludzi; I.w.n.e Cirkus Maximus
- przeznaczony do wyscigow rydwanow, koloseum - zdejmowana podloge i
wypelniana row- woda do pokazywania bitew morskich
- ditirabus -
w swiety kregu dionizyjskim, tancerze w kole, na srodku
posag Dionizosa, skene - drewniana szopa, ozdabiana malowidlami -
tło, pozniej skene sie rozrosla - prostylion -protygonisci - glowni
bogaterowie,pozniej skene rozrasta sie i wchodzi w 2/3 okregu, w
czasach rztmyskich dobudowuje sie skrzydla boczne ktore sluzza
udogodnieia technicznym; zuraw - dziwg, wysiegnik - Deux ex
Machina - Zeus ktory rozwiazywal ostateczna akcjew; miedzy czasie
zniknal posag Dionizosa i umiejscowiony z booku, pozniej go
zlikwidowano, w tej formie z znaikajaca orchestra ta architektura
wkroczyla w sredniowiecze i tak sie zachowala, najlpieje zachowany
teatr grecki w Epidauros- 25 tys. ludzi; najlepiej zachowany
amifiteatr rzymski - w Orange; w takiej formie przetrwaly do renesanu
i od proby rekonstrukcji - nowozytna architektura teatralna
-
lud rzymski w okresie csartswa: resztki Ludi Romani -wilczyca,
Romulus i Remus, cezar Oktawian Agust- historczne - okazjonalne
widowiska ze zwycieskimi kampaniami z prezentacja zwycieskich wodzow,
prezentacaj niewolonikow i lupow wojennych; w amfiteatrach
-roznorodne widowiska - kontynujacja greckich widowiska jarmarcznych-
variete- byly elementy igrzysk - walka ludzi ze zwierzetami, kabaret,
artysci jarmarczni - linoskokow, treserow - widdowiska cyrkkowe,
formy teatralne - wplecione w widowsika - kontynuacja greckiegoo
mimo- sporsne, nascyone konkterem obyczajowym, braly udzial kobiety
aktorki, ambitnejszy teatr - atellano - opowiastki obyczajowe zwiazne
z zyciem codziennym, pretworzone fabuly Meandra - Terencjusz i Plant
- przetworzone na realia rzymskie; teragedi w rzymie nie bylo wcale;
Seneka - wychowaca Nerona - pisal tragedie po lacinie wzorowane na
Europidesie, organizowal sympozjony w swoim domu - wynajecie aktorzy
- recytowali jego teksty, obecnosc tragedi w rzymie - nie wszytsko
mozna wystawic bo kosztuje;
- walki gladitorw - byly walkami
sportowymi, w ktorych brali udział profesjonalisci, w epoce rozkiwtu
byli to zawodowcy, stopniowo zaczely znikac
- mim
chrystologiczny w czasie ktorego okrutnie wysmiewana wiare
chrzescijasnka, obrzedy i na koniec krzyzowano osła; jak w V w
chrzescijanstwo zostalo przyjete - zakazano mim i dionizyjskich
widowiska
- atellana byly grane w maskach ktore zaslanialy
polowe twarzy na ktorych bedzie wzrorowac sie komedia d'arte
-
Telturion na przl II/III w. n.e -nagecja teatru
- Klemens z
Aleksandrii - teatr powoduje ze kobiety i mezczyzni pokazuja zadzeee
i ze sa martwi w oczach Boga
- V wieku mozolnego rozwoju
widowisk liturgiczncyh:
1. adoracja krzyza - ze spiewemj
choru
2. christos paschon - widowsiko pasyjne w Bizancjum ktore
nie przenioslo sie na zachod,
3. impuls bachiczny plynacy ze
swiat dionizyjski ktory ozywal w swietach panstwowych - nowozytny
karnawał
- narodziny oficjalnie uznawanego teatru w X w. n.e -
pomyslowi ksieza we FFancji - ozywic niedzielna msze
wielkanocna i przyblizyc ten obrzed ludowi, w wlk piatek krzyz byl
zasalaniany przesieradlem a w wlk soboty - scenka odgrywana -
adoratio sepulchi - przez mezczyzn - nawiedzenie grobu panskiego, 3
Marie odwiedzaly grob - symbolem zmartywychwstania- scena z Ew. Sw.
