32 Część I. Pojęcia i problemy
wieku65, u niektórych malarzy lombardzkich, neapolitańskich, hiszpańskich i niemieckich. Zwolna także teoretycy innych krajów uznali „codzienną" tematykę za dopuszczalną, choć na ogół oceniali ją niżej, jako posiadającą dużo mniej godności niż tematy religijne, mitologiczne i alegoryczne. Dopiero w XIX wieku, wraz z podporządkowaniem sztuki mecenatowi mieszczańskiemu, moda na realistyczne przedstawianie motywów z życia codziennego rozpowszechniła się we wszystkich krajach europejskich, po czym wygasła podczas symbolistycznej i ekspresyjnej fazy ewolucji artystycznej na przełomie XIX i XX wieku.
W holenderskich obrazach XVII wieku niejednokrotnie nie ma nic więcej, jak tylko przedstawienie nastrojowo ujętej bądź malowniczej rzeczywistości. Bardzo często jednak obrazy te wykazują silne związki z tradycją alegoryczną: stanowią one ilustracje przysłów wyrażających moralizującą mądrość ludową; niekiedy przypominają sceny z popularnego teatru retoryków, co szczególnie można zaobserwować w obrazach Jana Steena66. Dzieła te nieraz nawiązują do emblematyki67. Niekiedy eleganckie sceny z mieszczańskiego życia zawierają niemal nieoczekiwane aluzje erotyczne, jakkolwiek ich ostateczny sens jest moralizatorski68. Wieloznaczność takich obrazów stanowiła niewątpliwie źródło specyficznego zadowolenia dla tych, którzy orientowali się w tym, iż kryją one w sobie ukryty sens i wiedzieli, jaki klucz stosować do ich odczytania.
W katolickich krajach doby Baroku występowało nadal zróżnicowanie I w pojmowaniu charakteru przedstawień symbolicznych: racjonalna, dydaktyczna symbolika Arystotelesowska, posługująca się obrazami jak wyrazami języka, była szeroko rozpowszechniona w ortodoksyjnej katolickiej monografii kontrreformacji, a występowała także w systemach wizualnych [języków Humanizmu skodyfikowanych przez Ripę i innych. Ale, w niektórych przynajmniej środowiskach, żywa była jeszcze również mistyczna J (symbolika neoplatońska. Dla niej działanie symboli na odbiorcę przekraczało zakres myślenia racjonalnego. Świetnym dokumentem takiej posta-
65 Por. Ch. Sterling, Les peintres de la realite en France au XVII siecle, katalog
wystawy, Musee du Louvre, Paris 1934.
66 A. Heppner, The Popular Theatre of the Rederijkers in the Work of Jan
Steen and his Contemporaires, „Journal of the Warburg and Courtauld Institutes",
III, 1939-1940, s. 22-48; — S. J. Gudlaugsson, De komedianten bij Jan Steen en zijn
tijdgenooten, 's-Gravenhage 1945.
67 Por. katalogi wystaw: Tot lering en vermaak, Bijksmuseum Amsterdam
1976; — Die Sprache der Bilder, Herzog Anton Ulrich Museum, Braunschweig 1978.
Ponadto E. de Jongh, Zinneen minnebeelden in de schilderkunst van de zeventiende
eeuw, b.m. 1967; — Ars emblematica. Ukryte znaczenia w malarstwie holenderskim
XVII w., Muzeum Narodowe, Warszawa 1981.
68 E. de Jongh, Erotica in vogelperspectief. De dubbelzinnigheid van een reeks
17de eeuwse genrevoorstellingen, „Simiolus", III, 1968 - 1969, s. 22 - 72.