Marka - znikcniecie krzyza z przesieradlem - pomysl sie spodobal,k w
XIII w ta jedna scena wzbogacala msze wielkanocna; dramat liturgiczny
- stal sie nowym zaczynm oficjalnie przyjetego widowiska - dodane
zostala - 2 scena - wg sw Jana, fragment Ewangelii ktory moiw o
wysciugu Jana i Piotra do grobu - moze kojarzyc sie z komizmem; 3
scena ktora zostala wprowadzona - komiczna sceena rodzajowa - 3
Marie- chca opatrzyc cialo Jezusa, zachodza do zielarza - targowanie
sie-klasyczna scena komizmu
Historia teatru i widowiska- wykład
6 20.03.2012
- Ethevold - Francja, przywiózł do Angli
scenariusz wzbogacenia mszy wielkanocnej; 955-975 biskup; wyobrazenie
grobu - teatralizacja, nowe znaczenia na skonstrowane elemnty
scenografii, otoczenie grobu przez kotare przy ołtarzu - załozona
podczas adoracji krzyza, postawienie strazy i dwoch czlonkow
wspolnoty - nocne czuwania i psalmy, przed jutrznia krzyz zostaje
wyprowadzony z grobu i umieszzczony nad oltarzu, 3 czlonkow szuka
grobu, aniol - spiewa kogo szukacie, 3 unisono(razem) -ukrzyzowanego;
prezbiterium sie zwroca spiewajac alleluja; pozstaje całun tylko w
grobie; zabiora go i umieszcza na olatrzu; hymn - ten co prowadzi
msze i ropocznie sie bicie dzwonow; mamy do czynienia z gra aktorska,
kostiumami, scenografia, kurtyną, oprawa muzyczną, to jest teatr
ale jest jeszcze częscią obrzędu; celem była pomoc edukacyjna
oraz nawracanie;
- do wieku XIII -dodane sa nowe sceny -
historie wokół-ewangeliczne,
czynniki w średniowieczu:
1.
nie ma literatury dramatycznej - dramat i misterium nie wykszalcily
tego - zachowane sa jedynie scenariusze -opis akcji, scneografii
2.
widowiska po XIII w. zwlaszcza trudno jest uzanc sensum strikto za
teatr - glowne osrodku sztuki traca w sposob znaczacy swoja
stolecznosc, swoja dominacje - misteria rozlewaaja sie po miastach,
miasteczkach - słabo udokumentowane
- ołtarz jest
po wschodniej stronie, na połnocy sa odgrywane sceny gorsze -
piekło, diabły, po prawej - niebo, sceny dostojne; konstruowane sa
tzw. mainstiony - małe domku, drewniane podwyzszenie z dekoracjami -
ciag scenek- scena symultaniczna - nie sa grane rownoczesnie,
sceneria jest dostepna rownoczesnie; najwieksze powodzenie mialy
sceny podle - pieklo, diably; zwywiol tetralnay, komiczny, obyczajowy
zaczyna dominowac; w wieku XIII - wiek przelomowy - nadchodzi pora by
wyprowadzic sie z kosciola, za ciasne przestrzennie i proboszczowie
niechetnie patrza na te widowiska, wyprowadza sie Chrystusa -otwiera
sie do placykow przed kosciolem - szuka sie odpowiedniego miejsca -
utrwa asie zwyczaj - najludniejszy plac w miescie; powierza sie misje
CECHĄ - raz kowale, raz szewcy; jeden albo dwa maja na stale
organizacje widowiska - cześć świecka, w XIII w. i XIV dramat
liturgiczny - widowiska w kosicele org przez wladze kosciele
narodzona z mszy wielkanocnej po wyjsciu z kosciola staje sie
MISTERIUM - otwrata przestrzen organizowane przez cechy- ludzi
swieckich; rozklad przestrzenny maja roznoraki,
- pageant -
ruchome scenki na wozach, pierwsza aktorka dramatu litergicznego byla
mniszka z Pragi;
- anagzowano do misteriow kobiety mlode i
mezczyzn ze znakomitych rodow - zaszczyt, amatorzy stawali sie
zawodowcami
- cechy anagzowaly zawodowcow- linarzy, kuglarzy,
linoskoczkow - tych ktorzy wedrowali - trupy aktorksie przeksztalcaly
sie w trupy teatru zawodowego- komedia d'larte pierwsza pol. XVI w.,
teatr elzbietanski w Angglii, aktorstwo zawodowe we Francji
przerodzilo sie w sosiete - toowarzystwa - polegaly na grupie- brak
lidera, jedynie kordynator - honorowa funkcja
- Misteria -
Mistrz gier - MAITZE DE JEUX - był to wybitny fachowuiec, czlowiek
mial w archiwum domowy - dziesiatki scenariuszy spisanym na
pergaminie; z tymi ksiegami podrozowali, bedac wynajmowani przez
miasta by u nich zorganizowali widowiska; oni wedrowali od miasta do
miasta przygotowywali Misterium; zachowaly sie ilustracje Mistrza
gier - stojacego na scenie z paleczka dyrygujacego, po dramarutgu,
mnicha,rozwiniete wcielenie rezysera widowiska;
- opis
gier we Florencji - 1454, wjazd kazdego z wozo na placu Sw. Jana
poprzedza wejscie pieszych, PEGEANT -krzyz i chor chlopiecy,
reprezentacje dwoch gilidich - cechow z aniolami, gra o straceniu
lucefera przez aniola, gra o admie i ewie, defilada na koniach o
mojzeszu, gra o tym jak mojzeszotrzymal dekalog, przemarsz proorkow,
gra o zwiastowanieu, gra o snie cesarza rzymskiego ktoremu sni sie
panna z dzieciatkiem, gra narodznie panskie, trzej krolowie z
orszakiem 200 konnych, odchlan i postacie ze ST zbaiowne przez
Chrystusa, niebiosa do ktorych wstepuja zbawienie, mansiom z zywymi i
umarlymi, gra o sadzie ostatecznym z wizerunkami nieba i piekla;
-
koniec Misterium 1575 kiedy papiez Pawel III wydal edykt zakazujacy
granie misteriow- powody:
1. zaczely sie wymykac z pod kontroli
kociosla, zeswiedczony
2. rozwinal sie ruch luteranski - ktorego
argumentem bylo wsyatwnnosc i przezpcyh uroczystosci religijnych
-
impet Mistriow poszlo w rozmaitych kierunkach - narodziny konewcja
teatralnym, odrgywane w 2 panstwach: w Hiszpani i w Polsce –
Historia teatru i widowiska - wykład
7; 27/03/2012
- Misterium - zostalao zaskazane 1675 zkazne
przez papieza Pawła VI
- gatunki innych widowsika
sredniowiecznych wyrastaja z tamtych - miracle - opowiesci o cudach
ktore dokonywal Jezus i swieci,
- moralitety - egzymplifikacji
ludzkiego istnienia, bohater every man, doswiadczane przez sily dobra
i zla
- intermedium - obyczajowe przerywniki w mooralitetach
mialy rozladowac atmosfere widzow
- interludia - przerwy natury
rozrywkoej ktore serwowane widza w misteriach
- sontie -
blahostka, glupotka, smiesznostka, taki charakter maja te sceny, nie
zwiazane z religia
- komedia D'arte - widowsiko calkowicie
swieckie, czesto bluzniercze wbec kosciola, widowisko komiczne,
pierwszy przyklad teatru ludowego tzw II oobiegu ktory gdzies ciagle
istnial tolerowany albo zwlaczany przez wladze swieckie i duchowe,
narodzila sie we Wenecji - najbardziej otwartej na swiat w owczesnej
Italii, mialo swoje zrodlo w karnawale weneckim oraz jarmarcznym
etatrze rozrywkoeym wloskim ktory wyszedl od Misterium; nazwywano ja:
komedia dell'arte, dell'improviso, komedia a'sogetto, komedia
dizanni(sluzacy w parach); koemdia popolare(ludowa), komedi Italien,
komedi de'masqes; zwyciezyla koemdia dell'arte; arte- rzemioslo,
podkreslenie tego fakty-doskonali zawodowcy: spiew, hgra na kilku
inrumentach, obce jezyki, akrobacje, zonglerka, piekne wyslawianie
sie, retoryka, wyrazistosc gestu, zdolnosc do wyczucia intencji
partenra, uczuc widzow; zespoly te byly: zepsolami rodzinnymi, w
ktorych dzieci przysposabiano do zawodu, narodzila sie w I pol. XVI
wieku, w Polnocnych Wloszech i osiagnela niezwykle powodzenie, krol
Francji Heryk III i krol Polski Walezy; IGelozi - obejrzal to Walzy w
uciecze do Francji, jako krol Francji chcial ich u siebie, grupa
IGelozi zostala schwytana przez hugentow i wystawienie ich na
zarzadania- wyplacenie sumy, Izabela Andrenini - najznakmitsza z
D'arte z IGelozi- jej pogrzeb w Paryzu, 4 koronowane glowy oddaly
hold komediance w 1604;
1. aktorki i akotrzy od malego trenowali
w bardzo mlodym wieku wybierali sobie 1 role ktora grali przez cale
zycie, te postacie byly stale, kazda z gabul improwizowanych miala
ten sam zespol postaaci
2. zesatw tyhc postaci i fabuly w kazdym
spektalku byl podobny
3. scena wlasciwie ograniczala sie do
drewnianego pdoestu na placu miesjkim lub wloty ulicy, na tym
podescie ustawiona obraz ulicy, odmalowany na plaskiej desce zgodnie
z perspektywa, z tylu tej deski byl przybity scenairusz: kto
wystepuje, jaki schemat akcji, co ma byc powiedziane, ku czemu doarza
postacie, jakie konflikty sa miedzy nimisa zarysowane i jak sa
rozwiazane; nie mieli prob, ale byli przygotowani, kapokomiko -
przywodca grupy zarzadzal przerwe ale przerwe akcji i na 1 plan
wychodzili zanni - sluzacy, przerywniki rozrywkowy
4.
bohaterowie: 2 starcow - Pantalone(z Wenecji), chciwy skapy, starzec,
knebiocy swoje dzieci, wdowiec i drugi Doctore (z Bolonii)-
samozwanczy doktor praw, zabawi widzow pokaleczona lacina, starcy
wystepuja w maskach_bezposrednio zapoztczone z rzymskiego Ateladum -
zaslanialu gorna polowe twarzy, doolna byla odkryta z duzymi otworami
na oczy; 2 dzieci- dziewczynka i chlopca ktorzy sa w sobie zakochani,
ich rodzice sa w konfilkcie, ktory zmierza do tego by oni mogli zyc
razem, mlodzi sa bez masek, paartie mlodych nazwyane sa
partigraphe-role powazne, pomagaja im lub przeszkadzaja pary
sluzoncych 2 kobiety 2 mezczyzn- w maskach Zanni - partirigicole -
role smieszne, 2 sluzancych: Arlecchino(z Wenecji) - wesoly czpiot,
blyskotliwy, zapominalski, sprytny i umiejteny dymplomatyczne,
lekkomyslne, Brigella - jego przeciwienstwo; 2 sluzance: Servetta i
Zanna, kapitano - papkin, ktory sluzyl ktormus staracowi - byl
typem chorzliwego samochwala zolnierza; schyłek komedi D'arte to
XVIIIw.
- Dario Fo – dramaturg
Historia teatru i widowiska - wykład
8; 3.04.2012
komedia Dell'arte cd.
- pocz XVI artysci
jarczmarni nie posiadajacy kultury literackiej - zaczeli tworzyc
teksty ktore zachwycily - dolaczane do ludowych teatrow wypedzonych z
dworow dam do towarzystwa - szlachetna odmiana zycia towarzyskiego -
wychowywane na dworach arystokratycznych, pochodzily z roznych
srodowisk-wszechsrone wytksztalcone i oczytane, ich funkcja bylo
towarzyszenie goscia,arystokracji i artystom - po kontreformacji -
damy zaczely byc usuwane z dworow; zaczely wchodzic do zespolow
artystow jako nauczycielka- wizaac sie z liderem - kapokomiko - w
posagu wnosily wyksztalcenie i ich kultura literacka w symbiozie z
bieglosci artystow jarmarcznych utworzyly meleanz u sukcesow komedii
Dell'arte
- Komedia Dell'arte bardzo szybko wypelnila sie
parodiami, osmieszaniami, napuszonych dystansujacych sie do zycia
religijnego, zaczela parodiowac humanistow, w tych parodiach
literackich, scenicznych zaczynali swoj wystep od parodi napusoznej
mowy intelektualisty, badz tragedii
- gramelot - belkot i rytm
nawiazujacy do francuskiego; jesy wynalazkiem komdedi Dell'arte-
popularna za granica; nawiazanie do innego jezyka; gramelot utrzymal
sie do dzisiaj;
- przygotowanie do spektaklu: trzeba bylo zebrac
widzow - ruszali w tlum, czesc budowala podwyzszenie, dekoracje;
sprzedawala cudowne lekarstwa na wszystko, pozniej wystepy
akrobatyczne, badz parodia humanisty; kapokomiku wyskakiwal i
zapowiadal co bedzie przestawiona(od XVI w obeznani ludzie z ta
konwencja), po tym konkretna fabula
- zmierz komedia Dell'arte:
wiazal sie nie z gwaltownymi przemianami, choc troszke tez, ale poza
Wlochami juz sie opatrzyla, nastroje proromantycne zaczely dominowac
na parodiujaca komedia - pragneli sensacji, niezwyklosci, tragizmu;
natchnela Carlo Gozzi i Carlo Goldoni do utrwalenia schematow komedi
w dramatach - zanim zniknela; Stechle - przedstawil sluge 2 panow
Goldoniego - zachwyt,
Barok - renesans
- 1584
wniesiono zaprojektowane i przeznaczony dla teatru- Palladio - teatro
olimpico w Vicenza; kopia rzymskiej przestrzeni teatralnej - tutaj
dach-roznica, afiteatrilna widownia - splaszczone polkole, orchestra
przywolujacy wloski prosteniom, przylega do sceny, ozdobiony
rzezbiamy, fasada - 3 forntalne oslony- srodkowy i 2 boczne-drzwi
mniejszych; srodkowy otwor - drzwi krolewskie - widok na przestrzen
za fasada, uliczka za fasada, perspektywa geometryczne - wyczarowanie
i zludzenie przestrzeni trojwymiarowej, wiek XV i XVI uksztaltowalo
wzorzec widzenia swiata - widziany przez okno; 2 malarska 1545
Sebastian Serlio, trojwymiarowe wnetrze wkompowane i zlewane w
calaosc obrazem malowaym z tylu; odjadujemy sie to w Teatro
Olimpico
- widowiskowe efekty przestrzeni sa bradziej atrakcyjne
od kompelteancji antctycznejj fasady sceny, w kolejnych projektach
wzorowanych teatro olimpico fasada bedzie coraz szersza - okno, obraz
w ramie 1618 zaistniaalo w Teatro Frneses w Parma - scena
zamknieta; iu Palladio byla otwarta, secna zamknieta- scena
pudelkowa, fasada schowana za oknem;
- wynalazca urzadzenia
Aleotti - kulisa - plaska rama coulez obciagaienta malowanym plotnem
ustawiona na kolkach lub szynach- zaistaniaal dzieki scenie
zamknietej;
- cuga oparty - na wyciagu maskowany rama obrazu -
fotoplastikon,
- w swojej konstrukcja pzretrwala do dzisiaj
barokowa renesansowa scena - zmienily sie malasrkie obrazy, luki
prosteniowe zostaly, stara scena nadal sluzy
Historia teatru i widowiska - wykład
9; 17.04.2012
- Cirkus maximus- okrąg, uniwesrany wzorzec
w Rzymie, funkcjonuje do dzis
- koloseum -owalna scena otoczona
ze wszystkich stron przez widownie
-przestrzen teatralna- swiety
kreg dionizosa,- z oltarzem w srodku pozniej przeksztalcil sie w
orchestre uzupleniona o scene a pozniej polkole otoczony dwoma
skrzydlami i prokenium - podestem na tel monumentalnej fasady
wystepowali aktorzy
- rzut poziomy, i 3 otwory -perpsektywy
uliczne - scena, polkole widownia, wynalazek renesansowy, pozniej
jedno duze okno sceny- teatr pudelkowy/wloski i pprzetrwalo do dzis w
roznych formach
- pierwsze dramaty na scenach renesansowych byly
kaleki - dziela wzorowane na arcydzielach starozytnych ale brakowlo
kontekstu, publicznosci, wyjscie na przestrzen, widowiska na swiezym
powietrzu nawiazywaly do staroozytnosci, najpopularniejsze byly
wyscigi psow- zwlaszca w Anglii, mieszczanie
- teatr
elzbietanski byl dodatkiem do rozrywki
- lewy brzeg Tamizy -
zakaz organizowania widowiska
- Wlochy: eksperymenty trwaly 100
lat, zaczelo sie od przeksztalcen sency symultanicznej z dramatu
liturgicznego - kiedy przeniesiono je do sal w domach bogatych ludzi,
wymyslano scen trojdzielna, celkowa -terencjuszowksą- 3 kurtyny
zmiennie podnoszone:
nieporeczne:
1. slychac zmiany
dekoracji
2.zbyt mala przzestzren jednej kurtyny
- Jana
Funtterbacha- Ulm Niemcy: sala o ksztalcie kola z wnekami, widownia
siedziala w srodku przy okraglum stole, stol sie obracal na ruchomej
platformie do kazdej wneki z przedstawieniem
- peerspektywa
geometryczna - malarze byli wstanie wykonac obraz ktory nie byl
trojwymiaroowy ale dawal zludzenie trojwymiarowosci, to nie moglo
ominac teatru, dekoracje teatralne:
prostopadloscienna scena
ktora byla do zagospodarowani - Jovani Batista Aleotti w Warenese w
Farmie pocz.1618 ikoniec w 1628- budowanie i eksperymentowanie z
kulisami: ciag dekoracji zamykal prospekt aby widz mial -
troojwymiarowa kompozycja ktora bylaby pelna- perspektywa
geometryczna byla zroznicowana, pelen zludzenie trojywmiarowosci mial
ksiaze ktory siedzial na ogol w 7 rzedzie na srodku, podziwianie tych
dekoracji - uwielbiana rozrywka teatrow barokowych, zanim wymyslono
kulisty(byly drogie)- plaskie pejtramy z wymalowanym pejzazem czy
wnetrzem placu byly umieszczone na rolkach i szynach i one wjezdzaly
i na podnosni albo gora dol, jedne wjezdzaly drugie wyjezdzaly,
zmiana dekoracji przy otwartej kurtynie - opadala na koniec, tutaj
wszystko musialo sie dziac symultanicznie, teatru nie dalo sie
wyciemnic - to przychodzi dopierow w I 20 XIX w. wrazaz z
oswietleniem gazowym; widowiska -dekoracje w perspektywie
geometrycznej i zmieniajacej sie kurtynie- wralziwosc ludiz renesansu
i baroku byla mniej nascycona
- telaria- tansze od kurtyn, ciag
takich trojkatow, na scianach byly zawieszone blejtramy z dekracjami,
telaria - + dragi z poprzeczkami i kiedy nastepuje zmiana dekoracji 3
techniczni po jednej i drugie stronie przesuwaja (kreda zaznaczone na
podlodze dokad dojechac)
- Teatr Polski w Poznaniu 1875 - scena
obrotowa, wycieta w scenie okrag, pol dekoracji z 1 str pol z 2
-
drag z poprzeczka i 4 panow bralo poprzeczke i przesuwalo ja do
miejsca zaznaczonego kreda - scena obrotowa
- widowiska owczesne
byly uczta dla oczu- stosowano rozne triki
- Wlosi - wszystkie
wynalazki byly wymyslone przez nich, byli prawodawcami zmian w
przestzreni widowiskowej - wynajmowni przez wladcow innych krajow
-
Bernardo Błono Talenti
- imitacja ogna - czerwono zolta
plachta, najpopularnieszym trikiem byly parasole wymalowane z
czerwono-zole paski ktore techniczni obracalu, grzmot brzuch - blacha
falista ktora potrzasana, toczenie ciezkich glazow po suficie sceny;
blyskawica - rozgrzana kalifonia(swietlisty proszek) i rzucano
zwiazki z gory przez dziury w suficie; wiatr- patyk z dzurka i
przemykano sznurek i kilkja technicznych ciagnelo sznurek;
prytmitywane srodki - dostarczyly wrazen
- opera - przelom XVI i
XVII w i stala sie jedna z najwiekszych fascynacji epoki poznego
renesansu i baroku i wziela sie z reneseasowej fascynacji
straozytnoscia, humanisci zapragneli skrzescic cos co nawzywamy
trojhorea - melorecytacja, choreografi i muzyki(polaczenie); trudno
bylo wskrzescic jezyk straogrecki - wspolczesna wloszczyzna, 1584
Strggio z Mantui ułozył opere komicza - Gadanina kobiet w pralni -
polaczenie jezyka wloskiego z rytmem; kolejnym krokiem: wysilki
teoretyczne ktore przedsiewzieli humanisci skupieni wogol Govvniego
Barniego we Florencji - Vinczeco Galileo w 1581 wydal dzielo
teoretyczne - skonstuowac muzyka wokalna oparta na intonacji
zachnii(sluzacych z komedi Dell'arte; w 1600 Gakoto Terii - Eudrydyka
i Dafne; Kaludio MonteVerti - seryjne opery - ogromna popoularnosc,
rozowj opery wraz z technicznymi wynalazkami w ooczewsnych teatrow
-
wnetrze teatru barokowego: telaria, prospek - plaskim malowidelm
ktora zamykalo, u gory palumadenta - gorne zwienczenie dekoracjie -
obloki, sufit palacu i tutaj spuszczano kalifonie imitowane
blsykawice, proscenium (lewa czesc, glowna czesc gry aktorka), kanal
orkiestry i po prawej garderoba - rzut pionowy; oswietlenie: w
scianie bocznej z obu stron - okno- zmuszalo do organizowania
widowisk w dzien, slonce- kula wypelniona woda, podswietlana;
umieszczono swieczniki; kluczowe miejsce proscenium- -srodek sceny
byl najgorzej oswietlony, zludzenie perpektywy- dlatego zatrudniano
karłów, proscenium - tam wyglaadal normalnie- osietlane
swiatla rampy, najlepiej widoczni i blizej widowni
- teatr
Polski
pudlo sceny - balkony i jaskolki- miejsca dla biednych
studentow(malo bylo widac), akotrzy widoczni na proscenium- zazwyczaj
tylko tam grali
- w koncu XIX w Pryzu Opery Paryskiej -zapalano
pierwsze lampy gazowe, ruch kurka - przyciemnianie swiatla - do XX
wieku nie wygaszano sswiatel,
- wspolczesnie:
Metropolitan
Opera w Nowym Jorku - balkony- 125dolarow i po lewej stronie u gory
maly balkonik dla kilku osob gdzie malo widac - 7 dolarow
Historia teatru i widowiska - wykład
10; 24.04.2012
wspolczesnie cd;
-opera na placu
Bastylii -otwarty w 1989, cecha charakterystyczzna 1/3 budynku sluzy
celom wystawienia przedstawienia: sccena, widownia, fueia; 2/3-reszta
9 odrebnych scen tej samej wielkosci jak w 1/3 - pelne zesatwy
dekoracji do nastepnych przedstawien -moga wjechac bezposrednio na
sceny; koszt tej dekoracji-ginie gdzies dzwiek-ta ogromna przestrzen
z tylu zabija dzwiek; zalepiono dziury i budynek
wyremontowano
klasycyzm francuski
- styl w sztukach
widowiskowcyh ktory stal sie wyznacznikiem dobrego smaku n astulecie,
dopiero wielka reforma teatru na pocz wieku XX wyeliminowla nie do
konca wplywu francuskiego klasycyzmu;
- artysci musieli grac na
przodzie sceny, to oswietlenie ni bylo wyraziste by dobrze oswietlic
dobrze twarz aktora, gestykulacja byla duzo gwaltowniejsza niz w XX -
nawyki sceniczne w filmie - pamiec ciala i tradycja ciążą
-
klascycyzm franucski wyrosl z tesknot arystokracji i szlachty, byly
bardzo wysublimowane, swiat jawil sie w baroku jako wielki teatr -
swiadomosc byla aktorem, krol byl glownym akotrem, uosabnial panstwo;
Micheal Foucalt - wraz z Ludwikiem XIV ucieto glowe ojcom Europy -
cale codzienne zycie krola zostalo tak dospawoane by byl
pierwszym akoterm w teatrze swiata - musial wstac o okreslonej
godzinie, kto go wita po przebudzeniu, uregulowane - liczyl 500
stron- nasladowanie krola szlo w dol, ffrancuska elegancja stala sie
kanonem estetycznym regulujaca swiat widowisk, na scenie wspomagana
przez poetyke normatywna zaowocowala nie umiarkowanej ekspresji, damy
mialy elegancka poze przodem do widowni, jedynym srodkiem ekspresji
byl tekst - sstyl francuski skupial uwage na tekscie ktory musial
idealnie opanowany, ekpresja ograniczona do minimum;
- styl
francuski rozzsezrzyl sie na cala Europe i panowal do konca XIX i
nastych XX w., wiazalo sie to tez z nieuchronnym przejmowaniem wladzy
przez mieszczanstwo, teatr mial byc wzorcem moralnym, ktora to
funkcja wymagala od aktrow innej ekspresji stonowanej i tez innego
podejscia do postaci -kreowania pelnej osoby
- w 1636 Piet
Cornelie napisal "Cyda" -bohater stal sie wzorcem pewnej
postawy, obroncy czystosci sztuki ktorzy narzucili - "pregierz
Arytsotelejski" - byla potem zdjeta- proces sadowy 5 sedziow
mialo orzecz czy to jest dzielo sztuki czy nie, okazalo sie ze nie
jest, konsekwencje tego sledzimy pozniej - polozyl sie kalscyzym
cieniem; francuska elegancja stlumila do czasow romantyzmu inwencje
aktorska
- Krol Słonca Ludwik XIV w czasch przepychu
widowisk rozprzestrzenily sie po calej Europie obyczaj wielkich
widowisk dworskich, byly to 2 tyg ciagi uroczystosci, gdzie
przeplatywaly sie z maskaradami, uwage skupia ogromny staw w
kszxatlcie prostokata(Wersal) - widowiska emitujace bitwy morskie,
balety wodne - gre wody podkreslanej - prady wojskowe, musztry -
obrazujace potege armii i dazenie krola by ujrzec militarny porzadek
(dla calego spoleczenstwa) tance, masakrady, bale, spektakle
teatralne, i cale te swieta wymyslal i organizowal Molier - mistrz
ceremonii dworsksiej, Lully -kompozytor, z ktorym wspolpracowal; 3
dniowa feta krola - Molier mial organizowac porgram, mogl to byc
takze kaprys krolewskie obk chrztu, uroczystosci trwaly dzien i noc,
kiedy lud szedl spac arytokracja sie ozywiala, konczylo sie albo
zaczynalo pokazem sztucznych ognii, zabawy karnawalowe
ropzrzestzrenily sie po calej Europie padajac na grunt zabaw
karnalowych; w niemiecko jezycznej/flamandzkiej jest niezwykle zywy
karnawal;
- barok 1540 -zalozony w zakon jeuzitow Igancy
Layola- w dziedzinie nauczania nowe techniki, zastosowal teatr jako
narzedzie ksztalcenia i narzedzie rozwijania umiejetnosci
retorycznych, ksztalcili sztuke wymowy i sztuke przekonywania w
kolegiach jezuickich,
romantyzm
- wykulwal sie w
Anglii i Francji powoli przez caly wiek XVIII, 5 teatrow krolewskich
- inne musilay miec zezwolenie, gust mieszczanstwa bardzo mozorlnie
torowal sie, wybuch po rewolucji francuskiej, teatry rozwinely sie w
swobodny sposob - w Paryzu I dzielnica na swiecie teatralna - 25 sal
teatrlanych kotre glownie przy bulwarze Diu Tample - moglo sie wnich
poimiescic od 40 do 50 tys widzow dziennie (poczatek kulutry
masowej); w Lodnynie bylo 13 teatrow, rozwinely sie wczesniej i byly
przedswiezwiciami strikte kapitalistyczne na dazeniu mieszczan do
rozrywki
prof. Keller-konwencje teatralne
romantyzmu
przyroda, egzotyka i historia - obrazowanie
romantyzmu; egzotyka - dziwnosc, historia - sredniowiecze, przyroda -
ulubiony repertaura to nic ksiezycowa, porwania, ruiny, cmentarze,
bitwy; w historii teatru Anglicy romancytczni - dla wyobrazzenie
krajobrazu dzikich;
inscenizacja romantyczna - rozwija sie
bez udzialu literatury, glownych stolicach europejskich kilka teatrow
pielegnuje Szepkspira w Londynie; teatry bulwarowe(male); nowa
publicznosc nie byla cieekawa sztuki slownej; 3 rodzaje widzow:
kobiety -namietnosc, intelektualisci-charakter, tlum -akcja; z naszej
sceny 3 gatunki dramatu: melodramat dla tlumu, tragedia dla kobiet,
komedia dla intelektualistow; nowa publicznosc czula na rekwizyty,
stereotypy romantycznego obrazowania; melodramaty -stereoptyp, do
kazdego utworu ktory jest placzliwy i lichy(teraz) pierowtny gatunek
sceniczny ktory wprowadza streotypy romantycznego obrazowania i
roamntycznej wrazliwosci, nowy gatunek Francusza i Niemca (ojcow) w
latach 80, zdominowal i zastpepowal dramaturgie romantyczna , sluzyl
jak jako rama, scenariusz, pretekst zadzwiajacych efektow
doskonalszych techniczncyh,
melodramat grany w Polsce Kotzebue
"Dzielnica Słońca" w Peru- szlachetny hiszpan zakochuje
sie w dziewicy Słońca Korze, nie moga byc razem, wszystko skonczy
sie szczesliwie; teatr wystawia gesta chruscine, kopula swiatyni
Słońca, na przodzie po prawej stronie widac jaskinie;
melodramat
- jako swoisty komisk roamntyczny, rusztowanie widowsika jest blizej
literatury ni spektakle optyczne na bulwarach Paryza XIX, podstawowym
jest panorama - kompozycja malasrka dopelniona z pochyla podloga
elemntmami trojwymiaru;
spektakle optyczne: diora -
podswietlanie od tylu obrazow czesciowych przezroczystych,
zastosowanie w etatrze cyklorama - szczyt iluzji, pol horozynotem;
swiatlo- glowny bohater inscenizacji romantyczne, swiatlo gazowe, do
teatru wkracza 1817, rewolucyjnych charakter - pol obrotem klucza
wyciemnic widownie, regulowac natezenie siwatla; nie najlepiej
obchodzic z sie z aktorem - walka z dekoratorem, maszynista;
cyrk
olimpijski - na bulwarach 1807 po lata 40; nietypowa przestrzen
intereoswala Mickiewicza, Slowackiego; boska scena z pelnym
wyposazaeniem -zapleczem 17 metrowej srednicy polaczana, ruchome
platformy zjezdzajone z nad scenia, kilku statystow i koni
galopujacych po arenie, w cyrku olimpisjkim incesniozowano kronike
aktualnosci i senascji, manewr cyrkowy, poligontechnika
widowiskowcyh;
nie gorseze niz w cyrku wyposazenie i
wiekszym budzetem - opera; najslanniejszy malarz tetarlany XIX -
CICERI;
inscenizaja romatyczna od konca lat 20 do pol lat
40
romantyczna liteartura dramatyczna - w Paryzu mlodzi-dostojna
ofensywa komedii gdzie wciaz graja RACINE Hugo,
Hernani 25 luty
1830 premeira - Hugo;
francuski dramat romantyczny w latach 30 -
przejal wiele widosikowych wlasciwoscih inscenizacji romantycznej,
nowa moda na realizm
przyszlosc miala nalezec do romantycykow
ktorzy nie byli sklonnni przystosowac wizji swiata, shcematow intrygi
ze szkoly melodramatu
- przyklady: zmienna dekoracji przy
otwartej kurtyni; teatr romantyczny byl w stanie zrobic wielkie
widowiska;
Teatr Gele: Marsyli- Stosy zielonych ciał; Potwor i
czarnoksieznika - przyplyw odplyw; Czarny mysliwy -woda zalewa scene;
Faust - ognisty deszcz